時(shí)間：2022-05-28 11:34:12
序論：在您撰寫中國美術(shù)教育論文時(shí)，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的1篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
摘 要：文人畫在中國的繪畫當(dāng)中占據(jù)著重要的地位，文人畫自宋代興起以來就一直受著文人們的思想的影響，其中宋代文人的“尚意”思想作為藝術(shù)審美價(jià)值的一種尺度，一直影響著中國后世的美術(shù)教育的發(fā)展。本文旨在將宋人“尚意”思想進(jìn)行剖析，從幾個(gè)“尚意”特征入手來談其對中國美術(shù)發(fā)展的影響。
關(guān)鍵詞：文人；尚意；美術(shù)教育
文人可能是中國特有的對于具有一定文化素養(yǎng)的人的稱謂，而且這個(gè)稱謂里包含著大多數(shù)中國人的追求（做一個(gè)文化人）。自隋唐開科舉取士之后，便開始形成了士大夫文人階層，這一階層的文人們一直都很注意修養(yǎng)的提高，其中培養(yǎng)自身修養(yǎng)的內(nèi)容就包含著有詩文、書法和繪畫，這些就很明顯地構(gòu)成了中國文人的一大特征，就是“一體化”――官家、文學(xué)家、書法家、畫家和鑒賞家為一體的全才，也可說中國的文人是具有詩情畫意的政治家。
文人畫亦稱“士夫畫”，泛指文人、士大夫所畫的畫，有別于民間畫工和宮廷畫院職業(yè)畫家的繪畫，是中國畫的一種。文人畫是畫中帶有文人情趣，畫外流露著文人思想的繪畫。文人畫的興起則在宋代，到了元代文人畫進(jìn)入了興盛時(shí)期，這一時(shí)期的詩文印信一逐步正式進(jìn)入畫面，詩、書、畫、印成為一體標(biāo)志文人畫的完善，在明代文人畫成為了畫壇的主導(dǎo)地位，并直接影響了清代繪畫的基本格局與審美取向。姚最“不學(xué)為人，自娛而已”成為文人畫的中心論調(diào)，使歷代文人將其尊為繪畫的宗旨。宗炳以山水明志，“澄懷觀道，臥以游之”，充分體現(xiàn)了文人自娛的心態(tài)。
中國有句古話叫：“書畫不分家”。元代楊維楨在《圖繪寶鑒》序中，對書、畫之分合，以及士大夫之書與畫的溝通，有一段極精辟的說明：“書勝于晉，畫勝于唐。宋，書與畫一耳。士大夫工畫者必工書，其畫法即書法所在?！笨梢哉f中國的美術(shù)是“中國畫”和“書法”的總和，中國的書法和繪畫也從未被隔斷過，它們之間存在著千絲萬縷的聯(lián)系。中國的美術(shù)教育也可以說是“中國畫”和“書法”的同步教育的總和。中國美術(shù)教育的發(fā)展離不開這些“一體化”文人大家的推動(dòng)，其中宋代文人的“尚意”思想對后世的美術(shù)教育影響就比較深遠(yuǎn)。
中國書法史的分期，從總的劃分，可將唐代的顏真卿作為一個(gè)分界點(diǎn)，以前稱作“書體沿革時(shí)期”，以后稱作“風(fēng)格流變時(shí)期”。書體沿革時(shí)期，書法的發(fā)展主要傾向?yàn)闀w的沿革，書法家藝術(shù)風(fēng)格的展現(xiàn)往往與書體相聯(lián)。風(fēng)格流變時(shí)期的書體已經(jīng)具備，無須再創(chuàng)一種新的字體。在經(jīng)過晉、唐“尚韻”、“尚法”之后，于是書法家就提出“尚意”的主張，“書體”已經(jīng)固定，而“意”是活的，這就進(jìn)一步加強(qiáng)了作者的主體作用。
所謂“尚意”，就是注重個(gè)人意趣、情懷的表現(xiàn)，這種重主觀、重個(gè)性的美學(xué)思潮特別強(qiáng)調(diào)了書法藝術(shù)的抒情功能。這樣，書法藝術(shù)就與人的品格性情有了直接的關(guān)系，書法的美就不僅在于其外在的形態(tài)，更在于其內(nèi)在的神韻，即它所傳達(dá)的情趣、學(xué)養(yǎng)、品性、胸襟、抱負(fù)等精神內(nèi)涵。
如果說唐代的“尚法”，是求“工”的體現(xiàn)，那么到了宋代，書法開始以一種尚意抒情的新面目出現(xiàn)在世人面前。這就是要求書家除了具有“天然”和 “工夫”兩個(gè)層次外，還需具有“學(xué)識(shí)”即“書卷氣”，宋代書法“尚意”，意之內(nèi)涵包含有四點(diǎn)：一是重哲理性，二是重書卷氣，三是重風(fēng)格化，四是重意境表現(xiàn)，同時(shí)倡導(dǎo)書法創(chuàng)作中個(gè)性化和獨(dú)創(chuàng)性的體現(xiàn)。北宋四家（無論是天資極高的蔡襄和自出新意的蘇東坡，還是高視古人的黃庭堅(jiān)和蕭散奇險(xiǎn)的米芾），都力圖在表現(xiàn)自已的書法風(fēng)貌的同時(shí)，凸現(xiàn)出一種標(biāo)新立異的姿態(tài)，使學(xué)問之氣郁郁芊芊發(fā)于筆墨之間，并給人以一種新的審美意境，他們以書法入畫實(shí)踐并發(fā)展了水墨畫技巧，這在南宋的吳說、趙佶、陸游、范成大、朱熹、文天祥等書家中進(jìn)一步得到延伸。
宋代文人們的美術(shù)作品中無不散發(fā)著“尚意”的思想，在這種思想的影響下出現(xiàn)了很多具有教育意義的優(yōu)秀的作品和著作，加之宋元時(shí)期的美術(shù)教育主要是以畫院為主，這樣就更為集中系統(tǒng)地將這種“尚意”思想進(jìn)行傳播與發(fā)展。
《東坡題跋》云：“觀士人畫如閱天下馬，取其意氣所到。若乃畫工，往往只取鞭策皮毛，槽櫪芻秣，無一點(diǎn)俊發(fā)，看數(shù)尺許便倦?！比∑湟鈿馑?，說明了“意”的重要性，也說明了繪畫所追求的已不再是具體的形。東坡又云：“論畫以形似，見與兒童鄰”，其所指亦是不以形似與否為意，不以形似與否為衡量標(biāo)準(zhǔn)。即如張彥遠(yuǎn)所云：“以形似之外求其畫”。這樣的藝術(shù)追求下的藝術(shù)作品才能真正成為士大夫文人人品才情的寄托。
黃庭堅(jiān)作為蘇軾的弟子（黃庭堅(jiān)與秦觀、晁補(bǔ)之和張耒并稱蘇門四學(xué)士），毫無疑問地也繼承了蘇軾的這種求“意”的思想。黃庭堅(jiān)論學(xué)書，首重胸次、書卷，云：“學(xué)書要須胸中有道義，又廣之以圣哲之學(xué)，書乃可貴。”又云：“若使胸中有書數(shù)千卷，不隨世碌碌，則書不病韻?！闭f的就是要注重哲理性和注重書卷氣。
南宋時(shí)期的趙希鵠在《洞天清錄》古畫辯云：“今名畫工絕無，寫形狀略無精神。士夫以此為賤者之事，皆不懈為。殊不知胸中有萬卷書，目飽前代奇跡，又車轍馬跡半天下，方可下筆。此豈賤者之事哉？”說的也正是文人重書卷氣的尚意追求，其中也滲透著文人們的修養(yǎng)方式和品格修養(yǎng)的基本途徑。這些也是區(qū)別于畫工匠作之處，在宋以后廣受推崇，成為文人畫教育的重要思想內(nèi)容。
“重意境”是“尚意”的重要特征之一，董其昌《畫旨》謂：“文人之畫，自王右丞始”。蘇東坡在跋王維《藍(lán)田煙雨圖》云：“味摩詰之詩，詩中有畫。觀摩詰之畫，畫中有詩?！焙笫廊藢⑼蹙S奉為文人畫之祖是因?yàn)橥蹙S詩品畫品的高邁，也是因?yàn)橥蹙S將詩與畫融為一體進(jìn)行溝通的功勞。自此后，“詩是無形畫，畫是有形詩”的立意造境觀念便成為后世文人的文化依托。蘇軾、黃庭堅(jiān)堅(jiān)持倡導(dǎo)詩畫一律，國子監(jiān)畫學(xué)也例以古人詩句進(jìn)行命題考試學(xué)生，其錄用考試的標(biāo)準(zhǔn)發(fā)展了“師法自然”的藝術(shù)主張，即要求狀物繪形的嚴(yán)格寫實(shí)技巧，有強(qiáng)調(diào)立意構(gòu)思。畫學(xué)的學(xué)科分為專業(yè)課和共同課，專業(yè)課有：道釋、人物、山水、鳥獸、花竹、屋木等六門；共同課有：說文、爾雅、方言、釋名等，此外設(shè)問答（繪畫理論）?？梢姰?dāng)時(shí)的美術(shù)教育不僅關(guān)注繪畫的技能技巧，也關(guān)注繪畫的理論，更關(guān)注畫家自身的文化修養(yǎng)。這一時(shí)期開始出現(xiàn)了畫上題詩，這對之后的美術(shù)發(fā)展起到了重要的影響?！爱嬛杏性姟?，不僅從立意取境的藝術(shù)品格上，也從畫面的經(jīng)營樣式（構(gòu)圖）上，都對文人畫有了新的要求，與書法一道，從意、象兩端構(gòu)筑中國文人畫特殊的藝術(shù)氣質(zhì)。這樣“重意境”的藝術(shù)要求促進(jìn)了后世對畫理的研究和重新思考，從而形成了中國文人畫教育思想的重要內(nèi)容之一。
“重哲理”、“重書卷氣”、“重意境”的“尚意”要求在無形中也就對藝術(shù)家進(jìn)行了塑造，也就形成了注重個(gè)性發(fā)展和獨(dú)創(chuàng)性的“重風(fēng)格”的審美意識(shí)，也就在藝術(shù)追求上形成了注重藝術(shù)家個(gè)人藝術(shù)風(fēng)貌的特征。注重個(gè)性發(fā)展的思想也成為了中國文人畫教育思想的主要內(nèi)容。
北宋的文同、蘇軾、米芾等人在文人畫創(chuàng)作實(shí)踐和理論批評上的影響，使文人畫成為一股相當(dāng)有影響的藝術(shù)思潮。到元代文人畫達(dá)到了鼎盛時(shí)期，眾多的文人士大夫滋生了厭世心理，將繪畫作為個(gè)人精神調(diào)節(jié)的手段。趙孟、柯九思強(qiáng)調(diào)以書入畫，錢選提出“士氣”說，倪瓚鼓吹“自娛”思想，多數(shù)畫家則將具有象征意義的梅蘭竹菊作為自己的表現(xiàn)題材，用以標(biāo)榜個(gè)人的志節(jié)情操，這樣，畫家的主體意識(shí)被進(jìn)一步強(qiáng)化，文人士大夫的藝術(shù)觀念和審美理想在創(chuàng)作中也就得到更突出的表現(xiàn)。宋代的“尚意”思想發(fā)展到明代被董其昌精辟總結(jié)為“讀萬卷書，行萬里路”八個(gè)字，為后世所尚，成為中國文人畫教育思想的經(jīng)典概括。這一思想影響到了清代的朱耷、石濤及揚(yáng)州八怪，經(jīng)趙之謙、吳昌碩影響到現(xiàn)代的齊白石、潘天壽等人。
宋元以后的文人都以鑒賞古人名跡、博覽時(shí)賢作品、賦詩作文、品評題跋為好，題跋其書法詩文之講究，畫理書義之趣旨，品評識(shí)見之高下，都對文人畫家提出了書法、詩文、理論、眼界等綜合素養(yǎng)要求，成為文人畫藝術(shù)教育的主要內(nèi)容。
總之，宋人的“尚意”審美價(jià)值中體現(xiàn)出來的對“哲理”、“書卷氣”、“個(gè)人風(fēng)格”、“意境”的重視的思想，一直以來都對后世的美術(shù)發(fā)展及美術(shù)教育產(chǎn)生著巨大的影響。
文明從后現(xiàn)代藝術(shù)的此消彼長已經(jīng)開始進(jìn)入了一個(gè)新的尷尬時(shí)期——大師消失了。我們再也看不到亞里士多德、尼采或達(dá)·芬奇那樣的人，甚至連格羅皮烏斯也離我們遠(yuǎn)去，可我們又沒理由因此而怪罪自己親手發(fā)明的新經(jīng)濟(jì)體制。值得當(dāng)代中國人重視的是，市場經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展使人心浮躁，自身文化丟失以及對外來文化一知半解。但這對我們來說也是一個(gè)契機(jī)，我們開始反省自身的文化狀態(tài)，重新發(fā)掘中國文明的內(nèi)涵以及再次審視西方文化意識(shí)，我們和世界重新站在同一個(gè)起點(diǎn)，而目標(biāo)就是重新建立一個(gè)可以出現(xiàn)大師的環(huán)境，而這個(gè)建造過程的核心環(huán)節(jié)也就是本文所要論述的重點(diǎn)——美術(shù)教育。
一、什么是美術(shù)教育
美術(shù)教育是一種制度，在這一系統(tǒng)下，培養(yǎng)出更多的藝術(shù)家，但這一制度在不同時(shí)期也是可變的。從古代的師徒模式到近代的學(xué)院制，這種制度通過變革延續(xù)了自身的存在。在大學(xué)美術(shù)教育中，從事美術(shù)教育的人一般都具備兩種身份——藝術(shù)家和教育者。一個(gè)教育者首先應(yīng)該是一個(gè)藝術(shù)家，他對世界有著自己的看法，對藝術(shù)有獨(dú)立的評判；其次他也是一個(gè)教育者，為自己的學(xué)生提供自己的經(jīng)驗(yàn)和觀念作為他們在藝術(shù)活動(dòng)中成長的參考。需要強(qiáng)調(diào)的是，教育者自身的構(gòu)成基礎(chǔ)是藝術(shù)家，核心是教育者，這兩種身份的價(jià)值是并存的。
作為一個(gè)真正意義上的美術(shù)教育者，他的職責(zé)在于犧牲的勇氣，以肯定的方式教育年輕人正確地分辨藝術(shù)的價(jià)值，甚至可以為了自己的觀念去否定以往的經(jīng)驗(yàn)以及價(jià)值，這就需要一個(gè)藝術(shù)家不僅具備專業(yè)水準(zhǔn)，更要有一個(gè)堪稱典范的人品。
二、中國美術(shù)教育的現(xiàn)狀
中國自五四新文化運(yùn)動(dòng)開始引進(jìn)西方美術(shù)教育制度，這也是現(xiàn)代中國美術(shù)教育的開端。在制度更迭之際，中國人的救亡圖存也直接導(dǎo)致美術(shù)教育跟隨社會(huì)文化范式的變遷而變遷。新中國成立后，中國美術(shù)教育在廢墟中移植了一套全新的模式，但隨著市場經(jīng)濟(jì)的逐漸平淡穩(wěn)定后，教育者們卻發(fā)現(xiàn)了一個(gè)尷尬的現(xiàn)象：在這個(gè)平穩(wěn)的時(shí)期，很多藝術(shù)家都養(yǎng)成了一種思維定式，即接受國外的藝術(shù)思想，缺乏思考與解構(gòu)的能力。思維空白已經(jīng)是藝術(shù)家感到無奈的事實(shí)。學(xué)院內(nèi)的教育者不僅發(fā)現(xiàn)了中國美術(shù)的殘缺狀態(tài)，更要面對大學(xué)教育制度下來自管理體系的壓力。教育制度的變質(zhì)最直接的受害者就是年輕的學(xué)生。中國的大學(xué)擴(kuò)招使得更多的學(xué)生選擇了藝術(shù)專業(yè)，社會(huì)矛頭直指美術(shù)教育。
三、中國美術(shù)教育的發(fā)展方向
雖然當(dāng)代中國美術(shù)教育已經(jīng)傷痕累累，但值得慶幸的是還有一部分教育者在堅(jiān)持美術(shù)教育的初衷，他們更多接收及時(shí)的對外信息并思考、批判地理解，在基礎(chǔ)教學(xué)外增加開發(fā)學(xué)生創(chuàng)造力的教學(xué)方法。這已經(jīng)足夠預(yù)兆一個(gè)新時(shí)代的開端。
在當(dāng)代中國美術(shù)教育中，設(shè)計(jì)教育的革新最為突出。正如工業(yè)革命后設(shè)計(jì)的出現(xiàn)宗旨一樣，它更接近于應(yīng)用，與社會(huì)接受能力最大限度調(diào)和，也正是這種特性使得設(shè)計(jì)教育率先改革，教育者們意識(shí)到他們沒有像繪畫那樣宣稱藝術(shù)的精英屬性的借口，設(shè)計(jì)首先是為應(yīng)用而產(chǎn)生的，大學(xué)越來越多地邀請從業(yè)設(shè)計(jì)師授課，使得設(shè)計(jì)教育更具時(shí)效性。
美術(shù)教育的其他門類也面臨同樣的問題，年輕的學(xué)生們最大的壓力就是生存，4年的本科教育能否完成這些教育者最迫切的愿望。當(dāng)代中國美術(shù)教育的任務(wù)也以此為開端，已經(jīng)存在的教育制度和教育模式不可能被瞬間改造，這可能是一個(gè)需要投入幾代人的努力的過程，而首先要做的就是接受真正來自當(dāng)今社會(huì)的信息。中國的學(xué)院教育需要更多的社會(huì)實(shí)踐轉(zhuǎn)化成學(xué)術(shù)成果。
目前的設(shè)計(jì)實(shí)踐中，以靳埭強(qiáng)先生為開端的一批設(shè)計(jì)師已經(jīng)開始著重發(fā)掘中國本土藝術(shù)語言的嘗試，他們在實(shí)踐中不斷嘗試這些文化符號(hào)的重新應(yīng)用，甚至打破原有的設(shè)計(jì)與繪畫的分科，這種學(xué)術(shù)嘗試顯然對起初的造型藝術(shù)是一個(gè)巨大的沖擊，但這也確實(shí)帶動(dòng)了學(xué)院教育進(jìn)行新的變革。在未來，中國教育將首先使年輕的藝術(shù)家生存下去，給與他們更多的“兒童般的自由”和人文關(guān)懷，而后才能真正詮釋本土藝術(shù)的內(nèi)涵。
四、新教育精神下的教育方法
任何藝術(shù)創(chuàng)作或藝術(shù)教育都是時(shí)代精神的寫照，它無法回避與時(shí)代的血肉關(guān)系。這首先是對教育者的要求，成功的教育應(yīng)該是在不斷的突破之間完成的，教育者必須使學(xué)生清楚地知道當(dāng)今社會(huì)美術(shù)思潮的最新動(dòng)向，基礎(chǔ)訓(xùn)練應(yīng)被保持在最低限制的分量上。美國有一位教授曾經(jīng)讓學(xué)生在破爛不堪的紙上做素描練習(xí)，在我看來，這類方法完全可以使學(xué)生清醒地意識(shí)到基礎(chǔ)訓(xùn)練在整個(gè)美術(shù)教育中實(shí)際的位置和作用。我們更應(yīng)當(dāng)明白，基礎(chǔ)訓(xùn)練不是一個(gè)階段或是整體中的一部分，而是伴隨人終身學(xué)習(xí)的最重要組成部分。這樣，人才能清楚地認(rèn)識(shí)到自己。
事實(shí)上，美術(shù)教育應(yīng)該是打破現(xiàn)有學(xué)科分類的，用各種方法來完成視覺藝術(shù)基礎(chǔ)課的嘗試，向?qū)W生提供社會(huì)方向的課程參考議題：生命、生存、人格、疾病、微距、信仰、文化、戰(zhàn)爭、生態(tài)、自由、地球等。學(xué)生的作品不僅僅是為了符合某種形式、技術(shù)和私人的情感價(jià)值的需要，更重要的是和社會(huì)議題進(jìn)行直接的溝通和對話。中國高等美術(shù)教育的核心是文化教育，而非單純的技術(shù)培訓(xùn)。還有就是激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，在對社會(huì)進(jìn)行思考后，不局限于繪畫技巧或設(shè)計(jì)語言等的分類，甚至嘗試新的視覺元素的創(chuàng)造來表達(dá)自己的感受。
只有這樣，才能真正發(fā)揮教育體制的作用，造就出懂得獨(dú)立思考而又不懼怕時(shí)代的藝術(shù)家。
作者單位：東北師范大學(xué)人文學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院
教育學(xué)科在中國不過兩百余年，借道日本取法“西洋”，后又由“中道”日本轉(zhuǎn)向“直捷”西方。教育著述也是由先編譯后編著的路線，中國教育學(xué)科是“西學(xué)東漸”的產(chǎn)物，是在譯介西方教育學(xué)科的過程中形成的，本文從學(xué)院的學(xué)生、教師、評價(jià)體制包括作品評價(jià)、美院教育與師范教育來探討中國美術(shù)所面臨的問題。
拔苗助長的考前美術(shù)教育
青年人是早上七八點(diǎn)鐘的太陽。而我們的太陽，考前的考生們卻在不斷訓(xùn)練概念性的考前素描中抹殺了學(xué)生發(fā)現(xiàn)自然的能力，使學(xué)生訓(xùn)練了一套“好活”，從而失去了自身發(fā)現(xiàn)世界的眼睛。最好的年齡，最有發(fā)展的年輕人只為功利考學(xué)，在不斷的考前重復(fù)的概念性的訓(xùn)練中葬送了自己本有的敏銳的洞察力與感受力，而現(xiàn)行的素描、色彩、速寫的考前模式與中國自身美術(shù)觀念沒有任何關(guān)聯(lián)，也就是說我們?yōu)檫@樣的考前培養(yǎng)模式培養(yǎng)出來的幾代人的將來藝術(shù)前景堪憂。
大學(xué)本科的教育問題
1.美術(shù)教育沒有自身的教學(xué)體系?，F(xiàn)今的學(xué)院教學(xué)是百年前引進(jìn)西方的學(xué)院的寫實(shí)造型、寫生訓(xùn)練并借助民族傳統(tǒng)形式與材料加以表現(xiàn)，逐漸形成了臨摹、寫生、創(chuàng)作的中西結(jié)合譜系，現(xiàn)今體系與百年前學(xué)習(xí)西方的體系的并沒有太多改進(jìn)。體系落后，方法老化，專業(yè)教學(xué)與史論教學(xué)互不相干，沒有產(chǎn)生互滲關(guān)系，中國傳統(tǒng)畫論美學(xué)更沒滲透到藝術(shù)理論的教學(xué)中，美院之所以比其他綜合類美術(shù)大學(xué)“好”，主要是靠美院有一批名師，而不是美院的教學(xué)體系。
2.重“技術(shù)”的培訓(xùn)，不重“人才”的培養(yǎng)。大學(xué)是培養(yǎng)“人才”的地方，其次才是專業(yè)或技術(shù)?，F(xiàn)今的美術(shù)學(xué)院是“技術(shù)學(xué)院”，是“繪畫技術(shù)”、“雕塑技術(shù)”、“設(shè)計(jì)技術(shù)”、“計(jì)算機(jī)技術(shù)”學(xué)院，僅是技術(shù)的訓(xùn)練，也提高不了學(xué)生的素質(zhì)。再加上學(xué)生高中之前及家庭教育的綜合素質(zhì)沒有跟上，想在大學(xué)提高，只是天方夜譚。
葉圣陶說，若有人問我干什么，我的回答是“幫助學(xué)生得到做人做事的經(jīng)驗(yàn)”，我決不說“教書”。大學(xué)教育是“人”的教育，而不是“技術(shù)”或“職業(yè)”的培訓(xùn)地，也就是說，即使你畢業(yè)不從事你的專業(yè)，你也能很好地完成、做好你所想做的其他行業(yè)。如果在成長的過程中你沒有完成自我的人格與意志品質(zhì)等，你不但本專業(yè)學(xué)不好，更干不好其他專業(yè)，那么這樣的結(jié)果必會(huì)為社會(huì)造成后患。這種教育不只是大學(xué)單方面能完成的，它需要我們的社會(huì)、家庭、學(xué)校及本人共同完成。
碩士、博士泛濫
盲目的提高學(xué)歷層次及社會(huì)對學(xué)歷的需求造成了碩士、博士泛濫，出現(xiàn)了繪畫水平碩士水平比不上本科生，博士水平比不上碩士生。實(shí)際上美術(shù)學(xué)博士原本就是以理論研究為宗旨的。
現(xiàn)今，藝術(shù)升級(jí)為一級(jí)學(xué)科門類，全國美院或地方院校拼命爭設(shè)博士點(diǎn)，許多并不夠條件的也在爭搶這份“羹”，又并不是從事理論研究的人員也能享有“博導(dǎo)”的頭銜，這樣的“博導(dǎo)”在制造一批一批懷揣著不同目標(biāo)的“博士”們。官方高舉引導(dǎo)名利的大旗，并設(shè)定了名利等級(jí)，高等美術(shù)教育便成為了集體追逐名利的競技場。
不規(guī)范的評價(jià)體系
1.學(xué)科、教學(xué)評價(jià)體系。以往美術(shù)學(xué)在學(xué)科制度上一直在“文學(xué)”門類下作為三級(jí)學(xué)科方向，而中國的教育是起步是引進(jìn)西方的，現(xiàn)在藝術(shù)學(xué)科升級(jí)，各方面也都是在探索過程，關(guān)于學(xué)科評價(jià)建設(shè)還沒有形成一個(gè)行之有效的合理的現(xiàn)行方式。要建構(gòu)中國自身的教育譜系，藝術(shù)理論思想與有系統(tǒng)的教育教學(xué)觀念、方法、目標(biāo)，有與之配套的實(shí)踐教育系統(tǒng)。教育教學(xué)成果如何評價(jià)？教師的創(chuàng)作成果、設(shè)計(jì)作品，靠獲獎(jiǎng)。學(xué)生的成績?nèi)绾卧u價(jià)？靠分?jǐn)?shù)。
2.職稱評定體系。這是一種不平和的體制，休想讓教師清閑，大學(xué)教師的任務(wù)繁重，要教學(xué)，要教好學(xué)，又要搞好“科研”，“科研”這一詞界定本身就存在問題，藝術(shù)家要搞“科學(xué)研究”？“體制”希望大學(xué)教師：（1）有出色教育教學(xué)能力；（2）又要有超群的外語水平；（3）還要有頂級(jí)的繪畫水平；（4）還要有“高級(jí)”的“學(xué)術(shù)”水準(zhǔn)，要求教師要在國家級(jí)核心期刊，或者CSSCI的期刊上，才算有學(xué)術(shù)水準(zhǔn)；（5）要有“科學(xué)研究能力”在職稱評定過程中要求美術(shù)教師要有省級(jí)或者國家級(jí)的“項(xiàng)目”方可符合所謂的相稱的職稱。
教師大量的時(shí)間忙于論文、項(xiàng)目及參加美協(xié)的展覽活動(dòng)，自由的時(shí)間被迫出賣。無欲則剛，給教師更大更多的自由空間，讓高校美術(shù)工作者靜下心來做事吧！
3.藝術(shù)創(chuàng)作評價(jià)體系。中國近百年美術(shù)評價(jià)體系也是西方的，又是在淺層的畫面制作效果或工作量多少來“計(jì)算”作品的“優(yōu)劣”。國家展覽給藝術(shù)設(shè)定了錯(cuò)誤的目標(biāo)與錯(cuò)誤的導(dǎo)向，展覽多是虛假的矯情之作，沒有深入骨髓的真正的現(xiàn)實(shí)主義作品。更見不到也不存在傳統(tǒng)中得“逸品”的作品了?，F(xiàn)今，急需建立一整套符合自身文化傳統(tǒng)的美術(shù)作品評價(jià)體系，即不同于傳統(tǒng)又不同于西方，要引導(dǎo)提倡創(chuàng)作符合中國自身審美要求的有相當(dāng)藝術(shù)格調(diào)與境界的美術(shù)作品。
學(xué)科與職稱評定的結(jié)果：1.對高校教師的身心壓力；2.忙于職稱，疏于教學(xué)；3.為社會(huì)制造更多“著作”、“論文”垃圾；藝術(shù)評價(jià)的結(jié)果是為社會(huì)制造了一批虛假的“大垃圾”。
給九大美院自由，他們自身更懂得評定體系。下屬師范類院校及綜合性大學(xué)，定位要準(zhǔn)確。
研究學(xué)術(shù)需要評定嗎？學(xué)術(shù)研究首先是自身的愛好與興趣，再加上自身所具有的使命感與責(zé)任感才能做好學(xué)術(shù)研究。它不需要哪個(gè)單位或機(jī)構(gòu)來評定這屬于什么。不能一味地追逐而要問為什么追逐？大學(xué)淪為了實(shí)用與適應(yīng)主義，變成了世俗化與功利化的場所，大學(xué)應(yīng)是培養(yǎng)精英的地方，是引領(lǐng)而不是去盲從?？档抡J(rèn)為藝術(shù)和審美具有超越功利性的“自由”秉性。太多實(shí)用與現(xiàn)實(shí)而缺少精神，缺少那自強(qiáng)不息的“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈”的“大丈夫精神”，這也正是我們的“大學(xué)精神”。
師范教育的問題
師范類學(xué)校過分強(qiáng)調(diào)專業(yè)教育，而教育應(yīng)把培養(yǎng)目標(biāo)確立明確。
課程設(shè)置不合理，教學(xué)內(nèi)容陳舊，沒有教學(xué)法。高等師范類美術(shù)教育從課程設(shè)置到教育實(shí)習(xí)都與中小學(xué)美術(shù)教育實(shí)踐相脫節(jié)。一方面是高校本身的問題，另一方面是中小學(xué)的問題，中小學(xué)、高中對美術(shù)教育不重視。美術(shù)在中小學(xué)不能得到健康正常的發(fā)展必將影響將來的發(fā)展前景?，F(xiàn)今美術(shù)被升為了一級(jí)學(xué)科，是否在中小學(xué)中，美術(shù)也可以從“副科”升為“主科”呢？
師范類院校培養(yǎng)目標(biāo)應(yīng)該明確：為中小學(xué)培養(yǎng)優(yōu)秀的教育人才，而不是把目標(biāo)定的跟美院一樣，大學(xué)教育有其共同性和一致性，但各個(gè)大學(xué)辦學(xué)應(yīng)該有自身的特色，更應(yīng)該發(fā)揮自身的地域及歷史文化優(yōu)勢。
解決的出路
1.愛好從小培養(yǎng)——興趣是最好的老師。
美育可救國，從幼兒園開始著手對孩子進(jìn)行美育教育，小學(xué)、初中、高中要逐步加強(qiáng)，而不是到高中學(xué)生學(xué)習(xí)成績下降了，那么趕快學(xué)美術(shù)吧，家長、學(xué)生都有這種心理，學(xué)生不愛自己的職業(yè)，沒有興趣一定學(xué)不好。米開朗基羅十三歲進(jìn)基蘭達(dá)約工作室學(xué)繪畫，老師認(rèn)為他學(xué)晚了，畢加索十三歲的素描作品已經(jīng)相當(dāng)于世界級(jí)大師的水準(zhǔn)了。藝術(shù)是一個(gè)高尚而崇高的行業(yè)，不要玷污了她，想要成才，愛好是最好的老師。
2.大學(xué)前的多樣化的學(xué)習(xí)，國畫、版畫、油畫、雕塑、設(shè)計(jì)等要在考前有相當(dāng)?shù)幕A(chǔ)與熟悉程度，而不是到大學(xué)毫不知其主業(yè)為何物。
3.建立“大美術(shù)教育”系統(tǒng)。
中國美術(shù)教育從小學(xué)、初中、高中到大學(xué)是一個(gè)應(yīng)該是一個(gè)連貫的完善的自成系統(tǒng)的整體體系，一環(huán)扣一環(huán)形成一個(gè)連貫的培養(yǎng)計(jì)劃。而現(xiàn)今，這幾個(gè)環(huán)節(jié)互相并沒有干系和聯(lián)系，更沒有形成一個(gè)系統(tǒng)。
小學(xué)、初中、大學(xué)他們之間要形成一個(gè)紐帶，他們之間要建立一種紐帶關(guān)系。如果形成一個(gè)“大美術(shù)教育”的系統(tǒng)，那么美術(shù)人才會(huì)從小學(xué)或幼兒開始就會(huì)有一個(gè)很好的健康的起步，通過初中及高中的逐漸的美育培養(yǎng)，學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)和實(shí)踐能力絕非今日的考前一兩年所能企及，那么大學(xué)美術(shù)教育就自然可以想象。
中國在兩千余年以前就有自己的教育思想，但現(xiàn)今美術(shù)教育沒有形成一個(gè)完善的中國自身的體系，這需要一批人或幾代人來不斷地完成。發(fā)現(xiàn)問題是未了更好的解決問題，我們期待著中國美術(shù)教育不斷前行，它會(huì)不斷完善。
作者單位：西安美術(shù)學(xué)院中國畫系 陜西西安
摘 要：美術(shù)教育的目標(biāo)是為了提高學(xué)習(xí)者的藝術(shù)文化素質(zhì)，建設(shè)社會(huì)主義精神文明和物質(zhì)文明。而作為新世紀(jì)的美術(shù)教育在快速發(fā)展中也暴露了一些問題。這些問題在某些方面上也阻礙了美術(shù)教育發(fā)展的進(jìn)程。而只有正視這些問題，美術(shù)教育研究才能蘊(yùn)含著高目標(biāo)的要求和超前的思想意識(shí)、進(jìn)而提升知識(shí)文化教育的廣度、高度和深度。
關(guān)鍵詞：民國；中國美術(shù)教育；發(fā)展歷程；改革
教育是增進(jìn)人們的知識(shí)和技能、影響人們的思想品德的活動(dòng)。它泛指人類社會(huì)活動(dòng)中專門培養(yǎng)人的一種活動(dòng)，是人類進(jìn)行生產(chǎn)、生活、物質(zhì)、文化交流的一種重要方式。而其中隸屬教育系統(tǒng)的“美術(shù)教育”則是社會(huì)教育活動(dòng)中培養(yǎng)學(xué)習(xí)者的藝術(shù)觀念和審美趣味、增進(jìn)學(xué)習(xí)者的美術(shù)知識(shí)和訓(xùn)練技能的活動(dòng)。
中國的真正意義上的美術(shù)教育的開始形成是在民國前期，這是近代中國美術(shù)教育變革的關(guān)鍵時(shí)期，也是近代中西文化相互碰撞與融合的特殊時(shí)期。這個(gè)時(shí)期在蔡元培先生的“以美育救國”的號(hào)召下，從外國留學(xué)的徐悲鴻、林風(fēng)眠、顏文梁、龐薰琹、劉海粟等美術(shù)家毅然歸國，希望通過引入西方美術(shù)教育來改革中國傳統(tǒng)美術(shù)教育。他們一生致力于以中國傳統(tǒng)精神為主題,消化和融合西方文化藝術(shù)的探索,豐富和發(fā)展了我國的文化藝術(shù),并將畢生主要精力用在革新美術(shù)教育事業(yè)上。在這個(gè)過程中，在他們的教育思想和教育方法的影響下，中國美術(shù)教育形成了豐富的、多樣化的教育特點(diǎn)。但凡是人，總存在差異性，藝術(shù)工作者更是如此。中國的美術(shù)教育家們在當(dāng)時(shí)的教學(xué)理念與藝術(shù)主張一方面有著共同性，另一方面又存在著差異性；在這個(gè)教育背景下，這有著積極的作用，但是又有消極的影響。比如：徐悲鴻在美術(shù)教育中推崇“寫實(shí)主義”，也就是外國古典寫實(shí)主義；但是林風(fēng)眠則側(cè)重“現(xiàn)代主義”，即西方19世紀(jì)印象派以后的現(xiàn)代主義藝術(shù)。這似乎是一個(gè)典型的例子，直至今日，在這兩個(gè)美術(shù)教育家的教學(xué)改革下的中央美術(shù)學(xué)院和中國美術(shù)學(xué)院在教學(xué)風(fēng)格上依然呈現(xiàn)出大相徑庭的差異性?，F(xiàn)在，中國美術(shù)教育從20世紀(jì)初發(fā)展至21世紀(jì)的今天，已經(jīng)是跨過了一個(gè)世紀(jì)。那么，它的教育思想理論、實(shí)踐方式可以說已經(jīng)到了比較完善的階段。當(dāng)我們把視野轉(zhuǎn)從中國美術(shù)教育的歷史轉(zhuǎn)向現(xiàn)狀，從中可以發(fā)現(xiàn)它在快速發(fā)展的同時(shí)存在著不少問題。其中較為突出的問題為中國現(xiàn)代美術(shù)教育一方面?zhèn)鞒辛藗鹘y(tǒng)的藝術(shù)教育理念，但拋棄了其中更為重要的人文觀念；另一方面對上世紀(jì)50年代引進(jìn)的蘇聯(lián)藝術(shù)教育模式缺少革新和變化。當(dāng)人類逐漸步入知識(shí)經(jīng)濟(jì)、網(wǎng)絡(luò)社會(huì)、新技術(shù)和信息不斷涌現(xiàn)的二十一世紀(jì)，未來的美術(shù)教育觀念較之以往舊的美術(shù)教育，也必然要發(fā)生其深刻的根本性的變化。
關(guān)于對中國美術(shù)教育的改革——首先，我們要知道，美術(shù)教育的特點(diǎn)及其功能所決定了它是我們?nèi)祟愡M(jìn)步與發(fā)展的重要因素。了解美術(shù)教育在社會(huì)上的內(nèi)在意義和其本質(zhì)功用是必要的。美術(shù)教育作為一門學(xué)科教育，包涵學(xué)科本體與教育功能兩個(gè)方面，它延伸和發(fā)展美術(shù)學(xué)科的知識(shí)與技能，滿足人類社會(huì)經(jīng)濟(jì)、精神和文化的需求以及通過美術(shù)學(xué)習(xí)影響學(xué)習(xí)者身心發(fā)生良性變化,形成他們的基本美術(shù)素質(zhì)和能力。其次，美術(shù)教育在每個(gè)時(shí)期所產(chǎn)生的歷史影響也是要重視的。因?yàn)槊佬g(shù)教育本身就是社會(huì)活動(dòng)之一，社會(huì)的發(fā)展離不開美術(shù)教育的推動(dòng)作用，從而我們應(yīng)該認(rèn)識(shí)到美術(shù)教育不只是為了培養(yǎng)社會(huì)中的美術(shù)家，實(shí)際上應(yīng)該更加認(rèn)識(shí)到它可以通過美術(shù)繪畫語言提高大眾的審美修養(yǎng)，通過美術(shù)活動(dòng)中的觀察記憶活動(dòng)來啟發(fā)大眾的智力，通過對作品的歷史背景等來促進(jìn)大眾的思想政治水平和道德品質(zhì)。再者，美術(shù)課程具有人文性質(zhì)，美術(shù)教育凝聚著濃郁的人文精神，它對提高和完善人的人文素質(zhì)方面有著獨(dú)特的作用。
所以，我們應(yīng)當(dāng)準(zhǔn)確地把握美術(shù)教育發(fā)展的脈搏，確定美術(shù)教育的發(fā)展方向，讓美術(shù)教育適應(yīng)當(dāng)代社會(huì)發(fā)展需要，體現(xiàn)其價(jià)值。為發(fā)揚(yáng)我國傳統(tǒng)文化提供一種思路與途徑，注重學(xué)生個(gè)性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)。而作為美術(shù)教育體系的主要實(shí)施者——當(dāng)代美術(shù)教師在進(jìn)行教育活動(dòng)時(shí)應(yīng)站在時(shí)代和社會(huì)發(fā)展的高度調(diào)整其教育策略，注重綜合性美術(shù)素質(zhì)教育和美術(shù)基礎(chǔ)教育。在這個(gè)改革過程中，我們還要認(rèn)識(shí)到改變美術(shù)教育理念的重要性，才能深入文化理論課程設(shè)置，提高教師水平，加強(qiáng)美術(shù)教育理論研究等方面著手，以推動(dòng)我國高等美術(shù)教育的改革與發(fā)展。這樣才能真正地以創(chuàng)造教育為核心，素質(zhì)教育為目標(biāo)，培養(yǎng)全面發(fā)展、適應(yīng)性強(qiáng)的現(xiàn)代高素質(zhì)的素質(zhì)教育人才。
(廣州科技貿(mào)易職業(yè)學(xué)院，廣東 廣州511442）
摘要：當(dāng)今中國美術(shù)教育，培養(yǎng)國人問題意識(shí)促使本國美術(shù)教育有新之轉(zhuǎn)機(jī)，注重圖像之讀解，關(guān)注美術(shù)與文化之積淀，重塑觀察世界之眼光。
關(guān)鍵詞：中國美術(shù)教育；問題意識(shí)；變法；圖像；文化傳統(tǒng)；觀念；媒材
一、問題意識(shí)與美術(shù)教育的關(guān)系
（一）當(dāng)今中國美術(shù)教育需要變之緣由。
中國幾千年的璀璨文化,美在很早的原始社會(huì)中已經(jīng)有所體現(xiàn)，在原始人制作的器具中便可尋找到他們審美的趣味。商周青銅器造型之多樣，鼎上饕餮紋之神秘；唐朝白瓷、青瓷、釉下彩瓷的雅致；明清家具之精巧、簡練等都流露出中國人對美的本質(zhì)的執(zhí)著追求。在古代，中國畫和書法是得到普及教育的，也是考取功名的重要途徑。到了近代的中國，受外國列強(qiáng)的入侵等歷史原因，美術(shù)教育與中華傳統(tǒng)文化的嚴(yán)重脫節(jié)。蔡元培認(rèn)為“教育者，養(yǎng)成人格之事業(yè)”，提倡將教育的目標(biāo)定為“育國家之良民”，也就是教育應(yīng)在于培養(yǎng)健全的人格。當(dāng)代中國美術(shù)教育在審美意識(shí)教育和人格培養(yǎng)方面相對比較弱，這樣的美術(shù)教育要需要改革和變化。
（二）當(dāng)今中國美術(shù)教育之變法――培養(yǎng)問題意識(shí)。
蔡元培認(rèn)為“學(xué)校美育分普通美育和專門美育兩種。普通美育屬于小學(xué)到中學(xué)這一階段。專門美育屬于大專階段。這兩個(gè)階段是銜接著的，隨著年齡、學(xué)識(shí)的增長，美育的內(nèi)容和標(biāo)準(zhǔn)也要隨著加深和提高。”事實(shí)上這兩個(gè)階段我們已經(jīng)在門面上達(dá)到了，但從內(nèi)容上看卻還有長遠(yuǎn)的距離。當(dāng)代父母都很注重子女兒童時(shí)期的藝術(shù)教育，且不少家長愿意資付不少金額請藝術(shù)家庭教師。這符合了蔡元培的理論：“兒童時(shí)代，形成概念之力尚弱，則傾于直觀。故無論開智陶情，均以利用美術(shù)為適宜?！痹诋?dāng)代社會(huì)人云亦云的大環(huán)境中，很容易缺乏獨(dú)立思考，變得墨守陳規(guī)、麻木不仁，沒有“問題意識(shí)”。問題意識(shí)是看清事物本質(zhì)的關(guān)鍵。中國當(dāng)今的美術(shù)教育有部分只是浮于表面，如果加強(qiáng)培養(yǎng)問題意識(shí)，對事物深入研究，中國美術(shù)教育會(huì)有更好的發(fā)展。
二、具備問題意識(shí)，看透事物的本質(zhì)――問題意識(shí)在美術(shù)教育中的作用
（一）對藝術(shù)的理解更加深入。
1.圖像問題。
繪畫是要把事物的真實(shí)表達(dá)出來，但并不等于把事物現(xiàn)實(shí)的造型、色彩等外觀逐一刻畫，達(dá)到“一模一樣”。這里的真實(shí)是指表達(dá)真實(shí)的情感，是一種觸動(dòng)心靈的震撼。吳冠中要求自己做出撼人的作品而不是娛人的作品。娛人之作只達(dá)到趣味的層面，撼人之作乃大師人格之流露，有感染的力量。圖像在藝術(shù)中就象文字在文章中一樣是一種語言，這種語言是靠視覺來再現(xiàn)的，往往不是直白可得，需要觀者去“讀解”。當(dāng)然對觀者的要求很高，他必須了解藝術(shù)史、哲學(xué)、心理學(xué)等學(xué)科，找出相應(yīng)的關(guān)系。
（1）技術(shù)與觀念問題。
前面說到繪畫不必將具體的事物如實(shí)地繪制在畫布上，可是當(dāng)我們在幼兒時(shí)期還沒學(xué)習(xí)過畫畫時(shí)，也不能忽略模仿這一重要步驟。只是提醒大家在掌握了繪畫技法之后不要過度炫耀這種技能，應(yīng)該注重觀念的表達(dá)。對于“當(dāng)代藝術(shù)”的評價(jià)眾說紛紜，假如我們沒有意識(shí)探討當(dāng)代藝術(shù)的形成發(fā)展和對藝術(shù)家個(gè)案研究的話，很容易把“觀念”概念化。藝術(shù)作品不能簡單地用好或壞來評價(jià)，而是從作品中找尋藝術(shù)家看問題的角度。不要過分地把技術(shù)與觀念分開來討論，經(jīng)典的作品往往是技術(shù)與觀念的結(jié)合，它有藝術(shù)家獨(dú)特的視野，并用符合表達(dá)這一概念的技術(shù)來完成，雖說高超的技術(shù)不容易，但找到恰如其分的技術(shù)卻更難。
（2）傳統(tǒng)問題。
眾所周知，中國有幾千年的文化傳統(tǒng)，在今天“傳統(tǒng)”一詞也被廣泛運(yùn)用。可是，不是所有的傳統(tǒng)都可以直接拿來用。必須了解其歷史背景和發(fā)展過程。傳統(tǒng)文化在當(dāng)今中國的美術(shù)教育中做得不夠成熟。首先，國畫在中小學(xué)沒有得到普及教育。其次，教授國畫只教技法缺乏國學(xué)教育。學(xué)習(xí)文化傳統(tǒng)最重要的是領(lǐng)悟其精神的真諦。中國人的宇宙世界觀源于《易經(jīng)》：陰陽二氣化生萬物，萬物皆稟地之氣而生。這種精神滲透在水墨畫中，強(qiáng)調(diào)直覺、人與自然的和諧。通過學(xué)習(xí)國學(xué)，領(lǐng)悟水墨精神，對于人生態(tài)度有更深層的意識(shí)探討。
三、培養(yǎng)美術(shù)領(lǐng)域中的問題意識(shí)
當(dāng)今物質(zhì)消費(fèi)已經(jīng)變得理所當(dāng)然了，這種購物的行為已經(jīng)不需要問為什么，潛意識(shí)驅(qū)使我們這樣做。假如我們對早已習(xí)慣的產(chǎn)生疑問，新的東西才會(huì)出現(xiàn)，進(jìn)步才可見?！皢栴}意識(shí)”其實(shí)是一種觀看世界的角度。大自然的觀看術(shù)是靠學(xué)而知之，問題意識(shí)也是靠學(xué)而有之。
（一）中國美術(shù)教育應(yīng)重新調(diào)整對圖像的認(rèn)識(shí)。
首先，要讓學(xué)生有清晰的概念――圖像不只是技術(shù)和技法。中小學(xué)是認(rèn)識(shí)事物的最佳階段，繪畫中模仿事物能讓他們認(rèn)識(shí)物體，可僅有這種方法會(huì)抹殺他們的創(chuàng)造力。在教學(xué)中應(yīng)該培養(yǎng)他們怎樣去觀察事物，從而使他們產(chǎn)生問題然后自己解決，通過這種方法所得到的圖像會(huì)深刻得多。通過美術(shù)史，使我們提高自身的藝術(shù)眼光，面對現(xiàn)實(shí)生活提高問題意識(shí)。大學(xué)美術(shù)學(xué)習(xí)應(yīng)注重問題觀看之方法，從純繪畫來說不可只針對圖像的表面，更應(yīng)注重圖像背后所反映的觀念。從設(shè)計(jì)來說，不能總是設(shè)計(jì)符合大眾口味的圖案，要以引領(lǐng)潮流，提高大眾欣賞能力為目標(biāo)，也不可僅追求設(shè)計(jì)圖案之精美，而是透過設(shè)計(jì)傳達(dá)觀念。
（二）中國美術(shù)教育應(yīng)與文化緊密結(jié)合。
陳丹青說過：最好的教育是自我教育。在美術(shù)教育中培養(yǎng)洞察力可引發(fā)自身的問題意識(shí)。許多有名的藝術(shù)家也是通過觀察身邊的普通事物創(chuàng)作出偉大的創(chuàng)作的。埃舍爾觀察阿爾汗布拉宮發(fā)現(xiàn)了規(guī)則空間分割的關(guān)系，根據(jù)簡單的“上下前后左右”來探索滅點(diǎn)的相對性等。香港設(shè)計(jì)師余志雄利用點(diǎn)、線、面來探討藝術(shù)的故事，他對日常各個(gè)細(xì)節(jié)很敏感，例如看到線會(huì)聯(lián)想到他的各個(gè)空間，它不只是一條平面的線。文化傳統(tǒng)是一種精神，是需要全國人民共同了解并堅(jiān)持的，重要的在意識(shí)中對文化傳統(tǒng)有執(zhí)著追求的信念。
（三）中國美術(shù)教育要發(fā)揮媒材的魅力。
有位學(xué)者曾經(jīng)說：“藝術(shù)家是通過媒材來思考的?！泵讲氖钱a(chǎn)生問題意識(shí)的另一種途徑。日常生活中許多不起眼的實(shí)物如果了解其特性可以加以利用來創(chuàng)作，只要能表達(dá)好的觀念，任何媒材都具有價(jià)值。畢加索是首個(gè)在繪畫上加入現(xiàn)成品的人，他加入了廉價(jià)的稻草，卻打破的對繪畫的理解。塔皮埃斯的創(chuàng)作總是“變廢為寶”，傳達(dá)任何東西都有其自身價(jià)值的概念。在美術(shù)教育中注重給學(xué)生多種媒材的嘗試機(jī)會(huì)，例如把報(bào)紙變成蔬菜、透明膠片代替畫中的窗戶、牙膏盒子做機(jī)器人、錫箔紙做肌理圖案……多種材質(zhì)引發(fā)學(xué)生的聯(lián)想力和創(chuàng)造力，還提高了學(xué)生的動(dòng)手能力。
所有新穎形式的轉(zhuǎn)變、高新技術(shù)的引進(jìn)、人才出國深造等之變法是進(jìn)步的一種策略，提高圖像讀解能力，注重美術(shù)與文化的學(xué)習(xí)積累和研究，培養(yǎng)細(xì)膩的洞察能力找尋媒材的各種關(guān)系，培養(yǎng)學(xué)生的問題意識(shí)是進(jìn)步的長遠(yuǎn)之計(jì)。培養(yǎng)問題意識(shí)也就是培養(yǎng)觀看世界的新視角，同時(shí)，也是人格培養(yǎng)的磨練過程，培養(yǎng)對藝術(shù)執(zhí)著追求的堅(jiān)持態(tài)度。
【摘 要】 本文主要回顧了我國美術(shù)教育和教學(xué)30年的發(fā)展變化歷程，認(rèn)為上一世紀(jì)七十年代和八十年代，我國的美術(shù)教學(xué)主要強(qiáng)調(diào)美術(shù)教育的社會(huì)功能；九十年代注重提高學(xué)生審美能力，形成了比較完整的美術(shù)教學(xué)體系；新世紀(jì)注重以學(xué)生發(fā)展為本，激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術(shù)實(shí)踐能力，充分體現(xiàn)了美術(shù)教育與時(shí)俱進(jìn)的色彩。
【關(guān)鍵詞】 中國；美術(shù)教育；三十年；發(fā)展變化
一、 二十世紀(jì)七十年代―九十年代的美術(shù)教育
在二十世紀(jì)七十年代，大部分學(xué)校沒有專職美術(shù)教師，基本由各科老師代上，教師往往是在小黑板上畫幾個(gè)簡筆畫到教室讓學(xué)生臨摹。
八十年代，不同地方的經(jīng)濟(jì)發(fā)展基礎(chǔ)不同，教學(xué)條件差別很大，國內(nèi)各地美術(shù)教學(xué)處于不一樣的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，記得在筆者以前工作過的中師，學(xué)校的學(xué)生大多來自農(nóng)村，在中小學(xué)都沒上過美術(shù)課，當(dāng)年筆者給普通師范學(xué)生上課，第一節(jié)課是教學(xué)生怎么選購鉛筆、畫紙、橡皮等常識(shí)。后來，國家提出素質(zhì)教育，中小學(xué)普遍都開設(shè)了美術(shù)課，中師也開辦了美術(shù)專業(yè)班，為提高美術(shù)教師水平，各地主辦各種教師培訓(xùn)班和講課比賽；少年宮、私人畫室也給學(xué)生提供了學(xué)習(xí)美術(shù)的地方。到了九十年代末，小學(xué)、中學(xué)美術(shù)對教學(xué)方法、學(xué)生心理方面研究系統(tǒng)深入，形成了比較完整的美術(shù)教學(xué)體系，但目前高校專科、本科教學(xué)與中小學(xué)教學(xué)卻有些脫節(jié)，相比較，當(dāng)年中等師范學(xué)校對學(xué)生素質(zhì)的培養(yǎng)模式更適合中小學(xué)教學(xué)需要。現(xiàn)在高校畢業(yè)生專業(yè)性增強(qiáng)了卻忽視了全面的素質(zhì)提高，特別是專業(yè)美院學(xué)生對基礎(chǔ)知識(shí)的系統(tǒng)掌握及教學(xué)方法的學(xué)習(xí)研究更少，以至于有的畢業(yè)生在教學(xué)中抓不到重點(diǎn)難點(diǎn)。
九十年代的大學(xué)學(xué)習(xí)條件比以前好了很多，可以看到不同國家，不同風(fēng)格流派的作品，觀念上也有了新的突破。相比現(xiàn)在高校有的學(xué)生每周兩天的專業(yè)課，還有學(xué)生逃課，覺得不可理解?？吹浆F(xiàn)在美術(shù)高考的繁榮景象，使人并不樂觀，在升學(xué)機(jī)率上升的同時(shí)，藝術(shù)生源的質(zhì)量卻在下降，部分學(xué)生并不是因?yàn)橄矚g美術(shù)，而為了考上大學(xué)而選擇美術(shù)，因基礎(chǔ)不扎實(shí)的，也不太喜歡美術(shù)，以至于進(jìn)了高校后就沒有動(dòng)力，不愿學(xué)習(xí)，專業(yè)基礎(chǔ)知識(shí)薄弱，以致到了畢業(yè)找工作都困難，于是有的學(xué)生不得不改行。加上多元復(fù)雜的環(huán)境給學(xué)生帶來影響，使學(xué)生考慮的很現(xiàn)實(shí)，只考慮為找工作需要，選擇自己不喜歡的專業(yè)；或認(rèn)為學(xué)設(shè)計(jì)都用電腦了，學(xué)理論和繪畫沒用，缺乏對美的認(rèn)識(shí)，這其間存在的問題不容忽視。同時(shí)高校教育也存在不同程度的問題：有的專業(yè)美院過分強(qiáng)調(diào)專業(yè)性，學(xué)生知識(shí)結(jié)構(gòu)單一；而有的綜合類大學(xué)的公共課程開設(shè)太多，專業(yè)課不足，課程結(jié)構(gòu)欠佳，忽視了以學(xué)生的發(fā)展為本；普遍重視技法不重視理論，更不重視美術(shù)教育教學(xué)理論，高校教學(xué)與中小學(xué)美術(shù)教育實(shí)踐脫節(jié)。
二、進(jìn)入二十一世紀(jì)的中國美術(shù)教育
2004年，在筆者讀碩士研究生期間，有機(jī)會(huì)進(jìn)行更細(xì)的專業(yè)學(xué)習(xí)研究，圖書館國內(nèi)外的研究資料也比較多，一些名畫的原作可以在各種展覽上和博物館看到，加上網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展，有了更好的機(jī)會(huì)學(xué)習(xí)。但筆者感覺即使在師范類大學(xué)的美術(shù)學(xué)方向研究生的培養(yǎng)重點(diǎn)是注重專業(yè)性，教學(xué)側(cè)重于培養(yǎng)專業(yè)繪畫工作者和研究型人才，忽略作為教師素質(zhì)的培養(yǎng)，而現(xiàn)實(shí)卻是大部分研究生最終進(jìn)入高校擔(dān)任教學(xué)工作，以至于有的研究生對高校教育教學(xué)不適應(yīng)。筆者畢業(yè)后進(jìn)入高校工作，感覺到在部分學(xué)校，教師也因職稱、科研等壓力，大量時(shí)間投入學(xué)外語，考計(jì)算機(jī)，發(fā)文章，參加畫展等，而忽略了對美術(shù)教育及教學(xué)方法的研究，以至于職稱和專業(yè)水平高卻不善教學(xué)。要改變這一現(xiàn)狀，調(diào)整教師評優(yōu)、評職稱的導(dǎo)向，鼓勵(lì)教師進(jìn)行教學(xué)研究；構(gòu)建美術(shù)教學(xué)理論課程鏈，把高校教育（特別是師范類大學(xué)）和中小學(xué)教育掛鉤，注重培養(yǎng)學(xué)生專業(yè)技能的同時(shí)也注重教學(xué)實(shí)踐能力；在教學(xué)中注意聯(lián)系學(xué)生實(shí)際生活環(huán)境，在專業(yè)教學(xué)中利用鄉(xiāng)土教材和民間美術(shù)資源，從傳統(tǒng)美術(shù)中挖掘資源；在教學(xué)過程中調(diào)動(dòng)學(xué)生的興趣、情感、性格等非智力因素，提高學(xué)習(xí)效率；根據(jù)學(xué)生的具體情況，將專業(yè)技能，理論知識(shí)和教學(xué)實(shí)踐相結(jié)合。
三、不同時(shí)期的美術(shù)作品有不同的特點(diǎn)和社會(huì)意義
看不同時(shí)期的美術(shù)作品，有不同的特點(diǎn)和社會(huì)意義：抗戰(zhàn)和解放戰(zhàn)爭期間，由于條件的限制，美術(shù)作品多以版畫為主，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)狀，主要用于宣傳；期間美術(shù)教育和美術(shù)作品曾經(jīng)承載了太多的社會(huì)功能，作品人物多是“紅、光、亮，高、大、全”的形象；六七十年代美術(shù)都是以寫實(shí)為主，風(fēng)格單調(diào)，重思想內(nèi)容，當(dāng)時(shí)對國外的作品、流派幾乎沒有介紹；八十年代以來，作品的開始多樣化，但多以寫實(shí)為主；上世紀(jì)末，各種流派的作品在國內(nèi)一些雜志上開始介紹介紹，各種抽象的、表現(xiàn)性的作品開始被大家接受，之后出現(xiàn)行為藝術(shù)、后現(xiàn)代主義，嘗試中西繪畫結(jié)合，否定架上藝術(shù)等各種觀念，美術(shù)呈現(xiàn)多元化?？傊?，美術(shù)作品折射出中國美術(shù)的發(fā)展過程以及我國教育、教學(xué)觀念的變化。
四、結(jié)語
縱觀近三十年美術(shù)教育的變化發(fā)展：七十年代末我國的美術(shù)教學(xué)主要強(qiáng)調(diào)美術(shù)教育的社會(huì)功能；九十年代注重提高學(xué)生審美能力，科學(xué)為中心的美術(shù)教育觀，1998年中共中央國務(wù)院頒布的《關(guān)于深化教育改革全面推進(jìn)素質(zhì)教育的決定》明確提出：“中小學(xué)要加強(qiáng)美術(shù)音樂課堂教學(xué)”；2001年制定的《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》注重引導(dǎo)學(xué)生體驗(yàn)各種工具、材料和自作過程，激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術(shù)實(shí)踐能力，使學(xué)生逐步形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。并首次提出美術(shù)課程具有人文性質(zhì)，標(biāo)志著我國對美術(shù)教育的重新認(rèn)定，是美術(shù)教育觀念的重大突破，看我國教學(xué)大綱的修改過程，可以看出從強(qiáng)調(diào)社會(huì)功能到注重以學(xué)生發(fā)展為本，充分體現(xiàn)了美術(shù)教育與時(shí)俱進(jìn)。同時(shí)，美術(shù)教育、教學(xué)也隨著現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)發(fā)展、時(shí)代的變遷在不斷發(fā)展，美術(shù)教育在提高公民素質(zhì)教育和公民美術(shù)素質(zhì)方面也將越來越被重視，美術(shù)教育也將發(fā)展得更加合理化，科學(xué)化。
摘要：茶文化思想包羅萬象，在長期的發(fā)展歷程中，造就了與其他行業(yè)相通的地方。其中，與中國美術(shù)教育事業(yè)就存在很多相互借鑒的地方。本文嘗試從中國美術(shù)教育專業(yè)人才的培養(yǎng)方面，來探究兩者之間的互通性。首先，從中國美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)方面，總結(jié)了美術(shù)教育的意義、內(nèi)容和方式等。然后將視角轉(zhuǎn)向茶文化，在分析茶文化思想的精髓的基礎(chǔ)上，找到與中國美術(shù)的融合點(diǎn)，用實(shí)例論證了茶文化在美術(shù)教育專業(yè)人才培養(yǎng)中的作用。最后，得出了茶文化融入中國美術(shù)教育專業(yè)人才職業(yè)培養(yǎng)的方法。
關(guān)鍵詞：茶文化；中國美術(shù)教育；專業(yè)人才；職業(yè)培養(yǎng)
中國美術(shù)教育專業(yè)人才隊(duì)伍，直接關(guān)系我國美術(shù)行業(yè)教學(xué)的發(fā)展。其職業(yè)素養(yǎng)，成為每年為美術(shù)行業(yè)輸送學(xué)生的關(guān)鍵。茶文化與中國美術(shù)教育之間存在相互交融的關(guān)系。利用茶文化與中國美術(shù)教育的互通性，將茶文化的元素融入中國美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)中，實(shí)現(xiàn)職業(yè)技能的應(yīng)用性創(chuàng)新。
1中國美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)
美術(shù)專業(yè)人才，承擔(dān)著中國美術(shù)教育的未來，因?yàn)槠鋵I(yè)的素質(zhì)、職業(yè)的能力，對美術(shù)專業(yè)學(xué)生的教學(xué)起著不能替代的作用。其職業(yè)培養(yǎng)，就是作為美術(shù)教育人士，所應(yīng)該具備的教學(xué)能力和水平。
1.1專業(yè)人才職業(yè)培養(yǎng)的必要性
美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)，簡言之就是提升其本身的職業(yè)素養(yǎng)和能力。后者決定了專業(yè)人才對美術(shù)專業(yè)的教學(xué)內(nèi)容和方法的駕馭能力。例如：有的美術(shù)教師，其本身的專業(yè)素質(zhì)不過關(guān)，對繪畫的基本功掌握距離教學(xué)要求相差甚遠(yuǎn)。一方面，在教授學(xué)生相關(guān)的繪畫技巧內(nèi)容時(shí)，不能具備比學(xué)生更高的專業(yè)知識(shí)；另一方面，當(dāng)學(xué)生問及繪畫相關(guān)的問題和知識(shí)點(diǎn)時(shí)，該教師也不能提供準(zhǔn)確的答案。這不僅耽誤了學(xué)生對美術(shù)知識(shí)的學(xué)習(xí)，而且還會(huì)使學(xué)生失去對美術(shù)的興趣。從這個(gè)例子中我們可以看出，教師隊(duì)伍不具備基本的職業(yè)素養(yǎng)，也就不能稱之為美術(shù)教育領(lǐng)域的專業(yè)人才。所以，加強(qiáng)美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)，是教育學(xué)界應(yīng)當(dāng)重視的問題。在很多地區(qū)已經(jīng)將美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)，作為美術(shù)教師職業(yè)的上崗必備條件之一和職業(yè)發(fā)展方向。
1.2專業(yè)人才職業(yè)培養(yǎng)的內(nèi)容
美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)內(nèi)容，主要涉及其在美術(shù)教育過程中的基本美術(shù)專業(yè)知識(shí)、教育教學(xué)方法、職業(yè)道德的培養(yǎng)等等。在美術(shù)專業(yè)知識(shí)方面，這是其能成為專業(yè)人才的基礎(chǔ)，具體可以包括對點(diǎn)、線、面等造型因素的應(yīng)用，對素描、油畫、中國傳統(tǒng)畫的基礎(chǔ)掌握，對印象派、抽象派，以及人物畫、風(fēng)景畫的基本了解等。在美術(shù)教育的教學(xué)方法中，作為專業(yè)人才，應(yīng)當(dāng)有區(qū)別于一般普通美術(shù)教師的教學(xué)方法，在如何提高學(xué)生的興趣，如何使學(xué)生快速掌握美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)等方面有自己獨(dú)特的方法技巧。在美術(shù)教育的職業(yè)道德中，除了具備普通教師應(yīng)該有的師德，還應(yīng)當(dāng)樹立起讓學(xué)生產(chǎn)生對美術(shù)的興趣和喜愛，決心在美術(shù)的道路上走下去的遠(yuǎn)大目標(biāo)，將中國的美術(shù)教育事業(yè)發(fā)揚(yáng)光大。
1.3專業(yè)人才職業(yè)培養(yǎng)的方法
美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)，應(yīng)當(dāng)建立在靈活性和自覺性的基礎(chǔ)上，具備系統(tǒng)的培養(yǎng)體系。所謂靈活性和自覺性，就是指美術(shù)教育專業(yè)人才必須有美術(shù)專業(yè)天賦，對美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)和教育教學(xué)知識(shí)敏感，先天基礎(chǔ)好；其次，就是有主動(dòng)學(xué)習(xí)的自覺性，具備對美術(shù)教育教學(xué)工作不斷汲取和鉆研的精神，后天知道努力。系統(tǒng)的培養(yǎng)體系是對專業(yè)人才，開展職業(yè)培養(yǎng)的規(guī)范和升級(jí)。應(yīng)當(dāng)有對美術(shù)專業(yè)教學(xué)技巧的專門化培養(yǎng)，包括直接培養(yǎng)和實(shí)踐化培養(yǎng)方法。對職業(yè)道德的培養(yǎng)遵循先有師德，然后才是人才技術(shù)的順序，以專門化的教育方式如模擬教育等實(shí)施職業(yè)培養(yǎng)。例如：在河北的高校中，對于美術(shù)教師的上崗要求就是必須經(jīng)過事先的職業(yè)培養(yǎng)，具備一定的專業(yè)教學(xué)素質(zhì)以后才能開展美術(shù)教育活動(dòng)，保證了美術(shù)的授課質(zhì)量。
2茶文化與中國美術(shù)教育的共通點(diǎn)分析
茶文化與中國美術(shù)教育的淵源可以追溯很久。茶文化中有很多與中國美術(shù)可以相容和共通。2.1茶文化思想的精髓中國的茶文化思想有很多涵蓋。例如：對茶葉質(zhì)量的追求，人們除了精益求精之外，還對茶葉的口感、色澤和營養(yǎng)有了更高的要求。因此，茶文化的思想之一就是對于生活品質(zhì)的不懈追求?，F(xiàn)代實(shí)例和醫(yī)學(xué)能夠證明，茶葉中含有大量對人體有益的元素，而這些有益成分是從大自然中天然獲取的，并非人為合成。茶文化的思想之二，就是對于健康和天然的追求。人們從飲茶的過程中提取出了很多藝術(shù)化的產(chǎn)物，例如：茶藝表演、茶道、飲茶環(huán)境的背景音樂和裝飾品等，藝術(shù)化的演變使得茶文化與傳統(tǒng)思想的結(jié)合，以及與藝術(shù)文化的結(jié)合。綜合來看，茶文化思想的精髓，就是人們從自然中獲取健康、獲取哲學(xué)、獲取真理的過程，衍生出了與藝術(shù)的結(jié)合。這就為美術(shù)藝術(shù)與茶文化的結(jié)合提供了契機(jī)。
2.2茶文化與中國美術(shù)的融合點(diǎn)
茶葉中本身就含有許多美術(shù)的融合元素。茶葉本身的外形就具備一定的藝術(shù)形象，茶葉的枝葉外形、嫩綠的色澤等，帶給人一種生機(jī)和生命力的情感。因此，茶葉在許多繪畫和影視等可視化作品中，經(jīng)常以一種代表生機(jī)和希望的植物來出現(xiàn)，背后也承載著類似的寓意。另外，茶文化的形象內(nèi)涵也能作為中國美術(shù)的藝術(shù)特點(diǎn)來加以應(yīng)用。茶文化講究柔和、和諧的飲茶文化氣息，這在中國美術(shù)作品中，對于筆法、結(jié)構(gòu)等方面也有相通之處。例如：在美術(shù)雕塑作品中，作者將雕塑作品以一種靈動(dòng)、柔和的方式來呈現(xiàn)，不重視雕塑的細(xì)節(jié)處理，更多體現(xiàn)作者內(nèi)心情感的表達(dá)，這與茶文化講究的天人合一思想不謀而合。
2.3茶文化對美術(shù)教育專業(yè)人才培養(yǎng)的作用
茶文化對人的文化滲透作用，加之其與中國美術(shù)教育的共通性，使其在中國美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)中有特殊的效果。雖然茶文化可能在直接提高專業(yè)人才的職業(yè)素質(zhì)能力方面作用有限，但是其對教育理念、教育方式以及抽象的教育內(nèi)涵卻有深遠(yuǎn)的作用。例如：茶文化中平和、自然的內(nèi)涵元素，要求教授美術(shù)教育專業(yè)人才在具體的美術(shù)教育教學(xué)活動(dòng)中，要以智慧的、平和的教學(xué)方法來使學(xué)生掌握。而如果以簡單、粗暴的教學(xué)方法，體現(xiàn)不出茶文化的思想精髓，也起不到良好的教學(xué)效果。
3茶文化融入中國美術(shù)教育專業(yè)人才職業(yè)培養(yǎng)
茶文化對美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)，有許多可融之處。但是要注意融入的途徑的方式。
3.1教學(xué)素質(zhì)的結(jié)合
茶文化對美術(shù)教育專業(yè)人才職業(yè)培養(yǎng)的教學(xué)素質(zhì)融合，主要體現(xiàn)在茶文化中的藝術(shù)元素對美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)的融合。例如：河北地區(qū)生產(chǎn)茶葉的地方，茶文化濃郁，茶藝等藝術(shù)表現(xiàn)形式歷史悠久且聲名遠(yuǎn)播。而美術(shù)教育專業(yè)人才如果需要對某項(xiàng)美術(shù)藝術(shù)技藝熟知，就必須從親身體驗(yàn)這項(xiàng)技藝開始，作為美術(shù)教育專業(yè)從業(yè)人員，需要掌握對茶葉形象、茶藝表演等藝術(shù)形象的表現(xiàn)形式、表現(xiàn)方法運(yùn)用，應(yīng)該深入當(dāng)?shù)夭枞~種植生產(chǎn)的地區(qū)進(jìn)行了解，親身感受茶文化帶來的藝術(shù)文化熏陶，在感同身受之后，才有可能對茶文化中的藝術(shù)元素進(jìn)行了解和體會(huì)。掌握了全方位的藝術(shù)知識(shí)和藝術(shù)素養(yǎng)，才算是具備了美術(shù)教育專業(yè)人才的基本知識(shí)和能力素養(yǎng)。
3.2教學(xué)方法的結(jié)合
人們在飲茶的過程中，往往不把飲茶作為主要內(nèi)容，而是常當(dāng)作配角出現(xiàn)。人們在會(huì)客、交談、聊天甚至是觀看茶藝表演的過程中品茶。茶葉中的清香和營養(yǎng)，都是在無聲無息中被人們所感知。這種潤物細(xì)無聲的方式正是中國美術(shù)教育需要的。河北地區(qū)風(fēng)景秀麗，學(xué)校在開設(shè)美術(shù)戶外教育課程時(shí)經(jīng)常將學(xué)生帶至戶外，讓學(xué)生們親身感受自然之美，從而發(fā)掘出對美術(shù)課程的靈感。而如果只是讓學(xué)生們在教室內(nèi)接受抽象和枯燥的理論知識(shí)教學(xué)，則屬于知識(shí)的灌輸，與對美術(shù)教育的潛移默化的影響相比，教學(xué)效果自然不好。因?yàn)閷W(xué)生們的感受不深刻，即使當(dāng)場能夠記住一些理論知識(shí)，但是過后也會(huì)很快忘記，教育效果不佳。
3.3職業(yè)道德的結(jié)合
茶文化中的營養(yǎng)元素，是一種健康的、積極的、向上的文化體驗(yàn)。這對于中國美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)道德培養(yǎng)也是有可取之處的。在素質(zhì)教育的今天，美術(shù)課程的教育還停留在輔助課程的地位，還在扮演著調(diào)節(jié)學(xué)生們學(xué)習(xí)生活的角色，而沒有真正發(fā)揮出應(yīng)有的教育作用。大部分美術(shù)教育教師，都是將基本的繪畫技能教給學(xué)生，再由學(xué)生們自由發(fā)揮，然后便沒有了下文，這并不利于中國美術(shù)教育的長久發(fā)展。茶文化帶來的職業(yè)道德，要求美術(shù)教育專業(yè)人才，將發(fā)展中國美術(shù)后備力量作為己任，激發(fā)出更多人對美術(shù)的興趣和熱愛。在課堂上能通過科學(xué)的教學(xué)方法，讓一部分學(xué)生真正從美術(shù)中找到了快樂，甚至成為今后的發(fā)展和從業(yè)方向，這便是對中國美術(shù)業(yè)的最大貢獻(xiàn)。
4結(jié)論
茶文化被所賦予的豐富內(nèi)涵，使其與中國美術(shù)教育具有了更多的相通之處。從中國美術(shù)教育專業(yè)人才的職業(yè)培養(yǎng)為例，可以將這些共通之處作為茶文化融入職業(yè)培養(yǎng)的著力點(diǎn)。茶文化本身的藝術(shù)形象、茶文化的內(nèi)涵等，可以在美術(shù)教育專業(yè)人才職業(yè)培養(yǎng)中成為促進(jìn)點(diǎn)。以茶演繹出來的藝術(shù)形象能夠進(jìn)一步提高美術(shù)教育專業(yè)人才的素養(yǎng)，以茶文化精神完善教學(xué)方法，以茶文化內(nèi)涵提升美術(shù)教育的職業(yè)道德。
作者:劉會(huì)瑜 單位:河北對外經(jīng)貿(mào)職業(yè)學(xué)院
摘 要:文章簡要介紹了蔡元培、林風(fēng)眠的交往、合作經(jīng)過,重點(diǎn)分析了兩人的合作在促進(jìn)了中國繪畫教育由“圖畫”向“美術(shù)”的觀念轉(zhuǎn)變、實(shí)現(xiàn)中國美術(shù)教育體制由日本模式向歐美式體制的過渡與轉(zhuǎn)變、培養(yǎng)了一批新型的美術(shù)家與美術(shù)教育家等三個(gè)方面對中國美術(shù)教育產(chǎn)生的影響。
關(guān)鍵詞:蔡元培;林風(fēng)眠;美術(shù)觀念;美術(shù)教育;歐美體制;新型
翻開20世紀(jì)初期的中國美術(shù)史,蔡元培、林風(fēng)眠的名字屢被提及,他們對中國近現(xiàn)代美術(shù)教育所起的拓荒、扶植、培育作用不容低估。蔡元培(1868-1940),滿清末進(jìn)士,翰林院庶吉士,1912年任孫中山南京臨時(shí)政府教育總長;林風(fēng)眠(1900-1991),廣東省梅縣一個(gè)山村的學(xué)生,兩人年齡、地位懸殊,卻緣于一個(gè)自上而下發(fā)起“留法儉學(xué)會(huì)”運(yùn)動(dòng)、一個(gè)自下而上積極響應(yīng)“以苦求學(xué)”而最終有機(jī)緣走到一起。1924年5月,留法五年的林風(fēng)眠與同學(xué)劉既漂、林文錚等準(zhǔn)備籌辦旅歐中國美術(shù)展覽會(huì),其時(shí)蔡元培移居此地從事著譯事務(wù),經(jīng)展覽會(huì)籌委會(huì)推舉并由林文錚函告蔡先生為該展事名譽(yù)會(huì)長①。蔡元培不僅為展覽撰序,還親臨展覽現(xiàn)場,林風(fēng)眠的帶有中西調(diào)和色彩的油畫和彩墨畫作品就在這時(shí)引起了他的注意與稱許,自此兩人開始了長達(dá)十五年的交往(時(shí)至1940年蔡元培逝世為止)。
1926年1月,教育部在征詢各方人士的意見后,由藝專全體學(xué)生投票,選舉林風(fēng)眠為北平藝專校長。林風(fēng)眠為一介走出山村的留學(xué)生,在國內(nèi)并無什么背景,是什么原因使他受此重用呢?據(jù)其好友林文錚在《蔡元培器重林風(fēng)眠》一文中說:“由于蔡先生在法國器重林風(fēng)眠,1925年冬,北洋政府教育總長易培基即電聘林風(fēng)眠為北京國立專門美術(shù)學(xué)校校長”,一語揭示了蔡元培的提攜之功②。此次,對于蔡元培的知遇之恩,林風(fēng)眠也用自己的實(shí)踐作出了回報(bào)。在北平藝專的教學(xué)改革方面、激起民眾對藝術(shù)的關(guān)注以發(fā)揮藝術(shù)的社會(huì)功能等方面均響應(yīng)蔡元培“以美育代宗教”的思想,北平藝專成為兩人在中國美術(shù)教育方面首次攜手的見證。
1927年,在強(qiáng)大的政治力量的干預(yù)下,北平藝專的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)無法進(jìn)行下去,林風(fēng)眠辭職南下,寫下了著名的《致全國藝術(shù)界書》,在文中,他意識(shí)到興辦教育的必要性和緊迫性。他說:“藝術(shù)運(yùn)動(dòng)如果想很快發(fā)生一點(diǎn)作用,國立的藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)是必須的”,“大規(guī)模的藝術(shù)展覽會(huì),也是必須的” ③。當(dāng)林風(fēng)眠南下時(shí),恰逢蔡元培被民國政府任命為教育部大學(xué)院院長,蔡決定設(shè)立“全國藝術(shù)教育委員會(huì)”,聘林風(fēng)眠為主任委員主持工作。當(dāng)年冬天,在藝術(shù)委員會(huì)第一次大會(huì)上,通過了林風(fēng)眠籌建全國藝術(shù)大學(xué)的提議。1928年的春天,蔡元培先生出席了國立藝術(shù)院的開學(xué)典禮,豪邁地宣布:“大學(xué)院在西湖設(shè)立藝術(shù)院,創(chuàng)造美,使以后的人都改其迷信的心為愛美的心,藉以真正完成人們的生活?！碑?dāng)晚蔡元培便下榻在林風(fēng)眠的簡陋的平房里,此舉不僅能反映出蔡元培對這所新學(xué)校的支持,也更能傳達(dá)出他本人對林風(fēng)眠的信任及兩人的深厚感情。在林風(fēng)眠的主持下,新學(xué)校依然秉承蔡元培“思想自由,兼容并蓄”的建校方針,提出了“介紹西洋藝術(shù)!整理中國藝術(shù)!創(chuàng)造時(shí)代藝術(shù)”的奮斗目標(biāo),可以說,杭州藝專成了實(shí)現(xiàn)兩人同一理想的試驗(yàn)田。
蔡元培為民國教育總長、北大校長,比林風(fēng)眠整整大了32歲,在他看來,林風(fēng)眠是晚輩,是勤勉刻苦的學(xué)子,是熱情張揚(yáng)的青年,更是他的教育思想得以撒播的火種;而在林風(fēng)眠的眼中,蔡元培是長輩,是上司,是其藝術(shù)抱負(fù)得以施展的重要扶植者,也是其事業(yè)上的精神依托。因?yàn)閮扇说纳鐣?huì)地位及責(zé)任意識(shí),他們的交往、合作不僅只局限于兩個(gè)人間的相互影響,而且還對中國藝術(shù)教育的現(xiàn)代化進(jìn)程產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響和意義,主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。
一、促進(jìn)了中國繪畫教育由“圖畫”向“美術(shù)”的觀念轉(zhuǎn)變
鴉片戰(zhàn)爭尤其是甲午戰(zhàn)爭后,中華民族面臨亡國滅種的危險(xiǎn),中國知識(shí)分子的心態(tài)因中西沖突而發(fā)生了巨大的變化,對封建文化的落后性與資本主義新生文化的先進(jìn)性有了直觀的認(rèn)識(shí),形勢所迫,改良派提出“廢科舉、興學(xué)堂”的方案,將救國希望寄托在教育體制的改革上。1901年,清政府將“所謂書院,于省城改設(shè)大學(xué)堂,各府及直隸州均改設(shè)中學(xué)堂,各州縣改設(shè)小學(xué)堂,并多設(shè)蒙養(yǎng)學(xué)堂” ④,1903年,由張之洞、張百熙擬訂的《奏進(jìn)學(xué)堂章程》中規(guī)定了“高等小學(xué)堂一、二、三、四年級(jí)圖畫課,每周各兩堂”。自此,學(xué)堂中開始學(xué)習(xí)“圖畫”一科。為培養(yǎng)師資,1912年,經(jīng)亨頤、姜丹書在浙江兩級(jí)師范學(xué)堂中創(chuàng)辦了高師圖畫、手工專修科;1915年,國立北京高等師范學(xué)校設(shè)三年制手工圖畫科;國立南京師范學(xué)校開設(shè)三年制圖畫手工科,等等。
在這些學(xué)堂中,以“臨摹”為主,強(qiáng)調(diào)技術(shù),這一方面與中國古代對藝術(shù)的看法相關(guān),“藝”即為“術(shù)”,《辭源》中說:藝術(shù)就是“泛指各種技術(shù)技能,……《注》:藝謂書、數(shù)、射、御,術(shù)為醫(yī)、方、卜、筮”,禮法與實(shí)用的色彩較為濃厚,傳統(tǒng)的學(xué)畫之法,也是重視“筆、墨”等技術(shù)的修煉,以“臨摹”作為學(xué)習(xí)的主要方法;另一方面,提倡改革的人士中影響最大的康有為從西方的藝術(shù)中看到了只有體現(xiàn)“五體不備,無美不臻”的寫實(shí)原則才能改進(jìn)中國畫,認(rèn)為中國士大夫文人“安能專精體物,……以氣韻自矜,……此中國近世畫所以衰敗也” ⑤,“今工商百器皆籍于畫,畫不改進(jìn),工商無可言”,可見,改良繪畫是康氏“物質(zhì)救國”理想的一個(gè)具體實(shí)施步驟,其中實(shí)用主義占了上風(fēng)。被徐悲鴻稱為“中國西洋畫之搖籃” ⑥的“土山灣畫館”,其傳授方式也是“博采名家”和“培植成技”,因此,這一時(shí)期不管是對中國畫還是對西洋畫的學(xué)習(xí),皆以“技術(shù)”為主,以實(shí)用為目的:師范學(xué)堂的圖畫科為的是盡快培養(yǎng)師資,滿足中小學(xué)堂的需要;土山灣等畫館則求完善技法,適應(yīng)市場需要。此時(shí),中國實(shí)用功利的圖畫與西方文化體系中的“Art”的內(nèi)容尚有很大差距。反觀日本,用西方“Art”的意義來改造東方藝術(shù)的人首推岡倉天心,正如伊福部隆彥所說:“岡倉天心起了什么作用呢?他發(fā)起了將一般匠人的美術(shù)變革為藝術(shù)的革命。面向西歐藝術(shù)的覺悟運(yùn)動(dòng),是岡倉天心的美術(shù)運(yùn)動(dòng)。今天,繪畫、雕刻和工藝等美術(shù)成了藝術(shù),其作者成了藝術(shù)家,這是他的功勞” ⑦。
而在中國,蔡元培起了與岡倉天心一樣的作用,即引導(dǎo)人們覺悟,將技術(shù)型的“圖畫”概念轉(zhuǎn)變?yōu)槲幕偷摹懊佬g(shù)”概念。1916年,蔡元培旅法回歸,就任北京大學(xué)校長,在《新青年》雜志3卷6號(hào)上發(fā)表了《以美育代宗教》一文,把廣義的美術(shù)(包含音樂、舞蹈等)放到維系民族精神的高度來論述,希望通過科學(xué)和美術(shù)兩大支柱共同作用,來教育、感染、陶冶國民精神、振興民族活力,并最終成為改造國民性的手段。至此,中國人的“美術(shù)”觀念與西方文化體系中的“Art”的內(nèi)涵和外延才實(shí)現(xiàn)了真正意義上的對接,從根本上扭轉(zhuǎn)了圖畫手工科的教學(xué)管理模式,探索藝術(shù)向文化轉(zhuǎn)型的道路。在蔡元培的直接扶植與呵護(hù)下,以劉海粟的上海美術(shù)?？茖W(xué)校、林風(fēng)眠的國立杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校為代表的藝術(shù)學(xué)校秉承了這一理念,而林風(fēng)眠的國立杭州藝術(shù)專科學(xué)校又是其中的佼佼者,其“思想自由,兼容并蓄”的建校方針與“創(chuàng)造時(shí)代藝術(shù)”的學(xué)術(shù)目標(biāo)符合西方文化中藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的“自由”精神,與蔡元培“陶冶國民精神,振興民族活力”的思想最為合拍。
二、實(shí)現(xiàn)了中國美術(shù)教育體制由日本模式た始向歐美體制的過渡與轉(zhuǎn)變
提及中國美術(shù)教育,人們都會(huì)自豪地宣稱我國始建于北宋太宗雍熙六年(984年)的“翰林圖畫院” ⑧,宋徽宗時(shí)期,又于國子監(jiān)另設(shè)畫學(xué),專門培養(yǎng)宮廷繪畫所需人才,畫家地位有所提高。綜觀歷史,中國傳統(tǒng)美術(shù)教育是以臨摹入手的師徒、父子相承的方式進(jìn)行文化傳播的,其人才培養(yǎng)規(guī)模較小,也無完備體系。
中國近代教育的變革始于19世紀(jì)中期的洋務(wù)運(yùn)動(dòng),以引進(jìn)西洋學(xué)校教育為開端,也有了圖畫課程的設(shè)置,編寫了相應(yīng)的教材⑨。學(xué)堂體制的建立為普及美術(shù)教育奠定了一定的基礎(chǔ)。此時(shí),美術(shù)課程的設(shè)置、教材內(nèi)容的選取等基本模仿日本,究其原因,一方面中國的學(xué)堂中聘請日本教員來從事教學(xué)活動(dòng),如三江師范學(xué)堂聘日本人菊池謙二郎為總教習(xí),垣理寬之助、杉田捻為手工教員⑩,兩江師范學(xué)堂所聘教授中,有日本人鹽見競、垣理寬之助等B11,這些教師將富有日本特色的教學(xué)體系帶到了中國。另一方面,20世紀(jì)之初的留學(xué)生赴日求學(xué)的較多,尤其是美術(shù)開拓者幾乎都去日本留學(xué)或考察過,如陳師曾、李叔同、高劍父、陳樹人、丁衍庸等,有的還是肩負(fù)著改造中國藝術(shù)及社會(huì)的理想而去的,學(xué)成歸國后,留日生們革新中國畫,取法東洋高等教育的先進(jìn)管理方法,試圖以日式教育體制取代國內(nèi)的陳規(guī)陋習(xí)。如高劍父于1912年回國后,創(chuàng)辦春睡畫院、南中美術(shù)院,開創(chuàng)了現(xiàn)代的“嶺南派”;李叔同也于1912年在他所任教的浙江兩江師范學(xué)堂中引入石膏模型寫生。這些構(gòu)成了美術(shù)教育上日式體制在中國的濫觴及發(fā)展。究其原因,一是因?yàn)橹腥諡猷弴?在交通不發(fā)達(dá)的年代,去日本相對容易些;二是歷史上中日間的文化交流屢見不鮮,中日美術(shù)亦有許多共通之處,故留學(xué)生傾向于去日本;三是日本自明治維新之后,開始向西歐近代資本主義全面開放,藝術(shù)上也接受了西方文化的洗禮,因此赴日學(xué)習(xí)也能了解先進(jìn)的西方世界。因此,日本是中國通向西方世界的橋梁。
但這種間接的“轉(zhuǎn)口”文化畢竟有取舍的成分。民國成立后,一些學(xué)者掀起了直接取法歐美教育的浪潮,蔡元培是此風(fēng)氣的發(fā)起人。當(dāng)他就任民國教育總長時(shí),草擬《教育獨(dú)立議》,特附注說明:“分大學(xué)區(qū)與大學(xué)兼辦中小學(xué)的事,用法國制;大學(xué)可包括各種專門學(xué)術(shù),……用英國制;大學(xué)兼任社會(huì)教育,用美國制;大學(xué)校長由教授公舉,用德國制”B12,并于1912年頒布“壬子癸丑學(xué)制”,初步實(shí)現(xiàn)了中國近代教育從日本體制向歐美體制的轉(zhuǎn)型。在美術(shù)上,“民國以來,最先提倡美術(shù)者為蔡元培。蔡元培曾以高年留學(xué)德國。甚留心于西洋美術(shù)”B13！1906年蔡元培以40歲的年齡赴德留學(xué),1908年又入萊比錫大學(xué),所聽課程幾乎涉及全部人文學(xué)科,1913年,他又赴法國游學(xué),在此過程中,他很留心德、法的美術(shù)教育。1917年,由他鼓勵(lì)、促成的美術(shù)青年游學(xué)歐洲,是實(shí)現(xiàn)近代美術(shù)教育向歐洲學(xué)習(xí)的關(guān)鍵步驟和重要途徑,林風(fēng)眠即是赴歐學(xué)習(xí)者中的一員。蔡元培在北京留法儉學(xué)會(huì)預(yù)備學(xué)校開學(xué)式演說中強(qiáng)調(diào)了赴法學(xué)習(xí)的重要性:“同人度提倡留法何故?曰:同人均經(jīng)留法,于法國教育界適宜吾國學(xué)術(shù)之長,知之較詳,則舉所知以介紹于國人。”B145繃址緱哐С曬楣后,無論是在北京藝專還是在杭州藝專,都大刀闊斧地改進(jìn)或建立教學(xué)體制,以歐美的“寫生法”為教學(xué)手段,提倡藝術(shù)的自由與創(chuàng)造,聘請法國人為教員B15！T詿艘鄖,正如徐悲鴻在1925年所抱怨的那樣,“遠(yuǎn)自郎世寧,中自上海土山灣西洋教士之畫室,近至兩江師范之藝術(shù)科,周相互和聿光諸先生所鳳初期美術(shù)學(xué)校等等,皆有數(shù)十年之歷史,但其影響終不顯著。無它,因西洋美術(shù)實(shí)未到中國也。”B16U飫,徐悲鴻所抱怨的是我國只學(xué)到了西洋美術(shù)之皮毛而無其實(shí),可以說,林風(fēng)眠所引領(lǐng)的杭州藝專真正能著眼于歐洲藝術(shù)的精神,在整體引進(jìn)歐洲現(xiàn)代藝術(shù)教育觀念和教學(xué)管理模式方面,最具代表性。它開創(chuàng)了中國專業(yè)美術(shù)教育學(xué)習(xí)法國的歷史時(shí)期,預(yù)示著中國現(xiàn)代美術(shù)教育新紀(jì)元的到來。從此,中國美術(shù)教育之舟也就漸漸駛向現(xiàn)代,開向未來。
三、培養(yǎng)了一批新型的美術(shù)家、美術(shù)教育家
中國古代繪畫史上,漢代以前的從業(yè)者多歸為工匠類,名不見經(jīng)傳,魏晉以后,由于一批士大夫參與繪事,才出現(xiàn)了史籍上第一批有確切記載的畫家如曹不興、顧愷之等。此后,畫家與畫匠漸漸分流,直至北宋蘇軾提出“士人畫”(即文人畫)的概念后,“行家”、“戾家”的區(qū)別更加明顯。士大夫文人家學(xué)淵源,民間工匠則難登大雅之堂,加上中國傳統(tǒng)繪畫傳承方式主要以臨摹、師徒相授為主,出身下層的老百姓既無銀兩聘師學(xué)藝,更難接觸卷軸畫,更遑論名家精品了。
當(dāng)民國成立后,蔡元培先生振臂一呼,提出了“人皆平等,人皆受教育”的人文思想,從此,在他的扶植和過問下,大中小學(xué)堂普遍成立,擴(kuò)大了受教育的范圍,像林風(fēng)眠這樣的山區(qū)孩子,亦能就讀中學(xué),并在政策的扶植下留學(xué)法國?？梢哉f,林風(fēng)眠自身就是蔡元培教育思想及政策的受惠者。當(dāng)他自己也執(zhí)掌教育權(quán)力時(shí),必將以個(gè)人心血反饋社會(huì)。在北平藝專尤其是杭州藝專中,他奉行蔡元培“解放個(gè)人之束縛,而一任其自由發(fā)展”的新教育思想,學(xué)習(xí)蔡氏海納百川的胸襟及開放的心態(tài),開創(chuàng)新式美術(shù)學(xué)校理念。
新式美術(shù)學(xué)校的建立,導(dǎo)致了傳統(tǒng)藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)變,培養(yǎng)了一大批新型的美術(shù)家和美術(shù)教育家。所謂“新型”,指的是他們既不同于自逸放任的狂狷型文人,更不同于“唯承上意”的宮廷畫家,也不是重視技術(shù)不求創(chuàng)新的匠師,既不依附于官,也不依附于商,是具有獨(dú)立人格的現(xiàn)代知識(shí)分子,他們或以革新藝術(shù)為己任,或以藝術(shù)服務(wù)社會(huì)、改造社會(huì),或投身于藝術(shù)教育,培養(yǎng)中國美術(shù)人才,其中著名者有(皆畢業(yè)于1926―1937年的杭州藝專)李可染、閻麗川、力群、胡一川、王肇民、王朝聞、趙無極、群、吳冠中、羅工柳、李裕、蘇天賜、席德進(jìn)等。他們有的以自己的畫作為中國乃至世界藝術(shù)之林增添光彩,有的執(zhí)教于藝術(shù)學(xué)院,進(jìn)一步擴(kuò)大了群眾受美術(shù)教育的基礎(chǔ),以使中國美術(shù)薪火相繼,生生不息。
現(xiàn)代美術(shù)“在更大程度上應(yīng)該是滿足人們精神、職能、身心等方面和諧發(fā)展的需要”,“是整個(gè)文化的一部分,是每一個(gè)受教育者必須具備的能力”B17,今天,全國各地藝術(shù)院校林立,一批批學(xué)子進(jìn)入、走出校園,美化了人們的生活,豐富了人類的精神,當(dāng)我們處在因?yàn)樗囆g(shù)的發(fā)展而多姿多彩、生機(jī)蓬勃的世界,飲水思源,當(dāng)記前輩奠基之功。(責(zé)任編輯:陳娟娟)
摘要：隨著經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展和綜合國力的不斷增強(qiáng)，隨著教育體制的不斷改革，我國的美術(shù)教育事業(yè)出現(xiàn)了前所未有的繁榮景象，但是由于主觀和客觀的原因，我國的美術(shù)教育還是處于危機(jī)當(dāng)中，如何面對新的危機(jī)，我們可以通過借鑒外國高校的教育來完善我們的美術(shù)教育。
關(guān)鍵詞：文化相結(jié)合；多樣性；新角色；保持特色
早在西周和春秋初期，中國受到了西方的影響，因此而形成了規(guī)模體系的美術(shù)教育。美術(shù)教育在經(jīng)歷了不同時(shí)代的變遷與發(fā)展，并隨著教育體制的不斷改革，使原本處于相對滯后的美術(shù)教育，瞬間，出現(xiàn)了一種前所未有的繁榮景象。然而，在這表面繁榮的下面卻隱藏著巨大的危機(jī)。相較于西方國家的美術(shù)教育，我國的美術(shù)教育還存在著諸多方面的問題。
近幾年來，隨著藝考熱不斷升溫，招生規(guī)模不斷加大，一部分學(xué)生和家長認(rèn)為考普通大學(xué)無望，所以把希望都寄托在了藝術(shù)專業(yè)考試上。而這部分學(xué)生往往是些文化素質(zhì)低下，也并沒有什么藝術(shù)天賦的，他們甚至不知道自己喜歡不喜歡這個(gè)專業(yè)，一心只為了圓大學(xué)夢。而這也恰恰偏離了美術(shù)教育的真正目標(biāo)。正是藝考熱，因此美術(shù)教育在不知不覺中形成了一種固定的模式，久而久之，在教學(xué)當(dāng)中，只注重知識(shí)的灌輸和技能的傳授。當(dāng)然我們不能否認(rèn)知識(shí)的灌輸和技能的傳授對學(xué)生所帶來的作用。因?yàn)檫@是基礎(chǔ)，我們常說要蓋好大樓，必須打好地基。美術(shù)教育也不例外。但是，問題在于，單單只注重知識(shí)的灌輸和技能的傳授是不夠的。這樣培養(yǎng)出來的學(xué)生，只會(huì)“造葫蘆畫瓢”，他們?nèi)狈ψ约旱闹饔^能動(dòng)意識(shí)，遇到新問題他們不懂得如何去應(yīng)對。同時(shí)，他們還缺乏學(xué)習(xí)的興趣和主動(dòng)性。試問，被教育者缺失了在接受教育中最總要的一個(gè)要素――學(xué)習(xí)興趣，那么學(xué)生接受教育的結(jié)果可想而知。與此同時(shí)，雖然現(xiàn)在都在實(shí)行素質(zhì)教育，但是真正又有幾個(gè)學(xué)生被素質(zhì)教育了呢？學(xué)生大多文化素質(zhì)低下，只知道埋頭畫畫，這與我們21世紀(jì)要培養(yǎng)的人才目標(biāo)已相背離了。
然而這些問題的關(guān)鍵在哪里呢？錢學(xué)森曾說過：“中國還沒有一所大學(xué)能夠按照培養(yǎng)科學(xué)技術(shù)發(fā)明創(chuàng)造人才的模式去辦學(xué)，都是些人云亦云、一般化的、沒有自己獨(dú)特的創(chuàng)新東西，受封建思想的影響，一直是這個(gè)樣子。”有評論曾寫道說錢學(xué)森的這句話抹煞了所有大學(xué)校長的辛勤勞動(dòng)，甚至也抹煞了正在被我們歌頌著的“教育改革”。魯迅美院的院長韋爾申曾說過，“我們有著五千年的文明史，但是我們的美術(shù)學(xué)院教育都是從建國之后開始，由于歷史的原因，由于一些客觀的因素，我們的美術(shù)學(xué)院基本是在前蘇聯(lián)美術(shù)學(xué)院的模式基礎(chǔ)上形成的，這種狀況持續(xù)了半個(gè)多世紀(jì)，到目前為止，它的這種基本架構(gòu)可以說涵蓋了中國所有的美術(shù)學(xué)院?！比欢?，隨著世界的變化，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，我們不可能一成不變地恪守老規(guī)矩。近些年來，許多的學(xué)者對一些發(fā)達(dá)國家和地區(qū)的高校美術(shù)教育狀況進(jìn)行了考察和了解，那么這些國家的高校美術(shù)教育對我國的美術(shù)教育有什么借鑒作用呢？
一、把美術(shù)視為提高國民素質(zhì)的重要途徑，把美術(shù)教育真正的和文化相結(jié)合
在我國，社會(huì)上還是存在許多對于美術(shù)教育的偏見，如很多人認(rèn)為學(xué)美術(shù)就是只要會(huì)畫畫就行，所以，大家在美術(shù)專業(yè)課上認(rèn)為畫畫就是畫畫，久而久之，學(xué)生也是會(huì)累的，有的甚至還會(huì)認(rèn)為什么都沒學(xué)到，造成了美術(shù)教育與文化脫離了。尹少淳認(rèn)為美術(shù)與文化結(jié)合，體現(xiàn)了一種體用關(guān)系、技法與表現(xiàn)的關(guān)系。如果我們只知道一種事物而不知道其用途，只知道掌握技法，而不知道表達(dá)什么，那又有什么意義呢？然而，外國的高校把美術(shù)和文化這一關(guān)系看得非常的重要，他們認(rèn)為 “美育”的目的并不是傳授一門謀生技藝，而是為了增強(qiáng)學(xué)生對于美的認(rèn)知能力，陶冶人的情操。列賓美院引導(dǎo)他們的學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)就是在研究生活、研究現(xiàn)實(shí)和研究自然規(guī)律的成果。而研究的對象是人，研究他們對現(xiàn)實(shí)生活、對發(fā)生在他周圍或他親身經(jīng)歷事情的態(tài)度。他們培養(yǎng)學(xué)生人生觀、價(jià)值觀、世界觀。在列賓美院中，有來自世界各地的留學(xué)生，教授在指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)作的同時(shí)，他們不僅僅只是在技法上給學(xué)生啟示，而更多的是傳達(dá)給學(xué)生最重要的是不要忘記為自己祖國創(chuàng)作，因此他們經(jīng)常要求學(xué)生在進(jìn)行創(chuàng)作的同時(shí)最好結(jié)合自己的祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和精神風(fēng)貌。美國當(dāng)代著名的美術(shù)教育家羅恩菲德曾說過:“在藝術(shù)教育里，藝術(shù)只是一種達(dá)到目標(biāo)的方法，而不是一個(gè)目標(biāo)；藝術(shù)教育的目標(biāo)是使人在創(chuàng)造的過程中，變得更富有創(chuàng)造力，而不管這種創(chuàng)造了將施于何處?！奔偃绾⒆娱L大了，而由他的美感經(jīng)驗(yàn)獲得較高的創(chuàng)造力，并將之應(yīng)用于生活和職業(yè)，那么藝術(shù)教育的一項(xiàng)重要目標(biāo)就已達(dá)成。由此可見，美術(shù)和文化是一種不可脫離的關(guān)系，而這種關(guān)系正是我們在進(jìn)行美術(shù)教育中該去建立的。
二、教學(xué)方式多樣化
在我國許多的院校中，教學(xué)方法依然以師徒式、作坊式的，以教師傳授為主的教學(xué)方式。我們并不能完全否認(rèn)這種教學(xué)方法所帶來的作用，但是這種教學(xué)方法更多的是會(huì)導(dǎo)致學(xué)生缺乏學(xué)習(xí)的主動(dòng)性，缺乏創(chuàng)新精神，學(xué)生的個(gè)性得不到發(fā)掘。在《美術(shù)教育展望》一書也曾提到說，由于教學(xué)方法單一，學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)能力、處理藝術(shù)信息能力、口頭表達(dá)自己對藝術(shù)問題見解的能力無法得到充分的發(fā)展。另一方面，在我國的大部分地區(qū)，美術(shù)教育采用的都是統(tǒng)一的教科書，美術(shù)教育的觀念傳統(tǒng)。在美國的《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》中的美術(shù)課程已不再稱“美術(shù)”或“美術(shù)與設(shè)計(jì)”，而是稱為“視覺藝術(shù)”，從中可見他們的美術(shù)教育已經(jīng)超越了傳統(tǒng)“純藝術(shù)”范疇的教育，為學(xué)生提供了更廣闊的藝術(shù)領(lǐng)域。美術(shù)教育的多樣性是為教學(xué)內(nèi)容和學(xué)生的發(fā)展服務(wù)的，為了調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，積極性和主動(dòng)性，就要求教學(xué)方式要多樣性，只有這樣，才能達(dá)到美術(shù)教育的真正目的。在外國的一些高校的教學(xué)方式采取的是開放性的和因材施教的教學(xué)，即在教學(xué)當(dāng)中，不是以教師的講解為主，而是非常注重引導(dǎo)學(xué)生通過參觀、討論、分析、評論等方式來了解和感受藝術(shù)作品。同時(shí)根據(jù)每個(gè)學(xué)生的不同情況，采取不同的教學(xué)方式。而這無疑對我們是有啟發(fā)的，我們必須打破傳統(tǒng)的模式，倡導(dǎo)教學(xué)方式的多樣性。
三、作業(yè)評價(jià)的方式多樣化
在我國的一些高校，還存在著對于學(xué)生的作業(yè)評價(jià)方式非常單一，學(xué)生平時(shí)上的專業(yè)課只需要到期末交其相關(guān)的作業(yè)即可，而教師則根據(jù)學(xué)生的作業(yè)打分。顯而易見，這樣的作業(yè)評價(jià)方式不僅削弱了學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣和參與美術(shù)活動(dòng)的積極性，而且無法提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力。而在法國不僅是高等的美術(shù)院校，就連中小學(xué)的美術(shù)教學(xué)大綱都采用綜合性的評價(jià)方式。即作業(yè)評價(jià)不僅僅是根據(jù)學(xué)生的作業(yè)打分，同時(shí)還包含有口試，如讓學(xué)生就一件藝術(shù)作品表達(dá)自己的看法，或是說明藝術(shù)的表現(xiàn)形式及其特點(diǎn)。還有就是教師根據(jù)學(xué)生上課的積極性、創(chuàng)新性以及一些技術(shù)的掌握程度來給予綜合評價(jià)。美術(shù)作業(yè)的評價(jià)方式它能影響學(xué)生個(gè)性的形成和思維的發(fā)展，因此我們對于美術(shù)作業(yè)的評價(jià)方式要予以重視，從而有利于培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和創(chuàng)新精神。
四、教師扮演著新的角色
師資的優(yōu)劣對于學(xué)校教育的成敗起著關(guān)鍵的作用。而一個(gè)教師的自身素質(zhì)與他本身的文化素養(yǎng)、思想境界、專業(yè)技能有著密切關(guān)系。在中國的一些美術(shù)院校面臨著師資質(zhì)量下降的問題，存在著一些老教師手捧一本教案30年不變的問題。顯然教師自身都沒什么超越，也怪不得許多學(xué)生抱怨在學(xué)校其實(shí)學(xué)不到什么，有無老師都一個(gè)樣。然而，在國外的一些高校里，每位教師卻是都具有極強(qiáng)的責(zé)任心，對待自己的教學(xué)一絲不茍，對待每位學(xué)生都是持以公平的態(tài)度。在列賓美院的一位中國留學(xué)生說到，“在這里，不管是什么時(shí)候，不管是遇到院長還是其他老師，只要你有問題，都可以去向他們請教，他們都會(huì)耐心地和你探討問題。”梅爾尼科夫曾說過，“作為一位教師只注重表現(xiàn)自己，是不正確的，因?yàn)閷W(xué)者沒有前人走過的路，是很難取得自己的新成果的，即使不是藝術(shù)家也是一樣的?！崩锏碌慕逃^主張自然主義的美術(shù)教育思想，強(qiáng)調(diào)教師只扮演鼓勵(lì)的角色，依據(jù)學(xué)生的感覺、直覺、感情、思維去分析器性格類型，并按其類型給予順應(yīng)的指導(dǎo)，以幫助發(fā)展其個(gè)性。
五、在教育中保持自己的特色，走自己的路
現(xiàn)今，世界經(jīng)濟(jì)格局發(fā)生了很大的變化，隨之文化發(fā)展也向多元化和相對主義發(fā)展。這種文化的發(fā)展方向，也就決定了各國生活方式的民族性特點(diǎn)。我們可以看到，一些發(fā)達(dá)國家，他們之所以能成為發(fā)達(dá)國家，這是與他們的文化教育是分不開的。而他們則根據(jù)自己本國的情況，從而制定一套符合自己本國的教育標(biāo)準(zhǔn)，如美國的《藝術(shù)教育的國家標(biāo)準(zhǔn)》，它是在總結(jié)美國學(xué)校藝術(shù)教育歷史經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上形成的；而英國也是根據(jù)自己本國的背景下制定了《國家美術(shù)課程》。對于這些國家的教育標(biāo)準(zhǔn)，我們可以去借鑒、去學(xué)習(xí)，但是不能一味地模仿別人而失去了自我，我們在學(xué)習(xí)的同時(shí)，要看到自身的長處。在《人類生活方式的前景》一書說到，21世紀(jì)的美術(shù)教育就應(yīng)包容各國的藝術(shù)，繼承全世界的藝術(shù)教育成果，同時(shí)也要繼承本國藝術(shù)的成果，保持中國藝術(shù)教育的特色，并把對外開放與保持中國文化特色兩者有機(jī)地結(jié)合起來，構(gòu)建符合中國國情的、具有新時(shí)代特色的美術(shù)教育的新格局。
不管怎么說，在教育全面改革的背景下，我國的高等美術(shù)教育迎來了新機(jī)遇、新挑戰(zhàn)。如何應(yīng)對新的機(jī)遇，如何讓新的機(jī)遇帶來新的發(fā)展契機(jī)，這就需要我們要完全打破傳統(tǒng)的教學(xué)模式，在美術(shù)教育中要多借鑒、多學(xué)習(xí)，要尊重多元，重視反思。同時(shí)要保持本民族特色，走自己的路。
摘 要：中國美術(shù)教育發(fā)展到現(xiàn)在，已經(jīng)有一千多年的歷史，不過中間存在一系列的問題，為了能夠在一定程度上更好的發(fā)展中國美術(shù)教育，相關(guān)教育部門需要采取一系列的措施，來加以改善，這樣可以更好的發(fā)展中國的美術(shù)教育，文章詳細(xì)的介紹了中國美術(shù)教育的發(fā)展現(xiàn)狀，同事還對中國美術(shù)教育存在的問題進(jìn)行了詳細(xì)的敘述。
關(guān)鍵詞：中國美術(shù)教育；現(xiàn)狀分析
一、前言
二十世紀(jì)之后，在中西文化雙重的影響之下，中國美術(shù)教育開始拉開序幕。最近幾年來，伴隨著市場經(jīng)濟(jì)的非常，我國的科學(xué)技術(shù)得到了空前的發(fā)展，從此開始人們不再盲目的追求物質(zhì)生活，在一定程度上開始越來越重視精神領(lǐng)域的生活。后期，美術(shù)教育得到了空前的發(fā)展，而且越來越多的人開始關(guān)注中國美術(shù)教育的發(fā)展，以及中國美術(shù)教育未來的發(fā)展前景。
二、中國美術(shù)教育發(fā)展現(xiàn)狀
1.美術(shù)教育低效
眾所周知，我國處于并將長期處于社會(huì)主義初級(jí)階段，各項(xiàng)科學(xué)技術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r還存在著一定的局限性。一直以來，美術(shù)教育的功能都相對來說比較單調(diào)。只是在前人的基礎(chǔ)之上對各大流派的作品進(jìn)行相應(yīng)的繼承和模仿，這其中并沒有融合一定的創(chuàng)新靈感，毫無疑問，這種創(chuàng)作在一定程度上并不能很好的發(fā)揮出美術(shù)獨(dú)特的一面。這些因素的存在，毋庸置疑會(huì)直接導(dǎo)致中國的美術(shù)教育相對來說比較低俗，這樣在一定程度上完全不利于培養(yǎng)出具備高內(nèi)涵和特點(diǎn)的藝術(shù)類人才。另外，美術(shù)教育由于長期受到中國教育體制的制約等方面的影響，同時(shí)學(xué)校對美術(shù)教育的態(tài)度也不太重視，有時(shí)候?yàn)榱藨?yīng)試考試，會(huì)毫不猶豫的取消學(xué)生應(yīng)該開展的美術(shù)課程，這種現(xiàn)象的存在，毫無疑問就會(huì)直接導(dǎo)致中國美術(shù)教育出現(xiàn)發(fā)展的緩慢的現(xiàn)象，最終嚴(yán)重時(shí)甚至還會(huì)出現(xiàn)一些發(fā)展不平衡性。
2.教學(xué)模式單一，教學(xué)內(nèi)容落后
眾所周知，我國的美術(shù)院校主要是以八大美院為主，各大美術(shù)院校的院系設(shè)置而且在一定程度上來說也是比較統(tǒng)一的，而且總的來說美術(shù)教育無論是教學(xué)內(nèi)容，還是教學(xué)方法各大美院都存在著一定的相似性，基本上都是采用的利用前人的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行到后期實(shí)踐的。另外小學(xué)院式的相關(guān)辦學(xué)模式，一直以來都處于一般的辦學(xué)規(guī)模，而且還在一定程度上缺乏一定的系統(tǒng)性，這樣毫無疑問根本不利于相關(guān)的理論教學(xué)。在具體的基礎(chǔ)理論教學(xué)過程中，我們傳統(tǒng)的教學(xué)模式仍然依靠著以課堂寫生為教學(xué)，并沒有融合進(jìn)去一系列的創(chuàng)意，間接的讓教學(xué)模式更加的多樣化，而且在一定程度上來說，美術(shù)教育的教學(xué)內(nèi)容普遍存在著陳舊落后的現(xiàn)狀，毫無疑問，這些現(xiàn)狀的存在，在一定程度上肯定制約著我國美術(shù)教育的發(fā)展。
三、中國美術(shù)教育存在的問題
中國藝術(shù)，特別是中國的美術(shù)，目前來看，已經(jīng)有長達(dá)一千多年的發(fā)展歷程。整個(gè)過程可以說經(jīng)歷了很多，不過卻一直保留著原有的藝術(shù)本體，這樣可以更好的遵循藝術(shù)主體。眾所周知，藝術(shù)在一定程度上需要遵循一定的科學(xué)體系，這樣才能更好的發(fā)展藝術(shù)。可是現(xiàn)在有很多美院直接混淆了，于是就慢慢的遠(yuǎn)離了本體，雖然藝術(shù)仍然存留著一定的科學(xué)框架，不過就是空有框架，而沒有實(shí)質(zhì)性的藝術(shù)內(nèi)涵主體，毫無疑問，這些問題的存在，在一定程度上直接影響著中國美術(shù)教育的傳播。另外，無論是科學(xué)，還是政治，經(jīng)濟(jì)，這三者在一定條件上都和藝術(shù)存在著不可分割的關(guān)系，但是要知道這三者可以反映藝術(shù)，但是并不是等同于藝術(shù)，所以我們教育部，不能盲目的一再強(qiáng)調(diào)美術(shù)教育，這樣做的后果，就是在后期進(jìn)行傳播的過程中，會(huì)讓美術(shù)教育偏離藝術(shù)的真諦。最后，我們知道經(jīng)濟(jì)在一定程度上不但可以促進(jìn)藝術(shù)的發(fā)展，同時(shí)在一定的條件之下還可能毀掉藝術(shù)，眾所周知，任何事物的存在都具有兩面性。最近幾年來伴隨著改革開放的進(jìn)行，我國的經(jīng)濟(jì)技術(shù)得到了空前的發(fā)展，另外我國開始走出去，走上世界這個(gè)大舞臺(tái)，為了能夠獲得西方的認(rèn)可。中國的有些藝術(shù)可能會(huì)為了追求外國的步伐，盲目的照抄照搬，這樣下去，毫無疑問就會(huì)直接導(dǎo)致中國藝術(shù)的缺失。為了能夠從根本上避免這些現(xiàn)象的出現(xiàn)，毫無疑問，需要我們能夠在學(xué)習(xí)國外藝術(shù)作品的同時(shí)，需要始終秉持一種取其精華去其糟粕的態(tài)度這樣不但可以很好的學(xué)習(xí)國外先進(jìn)的美術(shù)文化，而且還可以匯集充滿中國創(chuàng)新的內(nèi)涵的美術(shù)作品，可以說一舉兩得。
四、總結(jié)
經(jīng)過一千多年的發(fā)展歷程，中國美術(shù)教育不但走出了，我國獨(dú)特的藝術(shù)道路，而且在一定程度上還創(chuàng)造出了舉世矚目的成績。中國美術(shù)教育的發(fā)展歷程，在一定程度上不但為現(xiàn)代社會(huì)全面可持續(xù)的發(fā)展培養(yǎng)了大批的藝術(shù)人才。而且在一定程度上還間接的滿足了當(dāng)代人們對藝術(shù)和文化方面的精神需求，這些歷程毫無疑問為現(xiàn)代化的建設(shè)事業(yè)做出不可估量的貢獻(xiàn)。為了能夠更好的發(fā)展中國的美術(shù)教育，這需要我們每一個(gè)教育部門的工作人員，能夠以身作則，從自己開始做起，從而可以為未來中國美術(shù)教育的發(fā)展提供一點(diǎn)建議與思路，從而讓中國美術(shù)教育得到越來越好的發(fā)展。
摘 要 隨著經(jīng)濟(jì)、科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，中國美術(shù)教育教學(xué)模式逐漸走向近代化，尤其是鴉片戰(zhàn)爭以后，受“東學(xué)西漸”思想的影響，中國美術(shù)教育突破了宋代以來畫院教育的固有模式，使得美術(shù)教育日趨普通化、教育模式日趨學(xué)?；?。
關(guān)鍵詞 中國美術(shù) 教育 近代化
1 中國近代美術(shù)教育的過渡階段
中國美術(shù)教育的近代化過程并不是一蹴而就的，從其自身早期的形態(tài)來看，它是在五代的畫院教育的基礎(chǔ)上發(fā)展、演變而來的。也就是說，宋代畫院教育模式的確立為中國美術(shù)教育近代的萌芽和發(fā)展提供了土壤。對比古代的畫院和近代的美術(shù)學(xué)校，從性質(zhì)上來看，兩者都是以培養(yǎng)專門的繪畫人才為目標(biāo)的專門機(jī)構(gòu)，雖然在教育對象的范圍、教育模式以及專業(yè)化程度等方面，兩者具有一定的差異，但性質(zhì)的趨同化使得中國美術(shù)教育模式走向?qū)W?；蔀榭赡?。
宮廷畫院正式設(shè)立于五代，兩宋期間最為繁盛，其在為皇室提供繪畫作品的同時(shí)，還承擔(dān)了皇家藏畫鑒定、貯藏以及培養(yǎng)畫徒等重任。中國歷史上最早出現(xiàn)的畫院是由后蜀蜀主孟昶所創(chuàng)立的翰林圖畫院。宋徽宗時(shí)期，畫院制度的確立不僅為后代畫院的建設(shè)提供了典范，而且標(biāo)志著我國美術(shù)教育逐漸走向規(guī)范化和制度化，為近代化的跨越式發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。元、明、清時(shí)期，畫院雖然逐漸走向衰落，但其雛形仍然對美術(shù)教育學(xué)校化的發(fā)展產(chǎn)生了一定的影響。
2 中國近代美術(shù)教育的思想準(zhǔn)備階段
明代中后期，西方文藝復(fù)興所取得的藝術(shù)成果開始傳入中國，包括繪畫藝術(shù)在內(nèi)的先進(jìn)理論、藝術(shù)技巧開始影響較為先進(jìn)的一群中國知識(shí)分子、藝術(shù)人才。如明萬歷年間，西洋畫隨著教士被帶入中國，上至宮廷、下至普通百姓都對這與中國寫意繪畫大相徑庭的寫實(shí)藝術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣。傳教士為了進(jìn)一步地傳播西方文化，更是不遺余力地通過教會(huì)興辦學(xué)校、畫坊，以培養(yǎng)西畫人才。久而久之，美術(shù)教育學(xué)校化便成為民眾可以接受“非異端”思想。入清以后，中國向西方繪畫“取經(jīng)”、與西方的交流也日益密切，從理論成果來看，有年希堯的《視學(xué)》（系以畫家安德烈奧?波佐的著作《透視畫法和構(gòu)圖》為藍(lán)本轉(zhuǎn)譯的）;從交流合作來看，當(dāng)時(shí)有許多西方繪畫人才擔(dān)任皇室家族繪畫人才培養(yǎng)的老師，如Lgnatius Sickeltart、Denis Attiret、Joseph Panzi、Joannes Damascenus Sallusti等。顯然，西方的教學(xué)方式也隨著這些教師滲透到學(xué)生身上，并為中國美術(shù)教育近代化提供了一個(gè)契機(jī)。由此可見，自明清之際，講究透視、色彩、光線的西洋繪畫開始不自覺地滲透和影響中國傳統(tǒng)的審美觀念和視覺方式，為中國美術(shù)教育的近代化發(fā)展具有重要的促進(jìn)作用。
3 中國近代美術(shù)教育的變革階段
3.1 西方美術(shù)教育模式真正付諸實(shí)踐
鴉片戰(zhàn)爭使得先覺醒的一群中國知識(shí)分子開始正視當(dāng)時(shí)中國的政治、經(jīng)濟(jì)、文化以及教育等的發(fā)展情況，并逐漸地意識(shí)到本民族多方面的詬病。西方先進(jìn)科學(xué)技術(shù)所帶來的沖擊，在擊碎了“泱泱大國”美夢的同時(shí)，也促使一些先進(jìn)人士向西方文明低頭，主張“師夷長技”來尋求自身的變革。
洋務(wù)運(yùn)動(dòng)期間，東學(xué)西漸的風(fēng)氣日盛，政府不僅在器物層面下功夫，而且在文化教育上也大舉借鑒西方的教育模式，大力興辦新式學(xué)堂，主要有外國語學(xué)堂、工業(yè)技術(shù)學(xué)堂以及軍事學(xué)堂。繪畫雖然并沒有以一種“純藝術(shù)”的正統(tǒng)身份正式地進(jìn)入到整個(gè)課程體系中，但其是造船、設(shè)計(jì)兩門課程必須所要掌握的技術(shù)，因而其作為一種服務(wù)性或技術(shù)性的學(xué)習(xí)內(nèi)容成為課程的一部分，如福建船政學(xué)堂、上海江南制造局操炮學(xué)堂、天津電報(bào)學(xué)堂、江南陸師學(xué)堂以及天津中西學(xué)堂等都設(shè)有繪畫課。
“經(jīng)世致用”以及“實(shí)業(yè)救國”是當(dāng)時(shí)特殊社會(huì)環(huán)境下必然的趨勢，因此繪畫課基本上是作為一門技術(shù)性而非藝術(shù)性的課程展開教學(xué)的，比如機(jī)械制圖?？v然如此，不能否認(rèn)的是，其確實(shí)將美術(shù)引入了學(xué)校教育體系中，成為課程的一部分，更難能可貴的是，西方美術(shù)教育形態(tài)也在真正意義上付諸實(shí)踐。
3.2 美術(shù)課堂進(jìn)入普通學(xué)校
從制度層面來看，癸卯學(xué)制的實(shí)行對中國美術(shù)教育近代化的發(fā)展功不可沒。癸卯學(xué)制，即《奏定學(xué)堂章程》，是由張百熙、榮慶、張之洞三人以日本學(xué)制為藍(lán)本重新擬訂的學(xué)堂章程，其于1904年1月開始公布施行。該學(xué)制在明確了學(xué)堂立學(xué)宗旨的同時(shí)，還規(guī)定了各級(jí)各類學(xué)堂的性質(zhì)任務(wù)、入學(xué)條件、修業(yè)年限以及相互銜接和關(guān)系，為中國教育制度在組織形式上的操作提供了指導(dǎo)。這一新式學(xué)制將教育分為三段，分別為小學(xué)教育9年，中學(xué)堂5年以及高等學(xué)堂，并確定了不同段級(jí)的課程，其中圖畫在初等學(xué)堂中是作為機(jī)動(dòng)性的課程出現(xiàn)的，學(xué)制中注明“可增加手工、圖畫1科或2科”;在高等小學(xué)堂、中學(xué)堂中，圖畫則是主要的課程之一;至于高等學(xué)堂，圖畫不設(shè)專門教學(xué)門類，但在設(shè)土木工學(xué)、機(jī)器工學(xué)、造船學(xué)、造兵器學(xué)以及建筑學(xué)等工科大學(xué)中開辟有繪畫的課程。雖然，圖畫在教學(xué)體系中占有舉足輕重的地位，但新式學(xué)制在制度的層面上將其納入到學(xué)校的教育體系之中，成為學(xué)校化教學(xué)的一個(gè)重要組成部分。自此之后，1906年頒布的《通行各省優(yōu)級(jí)師范選課章程》、1907年頒布的《女子師范學(xué)堂章程》和《女子小學(xué)堂章程》以及1907年頒布的《奏陳初等小學(xué)教科書情形》等分別對圖畫課的設(shè)置、圖畫教員的考試科目以及教科書的設(shè)置做了更進(jìn)一步的規(guī)定。
從具體實(shí)踐來看，兩江師范學(xué)堂是中國近代最早設(shè)立的師范學(xué)校之一，原名為三江師范學(xué)堂，由清末兩江總督張之洞于1902年開始籌建，并于1904年10日正式開學(xué)。學(xué)堂的教學(xué)模式在一定程度上具有了近代化的特征，如全堂分設(shè)有3科，分別為3年畢業(yè)的本科、2年畢業(yè)的速成科以及1年畢業(yè)的最速成科，主要有修身、歷史、地理、文學(xué)、算學(xué)、教育、理化、圖畫、體操等幾門課程。從課程的設(shè)置上，我們可以發(fā)現(xiàn)圖畫已經(jīng)被納入到整個(gè)的教學(xué)體系之中。1905年，三江師范學(xué)堂易名為兩江師范學(xué)堂，同時(shí)，在教學(xué)體制上也有所創(chuàng)新，如教學(xué)宗旨由培養(yǎng)高、初兩級(jí)小學(xué)堂教員轉(zhuǎn)變?yōu)榕囵B(yǎng)初級(jí)師范學(xué)堂和中學(xué)堂教員。在圖畫課程上的改革也有目共睹，如增加了圖畫手工等選科和補(bǔ)習(xí)科，延聘日本教員擔(dān)任圖畫等學(xué)科的教學(xué)等等。在圖畫教育的性質(zhì)上，我們也可以發(fā)現(xiàn)，這一時(shí)期中小學(xué)所開設(shè)的圖畫課程具有了美育啟蒙的性質(zhì)，美術(shù)藝術(shù)性的特征較為突出，這也成為我國最早的美術(shù)課。這既是中國美術(shù)教育近代化邁出的重要一步，也是中國教育近代化的重要實(shí)踐。
3.3 專業(yè)美術(shù)教育學(xué)?；?
3.3.1 私立美術(shù)專門學(xué)校的建立
私立美術(shù)專門學(xué)校是指由社會(huì)個(gè)體或私立機(jī)構(gòu)出資創(chuàng)辦的專門化的美術(shù)學(xué)校。私立學(xué)校往往比國立學(xué)校更加靈活，因此其往往比國立美術(shù)學(xué)校出現(xiàn)更早。中國較早出現(xiàn)的私立美術(shù)專門學(xué)校是由周湘留學(xué)回來后于1910年在上海創(chuàng)辦的“海油畫院附設(shè)中西圖畫函授學(xué)?！保?917年改名為中華美術(shù)學(xué)校），其不僅給給中國新興的美術(shù)教育注入了新的生命力，而且也促進(jìn)了中國私立辦學(xué)風(fēng)氣的盛起。中華美術(shù)學(xué)校初設(shè)圖畫科預(yù)科一班，學(xué)制半年，1918年夏，又增設(shè)圖畫科本科、圖畫手工科，主要教授滑稽畫、背景畫、照相術(shù)等。正如他人所說，“周湘的弟子占了油畫界的半壁江山”，像劉海粟、陳抱一、張眉孫、丁悚、丁健行等受其教誨者都成為中國畫壇的一代名家，由此足可見私立美術(shù)專門學(xué)校在培養(yǎng)美術(shù)人才方面的優(yōu)越性。
1912年，由劉海粟所創(chuàng)建的“上海美術(shù)院”（后更名為上海圖畫美書院、上海美術(shù)專門學(xué)校以及上海美術(shù)專科學(xué)校）以革命式的教學(xué)改革和開放的教學(xué)理念成功地吸引了世人的眼球，如其首創(chuàng)國內(nèi)s體女模特人體寫生課程、旅行寫生教學(xué)模式以及首創(chuàng)專業(yè)性美術(shù)雜志《美術(shù)》等等。其大膽突破封建傳統(tǒng)的勇氣和中西合璧的包容情懷為中國美術(shù)教育的創(chuàng)新和改革作出了重要的貢獻(xiàn)，有人評價(jià)其為：“掀開了中國現(xiàn)代藝術(shù)教育史上的第一頁，標(biāo)志了具有現(xiàn)代美術(shù)教育理念的新型學(xué)校的正式誕生，從而構(gòu)建了一個(gè)確立先進(jìn)的美術(shù)教育體系、培養(yǎng)專門的美術(shù)人才、造就未來的美術(shù)大師的實(shí)驗(yàn)平臺(tái)。”自此之后，私立美術(shù)專門學(xué)校如雨后春筍般開始在中國大地上冒芽，如1918年創(chuàng)辦的私立北平美術(shù)學(xué)校、1919年創(chuàng)立的武昌美術(shù)函授學(xué)校和上海藝術(shù)?？茙煼秾W(xué)校、1922年創(chuàng)立的蘇州美術(shù)學(xué)校等等。
3.3.2 國立美術(shù)專門學(xué)校的建立
國立美術(shù)專門學(xué)校是指由國家出資創(chuàng)辦的專門化的美術(shù)學(xué)校。中國歷史上第一所國立美術(shù)學(xué)校是由蔡元培先生所倡導(dǎo)創(chuàng)辦的國立北京美術(shù)學(xué)校，于1918年成立于北京，后曾多次更名和遷址。其將本科設(shè)為中國話、西洋畫以及圖案三系，倡導(dǎo)圖案和繪畫平行發(fā)展，實(shí)現(xiàn)“以書法?？浦袊鴪D畫之發(fā)展，以雕刻刻助西洋圖畫之發(fā)展”。
對中國近代美術(shù)教育乃至現(xiàn)代美術(shù)教育產(chǎn)生重大影響的是1928年由蔡元培所創(chuàng)建的國立藝術(shù)院（中國美術(shù)院的前身），著名畫家林風(fēng)眠擔(dān)任該校首位校長，后又更名為杭州國立藝術(shù)院。其設(shè)預(yù)科2年，本科3年，設(shè)有國畫、西畫、雕塑以及圖案四個(gè)系以及預(yù)科和研究部，其在《藝術(shù)教育大綱》中指出：素描即使造型藝術(shù)的基本;注重中西藝術(shù)的交融，重視理論和文化的學(xué)習(xí)。國立藝術(shù)院在培養(yǎng)專門藝術(shù)人才的同時(shí)，更倡導(dǎo)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)為促進(jìn)社會(huì)美育的主張，承擔(dān)著一定的社會(huì)責(zé)任。
4 結(jié)束語
中國美術(shù)教育的近代化過程既是教學(xué)模式的學(xué)?；^程，也是美術(shù)教學(xué)體制制度化的過程。在其演變和進(jìn)步的過程中，其一方面以西方美術(shù)教育模式為先導(dǎo)，汲取其精髓，如國人到歐洲等地留學(xué)，另一方面勇于打破舊的教學(xué)體制，在借鑒優(yōu)秀經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，展開教學(xué)實(shí)驗(yàn)，如開辦學(xué)堂等。總而言之，中國美術(shù)教育近代化的發(fā)展促進(jìn)了中國文化領(lǐng)域的發(fā)展。
基金項(xiàng)目：湖北第二師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)重點(diǎn)扶持學(xué)科
【內(nèi)容摘要】關(guān)于中國美術(shù)教育教學(xué)改革的問題，以往的研究已有很多，多對現(xiàn)有的教育模式不足之處，強(qiáng)調(diào)改革，進(jìn)而提出許多改革辦法。文章通過對中國美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的發(fā)展情況及現(xiàn)狀進(jìn)行考察并梳理，反思問題的同時(shí)提出一點(diǎn)思考、一種可能，即將中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)引進(jìn)到教學(xué)中，讓其與當(dāng)代美術(shù)教育有機(jī)對接。
【關(guān)鍵詞】改革 探索 傳統(tǒng)文化 美術(shù)教育 基礎(chǔ)教學(xué)
中國傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承，千百年來靠的是“師徒相傳”的教育模式，通常都是師徒間一對一的口傳心授，徒弟將師傅的經(jīng)驗(yàn)、技法繼承下來并加以弘揚(yáng)。到了近代，隨著封建社會(huì)的沒落，有識(shí)之士開始引進(jìn)國外的美術(shù)教育模式，為中國的美術(shù)教育做出很大貢獻(xiàn)。我國現(xiàn)行的美術(shù)教育體系是沿著“藝”和“技”兩條脈絡(luò)發(fā)展，對應(yīng)著美術(shù)教育效能的兩個(gè)側(cè)重面。當(dāng)代中國的美術(shù)教育在不斷發(fā)展和完善，但仍存在不少問題，這些問題是現(xiàn)行教育體系的薄弱之處，也是當(dāng)下全社會(huì)都關(guān)注的問題。
一、中國美術(shù)基礎(chǔ)教育歷史發(fā)展脈絡(luò)及狀況
1.新式美術(shù)教育模式的引入及發(fā)展?fàn)顩r
19世紀(jì)末至新中國成立前，中國美術(shù)教育基本上以中國人的眼光看世界。這里所指的“中國人”是指有民族文化自覺，并且有著中華傳統(tǒng)文化根基的幾代人。他們在國難家仇面前，希望以文化的改造來救中國。他們留學(xué)歐洲、美國、日本，學(xué)習(xí)西方繪畫技法，引進(jìn)西方教學(xué)制度，開展課程改革，教育美術(shù)新人。但很重要的一點(diǎn)，他們都是站在中國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)之上吸收國外的先進(jìn)理念，為我所用。
在康有為的舉薦下，清朝開始依據(jù)日本實(shí)行的“癸卯學(xué)制”，引進(jìn)圖畫課教育，沿習(xí)以臨摹為主的西畫教學(xué)框架。自此，日本的美術(shù)教育體制成為我國早期新美術(shù)教育的模式。
此后，公、私美術(shù)學(xué)校紛紛出現(xiàn)，如1913年建立的上海圖畫美術(shù)院（后來的上海美術(shù)專門學(xué)校）、1918年建立的國立北京美術(shù)學(xué)校（今中央美院前身）、1922年建立的蘇州美術(shù)學(xué)校、1928年在杭州成立的國立藝術(shù)院（今中國美術(shù)學(xué)院）等，這些學(xué)校的探索與發(fā)展，為促成新型、更高層次的國立高等美術(shù)專門學(xué)校的崛起奠定了基礎(chǔ)。
在新式美術(shù)教育引進(jìn)初期，社會(huì)發(fā)展、思想活躍，中國高等美術(shù)教育嚴(yán)謹(jǐn)、慎重地看待來自西方及日本的模式和理念，不斷甄選、吸收，取舍進(jìn)而調(diào)和，美術(shù)教育體系在沖突、爭論中逐漸成熟。
2.20世紀(jì)50年代至70年代末的美術(shù)教育發(fā)展?fàn)顩r
從1949年新中國成立到1965年，國家政府重視美術(shù)教育，蘇聯(lián)的美術(shù)教育模式被系統(tǒng)完整地引入中國，成為教育樣板。此時(shí)美術(shù)教育強(qiáng)調(diào)要為無產(chǎn)階級(jí)政治服務(wù)，被打上了較深的階級(jí)烙印。美術(shù)教育模式從多元走向了統(tǒng)一，普遍推行現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)教育，這對中國現(xiàn)代美術(shù)教育具有深遠(yuǎn)意義，影響至今。
1966年到1976年的“”期間是中國近現(xiàn)代美術(shù)教育遭受嚴(yán)重破壞的十年，各級(jí)美術(shù)教育，尤其是高等美術(shù)教育停滯不前，教學(xué)上技能訓(xùn)練取代了藝術(shù)素質(zhì)、修養(yǎng)的培養(yǎng)，大大抹殺了藝術(shù)的個(gè)性、原創(chuàng)性以及風(fēng)格的多樣化，美術(shù)教育的功能弱化、服務(wù)單一。
3.20世紀(jì)70年代末至20世紀(jì)末的美術(shù)教育狀況
“”結(jié)束以后，國家非常重視美術(shù)的發(fā)展，強(qiáng)調(diào)“美育”。美術(shù)教育開始向其他高校如普通院校、綜合性大學(xué)以及社會(huì)各界推進(jìn)。
20世紀(jì)八九十年代，中國的高等美術(shù)教育界思想空前開放活躍且豐富，因此產(chǎn)生了諸多美育新主張。綜合性、整體性的認(rèn)識(shí)美術(shù)教育成為中國當(dāng)代社會(huì)的共識(shí)。在改革開放以后，各種藝術(shù)形式、風(fēng)格、主義與思潮包圍中國，互相滲透影響，美術(shù)教育開始打破寫實(shí)美術(shù)教育一統(tǒng)天下的局面，多元化和綜合化傾向再一次出現(xiàn)，創(chuàng)新思維活躍。中國美術(shù)教育的思路開始從只注重傳統(tǒng)的造型藝術(shù)教育走向“大美術(shù)教育”。
中國教育，尤其是高等教育，包括高等美術(shù)教育有了長足的發(fā)展。但這一時(shí)期的美術(shù)基礎(chǔ)教育的模式基本上是對“”前的蘇聯(lián)模式的恢復(fù)，加上新興藝術(shù)家的進(jìn)步思潮，同時(shí)也有將西方當(dāng)時(shí)的教育模式結(jié)合進(jìn)來，加入了西方學(xué)院派的教學(xué)，但就其本質(zhì)幾乎沒變。
二、當(dāng)代中國美術(shù)基礎(chǔ)教育基本現(xiàn)狀及探索
進(jìn)入21世紀(jì)，中國的高等美術(shù)教育出現(xiàn)前所未有的辦學(xué)熱潮――各地紛紛開辦美術(shù)學(xué)校，綜合性大學(xué)也相繼開設(shè)美術(shù)系科，美院的招生人數(shù)不斷增加，原有的美術(shù)專業(yè)不斷細(xì)分出更多專業(yè)，招收更多的學(xué)生。高校美術(shù)擴(kuò)招導(dǎo)致美術(shù)高考方式趨向簡單化，應(yīng)對考試的培訓(xùn)方法也越來越簡單，形成了系統(tǒng)化、規(guī)?；?、產(chǎn)品化的模式，培養(yǎng)的學(xué)生千人一面。這些都帶有很強(qiáng)的社會(huì)功利性，給高校美術(shù)教育帶來負(fù)面影響。
擴(kuò)招引起社會(huì)連鎖反應(yīng)，很多家長和學(xué)校將報(bào)考美術(shù)院校作為孩子的一條升學(xué)出路，甚至有“學(xué)習(xí)成績不好的學(xué)生報(bào)考美術(shù)院?！钡钠颍@類考生在集訓(xùn)幾個(gè)月、掌握某類普遍的考試風(fēng)格后，就能參加并輕松地通過專業(yè)考試。這些學(xué)生只要能升入大學(xué)，是否具有藝術(shù)天賦、能否成為藝術(shù)人才就顯得沒那么重要了，美術(shù)教育面臨質(zhì)與量的嚴(yán)峻矛盾。而這種考生的“速成”必然導(dǎo)致生源素質(zhì)不高。
同時(shí)，美術(shù)教育當(dāng)中各個(gè)環(huán)節(jié)之間的脫節(jié)現(xiàn)象嚴(yán)重。高等美術(shù)教育與培養(yǎng)目標(biāo)、社會(huì)需求等也存在脫節(jié)。教育模式上延續(xù)了從蘇聯(lián)或歐美引進(jìn)之初的西方教學(xué)體制和框架，甚至只是“蘇聯(lián)模式”的翻版，學(xué)生花費(fèi)大量的時(shí)間學(xué)習(xí)基礎(chǔ)性的素描、色彩等西方寫實(shí)主義繪畫，而學(xué)生文化素質(zhì)、理論水平和藝術(shù)素養(yǎng)的課程卻很少。
擴(kuò)招也帶來教學(xué)資源不足、師資力量薄弱、教學(xué)理念、方式、方法不成熟等問題，給學(xué)生的學(xué)習(xí)帶來了很多不良影響，有些“粗制濫造”造成學(xué)生無法深入學(xué)習(xí)、研究而無法成為真正的人才。
美術(shù)生擴(kuò)招以后的問題很多，可以看到，改革的聲音以及現(xiàn)實(shí)當(dāng)中的實(shí)踐從未間斷。例如，現(xiàn)在有些美術(shù)院校采取“兩段制”教學(xué)，為學(xué)生的基礎(chǔ)培養(yǎng)打下更扎實(shí)的基礎(chǔ)，同時(shí)也給盲目升學(xué)的學(xué)生有一段重新審視自己的緩沖期，為選擇更適合自己的專業(yè)做更充分的準(zhǔn)備；如中國美術(shù)學(xué)院許江院長提出“多元互動(dòng)，和而不同”的治校思想，其核心在于強(qiáng)調(diào)不同文化傳統(tǒng)的藝術(shù)，要相互借鑒、互相吸收，不同的藝術(shù)形態(tài)和諧共處卻不消滅各自的特點(diǎn)。另外，他提出的“四通人才”培養(yǎng)目標(biāo)，即“品學(xué)通、藝?yán)硗?、古今通、中外通”等思想在教學(xué)中的實(shí)踐；還有如新專業(yè)的設(shè)置帶來的教學(xué)模式轉(zhuǎn)變，調(diào)整課程設(shè)置，改變觀念、方法，以適應(yīng)新專業(yè)的特點(diǎn)；有的則以中小學(xué)基礎(chǔ)美術(shù)教育為突破點(diǎn)，試圖從源頭上來扭轉(zhuǎn)現(xiàn)在的美術(shù)教育趨勢……無論如何，這些有益的探索和試驗(yàn)都豐富了目前的美術(shù)教育內(nèi)容。這樣的嘗試和努力非常好，顯示出中國美術(shù)人的自知與執(zhí)著。
三、當(dāng)代中國社會(huì)發(fā)展的背景下美術(shù)基礎(chǔ)教育的困境與思考
20世紀(jì)90年代，中國社會(huì)迎來新一輪的改革大潮，經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展對高等美術(shù)教育提出新的需求，加上各種外部信息的刺激，中國高等美術(shù)教育迎來發(fā)展的新契機(jī)。
進(jìn)入21世紀(jì)，中國美術(shù)教育同樣面對來自各方面的考驗(yàn)。文化、經(jīng)濟(jì)的發(fā)展帶動(dòng)著人們意識(shí)的改變。社會(huì)開始意識(shí)到前面的一些錯(cuò)誤思想和做法，一種文化覺醒越來越強(qiáng)烈，對自身的文化、傳統(tǒng)的藝術(shù)以及對未來文化、藝術(shù)的發(fā)展都提出了更高要求，而這種表現(xiàn)就是所謂“中國夢”的本質(zhì)，在文化形態(tài)上具體表現(xiàn)為中國特征和中國精神的藝術(shù)。
近年來，國內(nèi)外藝術(shù)品市場的發(fā)展迅速，盛況空前。國內(nèi)的主流意識(shí)，比如中國美協(xié)、畫院的重大展覽，宗旨里都會(huì)提出“中國氣派”“中國特色”等對美術(shù)作品的定義，這無疑對美術(shù)作品提出了具體的本土定義，把民族性提到了關(guān)鍵位置。從整個(gè)中國社會(huì)的大環(huán)境來說，現(xiàn)在對中國傳統(tǒng)文化已經(jīng)逐漸重視起來，人們將“國學(xué)”的繼承和發(fā)揚(yáng)提到了重要位置。從根本上而言，這是社會(huì)發(fā)展到一定程度以后對文化、歷史的普遍要求。
同樣，中國的美術(shù)要發(fā)展，需要強(qiáng)大的美術(shù)教育做后盾。怎樣讓中國藝術(shù)與他國藝術(shù)區(qū)分開來，展現(xiàn)出“中國”的獨(dú)特性？這是中國美術(shù)教育的重中之重?！爸袊鴼馀伞薄爸袊厣钡乃囆g(shù)作品的創(chuàng)造，必須要具有中國基因，同時(shí)兼具中國思想、中國精神和中國傳統(tǒng)文化自覺的藝術(shù)家來完成。如何培養(yǎng)這樣的藝術(shù)家是中國美術(shù)教育的當(dāng)務(wù)之急。
當(dāng)代中國的美術(shù)基礎(chǔ)教育已經(jīng)發(fā)生了很多變化。比如，當(dāng)代美術(shù)教育的課程設(shè)置與前面各個(gè)時(shí)期的設(shè)置都有不同，課目更多，課時(shí)也發(fā)生了變化。表面上我們看到了很多改革、試驗(yàn)，這是為了適應(yīng)社會(huì)發(fā)展，或者說不因循守舊，但同時(shí)也可以發(fā)現(xiàn)，中國美術(shù)教育從上世紀(jì)延續(xù)而來的主線、脈絡(luò)并沒有發(fā)生改變，這些所有的改革、試驗(yàn)都沒有涉及中國美術(shù)教育模式的根基，其核心內(nèi)容――西方的造型觀念。
然而，中國目前的美術(shù)教育模式是對于日本模式、前蘇聯(lián)模式以及西方模式的一脈相承的基礎(chǔ)之上的部分改造，它們在產(chǎn)生之初就有其相應(yīng)的地域性，也是以其本土文化背景來設(shè)置，對于這些模式的承襲，在根本上與中國文化是有相異性。用擁有外來根基的教育模式培養(yǎng)具有“中國氣派”“中國特色”的本土藝術(shù)家無疑是不可能的，這恰恰是目前中國當(dāng)代美術(shù)教育面臨的最大困境。
四、我國美術(shù)基礎(chǔ)教育未來改革發(fā)展的可能性思考與展望
如何改變中國目前的美術(shù)教育狀況是幾代人一直在努力研究的課題。我們看到很多研究者發(fā)表了看法、觀點(diǎn)，也有形成論文、集成專著的，為我國的美術(shù)教育改革提供了很多好建議。當(dāng)然，近幾年來國家對基礎(chǔ)美術(shù)教育的改革措施也在不斷加大，也取得了很好的效果。
對于工作在大學(xué)美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)一線的筆者而言，也看到了目前中國美術(shù)教育的弊端，同時(shí)也有關(guān)于教學(xué)改革方面的思考。筆者認(rèn)為，要?jiǎng)?chuàng)作“中國氣派”“中國特色”的藝術(shù)作品，關(guān)鍵要解決創(chuàng)作者的文化根基問題，而中國的傳統(tǒng)文化就是最好的解決良方。如何將傳統(tǒng)文化運(yùn)用到中國美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中？這是關(guān)鍵所在。對于現(xiàn)在已經(jīng)思維西化的新一代，要培養(yǎng)其對傳統(tǒng)文化的自覺，需要很長一段時(shí)間。新一代的中國人的生長環(huán)境是向西方模仿，無論衣食住行，也包括思維模式、評判準(zhǔn)則，這可能成為對國人的一種改造，尤其是“”，讓中國的傳統(tǒng)文化近乎毀滅性的斷層，這從根基上改變了新一代中國人的思維構(gòu)成，要想扭轉(zhuǎn)這樣的局面非常艱難。
在這樣的困境面前，堅(jiān)持顯得尤為重要。目前的重點(diǎn)是，要將中國傳統(tǒng)文化與當(dāng)代美術(shù)教育有機(jī)對接，將現(xiàn)行的教育模式、教學(xué)方法全盤否定、推翻，顯然也是不現(xiàn)實(shí)的。
新一步的教學(xué)改革，可以更多地引入中國的傳統(tǒng)元素進(jìn)入基礎(chǔ)教學(xué)。中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，如中國畫中的線描，還有書法、雕刻、塑像的造型，以及墓室、洞窟壁畫和平面線刻、版畫中的線條、平面色彩構(gòu)成等，將這些有機(jī)融入現(xiàn)行的美術(shù)教學(xué)，這樣的改革不僅僅要在大學(xué)基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)中推廣，更應(yīng)該推行到中學(xué)、小學(xué)，讓學(xué)生從小接觸傳統(tǒng)藝術(shù)，從小培養(yǎng)傳統(tǒng)土壤。這樣一來，讓人們逐漸接受并認(rèn)識(shí)到中國傳統(tǒng)藝術(shù)的美，進(jìn)而體會(huì)到其博大精深，并能去接受、弘揚(yáng)，從而創(chuàng)造出有傳統(tǒng)來源并富有時(shí)代精神的藝術(shù)作品，這才是成功的中國特色的美術(shù)教育。
結(jié)語
美術(shù)教育過程只是手段和條件，不是目的，其目的應(yīng)該是影響到整個(gè)人生，架構(gòu)一種對生活美的憧憬，一種積極向上樂觀的價(jià)值取向。而從美術(shù)的長遠(yuǎn)發(fā)展來說，真正創(chuàng)造美的作品不僅僅是簡單創(chuàng)作，還需要一種民族自信的撐持。
總之，中國美術(shù)教育的前路我們已經(jīng)看得足夠清楚，接下來如何走好才是成功的關(guān)鍵。研究切實(shí)可行的民族美術(shù)復(fù)興之路，不斷加強(qiáng)理論和實(shí)踐聯(lián)系，真正引導(dǎo)美術(shù)學(xué)科的發(fā)展，完善美育在人類社會(huì)中的作用，這將是美術(shù)工作者無可推脫的責(zé)任。
作者單位：中國美術(shù)學(xué)院基礎(chǔ)教學(xué)部
中國的美術(shù)教育發(fā)展有一個(gè)世紀(jì)之多，中國美術(shù)教育在一定的歷史時(shí)期，具有一定的作用，在現(xiàn)在經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的今天，中國美術(shù)教育對中國經(jīng)濟(jì)有一定的促進(jìn)作用，本論文從中國美術(shù)教育發(fā)展三階段、中國美術(shù)教育存在問題及中國美術(shù)教育發(fā)展方向進(jìn)行闡述，希望為中國高校美術(shù)教育發(fā)展提供一些理論參考。
進(jìn)入新世紀(jì)以后，中國美術(shù)教育發(fā)展比較快，中國美術(shù)教育有100多年的歷史，中國的繪畫技術(shù)處于世界先進(jìn)水平，中國美術(shù)有燦爛的過去，一定輝煌的明天。中國美術(shù)教育在我國各個(gè)領(lǐng)域中發(fā)揮重要作用，現(xiàn)在高校美術(shù)教育越來越被人們關(guān)注，本論文從不同層面闡述中國美術(shù)教育。
中國美術(shù)教育的三大發(fā)展階段
1.科學(xué)主導(dǎo)藝術(shù)
第一階段是1919年開始到1942年，這時(shí)期的中國美術(shù)教育主導(dǎo)是科學(xué)藝術(shù)，具體從到1942年延安文藝座談會(huì)召開。中國美術(shù)教育受到的影響，在中國這個(gè)時(shí)期發(fā)展比較快，發(fā)展事態(tài)比較好，在舊中國中，無論從政治、經(jīng)濟(jì)、文化層面上，都發(fā)揮了重要作用，這個(gè)時(shí)期產(chǎn)生了很多美術(shù)方面重要人物，比較有代表性的有徐悲鴻、林風(fēng)眠等。這些典型代表人物有的從西方資本主義國家歸來，其西方資本主義思想，對舊中國的政治、經(jīng)濟(jì)、文化都產(chǎn)生了一定影響，在一定程度上，促進(jìn)了中國各個(gè)層面的快速發(fā)展，科技發(fā)展，對藝術(shù)的發(fā)展起到一定促進(jìn)作用，中國共產(chǎn)黨對藝術(shù)比較重視，美術(shù)教育是藝術(shù)生活中的一種，對人們的精神思想有一定的影響，正確的精神思想能主導(dǎo)中國的歷史變革，在中國歷史時(shí)期，中國的美術(shù)教育發(fā)揮了一定作用。
2.政治主導(dǎo)藝術(shù)
第二階段是1942年開始到1978年，這時(shí)期中國美術(shù)教育無論是戰(zhàn)爭年代，還是和平年代都是為政治服務(wù)的。藝術(shù)在一定時(shí)期內(nèi)是政治的工具，統(tǒng)治者借助于藝術(shù)思想，表達(dá)一定的意義，政治藝術(shù)具有一定的特殊性，表達(dá)統(tǒng)治者的思想。
3.多元共存、經(jīng)濟(jì)主導(dǎo)藝術(shù)
第三階段開始1979年，這個(gè)時(shí)期中國十一屆三中全會(huì)以后，中國各個(gè)層面都是百廢待興，中國美術(shù)教育也發(fā)生一定的轉(zhuǎn)變，中國共產(chǎn)黨把階級(jí)斗爭轉(zhuǎn)變?yōu)榻?jīng)濟(jì)建設(shè)上，一切以經(jīng)濟(jì)建設(shè)為中心，大力發(fā)展生產(chǎn)力，提高人們的生活水平。到了新世紀(jì)以后，中國美術(shù)教育發(fā)展到一個(gè)新階段，為中國的經(jīng)濟(jì)建設(shè)作出一定貢獻(xiàn)，很多美術(shù)作品，都反映了中國經(jīng)濟(jì)建設(shè)的繁榮景象。
當(dāng)前中國美術(shù)教育存在的主要問題
1.科學(xué)、政治、經(jīng)濟(jì)的相繼主導(dǎo)，使美術(shù)教育背離了本體軌道
在中國美術(shù)教育發(fā)展的軌道上，在一定時(shí)期內(nèi)分別受到了科學(xué)、政治、經(jīng)濟(jì)的影響。藝術(shù)在一定時(shí)期內(nèi)以一個(gè)層面為主導(dǎo)，與當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀況有一定關(guān)系。藝術(shù)是為三者服務(wù)，但科學(xué)、政治、經(jīng)濟(jì)本身不是藝術(shù)，對中國美術(shù)教育自身的發(fā)展有一定的影響。中國美術(shù)教育尤其繪畫有一定的發(fā)展歷史，在先秦時(shí)代，一些畫家的作品就是反映當(dāng)時(shí)的文化，作品具有一定政治、經(jīng)濟(jì)因素參與，反映社會(huì)發(fā)展?fàn)顩r。中國美術(shù)教育根據(jù)自身的需要進(jìn)行發(fā)展，不受到任何因素的影響，這是理論的可能，但現(xiàn)實(shí)中，美術(shù)作品肯定與社會(huì)的發(fā)展有一定的聯(lián)系，美術(shù)作品脫離社會(huì)發(fā)展，就沒有了現(xiàn)實(shí)意義。
2.美術(shù)教育體制缺乏系統(tǒng)性、全局性，各個(gè)環(huán)節(jié)存在嚴(yán)重的脫節(jié)現(xiàn)象
中國美術(shù)教育發(fā)展大局觀不強(qiáng)，缺乏系統(tǒng)性，主要表現(xiàn)在應(yīng)試教育與大學(xué)教育的脫節(jié)、大學(xué)教育與社會(huì)需要的脫節(jié)、美術(shù)評獎(jiǎng)與大師道路的脫節(jié)、兒童畫與成人畫的脫節(jié)、普通教育和專業(yè)教育的脫節(jié)、純藝術(shù)和實(shí)用藝術(shù)的脫節(jié)。以應(yīng)試教育與大學(xué)教育關(guān)系為例，在遴選學(xué)生上，大多數(shù)院校遵循著固定的考試模式，使得很多文化成績差而轉(zhuǎn)向藝術(shù)類考試的考生在急訓(xùn)個(gè)把月、掌握某所院校的所謂風(fēng)格后，就投其所好地參加并輕松地通過專業(yè)考試。而這些學(xué)生是否具有藝術(shù)天賦、能否成為藝術(shù)人才就不是這些院校所關(guān)心的了。
中國美術(shù)教育發(fā)展的基本思路
通過中國美術(shù)教育發(fā)展的歷程，總結(jié)歷史經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)，首先要弄清楚中西兩種學(xué)科內(nèi)涵及其差異。西方美術(shù)教育較早確立了邏輯分析的學(xué)科體系，這是它的長處。但不可否認(rèn)的是，它本身也存在著嚴(yán)重的缺陷，這在繪畫上的表現(xiàn)尤為突出。傳統(tǒng)西方繪畫的物理自相性決定了它必須依附于物理學(xué)、數(shù)學(xué)、人體解剖學(xué)等自然科學(xué)，這使得它所必經(jīng)的學(xué)科訓(xùn)練沒有一門真正的藝術(shù)學(xué)課程。由于繪畫藝術(shù)學(xué)科體系被自然科學(xué)代替，西方現(xiàn)代諸多畫派的產(chǎn)生仍離不開數(shù)學(xué)、材料學(xué)、工藝學(xué)等，致使西方至今也無法完成藝術(shù)繪畫學(xué)科建設(shè)的任務(wù)。
總之，中國美術(shù)教育發(fā)展經(jīng)歷了一個(gè)漫長的歷史過程，藝術(shù)作品具有一定時(shí)代特征，反映了歷史發(fā)展的軌跡，中國美術(shù)教育在一定時(shí)期內(nèi)，以科學(xué)、政治、經(jīng)濟(jì)為依托，發(fā)展中國美術(shù)教育。
（作者單位：濰坊科技學(xué)院）
作者簡介：李君紅（1986-），女，山東壽光侯鎮(zhèn)人，初級(jí)＼助教，研究方向：藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)。
摘 要：我國新時(shí)期的美術(shù)教育發(fā)展處于欣欣向榮的階段，人們的美術(shù)教育的研究視野不斷擴(kuò)大，對美術(shù)教育的價(jià)值取向也出現(xiàn)了兼存并需的現(xiàn)象。這極大促進(jìn)了美術(shù)教育理論和實(shí)踐的發(fā)展，但同時(shí)也存在人們對美術(shù)教育價(jià)值取向的認(rèn)識(shí)出項(xiàng)模糊和不確定性。從利于美術(shù)教育事業(yè)的長遠(yuǎn)健康發(fā)展，厘清中國美術(shù)教育的發(fā)展歷程和價(jià)值變遷，應(yīng)該成為我們關(guān)注和進(jìn)一步明確的認(rèn)識(shí)。
關(guān)鍵詞：美術(shù)教育；歷史發(fā)展；價(jià)值；變遷
在學(xué)界關(guān)于美術(shù)教育的歷史發(fā)展和價(jià)值取向問題的研究，已經(jīng)取得了豐富的成果和經(jīng)驗(yàn)。但從美術(shù)教育價(jià)值取向上，國內(nèi)的研究目前仍處于對美術(shù)教育價(jià)值取向的解釋、辯證和劃分階段。如何將美術(shù)教育的歷史性發(fā)展與不同階段的價(jià)值取向相互關(guān)聯(lián)起來進(jìn)行研究，將有助于把握美術(shù)教育的發(fā)展進(jìn)程和脈搏，從而不將美術(shù)教育的價(jià)值取向當(dāng)成是孤立的問題對待。正是基于此種現(xiàn)實(shí)需要與研究現(xiàn)狀，本文擬以“概述美術(shù)教育的歷史發(fā)展和價(jià)值變遷”為題，進(jìn)行比照分析，希望以此來促進(jìn)當(dāng)代美術(shù)教育價(jià)值取向的確立，促進(jìn)美術(shù)教育事業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展與繁榮。
1 美術(shù)教育的歷史源起與發(fā)展
1.1 美術(shù)教育的形成
隨著人類審美意識(shí)的萌發(fā)和深刻，人們用美術(shù)手段裝飾生產(chǎn)工具和生活用品。隨之而來的是，人們需要將自己的經(jīng)驗(yàn)橫向傳播，縱向傳承，口傳、身受等方式催生了美術(shù)教育。由拜師學(xué)藝的形式開始，逐漸發(fā)展成為有計(jì)劃、有目的、有標(biāo)準(zhǔn)、有組織、有場所、有評價(jià)的形式化美術(shù)教育。這些方式現(xiàn)代仍然存在。中國美術(shù)教育按歷史斷代劃分，有古代美術(shù)教育、近代美術(shù)教育和現(xiàn)代美術(shù)教育幾個(gè)階段。眾所周知，事物的產(chǎn)生和發(fā)展都是具有一定的合理性和基礎(chǔ)要素支持的，盡管這些要素需要我們一層層的追溯到很遙遠(yuǎn)的時(shí)代，甚至要透析其中的文化原因，但是我們依然能夠在這些歷史發(fā)展的軌跡中找到我們需要的資源和佐證，正如我們所要論述的美術(shù)教育歷史與發(fā)展，從存在中找到我們需要論證的具體內(nèi)容并在其傳承中找到邏輯即可。美術(shù)教育的歷史起源顯然出現(xiàn)在人類社會(huì)發(fā)展到一定階段所產(chǎn)生的社會(huì)活動(dòng)，這種社會(huì)活動(dòng)依存于人類自身的進(jìn)步，究其關(guān)鍵要素就在于教育在人類社會(huì)發(fā)展中體現(xiàn)出了具體的價(jià)值。我們經(jīng)常會(huì)討論美術(shù)教育的價(jià)值問題，關(guān)于其取向如何，如何通過教育來達(dá)到發(fā)展的目的，這同樣反過來支持了美術(shù)教育的歷史起源問題。所以，研究美術(shù)教育的變遷問題關(guān)鍵在于研究其歷史的起源和其在歷史發(fā)展過程中所體現(xiàn)出的價(jià)值。
美術(shù)教育從具體層面上講同其他各類教育方式是一致的，本質(zhì)上都是一種思想和意識(shí)上的培養(yǎng)，比如說游戲有游戲的發(fā)展方式，巫術(shù)也存在巫術(shù)的產(chǎn)生基礎(chǔ)，美術(shù)教育的關(guān)鍵在于其思想來源和意識(shí)上對人類產(chǎn)生的貢獻(xiàn)。
1.2 中國美術(shù)教育的發(fā)展與演化
中國古代美術(shù)教育大致可分為兩種：以博雅為目的，和以實(shí)用為目的美術(shù)教育。以博雅為目標(biāo)的古代美術(shù)教育又可分為宮廷畫（或院體）與文人畫之分。以實(shí)用為目標(biāo)的美術(shù)教育，傳授方式多采用師徒或家族傳承；注重技藝的訓(xùn)練與精湛。中國近代美術(shù)教育存在兩種教育觀念：一是以圖畫教育為特征，我國學(xué)校美術(shù)教育的地位由此確定；二是以美育觀念為特征，近代教育學(xué)家蔡元培曾經(jīng)提出了“以美育代宗教”的著名觀點(diǎn)，主張美術(shù)教育要摒棄純粹的實(shí)利主義。以實(shí)用為目標(biāo)的美術(shù)教育漸變?yōu)榧婕皩徝佬枨笈c體驗(yàn)的教育。中國現(xiàn)代美術(shù)教育以1949年建國為分水嶺，美育被國家定為學(xué)校教育的主要內(nèi)容，經(jīng)歷了模仿、提高、深入、完善等過程，美術(shù)教育改革也加深了廣度、力度和深度，美術(shù)教育工作者的研究視野不斷擴(kuò)大。
2 當(dāng)下我國美術(shù)教育的現(xiàn)狀
2.1 傳統(tǒng)的延續(xù)
現(xiàn)實(shí)背景下，我國美術(shù)教育一個(gè)重點(diǎn)就是要大力建設(shè)發(fā)展和弘揚(yáng)社會(huì)主義先進(jìn)文化，這承續(xù)了美術(shù)教育“教化和共性”的特征。同時(shí)，隨著我國教育改革的深入，學(xué)習(xí)者個(gè)性得到重視和尊重，有關(guān)鼓勵(lì)個(gè)性發(fā)展的美術(shù)教育價(jià)值取向也被認(rèn)同與接受。這種價(jià)值取向積極鼓勵(lì)學(xué)生標(biāo)新立異，大膽實(shí)踐，鼓勵(lì)學(xué)生發(fā)揮個(gè)性追求。至于有關(guān)謀生與追求利益的美術(shù)教育價(jià)值取向，可以透過美術(shù)專業(yè)報(bào)考與招生火爆現(xiàn)象，以及全國各大高等院校紛紛開設(shè)美術(shù)專業(yè)等現(xiàn)象了解。
2.2 存在的問題與矛盾
隨著國家經(jīng)濟(jì)的日趨繁榮，人們對審美的需求呈現(xiàn)多層次、多角度的增長，一種有關(guān)謀生與利益實(shí)現(xiàn)的美術(shù)教育價(jià)值取向在當(dāng)下我國美術(shù)教育領(lǐng)域內(nèi)流行。這種美術(shù)教育價(jià)值取向的出現(xiàn)，平衡了為了表現(xiàn)而表現(xiàn)，為了個(gè)性而個(gè)性的極端美術(shù)教育價(jià)值取向，極大地豐富了美術(shù)教育活動(dòng)的物質(zhì)空間與生存基礎(chǔ)。然而，這種價(jià)值取向也容易走向另一種偏激功利主義，從而給當(dāng)下我國的美術(shù)教育事業(yè)帶來負(fù)面影響與損失。最明顯的一個(gè)例子，便是中考、高考前的各種美術(shù)考前強(qiáng)化班。家長和學(xué)生追求的不是審美熏陶與個(gè)性表現(xiàn)，而是前途命運(yùn)。綜上所述，當(dāng)前我國美術(shù)教育領(lǐng)域內(nèi)，在美術(shù)教育價(jià)值取向上，我們所面臨或者說需要好好考慮把握的一個(gè)主要矛盾與問題，便是如何平衡各種有關(guān)美術(shù)教育價(jià)值取向之間的關(guān)系問題。
2.3 對美術(shù)教育價(jià)值取向的建構(gòu)與思考
當(dāng)前，因受時(shí)代與社會(huì)發(fā)展的多元和開放的文化背景，我國美術(shù)教育領(lǐng)域反對將美術(shù)學(xué)科教育課程再禁錮于單一化、風(fēng)格化、樣式化的藩籬，從尊重人性鼓勵(lì)個(gè)性的層面，提出和實(shí)踐一種有關(guān)表現(xiàn)與個(gè)性發(fā)揚(yáng)的美術(shù)教育。我們暫且放棄遵從那種價(jià)值取向之爭，結(jié)合世界和中國美術(shù)教育的發(fā)展歷史和演進(jìn)，便不難理解和明白，那種非此即彼的價(jià)值取向之爭以及無原則的折中思想，對美術(shù)教育的發(fā)展產(chǎn)生了極其不良的影響。遵從中國傳統(tǒng)文化的中庸之道，應(yīng)該是一種明智的選擇，這種中庸之道符合孔子的思想，但絕不是簡單的二元之間的簡單平衡和折衷。
如前所述，中庸之道認(rèn)為任何事物的內(nèi)部都會(huì)產(chǎn)生相輔相成、互相依存的辯證統(tǒng)一關(guān)系?？鬃訌?qiáng)調(diào)“過猶不及”，思辨事物的發(fā)展歷程，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，事物的發(fā)展是一種循環(huán)往復(fù)、螺旋上升式的發(fā)展。因此，美術(shù)教育也應(yīng)符合這種規(guī)律。只是我們要把握好尺度，采取積極主動(dòng)調(diào)整的態(tài)度，當(dāng)美術(shù)教育價(jià)值取向的發(fā)展越過了中心線后，不能讓其自由發(fā)展而走向另一個(gè)極端，而是要及時(shí)對美術(shù)教育價(jià)值取向發(fā)展的方向做出調(diào)整和改變。
在美術(shù)教育價(jià)值取向建構(gòu)過程中，美術(shù)教育研究者和教育工作者應(yīng)主動(dòng)承擔(dān)起指導(dǎo)和推動(dòng)美術(shù)教育價(jià)值取向的建構(gòu)任務(wù)。常銳倫說過，中小學(xué)美術(shù)教育從事的是人生的美術(shù)教育，區(qū)別于專業(yè)學(xué)校的職業(yè)美術(shù)教育。美術(shù)學(xué)科的“雙基”目標(biāo)的提出便是中庸之道的最好例證。知識(shí)基礎(chǔ)：是以與目標(biāo)密切相關(guān)和必備的，且對其后學(xué)習(xí)美術(shù)有普遍意義的知識(shí)為基礎(chǔ)。造型基礎(chǔ)：是以對美術(shù)和學(xué)習(xí)美術(shù)有普遍意義，在任何空間皆可以和容易運(yùn)用，長久時(shí)間不過時(shí)，諸多職業(yè)可以其作為表達(dá)手段的內(nèi)容為基礎(chǔ)。這是我們當(dāng)前美術(shù)教育價(jià)值取向建構(gòu)中所需要的積極思想和實(shí)踐，能為我們提供實(shí)實(shí)在在的參考。
如果說對我國新時(shí)期的美術(shù)教育價(jià)值取向的發(fā)展趨勢做出預(yù)見性的思考，堅(jiān)持運(yùn)用“`實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)”的歷史唯物主義思想，來建構(gòu)一個(gè)相對平衡、穩(wěn)定，并能滿足新時(shí)期我國美術(shù)教育事業(yè)發(fā)展需要的美術(shù)教育價(jià)值取向，應(yīng)該是我們所追求的。
