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當(dāng)代美術(shù)論文范文

時間:2023-03-06 16:03:57

序論:在您撰寫當(dāng)代美術(shù)論文時,參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野,小編為您整理的7篇范文,希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情,引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。

當(dāng)代美術(shù)論文

第1篇

關(guān)鍵詞:電影,美術(shù),色彩設(shè)計

一、引言

隨著數(shù)字化時代的到來,數(shù)字視覺開始越來越多地應(yīng)用到影視制作當(dāng)中,傳統(tǒng)電影美術(shù)的制作方式和創(chuàng)作觀念受到前所未有的沖擊,并且,隨著視覺類型電影制作方式的日益完善,傳統(tǒng)電影美術(shù)與數(shù)字化電影美術(shù)的歷史性跨越日益顯著。電影美術(shù)作為電影主創(chuàng)之一,就其本質(zhì)而言是造型藝術(shù)的一種,但從時空角度來看,電影美術(shù)不是瞬間攝取的靜態(tài)造型藝術(shù),而是運動著的立體造型藝術(shù)。

二、電影美術(shù)的內(nèi)涵

電影美術(shù)是指在文學(xué)劇本的基礎(chǔ)上,對影片的可視化形象進(jìn)行創(chuàng)作的造型藝術(shù)。電影美術(shù)主要是通過影片總體造型設(shè)計、場景空間設(shè)計、人物造型設(shè)計等方面來表達(dá)邏輯思維進(jìn)而實現(xiàn)形象思維,它直接決定了一部影視作品的美學(xué)表達(dá)與藝術(shù)內(nèi)涵,對影視作品的造型起著決定性作用與影響。雖然,電影美術(shù)是與自己的母體美術(shù)是緊密聯(lián)系在一起的,但是美術(shù)和電影在本質(zhì)上是完全不同的藝術(shù),具有不同的藝術(shù)形態(tài)。美術(shù)的藝術(shù)形態(tài)特征是物質(zhì)媒介的二維或三維的空間性,電影則是時空藝術(shù),它的形態(tài)特征是既有空間維上的造型性,又有時間維上的運動過程。美術(shù)不受物質(zhì)世界的時間性約束,電影則兼有空間的二維性和時間的一維性。

三.電影美術(shù)的創(chuàng)作要素

電影美術(shù)是專門為影片造型進(jìn)行設(shè)計和制作的一種美術(shù)創(chuàng)作,直接影響影片的藝術(shù)水準(zhǔn)的成功與否。wWW.133229.coM電影美術(shù)不同于一般繪畫創(chuàng)作,美術(shù)一進(jìn)入電影就改變了它原來那種獨立創(chuàng)作的特點,而使自己成為電影這一綜合藝術(shù)的重要部門。電影美術(shù)創(chuàng)作的過程涵蓋場景設(shè)計、環(huán)境與個性的設(shè)置、氣氛的營造和影調(diào)及色調(diào)的確定。

首先,電影美術(shù)師應(yīng)該與攝影、演員等共同合作在電影導(dǎo)演的總體構(gòu)思下,完成影片的造型表現(xiàn)。在設(shè)計構(gòu)思階段,電影美術(shù)師要尋求一種途徑,一種方法和形式,最完美地將劇本中的抽象文字和導(dǎo)演的意念化的構(gòu)思,轉(zhuǎn)化為具體的形象表現(xiàn)出來的人,并且與導(dǎo)演、攝影等創(chuàng)作人員共同完成最終銀幕空間形象化的影象。其次,電影美術(shù)師應(yīng)該設(shè)計和制作出符合電影主題,具有生活氣息、有時代特征的景、物和人,以使電影藝術(shù)產(chǎn)生情景交融的藝術(shù)效果。電影美術(shù)設(shè)計為人物的行為提供“典型環(huán)境”,交代故事發(fā)生的年代、地點、時間,也能在一定程度上體現(xiàn)人物的身份、職業(yè)、性格和思想,顯示一定的個性、習(xí)慣和愛好。當(dāng)然,電影的美術(shù)造型是必不可缺的,影片中景物的個性源于兩個條件:人物個性和所處的規(guī)定情境及創(chuàng)作者的選景態(tài)度,即怎樣使它以最有力的影像浮現(xiàn)在銀幕上去感知于觀眾。再次,電影美術(shù)師應(yīng)該營造良好的氛圍來凸顯電影的主題。氛圍是特定生活中彌漫于人們周圍特定的空氣狀態(tài),在表現(xiàn)銀幕氣氛中起著重要的作用。氣氛相對環(huán)境而言是更重要的,環(huán)境只能客觀地表示劇中人的所在地,卻不能表現(xiàn)當(dāng)時劇中人的心情變化,而氣氛則尤能反映和烘托人物心情的變化。最后,光和色是電影造型中極重要的元素和手段。光與色是在影片的時空流動中展現(xiàn)其生命,并以個性顯示影片造型所表達(dá)的情緒、意境和風(fēng)格。影調(diào)和色調(diào)和影片的樣式是密切相關(guān)的,是其具體造型的體現(xiàn),當(dāng)美術(shù)師出于對未來影片樣式的理解,試圖尋求影片造型的整體基調(diào)時,他必然思考這兩方面的問題,也必須對這兩方面作出藝術(shù)的安排。

四、以《英雄》為例探討電影美術(shù)的色彩設(shè)計

隨著數(shù)字時代的到來,視覺型影視越來越受到觀眾的喜歡,在未來的影片中,美術(shù)師首先接觸到的就是色彩和色調(diào)問題,他要從影片整體造型角度處置色彩使其整體上和諧統(tǒng)一。影片的基本色調(diào)本身就具有意義,影片的色彩也就是貫串全片的線索,下面以張藝謀導(dǎo)演深入人心的《英雄》來側(cè)重探討電影美術(shù)的色彩設(shè)計。

《英雄》影片中人物服裝色彩設(shè)置上就獨具匠心。秦王在影片中自始至終是單一的深重黑色,與秦王宮殿鐵黑色調(diào)渾然一體。無名穿著黑裝依照秦國律例至秦宮殿受封獎,與秦王“十步”之距對飲,秦王、無名、長空、秦劍客等服色在黑色純度和亮度的設(shè)計上則依次由深重至淺淡,這種構(gòu)成符合秦尚黑,并寓意黑的權(quán)威和政治影響,也暗示一種對秦政的不滿與反抗。殘劍、飛雪、如月的衣裝色彩純度高、色澤鮮亮,質(zhì)體輕薄,雖靚麗飄逸卻敵不過黑奮的威重力量。除了黑色,《英雄》中還有其他多種色彩表現(xiàn)。在《英雄》中,無名給秦王編造的殘劍飛雪故事的基調(diào)是紅色的,反映出無名潛意識中刺秦的激情,他那冷靜的外表下掩蓋著報仇的血性和血氣,想象中即將出現(xiàn)的刺秦場面使無名眼中的世界充滿了鮮紅的像血一樣濃烈的色彩,此時秦王眼中和無名看到的色調(diào)是一樣的,充滿了血紅的仇恨和殺氣。而當(dāng)秦王發(fā)現(xiàn)了無名的真實意圖時,他想象中的一切都籠蓋上了寂靜的藍(lán)色,因為他所面臨的絕境使他不得不極力使自己鎮(zhèn)靜下來,用理性和智慧來超越對死亡的恐懼。殘劍給無名講述的故事時,柔和的綠色成為敘述的基調(diào),一方面它展示了殘劍給無名講述時那種超脫仇恨,回歸到寧靜、博愛、真樸的心境,另一方面也反映了無名向秦王轉(zhuǎn)述時悟出的那種渴望和平,不要戰(zhàn)爭的心態(tài)。

總之,電影《英雄》是一部由紅、藍(lán)、白、綠、黑等多種色調(diào)來講述的故事,它的情節(jié)的感人之處不在于故事的大起大落,而在其細(xì)節(jié)的精致和典麗,色彩和畫面的視覺統(tǒng)一在《英雄》中得到了淋漓盡致的表現(xiàn)。

五、結(jié)語

總之,色彩在影片中,不僅是純粹電影化的造型手段,而且還要構(gòu)成電影的視覺語言形態(tài),只有當(dāng)色彩融合在影片劇作之中,形成電影劇作的色彩結(jié)構(gòu),并且本身成為劇作內(nèi)容,色彩與影片的關(guān)系才達(dá)到了“化”的境界,電影色彩的意義也才能真正得以體現(xiàn),色彩在影片中的生命品質(zhì)才能得以存在。一直以來,影視藝術(shù)都是人們生活中不可缺少的藝術(shù)形式,隨著科技的發(fā)展,影視藝術(shù)逐漸成為一道亮麗的藝術(shù)風(fēng)景,當(dāng)然影視在我國的迅速發(fā)展離不開影視美術(shù)的重要貢獻(xiàn),更離不開眾多的幕后影視美術(shù)工作人員,影視和美術(shù)的緊密結(jié)合必將帶動影視產(chǎn)業(yè)和美術(shù)藝術(shù)形式的絢爛盛開。

參考文獻(xiàn):

[1] 金海靖.論中國新武俠電影的美術(shù)設(shè)計[j].北京電影學(xué)院學(xué)報.2005,(04)

[2] 宋軍.淺談電影美術(shù)[j].電影評價.2006,(10)

第2篇

1.師資力量薄弱,教法不得當(dāng)。

“在今天的教學(xué)中,美術(shù)已經(jīng)不再是一門獨立的學(xué)科,它與其他學(xué)科有著千絲萬縷的聯(lián)系,而傳統(tǒng)的教學(xué)方式已經(jīng)不能真正體現(xiàn)美術(shù)的含義,無法發(fā)揮應(yīng)有的教學(xué)效果”。大部分教師認(rèn)為,美術(shù)只是教會學(xué)生畫畫即可,在課堂上拿出一幅畫讓學(xué)生照著畫就行,用傳統(tǒng)的教學(xué)方式進(jìn)行傳授,這種教學(xué)方式只能讓學(xué)生學(xué)會了繪畫,而無法真正體會到美術(shù)這門課的博大精深,更不能激發(fā)他們學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)指出“美術(shù)不僅僅是一種單純的技能技巧的訓(xùn)練,而應(yīng)視為一種文化學(xué)習(xí)”,這就要求我們教師在教學(xué)中不僅僅要引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行美術(shù)文化學(xué)習(xí),更不能放棄知識技能的教學(xué)。只有在美術(shù)教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)興趣、提高學(xué)生審美能力的同時結(jié)合知識技能的學(xué)習(xí),才會提高學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng),從而提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。

2.教學(xué)設(shè)備不健全,學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的積極性低。

由于學(xué)校對美術(shù)教學(xué)的不重視,在軟硬件的配置上也會存在著差異。有的學(xué)校雖然能夠按照國家課時計劃標(biāo)準(zhǔn)開設(shè)美術(shù)課,可是受到中高考指揮棒的影響,很多學(xué)校少開或者某些年級不開美術(shù)課的情況也屢屢發(fā)生。有的學(xué)校就算開設(shè)了美術(shù)課,也形同虛設(shè),經(jīng)常被其他主課老師無情占用。同時,學(xué)校的教學(xué)設(shè)施,對能不能有效的推進(jìn)美術(shù)教學(xué)也很重要,因為現(xiàn)實中教學(xué)環(huán)境及設(shè)施的差異的確存在著。再者由于大部分學(xué)生為了在學(xué)業(yè)上取得好成績,往往犧牲娛樂時間去學(xué)習(xí)功課,這樣一來就更沒有興趣去學(xué)習(xí)美術(shù)甚者其他主修課以外的課程了。很多學(xué)生在上美術(shù)課時候選擇做其他課程的習(xí)題,他們認(rèn)為有學(xué)習(xí)美術(shù)課的時間,不如去完成其他科作業(yè),提高其他科的成績,因此學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的積極性大幅下降,對美術(shù)學(xué)科的優(yōu)勢不予理睬,長此以往學(xué)生的審美修養(yǎng)和情操陶冶又如何提高?

二、美術(shù)教學(xué)中存在問題的相關(guān)對策

1.充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的積極性,培養(yǎng)學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。

興趣是最好的老師,當(dāng)學(xué)生對一件事情產(chǎn)生濃厚的興趣時,學(xué)習(xí)效率也就會跟著提高。我們要培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣就得了解學(xué)生,因材施教,允許學(xué)生個性的自由發(fā)展,允許學(xué)生興趣的不同方向,承認(rèn)學(xué)生存在的個體差異,承認(rèn)學(xué)生對知識掌握的速度有快有慢,接受知識的能力有強(qiáng)有弱,給學(xué)生以充分的尊重,從而培養(yǎng)其學(xué)習(xí)興趣。另一方面,也可從課堂活躍度來提高學(xué)生的積極性,讓學(xué)生在課堂娛樂中對美術(shù)這門學(xué)科產(chǎn)生濃厚的興趣,從此更加熱愛美術(shù)。如:當(dāng)我們在課堂上要求學(xué)生臨摹一幅書中的國畫作品時,有的同學(xué)要求畫竹子,有的要求畫荷花,這時教師應(yīng)毫不猶豫很爽快地就答應(yīng)他們的要求,因為如果這時候很強(qiáng)硬的拒絕他們,硬要他們統(tǒng)一作業(yè),雖然他們會按照教師的要求完成作業(yè),但他們可能就因此喪失了學(xué)習(xí)的積極性,喪失了一些對美術(shù)的興趣,自然也不會體驗到美術(shù)學(xué)習(xí)過程中的愉悅。在教學(xué)中能夠充分尊重學(xué)生意愿,在許可的范圍內(nèi)向?qū)W生“妥協(xié)”一下,不失為一種明智的選擇。

2.加強(qiáng)學(xué)生、家長和學(xué)校的溝通。

英國心理學(xué)家斯賓塞曾經(jīng)說過:“沒有油畫,雕塑、音樂、詩歌以及各種自然美所引起的情感,人生的樂趣便失去了一半,這就會給各種疾病的入侵洞開門戶”。美術(shù)教育的重要性不言而喻,但是由于受到應(yīng)試教育的影響,很多家長認(rèn)為美術(shù)對孩子的未來是沒有用的,并不能幫助學(xué)生上一所好的大學(xué),找一份好的工作,他們會為學(xué)生設(shè)計好一條最省事最高效的學(xué)習(xí)計劃,會把什么有必要認(rèn)真學(xué),什么不必花時間去學(xué)分的清清楚楚。家長的言行早早就植根于孩子的腦海里,使他們受到影響,從而不重視美術(shù)課程的學(xué)習(xí)。這就需要學(xué)校和教師不斷努力和家長溝通,讓他們認(rèn)識到美術(shù)教育的真正作用,改變對美術(shù)教育的看法。社會在發(fā)展,時代在進(jìn)步,我們需要的是各方面都有能力的專業(yè)人才,而這不僅僅是體現(xiàn)在分?jǐn)?shù)上。因此關(guān)注學(xué)生基礎(chǔ)教育的同時,也要注重素質(zhì)教育,培養(yǎng)綜合能力。除此之外,還應(yīng)鼓勵學(xué)生尋找自己的興趣愛好,給予他們信心,營造好學(xué)習(xí)的大環(huán)境。

3.提高教師專業(yè)素養(yǎng)和教學(xué)技能。

教師在學(xué)生美育的培養(yǎng)中也占很大一部分因素。教師應(yīng)全面把握教材,靈活運用。在教學(xué)中應(yīng)突出美術(shù)學(xué)科的特點,而不能把它上成了語文課、歷史課;要把握好教材并靈活運用,不一味的照搬教材,可以根據(jù)學(xué)生的興趣來設(shè)計自己的課堂,這樣將會大大提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,也更容易讓他們吸收理解,從而在潛移默化中提高學(xué)生的鑒賞能力和藝術(shù)修養(yǎng)。

4.將美術(shù)納入考核范圍。

第3篇

論文摘要:中國工筆人物畫有著漫長的發(fā)展史,在唐代已達(dá)高峰,各體俱備,異彩紛呈,其后每況愈下,逐漸走入低谷。明清到近代,雖然優(yōu)秀的工筆畫家不斷出現(xiàn),但是始終沒能成為畫壇的主流。建國以來,在中西繪畫技法上打下堅實基礎(chǔ)的徐悲鴻提倡把素描融入中國人物畫學(xué)習(xí),對中國畫壇產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。工筆人物畫在長時間的休克中得到復(fù)蘇和繁榮,從傳統(tǒng)中吸收智慧,從現(xiàn)實生活中搜取素材,從國外繪畫的精髓中汲取養(yǎng)分,為中國工筆人物畫的繁榮發(fā)展提供了不可磨滅的新的道路。進(jìn)入二十世紀(jì)八十年代以來,工筆人物畫進(jìn)入繁榮時期,人物畫創(chuàng)作風(fēng)格面貌表現(xiàn)為題材和形式風(fēng)格的多樣化,一定社會條件下形成的藝術(shù)家自覺的藝術(shù)活動,更會促使某種創(chuàng)作風(fēng)格的產(chǎn)生和發(fā)展;而不同群體對藝術(shù)創(chuàng)作方法的不同偏好導(dǎo)致藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格方法的多元。

當(dāng)代工筆人物畫處在一個多元文化的背景下,寬松的藝術(shù)范圍使工筆人物畫創(chuàng)作有了更廣闊的空間。畫家們以開放的心態(tài)吸取古今中外的精華,無論在油畫、壁畫、版畫、連環(huán)畫、裝飾畫,只要有益于表現(xiàn)創(chuàng)作風(fēng)格的就加以吸收和借鑒,這使得現(xiàn)在的工筆人物畫創(chuàng)作風(fēng)格具有豐富的表現(xiàn)力,呈現(xiàn)出各種可能性,甚至有些工筆畫的創(chuàng)作風(fēng)格已經(jīng)超乎了我們的想象。工筆畫是用工整謹(jǐn)細(xì)的筆法來描繪物象的,是中國繪畫傳統(tǒng)中的一種繪畫形式,追求繪畫手段的裝飾性意味,造型手法上強(qiáng)調(diào)寫意性的旨趣、概括、提煉,并主張以神韻、神態(tài)的思維為先導(dǎo)來把握物象的本質(zhì)形態(tài),這說明當(dāng)代工筆人物畫壇已是多姿多彩的語言形態(tài),要想準(zhǔn)確的將這些語言歸類是很難做到的。wwW.133229.CoM

一、工筆人物畫的創(chuàng)作風(fēng)格多元取向

1.追求傳統(tǒng)的寫實特點,就是風(fēng)格上呈現(xiàn)工整、細(xì)謹(jǐn),鐘情于古典工筆人物畫的筆法、用線及層層渲染中容入現(xiàn)代元素,并借鑒西畫中嚴(yán)謹(jǐn)扎實的造型技巧,重新構(gòu)想著自己的語言形式形態(tài)。以何家英、李愛國等為代表的一部分工筆畫家在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上融合了西方的寫實觀念,走出了一條寫實的傳統(tǒng)路線。

2.吸收水墨畫及裝飾畫語言,強(qiáng)化工筆人物畫的寫意性,即吸收水墨畫語言及其寫意旨趣。它從一味傳統(tǒng)的工整謹(jǐn)細(xì)中走出,進(jìn)行潑彩、潑墨試驗,強(qiáng)化工筆畫的寫意性而將水墨筆法及寫意精髓采納到自己的語言形態(tài)中,不但豐富了工筆人物畫的表現(xiàn)形式,也使古典繪畫中的繪畫形勢相融合,如“工筆”與“寫意”、“色彩”與“水墨”、等,都在當(dāng)代實現(xiàn)了大融合。引入民間美術(shù)的表現(xiàn)形式,注重裝飾性的造型觀念,吸收西方構(gòu)圖造型理念,逐漸形成裝飾變形的工筆重彩人物畫新樣式。這種繪畫色彩對比較強(qiáng)烈,造型古樸夸張,顯示出獨特的風(fēng)格風(fēng)貌。

3.繪畫材料的研究,借鑒油畫、版畫及壁畫的表現(xiàn)手法,智力于色彩的塑造能力和材質(zhì)美感的表現(xiàn),并進(jìn)行多種創(chuàng)作手法方法的嘗試。近年來,由材料而表現(xiàn)已經(jīng)成為繪畫交流的總體趨勢,在工筆人物畫的繪畫過程中材料、肌理媒材等技術(shù)元素的使用也越來越明顯。畫材的拓展與使用,極大地豐富了工筆畫的語言表現(xiàn),從而使工筆人物畫相對于古典時期的繪畫具有更寬廣的表現(xiàn)領(lǐng)域和更搶眼的視覺效果。

二、當(dāng)代工筆人物畫創(chuàng)作風(fēng)格多元化的原因

1.地域及文化選擇的不同

當(dāng)代文化語境的獨特性必將產(chǎn)生與之相適應(yīng)的符合當(dāng)代人們審美需求的藝術(shù)表現(xiàn)形式,這是時代的需求。在當(dāng)代多元文化語境中,藝術(shù)家的文化價值取向、審美理想不再有單一的標(biāo)準(zhǔn),中國工筆人物畫創(chuàng)作己經(jīng)突破了過去審美模式的單一性、模式性的局限,幾乎每一位工筆人物畫家都在努力突破傳統(tǒng)工筆人物畫的模式,不同風(fēng)格、不同流派的工筆人物畫作品層出不窮。這些種種跡象表明,當(dāng)代中國工筆人物畫創(chuàng)作格局已經(jīng)進(jìn)入了一個多元并置的時代,尋求突破成為必然。

2.不同藝術(shù)家的藝術(shù)個性,促成當(dāng)代工筆人物畫藝術(shù)風(fēng)格

改革開放迎來了強(qiáng)調(diào)藝術(shù)個性化創(chuàng)作的現(xiàn)代藝術(shù)潮流,在東西文化的交融中,當(dāng)代中國畫壇正步入表現(xiàn)形式多樣化的進(jìn)程,面臨如何向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的問題。當(dāng)代廣大工筆人物畫家們自覺尊重自己的地域、民族文化的個性價值,努力順應(yīng)自己思維模式,積極構(gòu)建拓展其獨特的個性化藝術(shù)表現(xiàn)形勢,探索藝術(shù)的發(fā)展方向而向現(xiàn)代蛻變。

三、當(dāng)代工筆人物畫的多元化趨勢

當(dāng)代工筆人物畫已經(jīng)走向了多元的趨勢,形成多種角度、多層面的發(fā)展格局,無論從題材內(nèi)容、形式語言、創(chuàng)作理念、藝術(shù)式樣、審美趣味與藝術(shù)本體的追求等諸多方面都發(fā)生了相當(dāng)深刻的變化呈現(xiàn)出勇于探索創(chuàng)新的新局面,顯示出多姿多彩的勃勃生機(jī)?,F(xiàn)階段對其進(jìn)行研究總結(jié)是對今后的工筆人物畫拓展做有利的鋪墊。在多樣的表現(xiàn)形式下,在繼承當(dāng)前所有的新的語言形式的基礎(chǔ)上,在跟隨著時代的步伐,與時俱進(jìn)的同時,我們要深入挖掘工筆畫人物畫創(chuàng)作風(fēng)格的表現(xiàn)深度,并注重通過形式的層面而深入到繪畫的精神層面,在新的知識視野與新的時代背景下創(chuàng)作出無愧于這個時代的藝術(shù)精品。

參考文獻(xiàn):

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[3]周積寅.中國畫論輯要[m].江蘇美術(shù)出版社,2005,(07).

第4篇

眾所周知,由于現(xiàn)代科技的強(qiáng)力沖擊,當(dāng)代美術(shù)教育理念及方式的發(fā)展方向發(fā)生了改變,以視覺文化的審美趣味性和創(chuàng)造性為主題的美術(shù)教育正在興起。亦正是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的影響,美術(shù)教育的體制必然會出現(xiàn)相應(yīng)變化。我國的教育綱要明確指出:“美育對于培養(yǎng)學(xué)生健康的審美觀念和審美能力,陶冶高尚的道德情操,培養(yǎng)全面發(fā)展的人才具有重要作用?!泵佬g(shù)教育是美育的主要陣地。在當(dāng)代中國藝術(shù)教育體系中,我們對美術(shù)教育的詮釋更加科學(xué),如教育概念的界定范疇不僅包含技能上的培訓(xùn),還需著重強(qiáng)調(diào)“視覺美術(shù)教育”或者“視覺文化教育”的價值和意義。如今美術(shù)教育的空間范疇大而廣,它包含了各種與視覺有關(guān)的藝術(shù)作品、藝術(shù)現(xiàn)象和視覺圖像等方面,也包含了傳統(tǒng)的繪畫和雕塑以及工藝等方面的知識與技能。當(dāng)代的美術(shù)教育實際上指的是視覺藝術(shù)教育,特別是現(xiàn)代科技對傳統(tǒng)美術(shù)教育的沖擊和影響表現(xiàn)的尤為突出。首先,現(xiàn)代科技的發(fā)展,特別是電腦美術(shù)的產(chǎn)生,對傳統(tǒng)藝術(shù)具有較大的沖擊和影響。對于當(dāng)代美術(shù)教育的工作者而言,更加需要以開闊的視野和發(fā)展的眼光,建立起藝術(shù)創(chuàng)造力的主體性意識。電腦美術(shù)是以計算機(jī)及其配套設(shè)備為主要載體的一種新興視覺藝術(shù)種類,其設(shè)計速度比傳統(tǒng)美術(shù)樣式可提高數(shù)十倍乃至數(shù)百倍。

軟件方面,以Photoshop、CorelDraw、AutoCAD、3DSMax為主的繪圖軟件對傳統(tǒng)紙筆顏料美術(shù)繪圖產(chǎn)生著巨大沖擊。每一種電腦制圖軟件的推出都顯示出了微電子科技巨大的數(shù)字化魅力,而傳統(tǒng)的美術(shù)表現(xiàn)技法,如油畫、國畫、版畫、水彩畫、素描、水粉,必然受到數(shù)字虛擬界面的影響,而審美大眾甚至美術(shù)教育的主體意識也將發(fā)生革命性的變化。其次,攝影技術(shù)的誕生,使得對生產(chǎn)生活以至于傳統(tǒng)繪畫存在的必要性發(fā)生了問題。在很大程度上,我們似乎很難分清楚現(xiàn)代科技與視覺藝術(shù)教育之間的關(guān)系,而作為兩種對世界不同的掌握方式,必然有著各自內(nèi)在不同的規(guī)定性。一般來說,現(xiàn)代科技是理性的思維方式,它往往訴諸概念、原理,強(qiáng)調(diào)邏輯性、前沿性,需要主觀符合于客觀,追求真理,是人們對自然規(guī)律、社會規(guī)律知識性的給予;美術(shù)教育是一種感性思維方式,它以審美體驗為基礎(chǔ),訴諸形象,強(qiáng)調(diào)主體的感受、體悟等形而上的精神表達(dá),要求客觀見之于主觀,追求審美,給予人們的是審美和情感的積極愉悅。雖然攝影技術(shù)的革新層出不窮,使人們的視覺得到了前所未有的開闊。然而,隨著審美意趣在客觀再現(xiàn)的追求中發(fā)生異變,促使現(xiàn)代藝術(shù)走向內(nèi)質(zhì)與抽象的表達(dá)。如今,高科技數(shù)字媒體技術(shù)的影像時代已經(jīng)來臨,如何處理其與傳統(tǒng)美術(shù)圖像的表現(xiàn)關(guān)系,值得考慮?,F(xiàn)代美術(shù)教育系統(tǒng)已經(jīng)充分利用數(shù)字媒體技術(shù)來處理傳統(tǒng)圖像學(xué)知識和技法,這將給予傳統(tǒng)美術(shù)教育以巨大沖擊。因此,美術(shù)教育這種特殊性的內(nèi)在特質(zhì),決定了現(xiàn)代美術(shù)教育中建立起主體意識的必要性,尤其是對于現(xiàn)代科技影響下的當(dāng)代高校美術(shù)教育來說顯得相當(dāng)重要。

二、現(xiàn)代科技對當(dāng)代大學(xué)美術(shù)教育的啟示

第5篇

生產(chǎn)力的提高提升了我國的國民經(jīng)濟(jì)水平,人們生活水平的提高使得人們在工作之余有了更多的興趣愛好去追求,當(dāng)代藝術(shù)的產(chǎn)生滿足了人們的需求。當(dāng)代藝術(shù)的群體十分廣泛,而且包含的素材種類很多,可以根據(jù)群體的不同,人們思想的不同以及不同的生活習(xí)慣來進(jìn)行大概的區(qū)分。在當(dāng)代的藝術(shù)作品中有一些是高校學(xué)生很容易能夠理解的,所以,在高校的美術(shù)教育教學(xué)過程中,學(xué)校及教師應(yīng)當(dāng)充分地利用這部分素材,進(jìn)而使得學(xué)生們的藝術(shù)水平有所提高。由于社會的不斷進(jìn)步和發(fā)展,人們的生活也與藝術(shù)在不斷的結(jié)合過程中,而當(dāng)代的藝術(shù)更是對人們的生活產(chǎn)生著很大的影響。所以,將當(dāng)代藝術(shù)融入美術(shù)教育教學(xué)中能夠讓學(xué)生們在學(xué)習(xí)及生活中更好地感受此藝術(shù)形式,通過對當(dāng)代藝術(shù)的感受更好地認(rèn)識了解社會,進(jìn)而更好地融入社會。

2當(dāng)代藝術(shù)的融入能夠開拓學(xué)生的視野,提高學(xué)生們的包容能力,開闊他們的思想

隨著中西文化的交流,在當(dāng)今時代,我國的藝術(shù)也受到國外很多因素的影響,并將其以各種的形式體現(xiàn)了出來。正因為當(dāng)代藝術(shù)的包容性,能夠使得它同其他的藝術(shù)做到很好的融合,所以,這種藝術(shù)作品同我們的傳統(tǒng)作品有著不一樣的形式。例如,在繪畫方面,科學(xué)技術(shù)的發(fā)展提升了當(dāng)代的繪畫方法和手段,如我們現(xiàn)在常見的激光手段、數(shù)字模擬信息等。因此,學(xué)生們必須要對其進(jìn)行系統(tǒng)地全方面學(xué)習(xí)。而在美術(shù)專業(yè)的教育教學(xué)中,學(xué)科的專業(yè)知識交叉發(fā)展使得高校在美術(shù)教學(xué)中既要讓學(xué)生提升自身的藝術(shù)水平,也要讓學(xué)生自己探尋創(chuàng)新點和新的靈感。

3加深當(dāng)代藝術(shù)的理解及運用,豐富教育教學(xué)方式

同其他時期的藝術(shù)相比,當(dāng)代藝術(shù)有著非常突出的多元性以及評價性。如果學(xué)生們對于美術(shù)的知識沒有學(xué)習(xí)透徹,很容易使其因為知識的不足導(dǎo)致見識方面的短淺和不足,對于很多美術(shù)知識的理解僅僅停留在理論層次而不能夠?qū)⑵鋵嶋H的運用到日常的生活中。針對這類問題,教師可以采用一些設(shè)計以及做一些宣傳活動等加深學(xué)生們對當(dāng)代藝術(shù)的理解以及提升其運用能力。由于現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)不同,這就需要教師運用自己的能力提升學(xué)生的審美能力和領(lǐng)悟能力,將正確的美學(xué)精神傳達(dá)給學(xué)生?,F(xiàn)階段我國教育部門對于美術(shù)教學(xué)的重視程度日益增加,很多高等學(xué)府中設(shè)有美術(shù)學(xué)院和專業(yè),同時美術(shù)教學(xué)的性質(zhì)也由以往一元化的專業(yè)辦學(xué)發(fā)展出了針對非美術(shù)專業(yè)的非專業(yè)辦學(xué),通過一些美術(shù)鑒賞課和實際的理解課對非美術(shù)專業(yè)學(xué)生的美術(shù)水平進(jìn)行引導(dǎo)教育,這就極大地豐富了教學(xué)方式。

4運用新媒體,充分發(fā)揮創(chuàng)造力

在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中,每一件作品的創(chuàng)作產(chǎn)生都離不開創(chuàng)新能力和創(chuàng)造性思維。只有突破思維及其他各個因素的限制,充分地發(fā)揮創(chuàng)作者的創(chuàng)新思維和能力,才能誕生出讓人驚艷的作品。在我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育教學(xué)過程中,教師通常都是根據(jù)基礎(chǔ)的理論來對學(xué)生們進(jìn)行講解授課,這使得學(xué)生們在美術(shù)的學(xué)習(xí)及創(chuàng)作過程中能夠接觸的只是一些普遍常見的材料及方式,單一材料及方式的學(xué)習(xí)很容易降低學(xué)生們對于美術(shù)學(xué)習(xí)及創(chuàng)作的興趣,使得學(xué)生們對美術(shù)的情感層面受到影響,這種情況對于學(xué)生們長期的學(xué)習(xí)是非常不利的。時代的進(jìn)步及科技的發(fā)展誕生了新興媒體。而新興媒體的產(chǎn)生對于此問題的解決提供了極大的幫助。通過在教學(xué)過程中對新媒體的運用,在創(chuàng)作中就脫離了傳統(tǒng)工具的束縛,學(xué)生們能夠更好地將自己的想法和創(chuàng)作意圖表達(dá)出來,能夠充分地發(fā)揮他們的創(chuàng)造思維及創(chuàng)造力,對于提升學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣及創(chuàng)作欲望有著很好的積極意義。因此,新媒體的出現(xiàn)對于現(xiàn)代的美術(shù)教育教學(xué)是非常重要的。在教學(xué)過程中,如果教師能夠充分的運用好新興媒體,那么學(xué)生在創(chuàng)作構(gòu)思上就能夠擺脫傳統(tǒng)媒介的限制,更好地發(fā)揮創(chuàng)作思想。

5嚴(yán)格選取當(dāng)代藝術(shù),確保正確藝術(shù)觀的形成

第6篇

生產(chǎn)力的提高提升了我國的國民經(jīng)濟(jì)水平,人們生活水平的提高使得人們在工作之余有了更多的興趣愛好去追求,當(dāng)代藝術(shù)的產(chǎn)生滿足了人們的需求。當(dāng)代藝術(shù)的群體十分廣泛,而且包含的素材種類很多,可以根據(jù)群體的不同,人們思想的不同以及不同的生活習(xí)慣來進(jìn)行大概的區(qū)分。在當(dāng)代的藝術(shù)作品中有一些是高校學(xué)生很容易能夠理解的,所以,在高校的美術(shù)教育教學(xué)過程中,學(xué)校及教師應(yīng)當(dāng)充分地利用這部分素材,進(jìn)而使得學(xué)生們的藝術(shù)水平有所提高。由于社會的不斷進(jìn)步和發(fā)展,人們的生活也與藝術(shù)在不斷的結(jié)合過程中,而當(dāng)代的藝術(shù)更是對人們的生活產(chǎn)生著很大的影響。所以,將當(dāng)代藝術(shù)融入美術(shù)教育教學(xué)中能夠讓學(xué)生們在學(xué)習(xí)及生活中更好地感受此藝術(shù)形式,通過對當(dāng)代藝術(shù)的感受更好地認(rèn)識了解社會,進(jìn)而更好地融入社會。

2當(dāng)代藝術(shù)的融入能夠開拓學(xué)生的視野,提高學(xué)生們的包容能力,開闊他們的思想

隨著中西文化的交流,在當(dāng)今時代,我國的藝術(shù)也受到國外很多因素的影響,并將其以各種的形式體現(xiàn)了出來。正因為當(dāng)代藝術(shù)的包容性,能夠使得它同其他的藝術(shù)做到很好的融合,所以,這種藝術(shù)作品同我們的傳統(tǒng)作品有著不一樣的形式。例如,在繪畫方面,科學(xué)技術(shù)的發(fā)展提升了當(dāng)代的繪畫方法和手段,如我們現(xiàn)在常見的激光手段、數(shù)字模擬信息等。因此,學(xué)生們必須要對其進(jìn)行系統(tǒng)地全方面學(xué)習(xí)。而在美術(shù)專業(yè)的教育教學(xué)中,學(xué)科的專業(yè)知識交叉發(fā)展使得高校在美術(shù)教學(xué)中既要讓學(xué)生提升自身的藝術(shù)水平,也要讓學(xué)生自己探尋創(chuàng)新點和新的靈感。

3加深當(dāng)代藝術(shù)的理解及運用,豐富教育教學(xué)方式

同其他時期的藝術(shù)相比,當(dāng)代藝術(shù)有著非常突出的多元性以及評價性。如果學(xué)生們對于美術(shù)的知識沒有學(xué)習(xí)透徹,很容易使其因為知識的不足導(dǎo)致見識方面的短淺和不足,對于很多美術(shù)知識的理解僅僅停留在理論層次而不能夠?qū)⑵鋵嶋H的運用到日常的生活中。針對這類問題,教師可以采用一些設(shè)計以及做一些宣傳活動等加深學(xué)生們對當(dāng)代藝術(shù)的理解以及提升其運用能力。由于現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)不同,這就需要教師運用自己的能力提升學(xué)生的審美能力和領(lǐng)悟能力,將正確的美學(xué)精神傳達(dá)給學(xué)生?,F(xiàn)階段我國教育部門對于美術(shù)教學(xué)的重視程度日益增加,很多高等學(xué)府中設(shè)有美術(shù)學(xué)院和專業(yè),同時美術(shù)教學(xué)的性質(zhì)也由以往一元化的專業(yè)辦學(xué)發(fā)展出了針對非美術(shù)專業(yè)的非專業(yè)辦學(xué),通過一些美術(shù)鑒賞課和實際的理解課對非美術(shù)專業(yè)學(xué)生的美術(shù)水平進(jìn)行引導(dǎo)教育,這就極大地豐富了教學(xué)方式。

4運用新媒體,充分發(fā)揮創(chuàng)造力

在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中,每一件作品的創(chuàng)作產(chǎn)生都離不開創(chuàng)新能力和創(chuàng)造性思維。只有突破思維及其他各個因素的限制,充分地發(fā)揮創(chuàng)作者的創(chuàng)新思維和能力,才能誕生出讓人驚艷的作品。在我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育教學(xué)過程中,教師通常都是根據(jù)基礎(chǔ)的理論來對學(xué)生們進(jìn)行講解授課,這使得學(xué)生們在美術(shù)的學(xué)習(xí)及創(chuàng)作過程中能夠接觸的只是一些普遍常見的材料及方式,單一材料及方式的學(xué)習(xí)很容易降低學(xué)生們對于美術(shù)學(xué)習(xí)及創(chuàng)作的興趣,使得學(xué)生們對美術(shù)的情感層面受到影響,這種情況對于學(xué)生們長期的學(xué)習(xí)是非常不利的。時代的進(jìn)步及科技的發(fā)展誕生了新興媒體。而新興媒體的產(chǎn)生對于此問題的解決提供了極大的幫助。通過在教學(xué)過程中對新媒體的運用,在創(chuàng)作中就脫離了傳統(tǒng)工具的束縛,學(xué)生們能夠更好地將自己的想法和創(chuàng)作意圖表達(dá)出來,能夠充分地發(fā)揮他們的創(chuàng)造思維及創(chuàng)造力,對于提升學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣及創(chuàng)作欲望有著很好的積極意義。因此,新媒體的出現(xiàn)對于現(xiàn)代的美術(shù)教育教學(xué)是非常重要的。在教學(xué)過程中,如果教師能夠充分的運用好新興媒體,那么學(xué)生在創(chuàng)作構(gòu)思上就能夠擺脫傳統(tǒng)媒介的限制,更好地發(fā)揮創(chuàng)作思想。

5嚴(yán)格選取當(dāng)代藝術(shù),確保正確藝術(shù)觀的形成

第7篇

1.現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)課程有利于學(xué)生形成完整的知識結(jié)構(gòu)

藝術(shù)院校美術(shù)學(xué)專業(yè)培養(yǎng)的是從事藝術(shù)創(chuàng)作的專門人才,更應(yīng)該對現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)有深入的了解和把握。《孫子•謀攻篇》有云:“知己知彼,百戰(zhàn)不殆?!睂W(xué)生應(yīng)對所處時代的藝術(shù)現(xiàn)狀有宏觀的把握,了解各種藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的來龍去脈,發(fā)現(xiàn)各自的優(yōu)點與不足,結(jié)合自己的性情與特長,找到符合自身特色的藝術(shù)之路,否則往往會囿于教師的審美趣味和藝術(shù)風(fēng)格而不知所措。一些藝術(shù)家自以為掌握了藝術(shù)的真諦,對自己專業(yè)領(lǐng)域以外的藝術(shù)形式多持排斥與否定態(tài)度,這猶如盲人摸象。藝術(shù)家對藝術(shù)的感知往往局限于自己的特殊視角,其實藝術(shù)的表現(xiàn)形式是多元的,藝術(shù)的真諦也不是唯一的,重要的是找到適合自己的方式。只有站在時代的高度,才能看清努力的方向,而不至于在藝術(shù)的叢林中迷失方向?,F(xiàn)當(dāng)代美術(shù)課程的學(xué)習(xí)可以使美術(shù)創(chuàng)作者系統(tǒng)地掌握當(dāng)代美術(shù)的成敗得失,為選擇符合自身特色的藝術(shù)道路指明方向。

2.現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)課程有利于高等美術(shù)教育與基礎(chǔ)美術(shù)教育的銜接

《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》突出了美術(shù)課程的視覺性、實踐性、人文性、愉悅性的特點,將美術(shù)學(xué)習(xí)當(dāng)做一種文化學(xué)習(xí),改變了長期以來將美術(shù)教育等同于技術(shù)學(xué)習(xí)的狹隘觀點。這種定性要求教師要通過美術(shù)欣賞教學(xué)讓學(xué)生理解不同的美術(shù)作品所蘊含的人文精神,通過美術(shù)的技法教學(xué)讓學(xué)生表達(dá)自己對人文精神的理解。針對基礎(chǔ)美術(shù)教育目標(biāo)定位的轉(zhuǎn)變,地方院校對美術(shù)學(xué)專業(yè)的課程設(shè)置應(yīng)該進(jìn)行相應(yīng)的改革,以便與基礎(chǔ)美術(shù)教育更好地銜接。如人民美術(shù)出版社主編的普通高中課程標(biāo)準(zhǔn)實驗教科書《美術(shù)鑒賞》中選編了現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)作品70余幅,如果沒有現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)的知識儲備,就很難解讀諸如的《析世鑒》、隋建國的《地罡》、袁運甫的《朱荷碧蓋》、韓美林的《?!?、吳山明的《外師造化》、蘇天賜的《早春》等作品的藝術(shù)內(nèi)涵。只有通過現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)課程的學(xué)習(xí)和實踐,不斷開拓藝術(shù)視野,更新藝術(shù)觀念,全面認(rèn)識現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀,才能為從事基礎(chǔ)美術(shù)教育工作進(jìn)行有效的知識儲備。

3.現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)課程有利于美術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展

20世紀(jì)中國的高等美術(shù)教育是建立在徐悲鴻提出的“素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”這一理論基礎(chǔ)之上的,無論從事何種形式的藝術(shù)創(chuàng)作,均以素描和色彩作為基礎(chǔ)訓(xùn)練的主要方式。由此也導(dǎo)致了學(xué)生對藝術(shù)的認(rèn)識和理解相對單一,學(xué)生無法從抽象形態(tài)中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)美,無法感知藝術(shù)語言的魅力,無法欣賞和創(chuàng)作現(xiàn)代藝術(shù)作品。中國現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)的發(fā)展明顯受到西方現(xiàn)代藝術(shù)的影響,這是一個無法回避的現(xiàn)實問題。伴隨著東西方文化的交流日趨頻繁,藝術(shù)之間的吸收與借鑒在所難免。藝術(shù)的表現(xiàn)形式日趨多元,各種藝術(shù)流派異彩紛呈,讓人目不暇接。無論何種形態(tài)的美術(shù)形式,都是現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)的重要組成部分。人們對各類藝術(shù)作品的接受和評價,取決于欣賞者的知識結(jié)構(gòu)和藝術(shù)視野。美術(shù)工作者應(yīng)該對現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀具有系統(tǒng)的認(rèn)識和把握。這不但有助于明確自己藝術(shù)創(chuàng)作的方向和目標(biāo),而且可以加強(qiáng)不同形式的美術(shù)作品之間的相互吸收、互相促進(jìn),創(chuàng)造出符合時代特色、具有鮮明個人風(fēng)格的美術(shù)作品。對于現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)課程的學(xué)習(xí),可以在很大程度上調(diào)動學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)作的積極性,學(xué)生通過對不同形式的藝術(shù)創(chuàng)作方式進(jìn)行嘗試,超越世俗思想的束縛,讓壓抑的情感得到釋放,進(jìn)而關(guān)注社會、直面人生、表達(dá)心境,實現(xiàn)藝術(shù)與人生的雙重飛躍。

4.現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)課程有利于促進(jìn)高校美術(shù)教師專業(yè)素養(yǎng)的提升

給別人一碗水,自己要有一桶水。高校美術(shù)教師具有藝術(shù)工作者和教育工作者的雙重身份,必須具有豐富的知識和超前的視野。長期以來美術(shù)學(xué)專業(yè)課程體系中現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)課程的缺失,導(dǎo)致一些地方高校的美術(shù)教師思想觀念陳舊,藝術(shù)視野褊狹,創(chuàng)作取向單一,創(chuàng)新能力不足,制約了高等美術(shù)教育的可持續(xù)發(fā)展?,F(xiàn)當(dāng)代美術(shù)課程的開設(shè)可以促使地方院校的美術(shù)教師不斷更新藝術(shù)觀念,拓展學(xué)術(shù)視野,緊跟時展的步伐。教師在教學(xué)工作中要做到因材施教,授人以漁,結(jié)合每位學(xué)生的不同特點給予相應(yīng)的指導(dǎo),幫助他們盡快找到符合自身特色的藝術(shù)創(chuàng)作之路;而不可在自己褊狹的藝術(shù)觀念中作繭自縛,同時也束縛了學(xué)生的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力?,F(xiàn)當(dāng)代美術(shù)的認(rèn)識和理解需要不斷提高綜合文化素質(zhì),目前高等教育藝術(shù)師資的最大問題是文化修養(yǎng)與專業(yè)技能不相匹配,注重專業(yè)技能的訓(xùn)練,而忽視文化素質(zhì)的提高。現(xiàn)代美術(shù)教育不僅要求教師具有很強(qiáng)的實踐能力,還應(yīng)具備相應(yīng)的學(xué)術(shù)研究能力,不僅要掌握傳統(tǒng)美術(shù)的表現(xiàn)方式,還要熟知現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)的呈現(xiàn)形態(tài)?,F(xiàn)當(dāng)代美術(shù)呈現(xiàn)多元視角和復(fù)合形態(tài),其更加注重藝術(shù)表現(xiàn)的觀念性和實驗性,是多種文化藝術(shù)元素的融合和嫁接。闡釋和解讀現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)作品需要大量的知識儲備,這在客觀上對高校美術(shù)教師文化素質(zhì)和專業(yè)水平的不斷提升提出了要求。

二、結(jié)語