時間：2022-07-12 14:26:05
序論：在您撰寫舞蹈語言論文時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
因此倡導(dǎo)和建立校園舞蹈的教學(xué)實踐體系，提供生動、活潑、切實可行的教材，對當(dāng)前全面提高學(xué)生的道德文化素質(zhì)是非常必要的。而目前我國各地方學(xué)校，特別是大學(xué)校園，沒有一套適合非專業(yè)學(xué)生舞蹈教學(xué)的教材及教學(xué)思路和方法，這給校園舞蹈的普及和整體水平的提高帶來相當(dāng)?shù)睦щy，因此建立一套科學(xué)的教學(xué)理論，將校園舞蹈教育定位在面向校園、面向普通學(xué)生和文化階層，探索舞蹈的教育新理念，十分必要。
一、國外舞蹈教育與我國舞蹈教育的對比
21世紀(jì)的國際競爭無疑首先是人才的競爭，因此，人才的素質(zhì)教育顯得尤為重要。正是基于這一戰(zhàn)略意義上的考慮，美國舞蹈、音樂、戲劇和視覺藝術(shù)這四門藝術(shù)教育的全國性組織，在聯(lián)邦政府的直接干預(yù)下，早在1994年就制定出版了《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》。該《標(biāo)準(zhǔn)》有一個副標(biāo)題，意指每一個年輕的美國人在藝術(shù)中應(yīng)該知道和能夠做什么。這種全新的“素質(zhì)教育”思路是對傳統(tǒng)“應(yīng)試教育”模式的叛逆，它規(guī)定藝術(shù)等同于數(shù)理化等核心學(xué)科，這顯然是以全球宏觀的文化視角來關(guān)注人的教育和人的發(fā)展，也符合人類渴望心靈感知和審美體驗的本性?！稑?biāo)準(zhǔn)》強調(diào)藝術(shù)教育不是少數(shù)“天才”的專利，所有學(xué)生，不論其背景、天賦，即便殘疾，都有權(quán)享受藝術(shù)教育及其提供的豐富內(nèi)容。
反觀我們的藝術(shù)教育，不能說毫無作為，但是我們也深知“缺乏基本的藝術(shù)常識和技能的教育絕不能稱為真正完整的教育”。而讓我們無奈的是至今還沒有一套科學(xué)而又便于操作的藝術(shù)教育的措施和方法。
我們有不少舞蹈藝術(shù)?？茖W(xué)校，選拔人材基本上仍源于教師的伯樂相馬，如體型“三長一小”適合跳舞，給他們的最佳出路便是升和入正規(guī)的藝術(shù)大學(xué)學(xué)習(xí)，以求將來技驚四座，拿個大獎什么的，徒喜師榮。這樣的學(xué)生除了所學(xué)專業(yè)學(xué)科的知識、技能，旁的學(xué)科的知識、技能則很貧乏。而絕大多數(shù)的學(xué)生卻被這樣偏科的教育體系剝奪了對藝術(shù)教育的渴望和權(quán)利。有些酷愛藝術(shù)的學(xué)生，甚至?xí)恢蛔⒅馗呖忌龑W(xué)率的老師要求暫時把提琴或舞鞋放下，去應(yīng)試。撞過終點的幸運者，如果愿意，才可以補續(xù)藝術(shù)教育這一課。然而，大多數(shù)的落選者面臨生存為第一需要時，恐怕也沒心思再去接受藝術(shù)教育了。
從這個意義上說，我們的素質(zhì)教育真的還沒有起步。美國人的《標(biāo)準(zhǔn)》是著眼于保證下一代在與世界對話時仍能處于不敗之地。這一次，他們在智力思維和藝術(shù)教育實踐方面又走在了世界前列。他山之石，可以攻玉。我國也應(yīng)考慮制定一套符合國情的素質(zhì)教育大綱，以切實提高從幼兒園到高中學(xué)生的綜合素質(zhì)。
二、教育理念的轉(zhuǎn)變至關(guān)重要
校園舞蹈教育應(yīng)定位在面向校園、面向文化階層，不斷探索舞蹈教育的新理念十分必要。在多年的表演和教學(xué)中筆者認(rèn)為以下一些教育理念的轉(zhuǎn)變是至關(guān)重要的。
1．要相信所有的學(xué)生是能夠教育好的。
傳統(tǒng)觀念認(rèn)為，一個人的舞蹈才能是要有天賦的，舞蹈教育只是一部分人的專業(yè)，而在普及舞蹈教育的今天，教師對學(xué)生有了正確的觀念，對學(xué)生的影響是非常大的。一位教師如果認(rèn)為某學(xué)生好，那么在他的影響下，這個學(xué)生的成績會越來越好；反之，如果教師認(rèn)為根本不行，那么這個學(xué)生的成績會越來越差。
美國教育心理學(xué)家布魯諾在美國3000多所學(xué)校進行實驗：有20％的成績不理想的學(xué)生參加測試，用他的教學(xué)方法后，其中70％的學(xué)生的成績得到了提高。這說明學(xué)生的潛力是比較大的。能否開發(fā)潛力，關(guān)鍵在于教師教的是否得法、是否善于調(diào)動學(xué)生的心理因素、是否善于從學(xué)生的實際出發(fā)來進行教學(xué)。
2．要承認(rèn)學(xué)生是學(xué)習(xí)舞蹈的主體。
通過對舞蹈參與主體在舞蹈方面是否有主觀能動性的微觀分析，發(fā)現(xiàn)學(xué)生能否學(xué)習(xí)好舞蹈，與他的主觀能動性有直接的關(guān)系。
學(xué)生學(xué)習(xí)的時候是有選擇性的。有興趣的，他就接受；反之就不接受。因此，教師在舞蹈教學(xué)活動中，一定要重視學(xué)生的心理活動，重視調(diào)動學(xué)生的主觀能動性，對學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣、愿望進行培養(yǎng)和激發(fā)。興趣是學(xué)生探求新知識的內(nèi)在動力，興趣也是一個人終生追求事業(yè)成功的內(nèi)在動力。使用精彩、新穎而富有啟發(fā)性的導(dǎo)語，能體現(xiàn)教學(xué)的難點與重點，是教師在新的教學(xué)內(nèi)容或活動開始時引導(dǎo)學(xué)生進入學(xué)習(xí)的行為方式。俗話說：“良好的開端是成功的一半?！痹谥v課伊始，教師巧設(shè)一個引人人勝的藝術(shù)導(dǎo)語，激發(fā)學(xué)生認(rèn)知的興趣和情感，啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生思維，以讓學(xué)生用最短的時間進入課堂學(xué)習(xí)的最佳狀態(tài)，喚起學(xué)生對知識技能探求的欲望，變“要我學(xué)”為“我要學(xué)”。此時，才是數(shù)字的良機，為順利完成教學(xué)任務(wù)創(chuàng)造了良好的氛圍，是實現(xiàn)整體藝術(shù)效應(yīng)的關(guān)鍵一步。
3.要承認(rèn)學(xué)生之間是有差別的。
教師對“差”的學(xué)生要寬容。教師非常重要的任務(wù)是要挖掘?qū)W生的潛能。每個學(xué)生的潛能是不一樣的，因此對學(xué)生的成長要因材施教，各展其長。要給孩子以成功的體驗，這樣孩子就相信自己的能力，他接著會追求下一個成功。這種成功感對每一個人終身的發(fā)展都是至關(guān)重要的。
4．要重視培養(yǎng)學(xué)生良好的心理素質(zhì)、堅強的意志、開朗的性格。
健全的、良好的心理素質(zhì)，是舞蹈教育事業(yè)成功的重要條件之一。舞蹈學(xué)習(xí)到了關(guān)鍵時刻，不是比技術(shù)，而是比心理素質(zhì)。心理素質(zhì)有時起決定作用，像冰上舞蹈家申雪、趙宏博，他們在相當(dāng)多的情況下能達到技術(shù)和藝術(shù)的完美表現(xiàn)；但有時心理素質(zhì)較差，就屢有小的失誤，最終與冠軍無緣。所以，心理素質(zhì)的培養(yǎng)在舞蹈的基礎(chǔ)教育中應(yīng)當(dāng)作為非常重要的任務(wù)來抓。很多學(xué)校在心理素質(zhì)方面開了課，有心理咨詢輔導(dǎo)，這也是素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。
5．要把德育，也就是把教育學(xué)生做人放在首要位置。
克服重智育輕德育的傾向。學(xué)校要堅持把德育工作擺在素質(zhì)教育的首要位置，樹立育人為本的思想，將“思想政治素質(zhì)是最重要的素質(zhì)”的要求落實到教育教學(xué)工作的各個環(huán)節(jié)。一個人在知識上的缺陷，不至于影響他的一生，而在做人方面的缺陷則會影響他一輩子。
隨著時代的發(fā)展，做人方面的要求也是不斷發(fā)展的，應(yīng)增加新的內(nèi)容，讓學(xué)生進入社會以后，能很快適應(yīng)這個社會。特別是在市場經(jīng)濟社會，要培養(yǎng)孩子良好的行為規(guī)范，長大以后，要誠實守信，有職業(yè)道德，對他人有愛心，能與他人建立溝通與合作。
6．要重視讓學(xué)生掌握現(xiàn)代的信息技術(shù)，重視現(xiàn)代信息技術(shù)在教育教學(xué)中的運用。
信息技術(shù)發(fā)展非?？?，它將對學(xué)校的教育和學(xué)生的學(xué)習(xí)帶來革命性的變化。“未來的文盲，是不會運用現(xiàn)代技術(shù)的人”，網(wǎng)上教學(xué)、網(wǎng)上舞蹈信息的交流、網(wǎng)上視頻及面對面的溝通，這些都會為舞蹈教育的普及起到積極的作用。
三、舞蹈藝術(shù)向我們走來
素質(zhì)教育有點像體育的全能比賽，我們可能會在某個單項上保持優(yōu)勢，但總成績卻可能被遠遠甩在后頭。魯迅先生說，中國人做事太不認(rèn)真了，干什么事好象一掛招牌就成功了。
人們應(yīng)把真善美作為人生最重要的價值，并視為美好人生不可或缺的因素。通常富庶的生活并不一定令人滿足，甚至?xí)谷耸?。人們逐漸認(rèn)識到美好的生活并不決定于物質(zhì)，而取決于人生的態(tài)度。正確的人生態(tài)度可以使人在有限的人生體驗中創(chuàng)造更多的美好，持這種態(tài)度的教育才能造就出素質(zhì)全面且身心和諧的人。藝術(shù)教育是實現(xiàn)美育的重要途徑，藝術(shù)教育不滿足于“陽春白雪”乃至“孤芳自賞”，藝術(shù)教育與美育密不可分，在現(xiàn)代社會里它們已深深地滲透于生活的各個方面。
從藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律看，各種因素之間的相互結(jié)合是一個自然的趨勢。我們知道，原始歌舞是詩詞、音樂和舞蹈的結(jié)合，現(xiàn)代的舞蹈藝術(shù)為什么不能有更多的語言因素參與呢？事實上，有許多理由可以把舞蹈動作與語言藝術(shù)結(jié)合起來。西方的現(xiàn)代舞蹈家們已經(jīng)重新認(rèn)識了語言的功能，他們大膽探索語言在舞蹈作品中的運用。在國內(nèi)，除了歌舞結(jié)合中的歌詞之外，以較單純的語言形式參與舞蹈表現(xiàn)的作品還不多見，這有待于進一步探索和開發(fā)。
在國內(nèi)的舞蹈作品中，語言與舞蹈的結(jié)合一般有以下幾種形式：
一、語言在舞蹈創(chuàng)作中的運用
1、歌編舞
以歌編舞，舞盡曲意。歌編舞是以歌曲的旋律、風(fēng)格和歌詞的意境為基礎(chǔ)創(chuàng)編的舞蹈。語言在這里是以歌詞的形式出現(xiàn)。歌詞加上音樂的翅膀，使歌聲在所有樂聲中最富于表情和魅力。用歌聲作為舞蹈的伴奏最為自然、和諧。所以，用歌曲編舞這種形式極為多見，是群眾喜聞樂見的藝術(shù)形式。當(dāng)然，其中自然少不了歌詞這個語言因素的作用。
一些群眾喜聞樂見的歌曲，往往成為舞蹈創(chuàng)編者選擇的對象。有的直接選用完整的歌曲，有的把歌曲作一些改變；有的選擇歌曲的一個片斷，有的則重新創(chuàng)作一首或一個歌曲片斷。
歌編舞的幾種創(chuàng)作形式。
（1）用完整歌曲編舞
選定一首歌曲，不加任何改變，以歌曲的旋律、歌詞和風(fēng)格為依據(jù)來編舞。過去，人們常常選用《義勇軍進行曲》、《歌唱祖國》、《我們走在大路上》等傳統(tǒng)歌曲創(chuàng)編舞蹈。改革開放以來，《在希望的田野上》、《父老鄉(xiāng)親》、《春天的故事》、《辣妹子》、《中國娃》等一批優(yōu)秀歌曲又成了主要對象。
選用完整歌曲編舞是比較常見的創(chuàng)作形式。其原因：一是流行的群眾歌曲較多，選擇范圍大；二是這些歌曲的旋律優(yōu)美，適合舞蹈；三是音樂磁帶比較容易獲得，創(chuàng)編者不用為了請人創(chuàng)作或錄音花錢費力；四是流行的群眾歌曲大家都比較熟悉，用這樣的歌曲作為舞蹈音樂有助于觀眾對舞蹈作品內(nèi)容的理解和產(chǎn)生共鳴。
這種創(chuàng)作形式比較適合基層群眾性的舞蹈創(chuàng)作。但采用完整歌曲編舞，在創(chuàng)作的自由和發(fā)揮上有一定的限制，因為創(chuàng)編者只能完全按照歌詞的內(nèi)容和音樂的節(jié)奏特點來構(gòu)思和設(shè)計舞蹈動作。
（2）用改編歌曲編舞
以某首歌曲為基礎(chǔ)，根據(jù)舞蹈表現(xiàn)的需要，重新組織和改編歌曲。
用改編歌曲創(chuàng)編舞蹈。編舞者可以根據(jù)舞蹈內(nèi)容和表現(xiàn)的需要改變或重新創(chuàng)作新的音樂部分，使舞蹈音樂既容易理解和產(chǎn)生共鳴，又有一定的新鮮感，同時還給舞蹈創(chuàng)編者留下更多的自由創(chuàng)作空間。
不過，改編歌曲不象完整歌曲那樣容易獲取，它需要有作曲家、演唱家、演奏家和錄音師的一系列創(chuàng)作活動才能最終獲得滿意的結(jié)果。
（3）選用歌曲片斷
根據(jù)舞蹈內(nèi)容表現(xiàn)的需要，從某首歌曲當(dāng)中節(jié)選一個段落，安插于舞蹈音樂之中，起到烘托氣氛、畫龍點睛的作用。
這個歌曲片斷通常用在舞蹈作品的或結(jié)束之處，一般作為主題歌出現(xiàn)。人們可以通過歌曲片斷的歌詞來聯(lián)想舞蹈表現(xiàn)的內(nèi)容和情感，加深對舞蹈作品的理解。歌曲片斷的突然出現(xiàn)還可以起到推波助瀾的作用，把觀眾的情緒推向。
歌曲片斷也可以放在舞蹈的開始部分，通過歌詞把觀眾帶入特定的環(huán)境和意境之中，起到點綴和烘托的作用。
戴愛蓮在六十年代創(chuàng)作的《荷花舞》，就選用了歌曲片斷，歌詞的內(nèi)容加深了人們對舞蹈作品的理解，人聲的伴唱更是富于情感，把人們帶入美的境界。
（4）創(chuàng)作歌曲片斷
根據(jù)舞蹈內(nèi)容表現(xiàn)的需要，創(chuàng)作獨唱或合唱的歌曲片斷，安插于舞蹈的某個部分，能起到意想不到的表現(xiàn)效果。
舞蹈《飛奪瀘定橋》在表現(xiàn)戰(zhàn)士冒著烈火沖向敵人，舞蹈到達的時候，只用舞蹈已無能為力，這時，采用了歌聲來代替真實生活中的口號和吶喊聲。當(dāng)橋頭火起，戰(zhàn)士突然靜下來構(gòu)成一幅持戈待發(fā)的畫面時，響起了高昂的人聲伴唱：“啊！熊熊的烈火，阻擋不了我們前進！沖上去！沖上去！沖上去！沖上去！把敵人消滅光！”雄壯的歌聲表達了戰(zhàn)士的決心。在這里，歌聲產(chǎn)生了強烈的藝術(shù)感染力。
舞之不足，以歌詠之。用舞蹈難以表現(xiàn)的東西，可以借助語言來表達。
二、語言在舞蹈表演中的運用
1、歌伴舞
歌伴舞是以演唱為主、舞蹈為輔的表演形式。它的特點是歌舞結(jié)合密切，歌詞比較樸實、通俗易懂，歌詞的語言音調(diào)和音樂曲調(diào)結(jié)合緊密。它的舞蹈動作比較簡單，只是為了烘托氣氛。這種形式以通俗歌曲和流行歌手的表演為多。
2、說、唱、舞
這種表演形式在90年代越來越普及。表演者一邊舞蹈一邊用快速多變的節(jié)奏和抑揚高低的音調(diào)配合著音樂喊說出較長的語言段落，然后再以邊唱邊跳的形式把同一語言段落表演出來。
用詞大多表述簡單、具體的事物或直接表達情緒和感覺。重要的歌詞常處理為重音，并常以切分音的節(jié)奏出現(xiàn)。歌詞一般不用抽象、費解的文字，盡量選用易于快速理解的語言。
音樂一般根據(jù)語言本身的節(jié)奏和音調(diào)進行夸張和強調(diào)，大多采用十六分音符、八分音符和切分音的節(jié)奏組合搭配。
有時語言的選用并不是為了它的內(nèi)涵，而是為了其動聽的節(jié)奏效果。如“咱們那個老百姓，今個兒真高興”。演員用切分音的節(jié)奏和著音樂說出，其結(jié)果不僅給聽覺增加了新穎的成分，也為內(nèi)容的強調(diào)增加了份量。
這種表演形式一般是舞蹈演員自己演唱，是一種很有潛力的表演形式。
3、號子加吆喝
勞動號子在舞蹈中的使用較為多見，效果很好。它可以讓觀眾迅速理解舞蹈表現(xiàn)的內(nèi)容，明確舞蹈動作的表現(xiàn)意義，通過號子聲還可以告訴觀眾關(guān)于舞蹈表現(xiàn)的地域和地方特色等等。號子很容易配合舞蹈動作，烘托氣氛，把情緒推向。除了號子外，短短幾個字的吆喝聲對舞蹈表現(xiàn)也是非常重要和有效的手段。如一聲“過年了！”可以馬上把你帶入春節(jié)的環(huán)境和氣氛當(dāng)中。一聲具有地方特色的吆喝，可以讓觀眾知道這是哪個民族，是山區(qū)還是草原，是塞北還是江南；也可以告訴你是什么節(jié)日，或是什么樣的場面。這種聲音對烘托某些特別氣氛十分有效，頗引人入勝。
除以上所說的創(chuàng)作和表演形式外，還有一些尚待開發(fā)的新的創(chuàng)作方法。
三、語言參與舞蹈的新方式
1、配解說
利用解說詞介紹背景，貫穿劇情。語言在這里的功能是提供時間、地點、年代、人物及其目的等背景信息。
舞蹈藝術(shù)長于抒情，拙于敘事，所以解說詞中不要有評論感情的內(nèi)容，把感情的表現(xiàn)留給舞蹈去發(fā)揮。有些敘事性的特定內(nèi)容或環(huán)境，舞蹈難以說清，可以交給語言去表達。為了充分發(fā)揮舞蹈藝術(shù)的特點及其表現(xiàn)力，凡是動作性強的內(nèi)容應(yīng)一律留給舞蹈來完成。解說詞不必細(xì)說事情是怎樣做的，或人們是怎樣想的，只需介紹一下地點、人物和身份就足夠了。
利用解說詞還可以推動劇情的發(fā)展，把情緒推向，或制造一種激動的氣氛。所以，解說不僅可以安排在開始，也可以用在結(jié)尾，或部分。
使用解說詞一定要幫助觀眾加深理解背景材料。解說要簡明，不能壓倒舞蹈本身，或過分地凌駕于其他因素之上。
2、加吟誦
由單人或男女兩人有節(jié)奏地吟誦詩文，烘托氣氛，表達感情?？梢愿鶕?jù)舞蹈內(nèi)容選擇或創(chuàng)作一節(jié)詩文，語言要易于理解，富有韻律感。要保證觀眾能夠聽清、聽懂。朗誦的配樂音量要弱或不配樂。
3、加對話
表演者利用對話直接交流，可以明晰地介紹人物關(guān)系和情緒，幫助觀眾了解舞蹈內(nèi)容。這種形式在國外的舞蹈創(chuàng)作中已有嘗試，在國內(nèi)還是一個尚待開發(fā)的領(lǐng)域，這其中蘊藏著豐富的寶藏有待于我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)和挖掘。
4、插科打渾
使用幽默滑稽、妙趣橫生的語言，或富有地方特色的語言音調(diào)，配上相應(yīng)的舞蹈動作，可使二者相得益彰，情趣盎然。二者的結(jié)合給觀眾帶來輕松愉快的美感。這種形式可用在群眾性的舞蹈表演中。
語言和舞蹈的結(jié)合方式還遠不只這些，有許多新的結(jié)合方式還有待于進一步探索和開發(fā)。我們在運用二者的結(jié)合時，必須充分了解和正確區(qū)分語言藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)的異同，既要發(fā)揮各自的特長，又要使二者有機地結(jié)合，相得益彰。
語言和舞蹈最主要的差異就是時間拍節(jié)的不同。語言可以很快地把一些意象送到觀眾腦子里，而且嚴(yán)謹(jǐn)精確。而要求舞蹈演員在很短的時間內(nèi)把這些概念和內(nèi)涵傳達給觀眾卻是不可能的。所以，解決這個問題的方法一是要注重語言的易懂性，避開艱澀難懂的語言而尋求一些較為舒緩簡單的詞句；刪掉某些詞句或段落，改變語法結(jié)構(gòu)，只保留最關(guān)鍵的詞句，這樣才易于觀眾理解。二是要仔細(xì)選擇最有特色的語言，以體現(xiàn)其易懂性。無論是說還是唱，傳進耳朵的聲音要清晰可辨，標(biāo)準(zhǔn)是讓聽眾毫不費力。編導(dǎo)不要受充滿想象力的優(yōu)美詩篇的誘惑，把它們引入舞蹈藝術(shù)之中，以為越多的想象力便會產(chǎn)生越多的神奇力量。人們可以從書本中隨意地反復(fù)吟誦，最大限度地品味它的美妙。而在舞蹈過程中，當(dāng)觀眾要想在嘈雜的音樂聲中抓住這些轉(zhuǎn)瞬即逝的詞句時，他們多半會茫然若失。所以，語言必須簡煉，刪去模糊的隱喻，力避華而不實。
有些適合語言表達的內(nèi)容，單靠舞蹈不可能完成，那就要放手讓語言得到盡情發(fā)揮。
一、教師應(yīng)具有的口頭語言藝術(shù)
在舞蹈教學(xué)中教師應(yīng)具有專業(yè)的口語表達。口語表達表現(xiàn)在說話的內(nèi)容、態(tài)度、語氣以及語調(diào)等多個方面。舞蹈教師在講授過程中會運用特定的專用名詞和術(shù)語以及概念。舞蹈教師通過口語表達讓學(xué)生明白舞蹈教學(xué)的最基本的目的，明白應(yīng)該掌握的動作是什么，舞蹈的感情基調(diào)如何，并且通過教師的闡述使學(xué)生清楚舞蹈動作應(yīng)該達到的效果。
由于口頭語言貫穿于每節(jié)課的始終，在舞蹈教學(xué)中要求教師的口頭語言要準(zhǔn)確。在講授舞蹈動作時，教師的語言必須嚴(yán)謹(jǐn)、準(zhǔn)確，比如動作如何做、動作要領(lǐng)及舞蹈的風(fēng)格特點，必須清楚地講授給學(xué)生。在教授一個新的舞蹈動作時，應(yīng)該清楚地講解這一動作的做法及其表現(xiàn)的特定內(nèi)容以及感情基調(diào)?？陬^語言還要生動形象，語言的生動性在舞蹈教學(xué)中是非常必要的，舞蹈教師應(yīng)盡可能用形象的語言，將動作描繪得盡可能生動些，使學(xué)生能夠產(chǎn)生身臨其境的感覺，加深對動作的理解和印象，引起學(xué)生的興趣，進而感染學(xué)生。當(dāng)然，教師在授課前還應(yīng)該做好充分的備課準(zhǔn)備，做好進行口頭語言闡述的準(zhǔn)備。在教授舞蹈動作和技巧的時候，教師要運用由淺入深、循序漸進的方法進行授課，力求做到條理更加清晰、邏輯更加合理。
二、教師應(yīng)具有的肢體語言藝術(shù)
肢體語言也可以叫做身體語言，是指由身體完成的各種動作，從而代替口頭語言而達到表達感情的溝通目的。在這里肢體語言只包括運用身體和四肢所表達的意義，不包括面部感情方面。學(xué)習(xí)舞蹈和學(xué)習(xí)文化課知識有比較大區(qū)別，必須親自實踐也就是需要親自做動作。在教學(xué)中，如果教師只用口頭語言來表達意思，要求學(xué)生做怎樣的動作以及動作達到的某種程度，卻沒有任何示范，學(xué)生常常不能比較好地領(lǐng)悟動作要領(lǐng)。舞蹈教學(xué)必須通過教師的肢體示范，讓學(xué)生親眼觀察并感受每一個動作以及動作之間如何銜接。肢體語言能夠提供給學(xué)生最直觀的舞蹈的感覺，只有找到了舞蹈的感覺，一支舞才會可能演繹的精彩。舞蹈是肢體語言，它能直接地、強烈地表達人們的情感。因此，教師在教學(xué)中，通過肢體示范，不僅僅要求學(xué)生動作如何做到位，還要求學(xué)生把舞蹈的情感通過動作的銜接進而流暢的展現(xiàn)出來。
“在教學(xué)過程中，無論是要教授新的動作，還是要復(fù)習(xí)老的動作，舞蹈教師都必須要通過身體的各個部位的協(xié)調(diào)運作，將規(guī)范的、科學(xué)的動作用肢體語言的形式表達出來并傳授給學(xué)生，讓學(xué)生進行學(xué)習(xí)和模仿，這樣就完成部分授課環(huán)節(jié)。因此，在舞蹈教學(xué)中，肢體語言是教師向?qū)W生傳授知識的主要手段和載體，任何教學(xué)內(nèi)容和環(huán)節(jié)都必須通過教師的肢體動作實施完成?！保?］舞蹈教學(xué)是一個具有動態(tài)特征的傳輸知識和技能等信息的過程，而舞蹈本身就是一種肢體語言，如果教師能夠在課堂上很好的運用肢體語言，對提高舞蹈教學(xué)水平有非常大地幫助。準(zhǔn)確的肢體語言是舞蹈教師首要必備的條件，教師的肢體語言也應(yīng)該具有啟發(fā)性和審美性。只有準(zhǔn)確的肢體語言學(xué)生才能理解到正確的動作，才能進行正確的舞蹈，可以說準(zhǔn)確的肢體語言是舞蹈教學(xué)的基礎(chǔ)和必備條件。其次，舞蹈教師優(yōu)美的肢體語言還應(yīng)該達到啟發(fā)學(xué)生對舞蹈的理解，讓學(xué)生頓悟的目的。當(dāng)然，舞蹈作為一門藝術(shù)具有其極其獨特的審美價值，它是對現(xiàn)實生活中美的集中體現(xiàn)，向人們傳遞各種美的信息，還能夠使人們的認(rèn)識提升，提升理解和感悟美的品位。因此，舞蹈教師的肢體語言也應(yīng)具有審美性。
三、教師應(yīng)具有的表情語言藝術(shù)
舞蹈教師在教學(xué)過程中還要注意表情語言的運用。舞蹈演員的形體是舞蹈這門藝術(shù)的物質(zhì)載體，舞蹈最重要的表現(xiàn)形式就是身體的動作，因此舞蹈藝術(shù)的獨特性就是通過舞蹈演員的舞蹈技巧和身體動作來展現(xiàn)出的。但只有身體方面的舞蹈動作遠遠不是舞蹈藝術(shù)，還必須要和富于感情流露的表情相結(jié)合，這樣才能產(chǎn)生藝術(shù)的效果。舞蹈的動作、肢體表達再到位，舞蹈技巧再高超，可如果表情呆板，那觀眾將會感覺非常乏味，觀眾也更是無法理解和領(lǐng)會舞蹈的感情。然而在舞蹈教學(xué)中，表情語言容易被學(xué)生忽視，但是在具體的舞蹈表演中面部表情卻更容易讓觀眾領(lǐng)會感受舞蹈所要表達的感情。可見充分運用面部表情，才能夠提高舞蹈的舞臺表現(xiàn)力。這就要求教師在舞蹈教學(xué)中要向?qū)W生強調(diào)表情語言的重要性，動作示范之前注意提醒學(xué)生觀察表情，并且在動作示范過程中注意表情語言的運用，從內(nèi)心而發(fā)使其面部表情也在變化。
“教師在舞蹈示范時還要注意到舞蹈表演中的眼神等表情要比生活中更夸張、更具戲劇性，表演者與觀眾要有一定的眼神交流，這些都決定著作品的美及觀眾的審美?！保?］但是需要強調(diào)的是，盡管表情對于舞蹈表演效果的好壞非常重要，但也一定要注意不能太過夸張，也不能喧賓奪主，否則會分散觀眾的注意力，影響觀眾對舞蹈作品的整體欣賞。相比于口頭表達和肢體語言外，表情語言的感彩更加豐富。教師除了在示范動作時要表情豐富，在教學(xué)的其他方面也應(yīng)該具有較豐富的表情。因為面部表情往往能表達一個人的情緒，教師的面部表情能夠向?qū)W生傳遞非常多的信息，通過面部表情也可以完成老師和學(xué)生之間的交流。另外，由于教師在課堂上的位置，使老師的面部成為學(xué)生的視覺最容易集中的目標(biāo)，教師要善于用表情語言給學(xué)生一些提示、暗示或是贊許、鼓勵，因此舞蹈教師在教學(xué)時合理使用表情語言并注意適時控制自己的面部表情具有重要意義。
關(guān)鍵詞：體育舞蹈價值體育運動
價值是人們對物質(zhì)、文化需要的體現(xiàn)，價值的產(chǎn)生是由物質(zhì)、文化自身固有的功能決定的。功能的多少，作用的大小，決定了人們需要的程度?！绑w育價值觀是體育行為的杠桿”。體育舞蹈作為一種特殊的社會實踐活動，是體育運動的一部分。它的興起和發(fā)展深受廣大群眾的青睞，顯示出不可估量的作用和強大的生命力。自1984年以來先后有日本、英國、美國、香港、等國家和地區(qū)的體育舞蹈專家前來我國進行表演與教學(xué)。北京、廣州、上海、南京等大城市組織了相應(yīng)活動，掀起了全國各地學(xué)習(xí)與推廣體育舞蹈的熱潮。我國體育舞蹈在體育中的作用已被國家教委所重視，1987年國家教委為高師體育增設(shè)了體育舞蹈課，一些大學(xué)在體育課中也增加了體育舞蹈的內(nèi)容。體育舞蹈在我國得到如此迅猛發(fā)展，從本質(zhì)上講，是其自身功能與價值所決定的。為了能使體育舞蹈在我國長期穩(wěn)定的發(fā)展，應(yīng)首先對其功能與價值進行研究，以求得共識。本文通過自身的實踐經(jīng)驗，查閱了有關(guān)文獻資料，對體育舞蹈的價值進行了幾方面研究，旨為廣泛宣傳推廣這一新興體育項目，起到拋磚引玉的作用。
1運動學(xué)價值
體育舞蹈是根據(jù)人體解剖、生理特征，在音樂在伴奏下，通過人體各環(huán)節(jié)有節(jié)奏的變化而塑造出不同難度的形體動作和造型，表現(xiàn)不同的情感和技藝，達到自娛自樂和增強體質(zhì)或進行競技的一項體育運動。體育學(xué)是研究人的身體全面發(fā)展的一般規(guī)律的綜合性學(xué)科。作為體育運動的基本內(nèi)容和實現(xiàn)體育目的手段與方法的體育舞蹈，是體育文化系統(tǒng)中的新生事物，是體育研究的對象。當(dāng)前社會已經(jīng)步入了科學(xué)化、自動化、信息化時代，人們繁重的勞動量將減少，工作時間縮短、休閑時間增多，豐富多樣的體育活動必然成為人們提高生活質(zhì)量滿足自我需要的高級精神享受和追求。隨著社會的不斷發(fā)展進步，人們對體育內(nèi)容、手段和方法，提出了多樣化的要求，通過在娛樂中運動，達到更好地完善自身，改造自我，適應(yīng)社會需要的目的。
體育舞蹈在我國的興起與蓬勃發(fā)展的實踐證明，它是實現(xiàn)體育目的，使身體得到全面發(fā)展的基本手段，是人們十分喜歡的一項體育運動。
體育舞蹈的形式有個體練習(xí)，但更多的是群體練習(xí)，在運動過程中要求參加者相互配合，在音樂的伴奏下翩翩起舞。體育舞蹈運動的過程，也是一個追求美、創(chuàng)造美、實現(xiàn)美的過程，參加者在活動中可以表現(xiàn)美、欣賞美，獲得美的享受。
運動學(xué)是體育科學(xué)中的一門綜合性學(xué)科。研究對象是人體運動的一般規(guī)律，把運動知識化、系統(tǒng)化、理論化，更好地指導(dǎo)體育運動實踐，實現(xiàn)體育的目的。體育舞蹈遵循了人體運動的一般規(guī)律，形成了具有獨特風(fēng)格的運動形式，豐富了體育運動的內(nèi)容，是強身健體的有效手段和可靠方法。體育舞蹈動作，以人體肌肉活動特有的運動形式產(chǎn)生負(fù)荷，刺激內(nèi)臟器官，促進呼吸、循環(huán)、消化、神經(jīng)等系統(tǒng)機能的增強，滿足肌肉負(fù)荷后的需要，維持機體在新的情況下的平衡。由此可見，體育舞蹈具有明顯的體育運動學(xué)價值，因而贏得了廣大群眾的喜愛，是當(dāng)今社會中人們喜聞樂見的體育運動項目。2生理學(xué)價值
運動生理學(xué)是一門研究人體對運動的反應(yīng)和適應(yīng)的學(xué)科。根據(jù)運動負(fù)荷的價值或理論，學(xué)術(shù)界曾提出如下結(jié)論：即心率在110次／分以下，機體的血壓、血液成分、尿蛋白和心電圖等都沒有明顯的變化，健身價值不大；心率在130／分時，每搏輸出量開始出現(xiàn)接近或達到一般人的最佳狀態(tài)，健身效果明顯；心率在150次／分時每搏輸出量開始出現(xiàn)緩慢的下降；心率增加到160—170次／分之間雖無不良的反應(yīng)，但亦未能出現(xiàn)更好的健身跡象。因此，通常把一般人的健身效果的最佳區(qū)間保持在120—140次／分之間。生理學(xué)實驗證明，心率在120—140次／分情況下活動，身體各組織能得到充分的血液供應(yīng)，代謝狀態(tài)最好。查閱有關(guān)資料可知，華爾茲最高平均心率為142．8次／分，探戈舞最高平均心率為142．6次／分，恰恰舞最高平均心率為145．2次／分，牛仔舞最高平均心率為172．8次／分，以上四種舞蹈對健身效果明顯，具有生理學(xué)價值。
3心理學(xué)價值
體育舞踞是一項全身性娛樂運動，對參加者的身心很有好處，有明顯的心理學(xué)價值。從心理學(xué)角度來講，人的注意是受指向性刺激制約的。在翩翩起舞的過程中，人的注意力必須集中在欣賞優(yōu)雅的舞曲和依照音樂節(jié)奏將內(nèi)心情感抒發(fā)在舞姿上，由于注意的轉(zhuǎn)移，能使其它部分機體得到調(diào)整和充分休息，所以體育舞踞具有消除疲勞、陶冶情操、康復(fù)機體、消除心理障礙的作用。另外體育舞蹈還具有調(diào)整人際關(guān)系的作用。由于體育舞蹈是一種群體運動，在集體場所進行，能使參加者體驗到個人與集體的關(guān)系，把“我”置于“我們”之中，起到協(xié)調(diào)人與人之間的關(guān)系的作用。
4美學(xué)價值
體育舞蹈是一項融體育、舞蹈、音樂為一體的運動項目，其綜合性、藝術(shù)性很強，具有豐富的美學(xué)內(nèi)容。
因此倡導(dǎo)和建立校園舞蹈的教學(xué)實踐體系，提供生動、活潑、切實可行的教材，對當(dāng)前全面提高學(xué)生的道德文化素質(zhì)是非常必要的。而目前我國各地方學(xué)校，特別是大學(xué)校園，沒有一套適合非專業(yè)學(xué)生舞蹈教學(xué)的教材及教學(xué)思路和方法，這給校園舞蹈的普及和整體水平的提高帶來相當(dāng)?shù)睦щy，因此建立一套科學(xué)的教學(xué)理論，將校園舞蹈教育定位在面向校園、面向普通學(xué)生和文化階層，探索舞蹈的教育新理念，十分必要。
一、國外舞蹈教育與我國舞蹈教育的對比
21世紀(jì)的國際競爭無疑首先是人才的競爭，因此，人才的素質(zhì)教育顯得尤為重要。正是基于這一戰(zhàn)略意義上的考慮，美國舞蹈、音樂、戲劇和視覺藝術(shù)這四門藝術(shù)教育的全國性組織，在聯(lián)邦政府的直接干預(yù)下，早在1994年就制定出版了《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》。該《標(biāo)準(zhǔn)》有一個副標(biāo)題，意指每一個年輕的美國人在藝術(shù)中應(yīng)該知道和能夠做什么。這種全新的“素質(zhì)教育”思路是對傳統(tǒng)“應(yīng)試教育”模式的叛逆，它規(guī)定藝術(shù)等同于數(shù)理化等核心學(xué)科，這顯然是以全球宏觀的文化視角來關(guān)注人的教育和人的發(fā)展，也符合人類渴望心靈感知和審美體驗的本性?！稑?biāo)準(zhǔn)》強調(diào)藝術(shù)教育不是少數(shù)“天才”的專利，所有學(xué)生，不論其背景、天賦，即便殘疾，都有權(quán)享受藝術(shù)教育及其提供的豐富內(nèi)容。
反觀我們的藝術(shù)教育，不能說毫無作為，但是我們也深知“缺乏基本的藝術(shù)常識和技能的教育絕不能稱為真正完整的教育”。而讓我們無奈的是至今還沒有一套科學(xué)而又便于操作的藝術(shù)教育的措施和方法。
我們有不少舞蹈藝術(shù)?？茖W(xué)校，選拔人材基本上仍源于教師的伯樂相馬，如體型“三長一小”適合跳舞，給他們的最佳出路便是升和入正規(guī)的藝術(shù)大學(xué)學(xué)習(xí)，以求將來技驚四座，拿個大獎什么的，徒喜師榮。這樣的學(xué)生除了所學(xué)專業(yè)學(xué)科的知識、技能，旁的學(xué)科的知識、技能則很貧乏。而絕大多數(shù)的學(xué)生卻被這樣偏科的教育體系剝奪了對藝術(shù)教育的渴望和權(quán)利。有些酷愛藝術(shù)的學(xué)生，甚至?xí)恢蛔⒅馗呖忌龑W(xué)率的老師要求暫時把提琴或舞鞋放下，去應(yīng)試。撞過終點的幸運者，如果愿意，才可以補續(xù)藝術(shù)教育這一課。然而，大多數(shù)的落選者面臨生存為第一需要時，恐怕也沒心思再去接受藝術(shù)教育了。
從這個意義上說，我們的素質(zhì)教育真的還沒有起步。美國人的《標(biāo)準(zhǔn)》是著眼于保證下一代在與世界對話時仍能處于不敗之地。這一次，他們在智力思維和藝術(shù)教育實踐方面又走在了世界前列。他山之石，可以攻玉。我國也應(yīng)考慮制定一套符合國情的素質(zhì)教育大綱，以切實提高從幼兒園到高中學(xué)生的綜合素質(zhì)。
二、教育理念的轉(zhuǎn)變至關(guān)重要
校園舞蹈教育應(yīng)定位在面向校園、面向文化階層，不斷探索舞蹈教育的新理念十分必要。在多年的表演和教學(xué)中筆者認(rèn)為以下一些教育理念的轉(zhuǎn)變是至關(guān)重要的。
1．要相信所有的學(xué)生是能夠教育好的。
傳統(tǒng)觀念認(rèn)為，一個人的舞蹈才能是要有天賦的，舞蹈教育只是一部分人的專業(yè)，而在普及舞蹈教育的今天，教師對學(xué)生有了正確的觀念，對學(xué)生的影響是非常大的。一位教師如果認(rèn)為某學(xué)生好，那么在他的影響下，這個學(xué)生的成績會越來越好；反之，如果教師認(rèn)為根本不行，那么這個學(xué)生的成績會越來越差。
美國教育心理學(xué)家布魯諾在美國3000多所學(xué)校進行實驗：有20％的成績不理想的學(xué)生參加測試，用他的教學(xué)方法后，其中70％的學(xué)生的成績得到了提高。這說明學(xué)生的潛力是比較大的。能否開發(fā)潛力，關(guān)鍵在于教師教的是否得法、是否善于調(diào)動學(xué)生的心理因素、是否善于從學(xué)生的實際出發(fā)來進行教學(xué)。
2．要承認(rèn)學(xué)生是學(xué)習(xí)舞蹈的主體。
通過對舞蹈參與主體在舞蹈方面是否有主觀能動性的微觀分析，發(fā)現(xiàn)學(xué)生能否學(xué)習(xí)好舞蹈，與他的主觀能動性有直接的關(guān)系。
學(xué)生學(xué)習(xí)的時候是有選擇性的。有興趣的，他就接受；反之就不接受。因此，教師在舞蹈教學(xué)活動中，一定要重視學(xué)生的心理活動，重視調(diào)動學(xué)生的主觀能動性，對學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣、愿望進行培養(yǎng)和激發(fā)。興趣是學(xué)生探求新知識的內(nèi)在動力，興趣也是一個人終生追求事業(yè)成功的內(nèi)在動力。使用精彩、新穎而富有啟發(fā)性的導(dǎo)語，能體現(xiàn)教學(xué)的難點與重點，是教師在新的教學(xué)內(nèi)容或活動開始時引導(dǎo)學(xué)生進入學(xué)習(xí)的行為方式。俗話說：“良好的開端是成功的一半?！痹谥v課伊始，教師巧設(shè)一個引人人勝的藝術(shù)導(dǎo)語，激發(fā)學(xué)生認(rèn)知的興趣和情感，啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生思維，以讓學(xué)生用最短的時間進入課堂學(xué)習(xí)的最佳狀態(tài)，喚起學(xué)生對知識技能探求的欲望，變“要我學(xué)”為“我要學(xué)”。此時，才是數(shù)字的良機，為順利完成教學(xué)任務(wù)創(chuàng)造了良好的氛圍，是實現(xiàn)整體藝術(shù)效應(yīng)的關(guān)鍵一步。
3.要承認(rèn)學(xué)生之間是有差別的。
教師對“差”的學(xué)生要寬容。教師非常重要的任務(wù)是要挖掘?qū)W生的潛能。每個學(xué)生的潛能是不一樣的，因此對學(xué)生的成長要因材施教，各展其長。要給孩子以成功的體驗，這樣孩子就相信自己的能力，他接著會追求下一個成功。這種成功感對每一個人終身的發(fā)展都是至關(guān)重要的。
4．要重視培養(yǎng)學(xué)生良好的心理素質(zhì)、堅強的意志、開朗的性格。
健全的、良好的心理素質(zhì)，是舞蹈教育事業(yè)成功的重要條件之一。舞蹈學(xué)習(xí)到了關(guān)鍵時刻，不是比技術(shù)，而是比心理素質(zhì)。心理素質(zhì)有時起決定作用，像冰上舞蹈家申雪、趙宏博，他們在相當(dāng)多的情況下能達到技術(shù)和藝術(shù)的完美表現(xiàn)；但有時心理素質(zhì)較差，就屢有小的失誤，最終與冠軍無緣。所以，心理素質(zhì)的培養(yǎng)在舞蹈的基礎(chǔ)教育中應(yīng)當(dāng)作為非常重要的任務(wù)來抓。很多學(xué)校在心理素質(zhì)方面開了課，有心理咨詢輔導(dǎo)，這也是素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。
5．要把德育，也就是把教育學(xué)生做人放在首要位置。
克服重智育輕德育的傾向。學(xué)校要堅持把德育工作擺在素質(zhì)教育的首要位置，樹立育人為本的思想，將“思想政治素質(zhì)是最重要的素質(zhì)”的要求落實到教育教學(xué)工作的各個環(huán)節(jié)。一個人在知識上的缺陷，不至于影響他的一生，而在做人方面的缺陷則會影響他一輩子。
隨著時代的發(fā)展，做人方面的要求也是不斷發(fā)展的，應(yīng)增加新的內(nèi)容，讓學(xué)生進入社會以后，能很快適應(yīng)這個社會。特別是在市場經(jīng)濟社會，要培養(yǎng)孩子良好的行為規(guī)范，長大以后，要誠實守信，有職業(yè)道德，對他人有愛心，能與他人建立溝通與合作。
6．要重視讓學(xué)生掌握現(xiàn)代的信息技術(shù)，重視現(xiàn)代信息技術(shù)在教育教學(xué)中的運用。
信息技術(shù)發(fā)展非?？?，它將對學(xué)校的教育和學(xué)生的學(xué)習(xí)帶來革命性的變化?！拔磥淼奈拿?，是不會運用現(xiàn)代技術(shù)的人”，網(wǎng)上教學(xué)、網(wǎng)上舞蹈信息的交流、網(wǎng)上視頻及面對面的溝通，這些都會為舞蹈教育的普及起到積極的作用。
三、舞蹈藝術(shù)向我們走來
素質(zhì)教育有點像體育的全能比賽，我們可能會在某個單項上保持優(yōu)勢，但總成績卻可能被遠遠甩在后頭。魯迅先生說，中國人做事太不認(rèn)真了，干什么事好象一掛招牌就成功了。
人們應(yīng)把真善美作為人生最重要的價值，并視為美好人生不可或缺的因素。通常富庶的生活并不一定令人滿足，甚至?xí)谷耸?。人們逐漸認(rèn)識到美好的生活并不決定于物質(zhì)，而取決于人生的態(tài)度。正確的人生態(tài)度可以使人在有限的人生體驗中創(chuàng)造更多的美好，持這種態(tài)度的教育才能造就出素質(zhì)全面且身心和諧的人。藝術(shù)教育是實現(xiàn)美育的重要途徑，藝術(shù)教育不滿足于“陽春白雪”乃至“孤芳自賞”，藝術(shù)教育與美育密不可分，在現(xiàn)代社會里它們已深深地滲透于生活的各個方面。
從藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律看，各種因素之間的相互結(jié)合是一個自然的趨勢。我們知道，原始歌舞是詩詞、音樂和舞蹈的結(jié)合，現(xiàn)代的舞蹈藝術(shù)為什么不能有更多的語言因素參與呢？事實上，有許多理由可以把舞蹈動作與語言藝術(shù)結(jié)合起來。西方的現(xiàn)代舞蹈家們已經(jīng)重新認(rèn)識了語言的功能，他們大膽探索語言在舞蹈作品中的運用。在國內(nèi)，除了歌舞結(jié)合中的歌詞之外，以較單純的語言形式參與舞蹈表現(xiàn)的作品還不多見，這有待于進一步探索和開發(fā)。
在國內(nèi)的舞蹈作品中，語言與舞蹈的結(jié)合一般有以下幾種形式：
一、語言在舞蹈創(chuàng)作中的運用
1、歌編舞
以歌編舞，舞盡曲意。歌編舞是以歌曲的旋律、風(fēng)格和歌詞的意境為基礎(chǔ)創(chuàng)編的舞蹈。語言在這里是以歌詞的形式出現(xiàn)。歌詞加上音樂的翅膀，使歌聲在所有樂聲中最富于表情和魅力。用歌聲作為舞蹈的伴奏最為自然、和諧。所以，用歌曲編舞這種形式極為多見，是群眾喜聞樂見的藝術(shù)形式。當(dāng)然，其中自然少不了歌詞這個語言因素的作用。
一些群眾喜聞樂見的歌曲，往往成為舞蹈創(chuàng)編者選擇的對象。有的直接選用完整的歌曲，有的把歌曲作一些改變；有的選擇歌曲的一個片斷，有的則重新創(chuàng)作一首或一個歌曲片斷。
歌編舞的幾種創(chuàng)作形式。
（1）用完整歌曲編舞
選定一首歌曲，不加任何改變，以歌曲的旋律、歌詞和風(fēng)格為依據(jù)來編舞。過去，人們常常選用《義勇軍進行曲》、《歌唱祖國》、《我們走在大路上》等傳統(tǒng)歌曲創(chuàng)編舞蹈。改革開放以來，《在希望的田野上》、《父老鄉(xiāng)親》、《春天的故事》、《辣妹子》、《中國娃》等一批優(yōu)秀歌曲又成了主要對象。
選用完整歌曲編舞是比較常見的創(chuàng)作形式。其原因：一是流行的群眾歌曲較多，選擇范圍大；二是這些歌曲的旋律優(yōu)美，適合舞蹈；三是音樂磁帶比較容易獲得，創(chuàng)編者不用為了請人創(chuàng)作或錄音花錢費力；四是流行的群眾歌曲大家都比較熟悉，用這樣的歌曲作為舞蹈音樂有助于觀眾對舞蹈作品內(nèi)容的理解和產(chǎn)生共鳴。
這種創(chuàng)作形式比較適合基層群眾性的舞蹈創(chuàng)作。但采用完整歌曲編舞，在創(chuàng)作的自由和發(fā)揮上有一定的限制，因為創(chuàng)編者只能完全按照歌詞的內(nèi)容和音樂的節(jié)奏特點來構(gòu)思和設(shè)計舞蹈動作。
（2）用改編歌曲編舞
以某首歌曲為基礎(chǔ)，根據(jù)舞蹈表現(xiàn)的需要，重新組織和改編歌曲。
用改編歌曲創(chuàng)編舞蹈。編舞者可以根據(jù)舞蹈內(nèi)容和表現(xiàn)的需要改變或重新創(chuàng)作新的音樂部分，使舞蹈音樂既容易理解和產(chǎn)生共鳴，又有一定的新鮮感，同時還給舞蹈創(chuàng)編者留下更多的自由創(chuàng)作空間。
不過，改編歌曲不象完整歌曲那樣容易獲取，它需要有作曲家、演唱家、演奏家和錄音師的一系列創(chuàng)作活動才能最終獲得滿意的結(jié)果。
（3）選用歌曲片斷
根據(jù)舞蹈內(nèi)容表現(xiàn)的需要，從某首歌曲當(dāng)中節(jié)選一個段落，安插于舞蹈音樂之中，起到烘托氣氛、畫龍點睛的作用。
這個歌曲片斷通常用在舞蹈作品的或結(jié)束之處，一般作為主題歌出現(xiàn)。人們可以通過歌曲片斷的歌詞來聯(lián)想舞蹈表現(xiàn)的內(nèi)容和情感，加深對舞蹈作品的理解。歌曲片斷的突然出現(xiàn)還可以起到推波助瀾的作用，把觀眾的情緒推向。
歌曲片斷也可以放在舞蹈的開始部分，通過歌詞把觀眾帶入特定的環(huán)境和意境之中，起到點綴和烘托的作用。
戴愛蓮在六十年代創(chuàng)作的《荷花舞》，就選用了歌曲片斷，歌詞的內(nèi)容加深了人們對舞蹈作品的理解，人聲的伴唱更是富于情感，把人們帶入美的境界。
（4）創(chuàng)作歌曲片斷
根據(jù)舞蹈內(nèi)容表現(xiàn)的需要，創(chuàng)作獨唱或合唱的歌曲片斷，安插于舞蹈的某個部分，能起到意想不到的表現(xiàn)效果。
舞蹈《飛奪瀘定橋》在表現(xiàn)戰(zhàn)士冒著烈火沖向敵人，舞蹈到達的時候，只用舞蹈已無能為力，這時，采用了歌聲來代替真實生活中的口號和吶喊聲。當(dāng)橋頭火起，戰(zhàn)士突然靜下來構(gòu)成一幅持戈待發(fā)的畫面時，響起了高昂的人聲伴唱：“?。⌒苄艿牧一?，阻擋不了我們前進！沖上去！沖上去！沖上去！沖上去！把敵人消滅光！”雄壯的歌聲表達了戰(zhàn)士的決心。在這里，歌聲產(chǎn)生了強烈的藝術(shù)感染力。
舞之不足，以歌詠之。用舞蹈難以表現(xiàn)的東西，可以借助語言來表達。
二、語言在舞蹈表演中的運用
1、歌伴舞
歌伴舞是以演唱為主、舞蹈為輔的表演形式。它的特點是歌舞結(jié)合密切，歌詞比較樸實、通俗易懂，歌詞的語言音調(diào)和音樂曲調(diào)結(jié)合緊密。它的舞蹈動作比較簡單，只是為了烘托氣氛。這種形式以通俗歌曲和流行歌手的表演為多。
2、說、唱、舞
這種表演形式在90年代越來越普及。表演者一邊舞蹈一邊用快速多變的節(jié)奏和抑揚高低的音調(diào)配合著音樂喊說出較長的語言段落，然后再以邊唱邊跳的形式把同一語言段落表演出來。
用詞大多表述簡單、具體的事物或直接表達情緒和感覺。重要的歌詞常處理為重音，并常以切分音的節(jié)奏出現(xiàn)。歌詞一般不用抽象、費解的文字，盡量選用易于快速理解的語言。
音樂一般根據(jù)語言本身的節(jié)奏和音調(diào)進行夸張和強調(diào)，大多采用十六分音符、八分音符和切分音的節(jié)奏組合搭配。
有時語言的選用并不是為了它的內(nèi)涵，而是為了其動聽的節(jié)奏效果。如“咱們那個老百姓，今個兒真高興”。演員用切分音的節(jié)奏和著音樂說出，其結(jié)果不僅給聽覺增加了新穎的成分，也為內(nèi)容的強調(diào)增加了份量。
這種表演形式一般是舞蹈演員自己演唱，是一種很有潛力的表演形式。
3、號子加吆喝
勞動號子在舞蹈中的使用較為多見，效果很好。它可以讓觀眾迅速理解舞蹈表現(xiàn)的內(nèi)容，明確舞蹈動作的表現(xiàn)意義，通過號子聲還可以告訴觀眾關(guān)于舞蹈表現(xiàn)的地域和地方特色等等。號子很容易配合舞蹈動作，烘托氣氛，把情緒推向。除了號子外，短短幾個字的吆喝聲對舞蹈表現(xiàn)也是非常重要和有效的手段。如一聲“過年了！”可以馬上把你帶入春節(jié)的環(huán)境和氣氛當(dāng)中。一聲具有地方特色的吆喝，可以讓觀眾知道這是哪個民族，是山區(qū)還是草原，是塞北還是江南；也可以告訴你是什么節(jié)日，或是什么樣的場面。這種聲音對烘托某些特別氣氛十分有效，頗引人入勝。
除以上所說的創(chuàng)作和表演形式外，還有一些尚待開發(fā)的新的創(chuàng)作方法。
三、語言參與舞蹈的新方式
1、配解說
利用解說詞介紹背景，貫穿劇情。語言在這里的功能是提供時間、地點、年代、人物及其目的等背景信息。
舞蹈藝術(shù)長于抒情，拙于敘事，所以解說詞中不要有評論感情的內(nèi)容，把感情的表現(xiàn)留給舞蹈去發(fā)揮。有些敘事性的特定內(nèi)容或環(huán)境，舞蹈難以說清，可以交給語言去表達。為了充分發(fā)揮舞蹈藝術(shù)的特點及其表現(xiàn)力，凡是動作性強的內(nèi)容應(yīng)一律留給舞蹈來完成。解說詞不必細(xì)說事情是怎樣做的，或人們是怎樣想的，只需介紹一下地點、人物和身份就足夠了。
利用解說詞還可以推動劇情的發(fā)展，把情緒推向，或制造一種激動的氣氛。所以，解說不僅可以安排在開始，也可以用在結(jié)尾，或部分。
使用解說詞一定要幫助觀眾加深理解背景材料。解說要簡明，不能壓倒舞蹈本身，或過分地凌駕于其他因素之上。>2、加吟誦
由單人或男女兩人有節(jié)奏地吟誦詩文，烘托氣氛，表達感情?？梢愿鶕?jù)舞蹈內(nèi)容選擇或創(chuàng)作一節(jié)詩文，語言要易于理解，富有韻律感。要保證觀眾能夠聽清、聽懂。朗誦的配樂音量要弱或不配樂。
3、加對話
表演者利用對話直接交流，可以明晰地介紹人物關(guān)系和情緒，幫助觀眾了解舞蹈內(nèi)容。這種形式在國外的舞蹈創(chuàng)作中已有嘗試，在國內(nèi)還是一個尚待開發(fā)的領(lǐng)域，這其中蘊藏著豐富的寶藏有待于我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)和挖掘。
4、插科打渾
使用幽默滑稽、妙趣橫生的語言，或富有地方特色的語言音調(diào)，配上相應(yīng)的舞蹈動作，可使二者相得益彰，情趣盎然。二者的結(jié)合給觀眾帶來輕松愉快的美感。這種形式可用在群眾性的舞蹈表演中。
語言和舞蹈的結(jié)合方式還遠不只這些，有許多新的結(jié)合方式還有待于進一步探索和開發(fā)。我們在運用二者的結(jié)合時，必須充分了解和正確區(qū)分語言藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)的異同，既要發(fā)揮各自的特長，又要使二者有機地結(jié)合，相得益彰。
語言和舞蹈最主要的差異就是時間拍節(jié)的不同。語言可以很快地把一些意象送到觀眾腦子里，而且嚴(yán)謹(jǐn)精確。而要求舞蹈演員在很短的時間內(nèi)把這些概念和內(nèi)涵傳達給觀眾卻是不可能的。所以，解決這個問題的方法一是要注重語言的易懂性，避開艱澀難懂的語言而尋求一些較為舒緩簡單的詞句；刪掉某些詞句或段落，改變語法結(jié)構(gòu)，只保留最關(guān)鍵的詞句，這樣才易于觀眾理解。二是要仔細(xì)選擇最有特色的語言，以體現(xiàn)其易懂性。無論是說還是唱，傳進耳朵的聲音要清晰可辨，標(biāo)準(zhǔn)是讓聽眾毫不費力。編導(dǎo)不要受充滿想象力的優(yōu)美詩篇的誘惑，把它們引入舞蹈藝術(shù)之中，以為越多的想象力便會產(chǎn)生越多的神奇力量。人們可以從書本中隨意地反復(fù)吟誦，最大限度地品味它的美妙。而在舞蹈過程中，當(dāng)觀眾要想在嘈雜的音樂聲中抓住這些轉(zhuǎn)瞬即逝的詞句時，他們多半會茫然若失。所以，語言必須簡煉，刪去模糊的隱喻，力避華而不實。
有些適合語言表達的內(nèi)容，單靠舞蹈不可能完成，那就要放手讓語言得到盡情發(fā)揮。
關(guān)鍵詞：舞蹈教育少兒舞蹈創(chuàng)造力模仿探索即興
沒有創(chuàng)造就沒有人類生活的發(fā)展。英國科學(xué)家黑克舍說過：“在每一項偉大發(fā)現(xiàn)的背后總是伴隨著想象力和創(chuàng)造力的充分發(fā)揮?！眲?chuàng)造力在人的一生中都起著重要的作用，它作為一種能力，是需要培養(yǎng)的。兒童時期是人的生命進程中思維、學(xué)習(xí)與創(chuàng)造最活躍的時期，對周圍世界充滿好奇，對一切未知事物充滿興趣。他們善于幻想和想象，是進行創(chuàng)造力培養(yǎng)的最佳時期。因此，創(chuàng)造力的培養(yǎng)需從少兒開始。
舞蹈作為素質(zhì)教育的重要方面，涵蓋了文學(xué)、戲劇、音樂、美術(shù)等學(xué)科內(nèi)容，在弘揚人的主體精神、促進人的和諧發(fā)展，尤其在發(fā)掘人的創(chuàng)造潛能方面有著其他學(xué)科無法替代的獨特的作用。通過舞蹈教育，讓孩子參與舞蹈情境和情節(jié)的設(shè)定、動作的編排以及表演，表達他們對事物的感受、想法，激發(fā)孩子們發(fā)現(xiàn)、探索的欲望。這對少兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)是不可或缺的。
一、我國少兒舞蹈教育的現(xiàn)狀
從學(xué)齡兒童學(xué)習(xí)舞蹈的情況看，年齡越大,學(xué)舞蹈的人就越少。每個正常的人一出生就會手舞足蹈，在學(xué)齡前常會在大人的歡笑中伴著音樂高興地跳著自編的舞蹈。“孩子是天生的藝術(shù)家”，他們天生好動，喜歡新鮮變化的事物，善于幻想。舞蹈這門綜合藝術(shù)給他們提供了良好的條件。然而，自從接受正規(guī)舞蹈教育后，本對舞蹈感興趣的孩子逐漸害怕上舞蹈課，甚至在舞蹈課上失去原有的信心，以致不再對舞蹈感興趣而放棄進一步的學(xué)習(xí)。這是什么原因？經(jīng)過調(diào)查分析，主要有兩點：第一，現(xiàn)行的少兒舞蹈教育方法是“口傳身教”，其主要表現(xiàn)為對動作的模仿，同時貫穿著強化式、強制式、封閉式訓(xùn)練，老師怎么說，學(xué)生就怎么做，“一招一式、一板一眼”，上行下效，一遍又一遍地重復(fù)一個動作、一個組合。這種教育方法雖然是舞蹈教育的特殊性決定的，教育者也習(xí)慣將舞蹈作為一個固定要領(lǐng)灌輸給學(xué)生。但殊不知這一切可能抑制學(xué)生創(chuàng)造性思維的自由發(fā)展，使他們漸漸地喪失了主動性而滋生了依賴性，不知不覺地扼殺學(xué)生的創(chuàng)造力。單一的模仿讓孩子感到枯燥，尤其對于模仿能力和舞蹈條件較差的孩子來說,動作不及別人快，舞姿不夠優(yōu)美,容易使他們喪失對舞蹈的興趣。第二，絕大多數(shù)家長認(rèn)為，學(xué)習(xí)舞蹈就是為了鍛煉形體、培養(yǎng)氣質(zhì)。當(dāng)他們把孩子送往舞蹈培訓(xùn)班學(xué)習(xí)后，希望老師在訓(xùn)練中對他們的孩子嚴(yán)格要求，他們最關(guān)心的是孩子的基本功有沒有長進，上過幾次舞臺。若孩子在這方面表現(xiàn)不佳,家長可能就認(rèn)為孩子不行而打擊孩子的積極性，使孩子喪失學(xué)舞蹈的信心。傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)過多倚重于動作模仿學(xué)習(xí)的接受學(xué)習(xí)方式，忽視了孩子發(fā)現(xiàn)學(xué)習(xí)的方式，這種偏向影響了孩子創(chuàng)造潛能的開發(fā)和學(xué)習(xí)的興趣。在舞蹈教學(xué)過程中，讓孩子位于主體地位，并創(chuàng)造寬松的教學(xué)環(huán)境，這樣才有利于學(xué)生的自主精神和創(chuàng)造力的形成。通過創(chuàng)造表達個人思想和情感，它比一味地模仿更能讓人心情愉悅。
二、少兒舞蹈教育目標(biāo)主要在于培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力
我們需要從“純粹藝術(shù)”教育中解脫出來，使學(xué)生在創(chuàng)造藝術(shù)形式和美的感覺過程中獲得美感體驗，藝術(shù)教育的最終目標(biāo)并不是藝術(shù)活動的有形結(jié)果，而是喚起創(chuàng)造的熱忱，幫助人們提高到一個更高的生活境界。通過舞蹈教育學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，以利于學(xué)生積極靈活地適應(yīng)新世紀(jì)的社會變化。
傳統(tǒng)的舞蹈教育重點在于動作的模仿和訓(xùn)練，但模仿不等于創(chuàng)造，模仿會讓孩子們漸漸產(chǎn)生依賴的慣性，不勤于動腦，不善于動腦。從心理學(xué)角度看，人在被動狀態(tài)下，大腦易于疲勞，思維相對遲緩，并易于產(chǎn)生抵觸情緒。21世紀(jì)是創(chuàng)新的世紀(jì)，舞蹈教育者們真正需要思考改變目前陳舊的、不合理的舞蹈教育觀念，消除舞蹈教育的種種弊端，改革不適合教育現(xiàn)代化發(fā)展的少兒舞蹈教育，將少兒舞蹈教育目標(biāo)定位于培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造能力，以促進學(xué)生整體素質(zhì)的發(fā)展。
三、在少兒舞蹈教育中進行創(chuàng)造力培養(yǎng)的具體方法
（一）營造平等和諧愉快的學(xué)習(xí)氛圍
學(xué)生的創(chuàng)造力必須在愉快的心情下、平等和諧的學(xué)習(xí)氛圍中才能得到充分發(fā)揮。學(xué)生是教育的主體，教師是教育過程中的組織者、引導(dǎo)者與促進者。教師應(yīng)充分相信每個孩子都具有創(chuàng)造潛能，讓他們學(xué)會表現(xiàn)自我，敢于表現(xiàn)自我。無論學(xué)生表現(xiàn)得怎樣都應(yīng)該給予鼓勵，這種敢于表現(xiàn)的精神，最終將引發(fā)蘊藏在孩子們心靈深處的創(chuàng)造天性。
（二）讓孩子回歸自然
被譽為“現(xiàn)代舞之母”的鄧肯對少兒舞蹈教育的方法值得我們借鑒，“我讓孩子們到我的學(xué)校來就學(xué)時，至關(guān)重要的一點是讓他們意識到蘊藏在自身之內(nèi)的這種力量，讓他們意識到他們和宇宙之間的關(guān)系，從而激發(fā)他們心中強大的熱情，激發(fā)這種實際存在的美的因素?！彼Q這種方法為“喚醒靈魂”。為此，她經(jīng)常讓孩子們自由自在地在樹林里、海邊奔跑、跳躍，到自然中去感受浮云的飄動、禽鳥的飛翔、林濤的起伏、樹葉的搖曳，使孩子們在不知不覺中對這些事物產(chǎn)生濃厚的興趣和難以遏制的內(nèi)心沖動，從而用舞蹈動作表現(xiàn)出來。這種創(chuàng)造沖動正是融入自然、感受自然的結(jié)果。
（三）進行“即興”舞蹈訓(xùn)練
“即興”是在人的無意識過程中，瞬間對“客觀事物”的感觸而發(fā)生興致，進入表現(xiàn)的狀態(tài)。所謂“即興舞蹈”是舞蹈者隨自己的興致所至而手舞足蹈。它的藝術(shù)表現(xiàn)如同詩人的即景嘆吟，畫家的即席揮毫潑墨，在藝術(shù)表現(xiàn)的內(nèi)因上是一致的。即興對人的行為而言，是人的本能，是人感受“客觀事物”的最初本性，即行為手段。如：當(dāng)孩子還在母親的懷中聽到音樂就會“手舞足蹈”，那些在幼兒園的孩子們聽到動聽的音樂時就會不由自主地舞動全身，這些都屬即興舞蹈。即興是創(chuàng)作的伴侶，創(chuàng)作往往有某個即興引發(fā)。在即興狀態(tài)下能讓人意外地發(fā)現(xiàn)新東西，并通過感悟到的新發(fā)現(xiàn)，由身體語言表現(xiàn)出來，在不知不覺中挖掘創(chuàng)造潛能。那么如何進行即興舞蹈的訓(xùn)練呢？方法很多，下面是筆者在實踐中摸索出來的幾種方法。
1.引導(dǎo)孩子通過=對舞蹈元素的運用，調(diào)動出他們自身的動作
舞蹈是一門傳情達意的藝術(shù)，而任何風(fēng)格的舞蹈的情感表現(xiàn)都借助于動作的時間、空間、力量三要素的變化來幫助完成。讓學(xué)生在理解并把握三種元素在動作中的運用過程中，培養(yǎng)投入的狀態(tài)和探索精神，挖掘創(chuàng)造潛能，并為他們在即興中做到傳情達意打下基礎(chǔ)。
（1）時間元素：體現(xiàn)在節(jié)奏和速度上。節(jié)奏在音樂中常見的有2/4拍、3/4拍、4/4拍，可以讓學(xué)生配合節(jié)拍的長短用跺腳、扭臀的方式表現(xiàn)，也可兩人一組相互用相同或不同的身體部位碰觸，來把握身體的節(jié)奏感。速度指動作的快慢，訓(xùn)練中可讓學(xué)生配合有巨大反差的音樂進行運動，也可通過啟發(fā)學(xué)生不同情緒的表達來訓(xùn)練他們動作速度的運用。如：做一組動作，當(dāng)表達情緒較平穩(wěn)時動作速度會較平緩，表現(xiàn)興奮、高興或激烈時動作速度會較快。
（2）空間元素：空間劃分按身體不同部位與地面的接觸可分為一維空間、二維空間和三維空間。讓孩子認(rèn)識三維空間，可通過做靜態(tài)舞姿的方式，一維空間用膝部及膝部以上部位著地做各種舞姿；二維空間則腳著地做任何舞姿，身體離開地面的舞姿在空中為三維空間。待學(xué)生認(rèn)識三種空間后，通過限制在一種空間里的運動訓(xùn)練挖掘他們自身盡可能做到的動作。如：要求只在一維空間做流動，運動過程中老師不斷啟發(fā)用身體的不同部位接觸地面，并體會接觸時其他部位能產(chǎn)生的動作，這樣訓(xùn)練的結(jié)果，學(xué)生能發(fā)現(xiàn)無數(shù)的一維空間動作。每種空間分別得到訓(xùn)練后再綜合訓(xùn)練，即空間變化的訓(xùn)練。讓孩子感悟動作在空間的變化產(chǎn)生的不同效果。
（3）力量元素：動作的力度也是舞蹈的重要表現(xiàn)方式。教師可啟發(fā)學(xué)生想象微風(fēng)、強風(fēng)和臺風(fēng)的不同，感受力的不同，也可啟發(fā)學(xué)生以生活中的各種用力的感受來進行變化，如:嘗試客氣地向?qū)Ψ缴焓直硎尽罢埥o我”時動作柔和，而表現(xiàn)生氣或命令時，同樣的伸手動作卻干凈、有力等等。讓學(xué)生體會到對力度的把握可使動作產(chǎn)生出不同的質(zhì)感，在舞蹈中表現(xiàn)不同的情感張力。
有了分組練習(xí)作為基礎(chǔ)，再讓學(xué)生進行綜合變化練習(xí)。在即興過程中，老師在適當(dāng)?shù)臅r間提醒學(xué)生三種元素的變化，讓學(xué)生對舞蹈三元素的理解和運用更加清晰。同時，學(xué)生們?yōu)樽约喊l(fā)現(xiàn)了如此豐富的動作而心情愉悅，并對本身能力產(chǎn)生了自信感，從而增強創(chuàng)作的欲望。
2.道具應(yīng)用練習(xí)
讓學(xué)生將一個普通的司空見慣的物品做道具，進行充分運用。如：用一件長袖上衣做道具，學(xué)生首先想到的是穿在上身，脫下來后用手拿著。通過嘗試和探索，發(fā)現(xiàn)它能遮在頭上當(dāng)帽子和傘，可套腿上，脫下來可用兩腿夾著，也可一個袖子套手臂另一個袖子套腿，還可以兩個人每人穿一個袖子等等，方法應(yīng)有盡有。同樣，用不同樣式的凳子做道具，通過與凳子不同的接觸方式可做出各種意想不到的造型和流動動作等等。學(xué)生們通過訓(xùn)練，從一種司空見慣的道具中發(fā)現(xiàn)了意料之外的用法。而在此過程中，學(xué)生為了不斷有新發(fā)現(xiàn)需要積極思考、探索和嘗試，無形中發(fā)展創(chuàng)造思維，開發(fā)了創(chuàng)造潛能。
3.情境聯(lián)想練習(xí)
兒童具有豐富的想象力，在老師的啟發(fā)下，學(xué)生感覺進入設(shè)定的情境中，用形體將老師提示的情節(jié)表現(xiàn)出來。如，在山上玩，突然天下大雨，進入一個很黑的山洞避雨，一只蝙蝠飛過被嚇了一跳，涼風(fēng)吹到身上，又冷又害怕。第一遍老師先不提示，讓學(xué)生根據(jù)自己的理解與想象進行即興表演，不管學(xué)生表現(xiàn)怎樣，老師都要給予肯定和鼓勵，接下來老師以設(shè)疑方式，帶領(lǐng)學(xué)生通過想象對每個小情節(jié)進行深入地分析。如，老師問：在山上玩得非常開心時突然下起大雨，此時的心態(tài)怎樣，會怎么做，山洞那樣黑進去時會不會作思想斗爭等等。以此拓展學(xué)生的思維，然后讓學(xué)生再通過即興表演展示自己的所想。此時，教師需要及時捕捉和發(fā)現(xiàn)學(xué)生在瞬間迸出來的動態(tài)和形象的舞姿，及時表揚，及時再現(xiàn)，及時總結(jié)，以好帶差，以強帶弱，共同提高。
4.音樂即興練習(xí)
剛會走路的孩子聽到音樂就手舞足蹈時，毫無約束毫無限定，這種音樂即興叫“非限定性即興”。若舞者根據(jù)某個音樂和某個要求的限定，在未經(jīng)構(gòu)思的情況下，即刻用舞蹈動作做出反應(yīng)，這種即興就叫“限定性即興”。“限定性即興”需要孩子們對舞蹈元素有初步認(rèn)識后才能運用。我們面對天性好動不喜受約束的孩子們，在進行音樂即興時既要運用“非限定性即興”方式，又要運用“限定性即興”方式。訓(xùn)練方法為，首先選擇適合他們年齡階段的有特色的，能刺激他們舞蹈的欲望和創(chuàng)造沖動的音樂。第一遍，由學(xué)生自由表現(xiàn)由音樂帶來的感受和沖動——“非限定性即興”；第二遍，在老師的情感啟發(fā)和要有元素變化的要求下進行即興——“限定性即興”。在“限定性即興”訓(xùn)練過程中，教師要抓住時機引導(dǎo)，啟發(fā)學(xué)生把對音樂的旋律、節(jié)奏力度、情感變化與舞蹈動作時的時間、空間、力量三種元素的探索有機結(jié)合。有音樂的刺激、教師的引導(dǎo)，學(xué)生會全身心投入其中，啟動自己一切感知器官，在快速的思考中，去想象、尋找、表現(xiàn)。
5.不同場景的即興練習(xí)
當(dāng)孩子們在排練廳已得到一段時間的即興練習(xí)，學(xué)會探索挖掘新動作后，將他們帶到不同環(huán)境，在老師有意引導(dǎo)和啟發(fā)下，激發(fā)他們進行即興舞蹈。如，帶他們到大自然中放飛心情去感受自然，此時，因愉快心情的驅(qū)使和老師的誘導(dǎo)，他們會毫無顧忌地以舞蹈的方式表達心中的快樂。此時林中的花、草、樹，海邊的沙和浪花都是他們借以表達心情的道具。不同的環(huán)境能給孩子不同的刺激，帶來不同的感受。通過即興鍛煉孩子的適應(yīng)能力、敏銳的思維和反應(yīng)能力，并培養(yǎng)孩子的創(chuàng)新精神。
（四）在編排節(jié)目時讓學(xué)生參與思考和創(chuàng)造
編舞是對舞蹈知識技能的重組，是建構(gòu)和解構(gòu)的過程。這一過程要經(jīng)歷舞蹈整體構(gòu)思到舞蹈形態(tài)的捕捉，主題動作的提煉到舞蹈畫面構(gòu)圖處理等環(huán)節(jié)。在教師的引導(dǎo)下讓學(xué)生參與思考與創(chuàng)造無不培養(yǎng)了學(xué)生的創(chuàng)造性思維能力。教師編排節(jié)目時已有自己的構(gòu)思，孩子們的想法可能不同，不管怎樣先給孩子們的想法予以肯定，再談?wù)勛约旱臉?gòu)思和這樣構(gòu)思的原因，讓孩子知其然并知其所以然，也讓孩子懂得如何構(gòu)思一個完整舞蹈。在編排動作過程中，教師有意安排學(xué)生參與創(chuàng)造，創(chuàng)造中教師啟發(fā)他們的發(fā)散性思維。發(fā)散性思維可讓孩子從一個點、一個事物、一個動作聯(lián)想到多方面的事物或動作，如，編排舞蹈《扯筍筍》，有一段是表現(xiàn)孩子不同的扯筍狀態(tài)和動作，老師先讓孩子自己編，然后再整理。過程中老師設(shè)疑:在扯筍時的狀態(tài)怎樣，筍多嗎，在哪個方位，怎樣扯？等等。通過啟發(fā)讓孩子們展開想象，充滿激情地投入到動作的創(chuàng)編中。結(jié)果孩子們編出來的神態(tài)、動作各異，非常新穎，有些動作竟是老師意想不到的。孩子們也因為參與了動作創(chuàng)編,因而在自我表達和表現(xiàn)方面得到了滿足，體會到了創(chuàng)造帶來的樂趣，這樣自然就更激發(fā)了他們的創(chuàng)造熱情。
結(jié)語
在這個知識經(jīng)濟競爭和人才科技競爭的21世紀(jì)，各行各業(yè)都在呼喚創(chuàng)新。作為素質(zhì)教育組成部分的舞蹈教育若能將孩子的學(xué)習(xí)變被動為主動，變接受為探索和發(fā)現(xiàn)，變技能技巧訓(xùn)練為潛能開發(fā)訓(xùn)練，變純模仿為創(chuàng)造，那么舞蹈教學(xué)將不僅會受到更多孩子的歡迎，而且能夠培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造性思維，充分開發(fā)孩子創(chuàng)造潛能，增強孩子的創(chuàng)造力，這對孩子人生的發(fā)展具有重要意義。
參考文獻：
