時(shí)間：2023-03-23 15:17:23
序論：在您撰寫古典舞蹈論文時(shí)，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
中國(guó)古典舞蹈藝術(shù)有一個(gè)漫長(zhǎng)的演變，并且在戲劇的基礎(chǔ)上形成戲劇舞蹈，之后又經(jīng)歷了中國(guó)古典舞和學(xué)院派古典舞三個(gè)階段。古典舞繼承了戲劇舞蹈的動(dòng)作，經(jīng)過演變形成自己獨(dú)特個(gè)性，又給學(xué)院派古典舞提供了發(fā)展基礎(chǔ)。戲曲舞蹈是中國(guó)戲劇的重要形式與中國(guó)古典舞之間有很深的淵源關(guān)系。中國(guó)古典舞初建階段，吸收了戲劇舞蹈的精髓，承接戲劇舞蹈的文化精神和舞蹈動(dòng)作，加快了古典舞的發(fā)展步伐，為其建立起到了不可或缺的重要作用。1950年中國(guó)古典舞正式命名，并且脫離了戲劇舞蹈的稱謂，以自己獨(dú)特的藝術(shù)特性向前發(fā)展，也為學(xué)院派古典舞發(fā)展打下基礎(chǔ)。學(xué)院派古典舞是在前兩個(gè)階段基礎(chǔ)上進(jìn)行完善和發(fā)展，也賦予了其新的內(nèi)容，產(chǎn)生了比較典型和有代表性的作品?；仡欀袊?guó)古典舞的歷史經(jīng)歷，我們不難發(fā)現(xiàn)，古典舞的發(fā)展歷程中觀念不斷變化。
2中國(guó)古典舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)狀
中國(guó)古典舞傳承著中國(guó)的歷史文化，延續(xù)和保存了中國(guó)傳統(tǒng)文化的血脈，在過去的半個(gè)世紀(jì)多的發(fā)展歷史進(jìn)程中有著明顯的變化，卻具有強(qiáng)烈時(shí)代感。中國(guó)古典舞通過不斷創(chuàng)新和探索成為當(dāng)代舞蹈藝術(shù)體系一員。但是中國(guó)古典舞不可能離開中華民族傳統(tǒng)的文化底蘊(yùn)。否則將造成古典舞的精髓大量流失，失去本來面目。中國(guó)古典舞首先要弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)民族文化，繼承傳統(tǒng)民族審美特質(zhì)。因此未來中國(guó)古典舞的發(fā)展之路是對(duì)民族傳統(tǒng)文化的認(rèn)知與返璞。為了更加適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的需要，古典舞也要取其精華棄其糟粕。中國(guó)古典舞學(xué)科繼承與發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)舞蹈中的風(fēng)格特征，更深刻的認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓。同時(shí)中國(guó)古典舞也可以吸收外來因素，完善中國(guó)古典舞。中國(guó)古典舞在當(dāng)代的舞蹈創(chuàng)作中，很容易直接“引用”現(xiàn)代舞技法，造成了大量古典舞劇目?jī)?nèi)容相似。忽略了古典舞要表現(xiàn)的人物思想和特征，甚至個(gè)別編導(dǎo)直接吸收西方舞蹈，減少了傳統(tǒng)民族文化和傳統(tǒng)美學(xué)中的審美特征，古典舞的藝術(shù)價(jià)值大大減弱，弄得中國(guó)古典舞千瘡百孔的。
3中國(guó)古典舞蹈藝術(shù)的未來
中國(guó)古典舞藝術(shù)要傳承民族文化，堅(jiān)持民族化的審美，在面對(duì)異域文化沖擊時(shí)，守護(hù)好自己的文化疆域，必須堅(jiān)定自身的優(yōu)勢(shì)，才能在未來的道路上求發(fā)展。
3.1整合中國(guó)古典舞語言
語言是一個(gè)民族的象征，中國(guó)古典舞創(chuàng)作語言有其獨(dú)特的審美特征。完善與豐富中國(guó)古典舞的語言體系才能為古典舞的未來發(fā)展提供傳播的基礎(chǔ)。整合中國(guó)古典舞語言非常必要，并且在此基礎(chǔ)上進(jìn)行鞏固以及再提煉，是傳承的要求。中國(guó)古典舞蹈語言具有古典舞審美特征的經(jīng)典語言，加強(qiáng)和完善語言系統(tǒng)，形成自身獨(dú)特性，特別是中華民族悠久文化和廣漠的土地上，給中國(guó)古典舞提供了全新的素素材。在傳承與整合中，要抱有謹(jǐn)慎的探索精神，挖掘出古典舞語言最精粹的素材。同時(shí)在如今的大量古典舞作品之中，許多現(xiàn)代舞、當(dāng)代舞語言詞匯已經(jīng)滲透進(jìn)來。中國(guó)古典舞不斷傳承和發(fā)展變化，才能承載時(shí)代賦予的使命，克服重重困難，為創(chuàng)建古典舞學(xué)科打下基礎(chǔ)。
3.2繼承與開拓創(chuàng)新
中國(guó)古典舞蹈藝術(shù)未來發(fā)展，不僅需要開拓創(chuàng)新，更需要進(jìn)行有效的傳承，重視傳統(tǒng)文化，尋找一條屬于古典舞自己的獨(dú)特的道路。中國(guó)古典舞要與時(shí)代緊密接軌，只有在不斷地發(fā)展演變中，把立足點(diǎn)構(gòu)置于現(xiàn)當(dāng)代，建立中國(guó)古典舞學(xué)科，我們后來者要繼承他們的衣缽，通過不懈的探索與實(shí)踐，發(fā)現(xiàn)新問題，解決新問題，讓中國(guó)古典舞繼續(xù)輝煌在舞臺(tái)上。
3.3“和諧”發(fā)展
中國(guó)古典舞原則“和”是中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的品格，是中國(guó)文化中的整體體現(xiàn)，是自然與人的審美境界合之為一，它深刻影響了古代審美體驗(yàn)與生命體驗(yàn)。在當(dāng)今社會(huì)，中國(guó)古典舞遵循“和諧”發(fā)展的原則，建立在中國(guó)傳統(tǒng)審美基礎(chǔ)上，代表中國(guó)古典的形象。目前，中國(guó)古典舞學(xué)科正處于不斷構(gòu)建完善的狀態(tài)，需要我們以“和”的態(tài)度，開放式的思想，接納新的元素，反復(fù)試驗(yàn)，最終為我所用。
3.4“融合”優(yōu)秀的古典舞素材
我國(guó)古典舞蹈藝術(shù)有一個(gè)漫長(zhǎng)的演變，并且在戲劇的基礎(chǔ)上形成戲劇舞蹈，之后又經(jīng)歷了我國(guó)古典舞和學(xué)院派古典舞三個(gè)階段。古典舞繼承了戲劇舞蹈的動(dòng)作，經(jīng)過演變形成自己獨(dú)特個(gè)性，又給學(xué)院派古典舞提供了發(fā)展基礎(chǔ)。戲曲舞蹈是我國(guó)戲劇的重要形式與我國(guó)古典舞之間有很深的淵源關(guān)系。我國(guó)古典舞初建階段，吸收了戲劇舞蹈的精髓，承接戲劇舞蹈的文化精神和舞蹈動(dòng)作，加快了古典舞的發(fā)展步伐，為其建立起到了不可或缺的重要作用。1950年我國(guó)古典舞正式命名，并且脫離了戲劇舞蹈的稱謂，以自己獨(dú)特的藝術(shù)特性向前發(fā)展，也為學(xué)院派古典舞發(fā)展打下基礎(chǔ)。學(xué)院派古典舞是在前兩個(gè)階段基礎(chǔ)上進(jìn)行完善和發(fā)展，也賦予了其新的內(nèi)容，產(chǎn)生了比較典型和有代表性的作品?；仡櫸覈?guó)古典舞的歷史經(jīng)歷，我們不難發(fā)現(xiàn)，古典舞的發(fā)展歷程中觀念不斷變化。
2我國(guó)古典舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)狀
我國(guó)古典舞傳承著我國(guó)的歷史文化，延續(xù)和保存了中國(guó)傳統(tǒng)文化的血脈，在過去的半個(gè)世紀(jì)多的發(fā)展歷史進(jìn)程中有著明顯的變化，卻具有強(qiáng)烈時(shí)代感。我國(guó)古典舞通過不斷創(chuàng)新和探索成為當(dāng)代舞蹈藝術(shù)體系一員。但是我國(guó)古典舞不可能離開中華民族傳統(tǒng)的文化底蘊(yùn)。否則將造成古典舞的精髓大量流失，失去本來面目。我國(guó)古典舞首先要弘揚(yáng)我國(guó)傳統(tǒng)民族文化，繼承傳統(tǒng)民族審美特質(zhì)。因此未來我國(guó)古典舞的發(fā)展之路是對(duì)民族傳統(tǒng)文化的認(rèn)知與返璞。為了更加適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的需要，古典舞也要取其精華棄其糟粕。我國(guó)古典舞學(xué)科繼承與發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)舞蹈中的風(fēng)格特征，更深刻的認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓。同時(shí)我國(guó)古典舞也可以吸收外來因素，完善我國(guó)古典舞。我國(guó)古典舞在當(dāng)代的舞蹈創(chuàng)作中，很容易直接“引用”現(xiàn)代舞技法，造成了大量古典舞劇目?jī)?nèi)容相似。忽略了古典舞要表現(xiàn)的人物思想和特征，甚至個(gè)別編導(dǎo)直接吸收西方舞蹈，減少了傳統(tǒng)民族文化和傳統(tǒng)美學(xué)中的審美特征，古典舞的藝術(shù)價(jià)值大大減弱，弄得我國(guó)古典舞千瘡百孔的。
3我國(guó)古典舞蹈藝術(shù)的未來
我國(guó)古典舞藝術(shù)要傳承民族文化，堅(jiān)持民族化的審美，在面對(duì)異域文化沖擊時(shí)，守護(hù)好自己的文化疆域，必須堅(jiān)定自身的優(yōu)勢(shì)，才能在未來的道路上求發(fā)展。
3.1整合我國(guó)古典舞語言
語言是一個(gè)民族的象征，我國(guó)古典舞創(chuàng)作語言有其獨(dú)特的審美特征。完善與豐富我國(guó)古典舞的語言體系才能為古典舞的未來發(fā)展提供傳播的基礎(chǔ)。整合我國(guó)古典舞語言非常必要，并且在此基礎(chǔ)上進(jìn)行鞏固以及再提煉，是傳承的要求。我國(guó)古典舞蹈語言具有古典舞審美特征的經(jīng)典語言，加強(qiáng)和完善語言系統(tǒng)，形成自身獨(dú)特性，特別是中華民族悠久文化和廣漠的土地上，給我國(guó)古典舞提供了全新的素素材。在傳承與整合中，要抱有謹(jǐn)慎的探索精神，挖掘出古典舞語言最精粹的素材。同時(shí)在如今的大量古典舞作品之中，許多現(xiàn)代舞、當(dāng)代舞語言詞匯已經(jīng)滲透進(jìn)來。我國(guó)古典舞不斷傳承和發(fā)展變化，才能承載時(shí)代賦予的使命，克服重重困難，為創(chuàng)建古典舞學(xué)科打下基礎(chǔ)。
3.2繼承與開拓創(chuàng)新
我國(guó)古典舞蹈藝術(shù)未來發(fā)展，不僅需要開拓創(chuàng)新，更需要進(jìn)行有效的傳承，重視傳統(tǒng)文化，尋找一條屬于古典舞自己的獨(dú)特的道路。我國(guó)古典舞要與時(shí)代緊密接軌，只有在不斷地發(fā)展演變中，把立足點(diǎn)構(gòu)置于現(xiàn)當(dāng)代，建立中國(guó)古典舞學(xué)科，我們后來者要繼承他們的衣缽，通過不懈的探索與實(shí)踐，發(fā)現(xiàn)新問題，解決新問題，讓我國(guó)古典舞繼續(xù)輝煌在舞臺(tái)上。
3.3“和諧”發(fā)展我國(guó)古典舞原則
“和”是我國(guó)傳統(tǒng)文化精神的品格，是我國(guó)文化中的整體體現(xiàn)，是自然與人的審美境界合之為一，它深刻影響了古代審美體驗(yàn)與生命體驗(yàn)。在當(dāng)今社會(huì)，我國(guó)古典舞遵循“和諧”發(fā)展的原則，建立在我國(guó)傳統(tǒng)審美基礎(chǔ)上，代表中國(guó)古典的形象。目前，我國(guó)古典舞學(xué)科正處于不斷構(gòu)建完善的狀態(tài)，需要我們以“和”的態(tài)度，開放式的思想，接納新的元素，反復(fù)試驗(yàn)，最終為我所用。
3.4“融合”優(yōu)秀的古典舞素材
現(xiàn)代我國(guó)古典舞藝術(shù)要長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展，要保持持久而旺盛的藝術(shù)活力。面對(duì)當(dāng)今西方強(qiáng)勢(shì)文化的沖擊，如何面向世界，如何與國(guó)際完全的接軌，如何以獨(dú)特的民族性獨(dú)占鰲頭都是我們要探索的問題。我國(guó)古典舞走向世界之前，要保守住古典舞自己的文化概念和文化形態(tài)，結(jié)合中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之后充分研究西方文化，取其精華，并去其糟粕，篩選辨別，才能形成兩文化的完美融合。在西方文化進(jìn)入國(guó)門時(shí)，同樣震蕩與沖擊著我國(guó)人傳統(tǒng)文化的審美觀念和審美意識(shí)，引起了國(guó)民在審美享受和審美取向方面的變化，我國(guó)古典舞蹈也受到了不小的影響。西方芭蕾舞傳入我國(guó)，在我國(guó)古典舞的訓(xùn)練中芭蕾的訓(xùn)練體系和內(nèi)容被大量吸收與借鑒。但我國(guó)古典舞并沒有盲目的照抄照搬，更不是簡(jiǎn)單的復(fù)制，取芭蕾本身所具有的科學(xué)、系統(tǒng)的方法論去總結(jié)和吸收，形成科學(xué)的訓(xùn)練方式與方法。我國(guó)古典舞不能因?yàn)閷W(xué)習(xí)或借鑒了其他舞種就否定舊體系的一切，而是在強(qiáng)大的歷史背景下，擁有了自己的審美觀念和與眾不同的展示方法，也形成了獨(dú)特的傳統(tǒng)風(fēng)格。學(xué)習(xí)或是借鑒時(shí)代的優(yōu)秀舞蹈文化是繼承或是發(fā)展所必須的。閉門造車式的發(fā)展會(huì)封閉我國(guó)古典舞發(fā)展的思路。借鑒本身就是一種“融合”，并不僅僅是一味的加法，把中華民族傳統(tǒng)文化的精髓與芭蕾的優(yōu)點(diǎn)相結(jié)合，芭蕾的科學(xué)性與中華民族的風(fēng)格特征融合，保留自身“靈魂”的基礎(chǔ)上，博取眾家之長(zhǎng)，吸收各個(gè)舞種的精華，開辟一條我國(guó)古典舞獨(dú)特的發(fā)展道路。
古典舞是我國(guó)古文化的傳載體，它體現(xiàn)不僅僅是肢體動(dòng)作的展示，它更是中華民族精神的體現(xiàn)。古典舞本身就具有很濃厚的文化觀念和舞蹈內(nèi)涵，它的每一個(gè)動(dòng)作都蘊(yùn)含著深意，每一個(gè)舞步都在表達(dá)著人物的不同情感。古典舞最重要的意義在于它能夠潛移默化的影響到每一個(gè)舞者，培養(yǎng)一批又一批高素質(zhì)的舞蹈者。
二、構(gòu)建古典舞教學(xué)模式
（一）目前存在的古典舞教學(xué)模式
1.銜接型古典舞教學(xué)模式
銜接型古典舞教學(xué)模式是最為基礎(chǔ)的一種古典舞教學(xué)模式，它就是將藝術(shù)院校的中等教育和高等教育進(jìn)行一個(gè)銜接式的教學(xué)，通俗的說就是具有中等專業(yè)教育基礎(chǔ)，能夠開始接受高等教育發(fā)展的教學(xué)模式。這種模式的特點(diǎn)就是：學(xué)科建設(shè)完善，師資隊(duì)伍雄厚，科研水平穩(wěn)步提高，學(xué)生專業(yè)素質(zhì)較強(qiáng)，教學(xué)成績(jī)斐然等特點(diǎn)。
2.創(chuàng)作型古典舞教學(xué)模式
在衡量古典舞成果上主要的方向還是在古典舞劇目的創(chuàng)作和表演上，這兩點(diǎn)也是衡量教師教學(xué)水平的重要尺標(biāo)。在這個(gè)發(fā)展的時(shí)代中，只有永不停歇的進(jìn)行創(chuàng)新才是時(shí)代的真理所在。高校的古典舞教學(xué)就是依靠著高校雄厚的資金，不斷的創(chuàng)新，才能夠獲得平穩(wěn)的發(fā)展。近年來我們又看到了不少吸引人注意的古典舞創(chuàng)作劇目，它們?cè)谟靡恍┆?dú)特的形式在不停地開發(fā)著編導(dǎo)老師的編排能力，也在不停地訓(xùn)練學(xué)生形象表達(dá)能力，讓學(xué)生在人物形象的塑造，情感的表達(dá)、文化的體現(xiàn)和時(shí)代不同風(fēng)貌上都有很好的提升，它們都在為古典舞的發(fā)展和創(chuàng)作添磚加瓦，為構(gòu)建古典舞教學(xué)模式和完善模式貢獻(xiàn)著自己的力量。
3.風(fēng)格型古典舞教學(xué)模式
風(fēng)格型古典舞教學(xué)模式是通過不同地域的不同生活形態(tài)和生活習(xí)慣，不同的舞蹈表達(dá)方式，在結(jié)合高校自身的實(shí)際情況下，去尋求探索中華民族中各民族之間的不同文化底蘊(yùn)，去尋找古代舞真正的精髓，根據(jù)不同地區(qū)的文化遺存下的來傳統(tǒng)，經(jīng)過藝術(shù)的雕琢然后發(fā)揮想象力創(chuàng)作的具有獨(dú)特風(fēng)格的古典舞教學(xué)模式。雖然從上面的古典教舞學(xué)模式可以體現(xiàn)出：現(xiàn)在我國(guó)的古典舞教學(xué)已經(jīng)具有一定的成績(jī)，但是我們還是應(yīng)該看到自身的不足。現(xiàn)在全國(guó)的大部分高校的古典舞發(fā)展速度還是較為緩慢，他們依舊是以北京舞蹈學(xué)院的古典舞為教材，沒有適合于自身的古典舞的教學(xué)模式。
（二）構(gòu)建高校古典舞教學(xué)模式的路徑
雖然現(xiàn)在的古典舞教學(xué)模式存在著幾種不同的模式，但是針對(duì)于不同時(shí)代下，不同的高校，各自又有不同的差異和不同文化，所以這幾種模式并不是一直都適用于任何情況的。隨著時(shí)代的發(fā)展的變化，古典舞蹈也會(huì)不斷地層出不窮，所以各自高校首要根據(jù)自身的實(shí)際情況，從自身的文化特征和所處的地理位置進(jìn)行新的古典舞蹈教學(xué)模式的研究。例如：山東的舞蹈學(xué)院就有很好的發(fā)展資源，山東是儒家文化的起源地，儒家美學(xué)就可以融入古典舞中。儒家的思想更注重的是“禮樂之道”，讓新舊思想的碰撞和融合，從而得到更為完善的古典舞教學(xué)模式，讓儒家思想融入到古典舞中，讓“謙恭揖讓，授受啟呈”成為我們生活不可缺少的部分得到發(fā)揚(yáng)，形成特殊色彩的古典舞風(fēng)格。
三、結(jié)語
關(guān)鍵詞：中國(guó)傳統(tǒng)文化戲曲舞蹈中國(guó)古典舞
華夏文明古國(guó)__中國(guó)，她在上下五千年的文明歷史中孕育著中國(guó)獨(dú)特的文化。在這個(gè)大的傳統(tǒng)文化下，又滋生了很多具有中國(guó)式的藝術(shù)文化，如中國(guó)的戲曲、武術(shù)、舞蹈等等。在我們這么豐富的文化國(guó)度里，如何更好的保護(hù)和發(fā)展我們具有中國(guó)風(fēng)格的藝術(shù)文化呢，這是我們每個(gè)從事各種領(lǐng)域的工作者一起努力的方向。
目前，在當(dāng)代中國(guó)的舞蹈發(fā)展中，中國(guó)古典舞存在著一種迷失發(fā)展方向的局面。中國(guó)古典舞是我國(guó)舞蹈界前輩在50年代提出的一門新的課題，它主要是借鑒芭蕾舞的訓(xùn)練手法，結(jié)合我國(guó)的戲曲、武術(shù)、雜耍等藝術(shù)形式，形成的一種舞種。那么中國(guó)的古典舞在古代時(shí)期真的是以這種藝術(shù)形式存在的嗎?我們還有待考究，因此，我們可以嘗試一下在中國(guó)傳統(tǒng)文化—戲曲中，尋找答案。
中國(guó)戲曲是中華民族文化傳統(tǒng)中的一條血脈，又是中國(guó)人的思想意識(shí)、人生精神的存在形式。它以實(shí)際人生活動(dòng)的戲劇形態(tài)，保存了我們這個(gè)民族的許多歷史文化特征。它有別于世界其它民族的一種特殊形式的戲劇。它并不“早熟”，但它卻與希臘悲喜劇、印度梵劇并列為世界上三種古老的戲劇。正因?yàn)樗哂泄爬闲?，所以，我想從中來探索中?guó)古典舞的身影。
戲曲始終趨于融合，趨于歌、舞、劇三者的綜合，戲曲經(jīng)歷了由簡(jiǎn)到繁、由低級(jí)到高級(jí)的過程。在這個(gè)過程中，為了能把五光十色的人間生活都鋪展于小小的舞臺(tái)，也為了使過著單調(diào)枯燥日子的百姓能在觀看戲曲時(shí)感受到種種意想不到的精神娛樂。中國(guó)戲曲是在文學(xué)、音樂、舞蹈各種藝術(shù)成份中都充分發(fā)展，相互兼容的基礎(chǔ)上，形成了以對(duì)話、動(dòng)作為表現(xiàn)特征的戲劇樣式。
宋、元以后勃勃興起的戲曲藝術(shù)，是在繼承、融合前代多種藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上發(fā)展而成的。漢魏六朝再抵百戲的精湛技藝，隋唐音樂舞蹈的高度成就為戲曲藝術(shù)的發(fā)展提供了豐富的滋養(yǎng)和素材，準(zhǔn)備了戲曲藝術(shù)的各種構(gòu)件，舞蹈正是這些構(gòu)件中的重要構(gòu)件之一，從名人姚旅在《露書》中指出：古代歌舞乃“今戲場(chǎng)歌舞之遺意也。近世歌舞，道絕直云戲劇耳”?？梢姽湃艘焉钪璧甘菓蚯硌莸闹匾M成部分，那么，我可以得出一個(gè)結(jié)論，那就是中國(guó)戲曲當(dāng)中的戲曲舞蹈隱藏著中國(guó)古典舞蹈的身影。如：“云手”、“小五花”、“虎跳”、“前橋”、“翻”等技巧，在當(dāng)今的藝術(shù)發(fā)展中依然存在于戲曲和中國(guó)舞蹈中。這些戲曲舞蹈的動(dòng)作存在，說明了中國(guó)古典舞的動(dòng)作形態(tài)也是可見而知的。
首先，舞蹈藝術(shù)的發(fā)展是隨著時(shí)間的流逝，依附社會(huì)的發(fā)展，在生活中通過勞動(dòng)而達(dá)到目的的。所以舞蹈藝術(shù)本身就具有很鮮明的時(shí)間性，我國(guó)的舞蹈在夏商時(shí)代才進(jìn)入表演藝術(shù)領(lǐng)域，在遠(yuǎn)古的商朝中國(guó)就有樂和舞的存在了。到了周朝，就可以根據(jù)詳細(xì)記載看到所謂“大武之樂”的一種舞蹈，它的一招一式都很清楚。而且還有故事性。在春秋時(shí)代就已經(jīng)具有著裝含故事性的舞蹈，那么中國(guó)舞蹈的發(fā)展方向已經(jīng)明顯出現(xiàn)有扮飾人物來表現(xiàn)故事情節(jié)的可能了。從秦、漢作為中國(guó)戲曲早期淵源起，經(jīng)歷漢代“百戲”、唐代“參軍戲”至宋代“南戲”、元代“雜劇”。隨著歷史的前進(jìn)，也有史實(shí)證明戲曲中的確保存了豐富的傳統(tǒng)舞蹈。
戲曲舞蹈保留了古代一些傳統(tǒng)的舞蹈，例如袖舞。袖舞的動(dòng)作不但形象優(yōu)美，而且能鮮明地表達(dá)各種不同的感情，盛行于南朝及隋唐各代的“白佇舞”就是以舞袖為主，而戲曲舞蹈演員所用的長(zhǎng)袖，就不僅是善舞美姿，更主要的是運(yùn)用到刻畫人物上去，這是戲曲在繼承傳統(tǒng)舞蹈上的重要發(fā)展，現(xiàn)如今我們正在發(fā)展的古典舞也正是延續(xù)了戲曲舞蹈中的這部分特色。因此我認(rèn)為戲曲中的舞蹈與我們真正意義上的古典舞有著很深的淵源。比如說，在戲曲《白蛇傳》中，為了表現(xiàn)擴(kuò)大了白素貞所倚重的水族群體，以水族與眾神將的對(duì)峙烘托白素貞爭(zhēng)斗的艱苦，這種為塑造人物而強(qiáng)化場(chǎng)面的處理，更令人感受到白素貞對(duì)愛情的忠貞不渝，奮力戰(zhàn)勝邪惡的不屈精神。
現(xiàn)回頭來看，我國(guó)的傳統(tǒng)舞蹈，多半是載歌載舞的，它本身就具備了表現(xiàn)戲劇情節(jié)的因素，從這些跡象來看，反映出來的是中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈已經(jīng)逐漸融入到中國(guó)戲曲的表演動(dòng)作上了。中國(guó)戲曲一直延用至今的戲曲舞蹈，也說明是中國(guó)傳統(tǒng)舞的一種分支，也可以代表我們中國(guó)古典舞的一種藝術(shù)形式。
在上世紀(jì)中期，中國(guó)古典舞的代表作有《春江花月夜》、《寶蓮燈》、《小會(huì)刀》，在很長(zhǎng)一段時(shí)間里，中國(guó)舞蹈界認(rèn)為這幾個(gè)代表作的風(fēng)格就代表中國(guó)古典舞的風(fēng)格，但是我們不能讓她原封不動(dòng)，不去發(fā)展她，那么她應(yīng)該朝著什么方向發(fā)展呢?如果中國(guó)古典舞最終發(fā)展成現(xiàn)代舞、芭蕾舞那么就沒有發(fā)展的意義了，因?yàn)椴还茉趺窗l(fā)展，都不應(yīng)丟失自己的風(fēng)格。近幾年，有一部作品《扇舞丹青》，真是讓舞蹈界為之振憾，她已經(jīng)能代表古典舞發(fā)展的發(fā)展的產(chǎn)物了，她建立了一種中國(guó)人的言說方式，這種方式把中國(guó)古典舞向前推了一大步。再比如《愛蓮說》這部作品，也是古典舞當(dāng)中比較優(yōu)秀的一部作品。它運(yùn)用蓮花的形象來表現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)女性“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的高貴的品格的美。通過舞蹈把周敦頤的“愛蓮說”表現(xiàn)的淋漓盡致。它反映出來的不僅僅是“美”，還有一種獨(dú)特的“文化魅力”。這種文化就是我們中國(guó)獨(dú)有的傳統(tǒng)文化……
現(xiàn)在我們的古典舞大都在高難技術(shù)上發(fā)展，形成了一種接近雜技式的技術(shù)訓(xùn)練，戴愛蓮曾經(jīng)說過，雜技舞蹈化是一種進(jìn)步，而舞蹈雜技化則是一個(gè)退步，她降低了舞蹈的審美功能。如果中國(guó)古典舞真朝這個(gè)方向發(fā)展，那簡(jiǎn)直太悲哀了。我認(rèn)為中國(guó)古典舞可以在戲曲舞蹈的基礎(chǔ)上，大膽的進(jìn)行挖掘和嘗試。
要注重對(duì)舞蹈者整體性的教學(xué)。在團(tuán)扇舞蹈與我國(guó)古典舞進(jìn)行融合的過程中，因?yàn)橹岸加懈髯缘奈璧该栏行问剑谶M(jìn)行融合之后需要對(duì)各自的舞蹈美感進(jìn)行結(jié)合和發(fā)展，但是原來其自身的各自美感特征并沒有消失，而是在兩者的基礎(chǔ)上形成了一種更加完整的的整體美。這就要求在對(duì)古典舞蹈團(tuán)扇舞進(jìn)行教學(xué)的過程中，既要體現(xiàn)出我國(guó)古典舞那種高雅、古典的藝術(shù)魅力的舞蹈形式，又要恰到好處的展現(xiàn)出團(tuán)扇舞舞蹈那種輕盈、柔和的獨(dú)特舞蹈魅力。其三就是要在進(jìn)行教學(xué)過程中，要體現(xiàn)出濃厚的民族性和時(shí)代性，如在以團(tuán)扇的運(yùn)用的過程中，以擰傾形態(tài)團(tuán)扇舞姿為其主要特點(diǎn)的舞蹈表演過程中，通過對(duì)民族舞蹈技巧的講解和教學(xué)----團(tuán)扇旋轉(zhuǎn)等舞蹈動(dòng)作與我國(guó)民族藝術(shù)和時(shí)代特色是密不可分。所以在對(duì)中國(guó)古典舞團(tuán)扇進(jìn)行教學(xué)的過程中，在教學(xué)方法上要注重對(duì)中國(guó)舞蹈民族性和時(shí)代性的體現(xiàn)，通過民族性和時(shí)代性的理解和感悟展現(xiàn)出中國(guó)古典舞團(tuán)扇在其表演中的獨(dú)特藝術(shù)價(jià)值。
二、注重團(tuán)扇舞教學(xué)中示范性的重要性
中國(guó)古典舞團(tuán)扇作為一種特殊類型的古典舞形式，在對(duì)其進(jìn)行教學(xué)的過程中，其示范性的教學(xué)也是十分重要的，其示范性的教學(xué)應(yīng)該貫通于整個(gè)中國(guó)古典舞團(tuán)扇的教學(xué)過程中，具體來說，在教學(xué)的過程中要從以下幾方面進(jìn)行展開，其一就是教學(xué)者首先要對(duì)整個(gè)教學(xué)的舞蹈動(dòng)作進(jìn)行完整性示范。這種舞蹈動(dòng)作的示范應(yīng)該在這個(gè)團(tuán)扇舞蹈進(jìn)行教學(xué)之前展開，雖然此時(shí)整個(gè)舞蹈教學(xué)還沒有正式的進(jìn)行，但是通過舞蹈教學(xué)者提供榜樣的作用從而激發(fā)學(xué)生們對(duì)于這個(gè)舞蹈的好奇心和興趣，能夠?qū)笃诘奈璧附虒W(xué)提供良好的氣氛和熱情。在進(jìn)行示范性舞蹈動(dòng)作展示的過程中，要求舞蹈教師在多方面提高對(duì)于古典舞示范整理因素的影響，如在古典舞蹈團(tuán)扇的服裝、團(tuán)扇工具、神態(tài)、具體動(dòng)作規(guī)范上來加強(qiáng)整個(gè)舞蹈示范性的效果，特別是對(duì)于具體團(tuán)扇舞蹈動(dòng)作的規(guī)范性和藝術(shù)性要進(jìn)行高效、高質(zhì)的展示。其二就是團(tuán)扇古典舞教學(xué)過程中的有效展示。在舞蹈教學(xué)過程中動(dòng)作示范性動(dòng)作的示范中，主要是通過舞蹈教學(xué)老師加強(qiáng)對(duì)整個(gè)舞蹈中的難點(diǎn)、重點(diǎn)以及特色的舞蹈動(dòng)作進(jìn)行專門的示范，通過這些老師加深自身對(duì)團(tuán)扇舞蹈的專業(yè)知識(shí)的理解和領(lǐng)悟，更加高效和有趣的對(duì)團(tuán)扇舞蹈動(dòng)作進(jìn)行示范性教學(xué)，例如教師可以在具體團(tuán)扇舞示范教學(xué)的過程中，通過串講一些相關(guān)性的團(tuán)扇典故和有趣的軼事與相關(guān)的示范性工作進(jìn)行融合，從而提高舞蹈示范性動(dòng)作的示范性效果，促進(jìn)團(tuán)扇學(xué)習(xí)者能夠更快、更好的掌握舞蹈動(dòng)作的精髓和領(lǐng)悟團(tuán)扇舞蹈的魅力。
三、結(jié)束語
一、中國(guó)古典舞蹈“氣韻”之美體現(xiàn)了豐富的中國(guó)文化
“氣韻”一詞最早產(chǎn)生于南齊的謝赫用以論畫，明代胡應(yīng)麟則以詩論，直至清代王士禎籍以提出“神韻說”?？梢姟皻忭崱币殉蔀橹袊?guó)古代普遍適用于鑒別繪畫；書法等藝術(shù)門類的一個(gè)美學(xué)概念。唐代詩人杜甫在《觀公孫大娘弟子舞劍器行》一詩中用“氣韻”論舞，一句“來如雷霆收震怒，罷如江海凝青光?！雹诳筛Q見劍舞所展現(xiàn)裂石驚云般的“氣”，從“來”與“罷”中不難體味到那股游刃有余的“韻”。至今留存在中國(guó)古典舞蹈中的“云手”“射雁”等舞姿動(dòng)勢(shì)，仍然如行云流水，延綿不絕，如“云手”，它通過“穿手”“劃圓”“提腕”“亮相”這個(gè)舞姿動(dòng)作造型，“穿手”為“氣”，“劃圓”為“韻”，柔中有剛，剛中有柔，緊張與松弛中的高度統(tǒng)一，從內(nèi)容和形式看，它飽含中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)“氣韻”的特點(diǎn)，這和中國(guó)傳統(tǒng)繪畫、書法中“意到筆不到”的內(nèi)在含蓄性有相同意義。從杜詩中“一舞劍氣動(dòng)四方”③所造出的“氣韻”就曾令唐代書法大師張旭“靈犀頓通，草書大進(jìn)”。張旭受公孫大娘的劍舞氣勢(shì)感動(dòng)，于是颯然風(fēng)起，所書寫的草書“氣韻”十足，字字“傳神”?！啊崱莻魃竦膶懻眨畾狻暮x又超出傳神的寫照。”④它印證了中國(guó)繪畫、書法與中國(guó)古典舞蹈“氣韻”的表現(xiàn)手法有異曲同工之妙?？梢娭袊?guó)傳統(tǒng)文化對(duì)中國(guó)藝術(shù)的滲透無處不在，處處再現(xiàn)著“氣韻”為上的美學(xué)要旨。
也有人說：中國(guó)古典舞蹈就像在“打太極”。無論站在專業(yè)或業(yè)余的角度，他無意卻真實(shí)地道出了幾千年中國(guó)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)底蘊(yùn)——“氣”和“韻”與舞蹈的關(guān)系?！疤珮O文化作為傳統(tǒng)文化《周易》的分支，具有獨(dú)特的思維方式和理論體系，從舞蹈文化的‘氣韻’所涉及的藝術(shù)學(xué)、生理學(xué)和力學(xué)等方面窺視和探索太極文化相比較，實(shí)難分出類型?！雹菰谥袊?guó)武術(shù)的“太極拳”中體現(xiàn)“氣韻”的“沾粘勁兒”，也正是中國(guó)古典舞蹈借鑒和利用這一傳統(tǒng)文化并運(yùn)用“圓”和“曲”身段律動(dòng)的“勁兒”體現(xiàn)其舞蹈“氣韻”核心內(nèi)容。在舞蹈中它又區(qū)別于太極并具有自己獨(dú)特的文化體系和氣韻方式。如中國(guó)古典舞蹈中“身段”稱為“身韻”，一些最基本的要求如“頭正身側(cè)，身正頭側(cè)”，轉(zhuǎn)身中的“身過留頭，頭過身留”；又如“拉山膀”“云手”“晃手”等，此外，它也體現(xiàn)在一些程式化層面的舞姿造型上；再如“射雁”“順風(fēng)旗”“大鵬展翅”等。它們均生動(dòng)地傳達(dá)出一種“氣韻”之美，通過動(dòng)靜、虛實(shí)的對(duì)比和流暢的舞姿傳情達(dá)意。這些招式及造型的完成，最終的要求是賦予舞蹈其“氣韻”結(jié)合之“勁兒”，而這些又是“太極拳”無法表現(xiàn)的?？梢姟皻忭崱敝溃瑸橹袊?guó)舞蹈“情有獨(dú)鐘”，是中國(guó)古典舞蹈的生命之源，這種自身文化的特質(zhì)顯現(xiàn)出民族的智慧之光，并具有相當(dāng)久遠(yuǎn)的歷史淵源和深睿的思想內(nèi)涵。
二、中國(guó)古典舞蹈“氣韻”之美展現(xiàn)了圓融的審美特征
氣韻是指藝術(shù)創(chuàng)作中內(nèi)容和形式高度完美的統(tǒng)一，引導(dǎo)我們得以就中國(guó)古典舞蹈的“氣韻”之美進(jìn)行判斷和分析。倘若說，在中國(guó)古典舞蹈中的“氣”還停留在一種內(nèi)在精神的美的階段，包括自然美和社會(huì)美的成分，那么，“韻”則是一種將其以某些程式套子加以外化的過程而達(dá)到藝術(shù)美，古人說“盡善盡美”，此中受制于中國(guó)傳統(tǒng)審美心理的“氣”與由之派生的具有中國(guó)氣派的“韻”就自然、完美地結(jié)合在一起了。中國(guó)古典舞蹈所言之“氣”，受“無平不陂，無往不復(fù)”⑥等傳統(tǒng)觀念的影響，有周而復(fù)始的運(yùn)行軌跡。因而，中國(guó)古典舞蹈的節(jié)奏、韻律及舞姿造型，都趨于“圓融”。這種審美特征，從留存于戲劇中的程式套子里很容易發(fā)現(xiàn)。如程式化舞蹈動(dòng)作“趟馬”“水袖”“甩發(fā)”“扇子”“手絹”“長(zhǎng)綢”等，這種“神形兼?zhèn)洹薄畠?nèi)外合一”無一例外地體現(xiàn)出中國(guó)古典舞蹈“氣韻”之美的“圓融”的特征。尤其是戲劇中的跟頭，更可謂是中國(guó)古典舞蹈之精華，從它的起勢(shì)到收勢(shì)，無處不見氣韻周行的內(nèi)在意念和流暢圓融的外部技巧的完美結(jié)合。如其中的掛翻跟頭，在“收腿蠻子”至“踺子小翻”等連接技巧完成過程中，既強(qiáng)調(diào)自始至終的“提氣”，也注重全套動(dòng)作一氣呵成，在跳翻騰挪之際，展現(xiàn)的是一種閃串飄頓，連續(xù)不斷的氣派韻致，以“剛?cè)岵?jì)”“以身為本”“一動(dòng)俱動(dòng)”反映出的氣韻“圓融”之美，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。再如：“射雁”“順風(fēng)旗”“大鵬展翅”等造型上，運(yùn)用了“擰”“圓”“曲”結(jié)合“氣”和“韻”的律動(dòng)特點(diǎn)，在律動(dòng)中那種張弛、起伏、和諧、含蓄的動(dòng)作表象，展現(xiàn)了“動(dòng)靜互補(bǔ)”“以意為神”“內(nèi)外合一”“兼含并蓄”典型的氣韻“圓融”的審美特征。
三、中國(guó)古典舞蹈“氣韻”之美造就了典型的舞蹈精髓
筆者認(rèn)為，中國(guó)古典舞蹈“氣韻”之美所展示的“圓融”，是以深刻的文化背景為依托。它是中國(guó)古典舞蹈區(qū)別于其他舞種的唯一特點(diǎn)，它之所以成為獨(dú)具特點(diǎn)的古典舞蹈，正是它具有“氣韻”之美這一舞蹈律動(dòng)的精髓。其成因歸根結(jié)底源自中華民族樸素的唯物自然觀，它表現(xiàn)了一種表里如一的觀念。正如美學(xué)家蔣孔陽先生所言“中國(guó)古典藝術(shù)的價(jià)值是由它在何種程度上表現(xiàn)了人的境界和表現(xiàn)了什么樣的精神境界來決定的?！敝袊?guó)古典舞蹈以這一精髓并生動(dòng)默契地連接起節(jié)奏、表情、構(gòu)圖三大要素，充分表現(xiàn)了中國(guó)人借“盡意”之舞，言樂觀向上之情的精神境界。這種美學(xué)觀較西方美學(xué)，更為深刻地觸到了藝術(shù)的本質(zhì)。美國(guó)舞蹈家多里絲．韓芙莉說“舞姿是基于人們長(zhǎng)期運(yùn)用而形成的動(dòng)作程式?！雹咧袊?guó)古典舞蹈之所以保留并沿用了千百年的眾多舞姿，其原因就是這里面有著中華古樸的人文精髓的傳承，同時(shí)也有著中華民族的氣派和精神，更加展現(xiàn)了“氣韻”之美的特性，它為中國(guó)舞蹈創(chuàng)新與發(fā)展提供了美學(xué)的智慧。正如清初畫家石濤所說“天地以生氣成之，畫以筆墨取之，必得以筆墨之生氣與天地之生氣合并而出?！雹?/p>
我國(guó)民族民間舞蹈以載歌載舞、歌舞相間為主要?jiǎng)幼魈卣?；而芭蕾舞則是以“外開”“伸展”和足尖技巧為動(dòng)作特點(diǎn)；中國(guó)古典舞蹈是動(dòng)靜結(jié)合、剛?cè)嵯酀?jì)，動(dòng)作講究“精、氣、神”。這種“精、氣、神”，就是“氣”和“韻”的結(jié)合體，“氣”是“韻”的生命信息，“韻”是“氣”的外在表現(xiàn)，是“氣”之“韻”?！皻狻逼谒囆g(shù)的內(nèi)容，“韻”則重于藝術(shù)的形式，二者是不可分割而客觀存留在舞蹈畫面上的。因此，中國(guó)古典舞蹈之“氣韻”是舞蹈的精髓，它是可以被感知的一種區(qū)別于其他舞種的典型標(biāo)志。
四、中國(guó)古典舞蹈“氣韻”之美影響了世界舞蹈的發(fā)展
中國(guó)古典舞蹈發(fā)展至今，是歷史的產(chǎn)物，又是現(xiàn)代的產(chǎn)物，內(nèi)有現(xiàn)代化發(fā)展的內(nèi)涵，外有借鑒創(chuàng)新的趨勢(shì)，運(yùn)用自身形成的優(yōu)勢(shì)和特色再去影響世界舞蹈文化發(fā)展潮流，這是舞蹈發(fā)展的必然。如韓國(guó)舞蹈在深受漢文化的影響下，也十分講究“圓、曲”的動(dòng)作形態(tài)。如：“圍手”“繞腕手”等動(dòng)作構(gòu)成，“氣韻”運(yùn)用已成為韓國(guó)舞蹈動(dòng)作的核心。再者，形成于20世紀(jì)20年代的西方現(xiàn)代舞各流派，他們?yōu)榱私夥叛輪T的手腳，打破芭蕾舞那種束縛演員的個(gè)性、程式化的動(dòng)作和機(jī)械技藝的表演方式，尋找能表達(dá)外部世界給內(nèi)心帶來感受的舞蹈語言，他們把目光也投向了中國(guó)，為中國(guó)古典舞蹈的“氣韻”之美營(yíng)造出迷人的藝術(shù)氛圍而欣喜，并且仿效。他們認(rèn)為在現(xiàn)代舞蹈中貫穿于“氣韻”身段，易于把握和演繹作品，能夠充分地發(fā)揮演員的情感表達(dá)。無論中國(guó)舞蹈還是韓國(guó)舞蹈或者西方現(xiàn)代舞蹈，要生存，要發(fā)展，必須走創(chuàng)新之路，形成具有本民族、本地方藝術(shù)特色而立足于本國(guó)、面向世界的精品。中國(guó)古典舞蹈“氣韻”的形成，它印證了“取天地之生氣合并而出⑨”的永恒哲學(xué)理念。超級(jí)秘書網(wǎng)
筆者認(rèn)為，中國(guó)古典舞蹈的“氣韻”之美，是探究本門藝術(shù)價(jià)值的重要標(biāo)尺，它是統(tǒng)帥形式的關(guān)鍵因素，又是作品內(nèi)在的生命本原。筆者相信，在立足本國(guó)文化的基礎(chǔ)上，中國(guó)古典舞蹈將會(huì)以新的理念而不斷創(chuàng)新發(fā)展，完全可以在不遠(yuǎn)的將來代表世界舞蹈文化發(fā)展的主流，將對(duì)世界舞蹈的創(chuàng)新做出一定的貢獻(xiàn)。
注釋：
①于平．中外舞蹈思想概論[M]．人民音樂出版社2002．
②③杜甫．唐詩選注[M]．北京出版社．1980，237
④葉朗．中國(guó)美學(xué)史大綱[M]．上海．上海人民出版社1999．
⑤摘自向開明、嚴(yán)德善．太極氣韻與朝鮮(韓)舞蹈韻律[J]．北京．舞蹈2002，(8)
⑥周易、韓泰．中國(guó)古代舞蹈史綱[M]．北京．北京舞蹈學(xué)院
關(guān)鍵詞：古典舞；身韻；舞蹈教學(xué)；神韻
中圖分類號(hào)：J705 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2014）12-0099-02
本文主要對(duì)古典舞身韻訓(xùn)練中的內(nèi)容進(jìn)行分析介紹，同時(shí)，將中國(guó)古典舞身韻訓(xùn)練的基本要素進(jìn)行詳細(xì)介紹。另一方面，將中國(guó)古典舞身韻訓(xùn)練對(duì)舞蹈教學(xué)的重要性進(jìn)行綜合闡述，讓舞蹈教師了解到古典舞身韻訓(xùn)練對(duì)舞蹈教學(xué)的重要性，從而使得舞蹈教師注重古典舞身韻訓(xùn)練而加強(qiáng)學(xué)生們對(duì)其認(rèn)真學(xué)習(xí)，從真正意義上掌握古典舞身韻訓(xùn)練中的“要領(lǐng)”。因此，進(jìn)行古典舞身韻訓(xùn)練的過程中需要將重點(diǎn)以及關(guān)鍵點(diǎn)告之于學(xué)生們，從而使得學(xué)生們更好地對(duì)其進(jìn)行了解、掌握而充分發(fā)揮出其古典舞蹈的神韻，給人們一種視覺上的審美享受。
一、中國(guó)古典舞身韻訓(xùn)練的基本要素
在我國(guó)古典舞身韻訓(xùn)練中具有四個(gè)基本要素，即形、神、勁、律。在進(jìn)行古典舞身韻訓(xùn)練中將內(nèi)在的感情表達(dá)出來的叫神，而形是具體的舞蹈動(dòng)作，勁是指舞蹈外部動(dòng)作內(nèi)在的節(jié)奏與力度，律是指舞蹈表演中應(yīng)遵循的規(guī)律。通過將這四種基本要素進(jìn)行高度融合、神形兼?zhèn)洳拍苁┱钩鑫璧竸?dòng)作藝術(shù)的魅力，從而使得古典舞內(nèi)在的神韻能夠得到表達(dá)與發(fā)揮。
（一）基本要素一：形
“形”即身形，是舞蹈者將各種姿態(tài)展現(xiàn)出來的具體舞蹈動(dòng)作。“形”是人們通過在空間中進(jìn)行有規(guī)律的運(yùn)動(dòng)，將舞蹈步驟用肢體表達(dá)出來的動(dòng)作。另外一方面，身形也包含有表演的因素，身形是將舞蹈藝術(shù)中的人物形象以及人物內(nèi)心活動(dòng)等通過肢體、動(dòng)作等手段將其表達(dá)出來。因此，身形來源于人類的社會(huì)生活中，通過用舞蹈藝術(shù)以及聲樂配合等來改編成實(shí)際的舞蹈，給人視覺上、聽覺上的刺激，不僅從視覺上給人們美的享受，而且在聲樂上激發(fā)人們的想象力。
在傳統(tǒng)戲曲舞蹈中，身形被稱之為身段，戲曲舞蹈中包括唱、念、做、打四種功，其身形將各種手勢(shì)以及復(fù)雜的技巧進(jìn)行展現(xiàn)出現(xiàn)，從而完成藝術(shù)的表達(dá)。另外，各種民族表達(dá)情感的方式有很多種，并且存在著文化差異以及傳統(tǒng)習(xí)俗差異等，所以，展現(xiàn)出的舞蹈風(fēng)格以及身形韻律等也不盡相同。
（二）基本要素二：神
“神”是將各個(gè)舞蹈動(dòng)作中所要表達(dá)的意思進(jìn)行體現(xiàn)，這也是舞蹈教學(xué)中比較注重的一部分基本要素，其不僅要求學(xué)生掌握舞蹈動(dòng)作的各種要領(lǐng)，而且需要掌握舞蹈核心技術(shù)要旨，從而更好地發(fā)揮舞蹈中的各種神韻。由于舞蹈的神態(tài)以及韻律不盡相同，從而使得舞蹈的風(fēng)格各異，在舞蹈教學(xué)中為了學(xué)生能夠更準(zhǔn)確地達(dá)到形神兼?zhèn)?、?nèi)外統(tǒng)一、身心兼用的表演境界，因此，需要制定一套科學(xué)的、適合的教學(xué)方法，從而更好的對(duì)學(xué)生們進(jìn)行訓(xùn)練。另外，形神兼?zhèn)鋭?dòng)作能夠得到準(zhǔn)確的發(fā)揮，需要正確的運(yùn)用形、神、勁、律四大動(dòng)作要素，從而達(dá)到形神兼?zhèn)洹?nèi)外統(tǒng)一的教學(xué)目的。
（三）基本要素三：勁
“勁”是指舞者進(jìn)行施展舞蹈動(dòng)作的時(shí)候，其外部動(dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏與力度得到相應(yīng)的處理而表現(xiàn)出來的。我國(guó)古典舞的運(yùn)行節(jié)奏通過音樂的節(jié)奏相互融合統(tǒng)一，勁一般是在自由而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的。勁存在于古典舞蹈演示的整個(gè)過程中，無論是在舞蹈的開始還是在舞蹈的結(jié)束，都有著非常重要的作用，其能處理好舞蹈動(dòng)作中的各個(gè)節(jié)奏，從而使得舞蹈韻味延長(zhǎng)。
（四）基本要素四：律
“律”是指在舞蹈中的各個(gè)動(dòng)作應(yīng)遵循的規(guī)律。在進(jìn)行古典舞蹈表演的時(shí)候，其各個(gè)動(dòng)作應(yīng)做到“順”、連貫，從而使得古典舞蹈產(chǎn)生特殊的審美性給人們的視覺上、聽覺上以刺激。
二、我國(guó)古典舞身韻訓(xùn)練在舞蹈教學(xué)中的重要性
（一）身韻訓(xùn)練的“元素”在舞蹈教學(xué)中的重要性
中國(guó)古典舞作為我國(guó)舞蹈藝術(shù)中的一個(gè)類別，是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過較長(zhǎng)時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)流傳下來的具有一定典范意義的和古典風(fēng)格特色的舞蹈，并將中華各民族文化精神進(jìn)行融合，從而使得古典舞蹈最具中國(guó)特色。產(chǎn)生于八十年代初的中國(guó)古典舞《身韻》課，經(jīng)過十多年的實(shí)踐，已逐漸為中外舞蹈界和學(xué)術(shù)界所認(rèn)識(shí)，身韻的出現(xiàn)，為古典舞注入了藝術(shù)的“生命”，其突破了傳統(tǒng)戲曲中限制性的程式動(dòng)作而升華了“元素”化的動(dòng)作。舞蹈動(dòng)作的發(fā)揮離不開身韻中的各種“元素”，例如：提、沉、沖、靠、含、“云間轉(zhuǎn)腰”、“青龍?zhí)阶Α?、“燕子穿林”等?dòng)作。
在中國(guó)古典舞身韻中其“元素”雖有類似之處，但是他們?cè)诒举|(zhì)上存在著差別。因此，在進(jìn)行舞蹈教學(xué)過程中，需要將“元素”間的共通點(diǎn)以及差異之處告知于學(xué)生，從而使得學(xué)生更準(zhǔn)確地掌握其中的要領(lǐng)，更好地接受中國(guó)古典舞身韻的訓(xùn)練。
中國(guó)古典舞身韻中的“元素”之間是可以相互融合發(fā)展的，因?yàn)樗麄冎g存在著對(duì)立或融合的關(guān)系。另外一方面，古典舞身韻中的各種元素不僅可以發(fā)揮出更多千變?nèi)f化的子元素，而且能創(chuàng)造出更多較豐富、較典型的古典舞動(dòng)作以及舞姿。在舞蹈教學(xué)中，“元素”起到不可或缺的重要作用，掌握好這些“元素”動(dòng)作才能真正體會(huì)中國(guó)古典舞的精髓，在舞蹈中體現(xiàn)中國(guó)古典舞的圓、游、變、幻之美。
（二）身韻訓(xùn)練中的“呼吸”在舞蹈教學(xué)中的重要性
身韻中的基本“元素”與“呼吸”有著密不可分的關(guān)系，呼吸是生命的體現(xiàn)，有了呼吸才有生命的存在。在古典舞身韻中，舞者想要將舞蹈作品充分地發(fā)揮需要運(yùn)用好呼吸，呼吸是舞者將舞蹈動(dòng)作進(jìn)行變化的主要?jiǎng)恿χ?。舞蹈中的每一個(gè)動(dòng)作都是靠氣息來帶動(dòng)的，人體呼吸循環(huán)機(jī)能的調(diào)控在舞蹈發(fā)揮動(dòng)作形態(tài)的過程中起到非常重要的作用。因此，在進(jìn)行古典舞身韻訓(xùn)練過程中將舞蹈的呼吸要領(lǐng)傳授于學(xué)生們，從而讓學(xué)生們理解舞蹈中是有“生命”存在的。例如：在進(jìn)行各“元素”訓(xùn)練的過程中，要求學(xué)生用氣息帶動(dòng)動(dòng)作，將呼吸始終貫穿于動(dòng)作訓(xùn)練中，才能真正體現(xiàn)古典舞“行云流水、一氣呵成”的意境。在舞蹈教學(xué)中，要求學(xué)生應(yīng)掌握好身韻元素與呼吸二者之間相互配合，再結(jié)合不同節(jié)奏變化以及身體方位的變化而賦予動(dòng)作以生命力，從而使得古典舞的神韻被充分發(fā)揮出來。如此一來，不僅使得學(xué)生們體驗(yàn)與認(rèn)識(shí)到呼吸與身韻各元素的關(guān)系，而且掌握了呼吸與身韻形態(tài)相結(jié)合的方法。
綜上所述，舞蹈中的呼吸是融入到古典舞蹈動(dòng)作里，與生活中的呼吸有著質(zhì)的區(qū)別，而舞蹈中的呼吸在古典舞中起到非常重要的作用，體現(xiàn)舞蹈的生命力。舞蹈教學(xué)中，學(xué)生通過將呼吸與外部形態(tài)相互結(jié)合而掌握，使得舞蹈動(dòng)作具有了生命力，從而形成現(xiàn)在古典舞所特有的神韻。身韻“呼吸”在舞蹈教學(xué)中有著重要的作用，如何讓身韻的“呼吸”表達(dá)出來而使得古典舞富有生命力？這就需要將舞蹈動(dòng)作、動(dòng)態(tài)與內(nèi)涵動(dòng)作有機(jī)地結(jié)合起來，并且將身韻的各元素中所具備的訓(xùn)練性、審美性、適用性的特點(diǎn)進(jìn)行結(jié)合統(tǒng)一起來，從而將古典舞蹈所具有的神韻給表達(dá)出來。
中國(guó)古典舞身韻訓(xùn)練在舞蹈教學(xué)中起著不可或缺的重要作用，古典舞身韻中各元素、“呼吸”等進(jìn)行相互結(jié)合與配合統(tǒng)一，從而使得學(xué)生們更好地掌握古典舞蹈的神韻。因此，對(duì)學(xué)生們進(jìn)行古典舞身韻訓(xùn)練，能夠有效地使舞蹈教學(xué)更加快捷地開展起來，并且能夠使學(xué)生更加容易地理解其舞蹈精髓。
三、古典舞身韻訓(xùn)練對(duì)舞蹈教學(xué)的作用
我國(guó)古典舞身韻訓(xùn)練經(jīng)過長(zhǎng)期的發(fā)展與不斷地創(chuàng)新，已漸漸形成一套具有我們民族特色的訓(xùn)練系統(tǒng)，不僅包含了我國(guó)民族特有的審美特征以及美學(xué)規(guī)范，而且具有較強(qiáng)的民族特性。因此，古典舞身韻訓(xùn)練在舞蹈教學(xué)中起到不可替代的作用。在舞蹈教學(xué)中，學(xué)生們將這些民族特性的技術(shù)、技巧進(jìn)行了解以掌握其中的動(dòng)作要點(diǎn)，從而更好地發(fā)揮古典舞蹈的神韻。在傳授學(xué)生們舞蹈教學(xué)的時(shí)候需要對(duì)其進(jìn)行身韻訓(xùn)練，從而使得舞蹈教學(xué)課程很好地開展進(jìn)行下去。另外一方面，如果在舞蹈教學(xué)中不強(qiáng)調(diào)古典舞身韻的訓(xùn)練，那么，學(xué)生們是不能真正理解與掌握古典舞蹈的風(fēng)格韻律，以至于舞蹈中不能體現(xiàn)古典舞蹈的靈魂，展現(xiàn)出來的動(dòng)作毫無生命氣息。
綜上所述，古典舞身韻訓(xùn)練在舞蹈教學(xué)中起著不可或缺的作用，身韻訓(xùn)練中將古典舞蹈應(yīng)有的靈魂、情感等融入到其中，從而使得舞蹈有了應(yīng)有的神韻。如果在進(jìn)行舞蹈教學(xué)的時(shí)候缺少身韻訓(xùn)練，那么所傳授的舞蹈過程是沒有意義的，而且不能夠?qū)⑽璧钢械纳耥嵥l(fā)揮出來。
四、結(jié)語
本文將古典舞身韻的幾點(diǎn)基本要素進(jìn)行了分析和介紹，同時(shí)，將古典舞身韻訓(xùn)練對(duì)舞蹈教學(xué)的重要作用進(jìn)行了綜合的闡述。因此，在進(jìn)行古典舞教學(xué)中需要將身韻訓(xùn)練的內(nèi)容以及要點(diǎn)傳授于學(xué)生們，使得學(xué)生們了解其中的要領(lǐng)，并能夠掌握古典舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)，從而發(fā)揮出古典舞蹈的神韻，給人們以視覺上、聽覺上的享受。因此，古典舞不僅能夠充分地發(fā)揮出觀眾的想象力，而且能夠使得觀眾更好地理解舞蹈中的深層涵義。
參考文獻(xiàn)：
[1]高善，雷詠時(shí)，周繼和，曾德濤.中國(guó)古典舞基本功“元寶跳”技術(shù)動(dòng)作生物力學(xué)分析[A].第十四屆全國(guó)運(yùn)動(dòng)生物力學(xué)學(xué)術(shù)交流大會(huì)論文集[C].2010.
[2]呂寅.關(guān)于多媒體技術(shù)在舞蹈教學(xué)中應(yīng)用的研究[A].科技創(chuàng)新與產(chǎn)業(yè)發(fā)展（B卷）――第七屆沈陽科學(xué)學(xué)術(shù)年會(huì)暨渾南高新技術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展論壇文集[C].2010
[3]王.中國(guó)古典舞身韻課中氣息訓(xùn)練的作用[J].廣東藝術(shù)，2007（04）.
[4]胡雪麗.音樂欣賞教學(xué)中的情感觀――由《樂記》中音樂教育思想的審美情感所引發(fā)的[A].2003’北京第一屆全國(guó)音樂欣賞教學(xué)學(xué)術(shù)研討會(huì)論文集[C].2003.
[5]袁禾.舞蹈藝術(shù)的超民族性和永恒價(jià)值[A].北京論壇（2008）文明的和諧與共同繁榮――文明的普遍價(jià)值和發(fā)展趨向：“藝術(shù)的超越與文明的發(fā)展”藝術(shù)分論壇論文或摘要集[C].2008.
[6]趙志偉.循序漸進(jìn)的教學(xué)方法在舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練中的運(yùn)用――以腰功的訓(xùn)練為例[J].劍南文學(xué)（經(jīng)典教苑），2011（08）.
[7]吳海清，陳建男.何種普遍性？ 哪種古典？――試論古典意蘊(yùn)與現(xiàn)代性的溝通[J].中國(guó)圖書評(píng)論，2007（04）.
