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序論：在您撰寫中國工藝美術(shù)史論文時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
[關(guān)鍵詞]設(shè)計 嶺南文化 工藝美術(shù)
一、前言
在充斥著歐美日韓風(fēng)格的今天，如何從民族發(fā)掘設(shè)計靈感發(fā)展出中國特色的設(shè)計是非常迫切的問題。筆者也參加過很多講座，每當(dāng)提及中國設(shè)計的時候總會引起激烈的討論，從學(xué)生到職業(yè)設(shè)計師都一直在探尋中國設(shè)計的出路。筆者認為，一種設(shè)計風(fēng)格大抵上可以稱為是一種社會文化現(xiàn)象，因此欲發(fā)展中國特色設(shè)計需承前啟后地了解歷史，探討將來。
了解歷史絕非簡單認識和記憶文物的形狀和圖案，而是一種風(fēng)格、一種技藝存在并發(fā)展的深層次原因。本文嘗試在細致了解學(xué)習(xí)了嶺南的歷史、風(fēng)土民情和工藝美術(shù)的基礎(chǔ)上思考其對現(xiàn)代設(shè)計的意義和啟示。
二、嶺南獨特的歷史背景
嶺南是指五嶺以南地區(qū)。五嶺指的是越城嶺、都龐嶺、萌渚嶺、騎田嶺和大庾嶺，位于湖南、江西南部和廣西、廣東北部交界處。
秦始皇統(tǒng)一中國后，征發(fā)五十萬軍民平定南蠻（即現(xiàn)在的廣東廣西一帶），統(tǒng)一了嶺南，設(shè)南海、桂林和象郡三個郡來管治，增強了南北的交流，促進了嶺南的發(fā)展。其中，南海郡就在現(xiàn)在的廣東省境內(nèi)，郡所在番禺（即當(dāng)今的廣州市）。
仰仗天然的屏障，嶺南得以保留獨特的自然環(huán)境和穩(wěn)定的社會環(huán)境。WWW.133229.Com由于海岸線長，海洋資源豐富，廣州還是最早的貿(mào)易港口。同時，歷代君王皆把嶺南作為流放之地，使得中原文化和海外文化皆在會集于此形成獨具特色的嶺南文化，并賦予其開放、兼容、多元化和開拓性的特點。西漢南越王墓博物館、光孝寺、六榕寺、華林寺見證了嶺南文化的深厚；海上絲綢促進了與波斯、天竺、阿拉伯以及南洋各國的商務(wù)和文化交流，充分反映了嶺南文化的開放性與包容性。
圖1 南越王博物館
三、嶺南主要工藝美術(shù)的現(xiàn)代思考
嶺南藝術(shù)與嶺南文化有著緊密的聯(lián)系，藝術(shù)形式、藝術(shù)精神不能是無源之水，無本之木，與地域性、時代性相輔相成?？梢哉f，幾種具有代表性的嶺南藝術(shù)的興起和發(fā)展無不是社會、文化和商業(yè)共同促成的結(jié)果。
（一）廣繡和廣彩繁榮背后的商業(yè)意義
廣繡是我國優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)工藝之一，具有悠久的歷史。廣繡是以廣州為中心的珠江三角洲民間刺繡工藝的總稱，因其構(gòu)圖飽滿，形象傳神，紋理清晰，色澤富麗，針法多樣，善于變化的藝術(shù)特色而聞名
廣彩相對歷史較短，其始創(chuàng)于康熙中晚期至雍正早期。康熙二十三年（1684年）朝廷解除廣州海禁，對外貿(mào)易遂逐漸增多，外國對中國瓷器的需求亦隨之增加從而促使了廣彩瓷器的產(chǎn)生和發(fā)展。在初期無論是師傅、顏料、素瓷都是從景德鎮(zhèn)來，或依景德鎮(zhèn)彩瓷紋樣，或來樣加工，歲無定樣，故的特色不太顯著。
圖2 廣彩瓷器圖3 廣繡作品
廣繡比廣彩的歷史更為悠久，技藝也較廣彩成熟。然兩種工藝的發(fā)展繁榮無不與海外貿(mào)易息息相關(guān)，其中廣彩制品更是大部分出口海外，只有小部分留在民間使用，可算是中國最早的odm產(chǎn)業(yè)。
隨著時間的推移，兩種工藝亦在清代中晚期走向成熟和繁榮，在貿(mào)易進一步發(fā)展及需求多樣化的推動下，兩種工藝亦經(jīng)歷了顯著的技術(shù)進步。外來圖樣、能工巧匠及文人畫家的參與也使其藝術(shù)風(fēng)格逐漸發(fā)展成熟。
廣彩與廣繡的繁榮雖已成為過去，然而仔細研究兩種工藝的發(fā)展歷程卻可以為當(dāng)今中國的設(shè)計發(fā)展提供極具價值的參考。兩種工藝中尤以廣彩的發(fā)展較為典型。廣彩的旦生緣起于外國人對中國瓷器的需求，遂形成將景德鎮(zhèn)素瓷運至廣州加工并出售的商業(yè)行為，此時廣彩尚未形成。隨著商業(yè)的興盛，本地藝人更多地參與到瓷器的制作中，使制品的紋樣和圖案漸顯嶺南風(fēng)情。同時，歐美文化及技藝亦進一步影響著廣彩制品的色調(diào)和式樣，最終使廣彩成為嶺南獨具特色的工藝美術(shù)。
由此可見，一種設(shè)計風(fēng)格的成熟離不開商業(yè)的推動與技術(shù)的進步，亦離不開本土文化的介入。由于我國的設(shè)計理論及設(shè)計技法大都由歐美引進，致使許多設(shè)計師難以從傳統(tǒng)文化及技法中吸取精華應(yīng)用于現(xiàn)代設(shè)計，從而使中國設(shè)計流于表面。廣繡和廣彩給我們的啟示是：只有切合商業(yè)利益、具備本地文化氣息及使用恰當(dāng)技術(shù)制作才有可能做出成功的中國設(shè)計。
（二）佛山剪紙藝術(shù)形式的啟示
佛山剪紙主要分布在佛山市禪城區(qū)和南海區(qū)的部分鄉(xiāng)鎮(zhèn)，是我國三大剪紙流派中南方派的代表，以其獨特的工藝及濃郁的嶺南特色而著稱，2006年入選國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。和中國其它的民間藝術(shù)一樣，佛山剪紙深刻反映了地區(qū)生活習(xí)俗和特色，在嶺南文化的重要組成部分[1]。早在宋、元年間佛山剪紙已出現(xiàn)商業(yè)化的動作模式，至20世紀早期更是達到3000從業(yè)手工藝人的規(guī)模。
佛山剪紙是嶺南文化中的一塊瑰玉。它最集中地最全面地概括了中國民間藝術(shù)的表現(xiàn)理念和手法，既不是西方傳統(tǒng)的明暗體系也不是西方現(xiàn)代從形體結(jié)構(gòu)到夸張變形的表現(xiàn)體系，而是以表達自己觀念為主的主觀意象表現(xiàn)風(fēng)格[2]。也就是說，剪紙作品中所表達的事物來源于客觀世界但其形式卻是超越客觀的限制。在藝術(shù)造型上佛山剪紙作品也體現(xiàn)了、美滿、美觀、美好、和諧的藝術(shù)內(nèi)在本質(zhì)，這是中國人藝術(shù)思維中一個重要組成部分。
從現(xiàn)代的角度思考佛山剪紙藝術(shù)，筆者認為有以下幾點值得借鑒。
1.特色取材
佛山剪紙藝術(shù)來源于普通民眾的實際生活而又寄托了人們對美好生活的期望。因而其取材大都有吉祥之意，如桃子象征長壽、石榴象征多子、松樹象征常青不老、花瓶中插如意象征平安如意。還有諧音寓意，如蓮花和鯉魚寓意“連年有余”等。這些取材都是獨具民族特色的，無論寓意或諧音均來源于我們的文化信仰及語言。
符號是實現(xiàn)信息貯存和記憶的工具，又是表達思想情感的物質(zhì)手段[3]。傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)已深深植根于我們的文化中，大部分的傳統(tǒng)藝術(shù)形象已形成了一種通用的視覺符號。其取材及寓意可以很好地應(yīng)用在現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中，如vi、廣告等。因為這些圖像寓意已，使傳統(tǒng)題材能更好地傳達信息的思想意境。在這方面已有很多成功的范例，例如銀行的標志、一些房地產(chǎn)海報等。
2.簡練和抽象和藝術(shù)表現(xiàn)形式
佛山剪紙極具簡練的特色，因為剪紙是產(chǎn)生并流行了民間的藝術(shù)，其生產(chǎn)制作者也是普通民眾，因而沒有嬌柔做作的裝飾而是簡練而抽象的表達手法。此外，在農(nóng)村地區(qū)受制作工具的制作材料的限制，只能使用最簡單的方式刻畫物象，久而久之便形成了高度概括和高度簡練的藝術(shù)特點，其中的花鳥魚蟲等形象都是簡練的線條概括表現(xiàn)特征(如圖3所示)。
3.勾連的藝術(shù)手法
佛山剪紙也分為陽刻剪紙和陰刻剪紙。陽刻剪的特征是保留原稿的輪廓線，去除輪廓外空白的地方，每一根線條都是相互連接的，牽一根而動全身。陰刻剪紙和陽刻剪紙剛好相反，就是去除原稿的輪廓線，保留輪廓線以外的地方，它的特征是每一根線條不一定是互聯(lián)的，而作品的個體是塊狀的。
這種勾連的藝術(shù)手法具有濃郁的民族及古典味道，在設(shè)計制作中可根據(jù)主題結(jié)合現(xiàn)代設(shè)計方法把勾連融入作品中，如能配以色彩和傳統(tǒng)圖像元素的正確選用可制作中極具民族感的作品，如下圖中國聯(lián)通的標志。
圖4 佛山剪紙
圖5 中國聯(lián)通標志
四、結(jié)語
中國傳統(tǒng)文化及工藝美術(shù)博大精深，其中蘊含了豐富的人文理念及創(chuàng)作手法。一個設(shè)計工作者不僅要學(xué)會現(xiàn)代設(shè)計理念和方法，更應(yīng)深入研究中華民族瑰麗的文化，如此才能承前啟后發(fā)展民族特色的現(xiàn)代設(shè)計。本文對三種主要嶺南工藝的思考或許不盡全面，但愿為此類研究拋磚引玉。
參考文獻
[1]袁忠， 嶺南人文精神初論[j]嶺南學(xué)刊， 2008，(04)
例如，筆者在《中國工藝美術(shù)史》課程教學(xué)中，根據(jù)“什么是工藝美術(shù)？”“為什么要學(xué)習(xí)中國工藝美術(shù)史？”“怎樣學(xué)習(xí)中國工藝美術(shù)史？”這三個問題，設(shè)計制作PPT演示文稿，在講授課本知識之前，利用2～4課時的時間給學(xué)生進行講授。在“為什么要學(xué)習(xí)中國工藝美術(shù)史？”單元中，運用21世紀初我國的幾個重大國際性事件：2008年北京奧運會、2010年上海世博會等的設(shè)計實例與中國工藝美術(shù)史的關(guān)聯(lián)性知識，給學(xué)生進行詳細的實例講解，如2008年北京奧運會中的申奧標志設(shè)計、奧運會標志設(shè)計、吉祥物設(shè)計、火炬設(shè)計、獎牌設(shè)計、領(lǐng)獎臺設(shè)計、禮儀小姐服飾設(shè)計等，分析這些設(shè)計中所運用的《中國工藝美術(shù)史》中的元素、符號或寓意，讓學(xué)生了解這些源自中國傳統(tǒng)文化的設(shè)計，更能讓學(xué)生意識到本門課程學(xué)習(xí)的重要性，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，化被動接受為主動學(xué)習(xí)。教學(xué)方法的改革教學(xué)方法是教學(xué)中吸引學(xué)生聽課興趣的重要環(huán)節(jié)，單一的講授式教學(xué)已無法吸引90后學(xué)生的興趣。而設(shè)計史論課程所涉及的圖片資料豐富，還有一些歷史故事，原本應(yīng)該是一門趣味性較強的課程。這就要求授課教師靈活運用多種教學(xué)方法，以學(xué)生為中心，注重激發(fā)學(xué)生自主學(xué)習(xí)、自發(fā)學(xué)習(xí)、善于思考的能力，發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性思維。1）以講故事的形式開場，激發(fā)學(xué)生的興趣。故事，對于學(xué)生來說往往比枯燥的理論更具吸引力。在史論課教學(xué)中，教師通過閱讀相關(guān)書籍、文章，搜集資料，將對應(yīng)章節(jié)中的知識內(nèi)容串聯(lián)成一則動人的故事，激發(fā)學(xué)生的興趣以吸引他們更認真地傾聽接下來的內(nèi)容，以利于知識點的深化和記憶。
例如，《中國工藝美術(shù)史》中的“漢代的工藝美術(shù)”一章中，可以以故事“西漢女尸挖掘之謎”將漢代的漆器工藝、染織工藝等串聯(lián)起來，重點介紹長沙馬王堆1號漢墓———長沙國丞相利倉侯夫人辛追墓的挖掘情況，故事結(jié)合圖片的授課方式給學(xué)生以直觀的了解，以便于理解和記憶。2）用圖片、視頻輔助教學(xué)，加深對知識的理解。在信息化和網(wǎng)絡(luò)化時代背景下，90后學(xué)生對于文字的敏感度大大低于圖片和視頻。毫無疑問，現(xiàn)在已經(jīng)進入了一個“讀圖時代”，圖像能刺激我們的眼球，激發(fā)我們的求知欲。在史論教學(xué)中，教師應(yīng)廣泛收集與教學(xué)內(nèi)容相對應(yīng)的圖片與視頻資料。例如，在講授《世界現(xiàn)代設(shè)計史》中的“包豪斯”這一章時，教授完課堂知識后，教師可利用20～30分鐘的時間給學(xué)生播放“包豪斯”的紀錄片，使學(xué)生更全面、更直觀地了解包豪斯學(xué)校的教師、建筑風(fēng)格及工作室情況，更有利于教學(xué)目的的實現(xiàn)，學(xué)生可以更主動、更輕松地完成課程內(nèi)容。在講授“后現(xiàn)代設(shè)計”時，可以適當(dāng)?shù)亟o學(xué)生播放關(guān)于后現(xiàn)代設(shè)計大師的訪談、作品介紹的短片，如建筑設(shè)計大師貝聿銘、磯崎新、扎哈•哈迪德等，讓學(xué)生對他們有更詳盡的了解，全面掌握其設(shè)計風(fēng)格特征。3）化被動為主動，提高學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力。單一的講授方法已無法適應(yīng)現(xiàn)代教學(xué)的需要，這就要求教師應(yīng)化學(xué)生的被動接受知識為主動鉆研、探索。在每門史論課程開始上課之前，教師應(yīng)給學(xué)生列出學(xué)習(xí)本門課程所需要閱讀的相關(guān)書籍或需瀏覽的專業(yè)網(wǎng)站，明確規(guī)定學(xué)生應(yīng)通過圖書館或網(wǎng)絡(luò)資源進行課外閱讀。教師在布置課后作業(yè)時也可要求學(xué)生以PPT電子演示文稿的形式完成，讓學(xué)生主動搜集資料素材，在作業(yè)中學(xué)會利用各種資源進行學(xué)習(xí)的方法，并將長期收益。教學(xué)資源的拓展設(shè)計理論課程不同于其他的文化理論課程，除了在課堂上、書本中學(xué)習(xí)外，博物館、美術(shù)館也是學(xué)生獲取知識的最佳場所。尤其是在《中國工藝美術(shù)史》的學(xué)習(xí)中，利用博物館、美術(shù)館作為教學(xué)資源，學(xué)生可以切實感受到設(shè)計實物，認識到我國深厚的美學(xué)和文化底蘊，體悟到先人們借助何種思維方式、材料、形式、工藝、產(chǎn)品風(fēng)格等載體實現(xiàn)某一功能的需求。設(shè)計史論教師可要求學(xué)生在進行外出專業(yè)考查、寫生或寒暑假旅游時，參觀當(dāng)?shù)爻鞘械牟┪镳^或美術(shù)館，并撰寫觀后感，提出自己的想法。
考核方式的改革傳統(tǒng)的以閉卷考試和論文撰寫相結(jié)合的考核方式已不適應(yīng)高職類藝術(shù)設(shè)計史論課程的發(fā)展需要，嚴重制約了學(xué)生的創(chuàng)造精神和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。傳統(tǒng)的閉卷考試讓很多學(xué)生為了考試而死記硬背，“高分低能”；論文撰寫對于理論文化水平有限的高職學(xué)生來說也不切實際。期末考核應(yīng)該是從知識和能力兩個方面對學(xué)生的學(xué)習(xí)狀況進行綜合評價。筆者認為高職藝術(shù)設(shè)計專業(yè)史論課程的考核方式可采取“開卷考試＋平時作業(yè)＋課堂交流和分析問題能力”的方法。將“平時作業(yè)”作為考核的重要方面，例如在《中國工藝美術(shù)史》教學(xué)中，可以要求學(xué)生結(jié)合所學(xué)章節(jié)知識中的主要紋飾進行圖案創(chuàng)作，這又可與專業(yè)基礎(chǔ)課程《裝飾基礎(chǔ)》相結(jié)合，讓學(xué)生學(xué)以致用。在《世界現(xiàn)代設(shè)計史》教學(xué)中，講授完某一設(shè)計風(fēng)格后，可讓學(xué)生就這一設(shè)計風(fēng)格設(shè)計一件作品或一幅圖案。通過這種作業(yè)形式，學(xué)生不必死記硬背就能更深刻領(lǐng)會所學(xué)的知識，提高學(xué)生的造型能力，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)意潛力。另外，教師還應(yīng)該注重學(xué)生課堂交流與分析問題能力的培養(yǎng)，在《世界現(xiàn)代設(shè)計史》教學(xué)中，可要求學(xué)生課后了解自己所學(xué)專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)的1—2名設(shè)計師，查找他們的代表性作品，分析其設(shè)計風(fēng)格特征并制作成PPT演示文稿，在課程結(jié)束后集中安排作業(yè)講評，學(xué)生利用三五分鐘陳述自己的作業(yè)研究過程及主要內(nèi)容。這既是學(xué)生展示學(xué)習(xí)成果的一個方法，又可鍛煉口頭表達能力和語言組織能力，教師也可從中做出評定。不過大班教學(xué)方式嚴重影響了這一考核環(huán)節(jié)的進行和最終效果。但實踐證明：即便是大班授課，教師通過鼓勵學(xué)生主動進行作業(yè)陳述，也能極大地調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。興趣是最好的老師，教師在設(shè)計史論教學(xué)中，應(yīng)注重從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法入手，大膽進行改革創(chuàng)新，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，激發(fā)學(xué)習(xí)潛能，加強學(xué)習(xí)、研究、分析、解決設(shè)計問題的能力，從而達到設(shè)計水平和理論素養(yǎng)雙向發(fā)展的目的，為社會培養(yǎng)高素質(zhì)的創(chuàng)新型設(shè)計人才。
作者：劉靜靜 單位：北海藝術(shù)設(shè)計職業(yè)學(xué)院
關(guān)鍵詞：高職；藝術(shù)設(shè)計；設(shè)計史論；改革
目前，國內(nèi)高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)設(shè)計史論課程包括中國工藝美術(shù)史、世界現(xiàn)代設(shè)計史、設(shè)計概論、設(shè)計美學(xué)等理論課程，是藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學(xué)生的專業(yè)基礎(chǔ)必修課。史論課程的重要性毋庸置疑，它不僅可以讓學(xué)生了解古今中外幾千年的設(shè)計發(fā)展歷史，領(lǐng)會每一種設(shè)計思潮的形成過程及其風(fēng)格特征，還能提高設(shè)計鑒賞能力、形象思維能力和藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新能力，為將來所從事的藝術(shù)設(shè)計工作打下良好的理論基礎(chǔ)。在信息化時代背景下，作為一名21世紀的優(yōu)秀設(shè)計人才，不但要擁有高超的設(shè)計能力，更要具備扎實的理論修養(yǎng)、永不衰竭的創(chuàng)作靈感和適應(yīng)社會發(fā)展的能力。因此，深厚的設(shè)計史論知識儲備對于一名優(yōu)秀設(shè)計師的成長、對于設(shè)計人才綜合素質(zhì)的提升無疑具有至關(guān)重要的作用?？上У氖?，這一重要性未能得到廣泛的認識，我國很多高職院校的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)史論課程教學(xué)仍然存在著很多問題。
1我國高職院校的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)史論課程教學(xué)存在的主要問題
（1）高職藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教學(xué)“重專業(yè)、輕史論”。職業(yè)院校一直強調(diào)“工學(xué)結(jié)合、重在實踐”，將學(xué)生的專業(yè)實踐能力的提高作為重中之重，往往忽略了理論知識的重要性。加之高職的教學(xué)時間比本科階段少一年，所以學(xué)校在課程設(shè)置上大大縮減了設(shè)計史論課程的內(nèi)容與時間，很多高職僅僅開設(shè)了《中國工藝美術(shù)史》或《世界現(xiàn)代設(shè)計史》，且學(xué)時較短，有的理論課程則淪為了選修課，學(xué)校的不重視直接降低了史論課在學(xué)生心目中的位置，導(dǎo)致了學(xué)生對史論課的輕視。（2）大班教學(xué)模式嚴重影響教學(xué)效果。傳統(tǒng)的史論課程教學(xué)只強調(diào)教師的指導(dǎo)性作用，采用合班授課的形式，筆者所教授的史論課程一個大班多達近兩百名學(xué)生，學(xué)生人數(shù)之多嚴重影響了教學(xué)效果，課堂畢竟不同于講座，教師無法很好地對學(xué)生學(xué)習(xí)的全過程進行指導(dǎo)與調(diào)控，很難調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性。（3）單一的理論講授導(dǎo)致學(xué)生興趣低。傳統(tǒng)的史論課程教學(xué)往往以單一的理論講授式教學(xué)為主，這種教學(xué)方式能面向很多學(xué)生進行教學(xué)，在較短時間內(nèi)可以讓學(xué)生獲得很多知識，但同時也存在很多弊端，單一講授只強調(diào)教師的主導(dǎo)性而忽視了學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性。往往是教師在講臺上唾沫橫飛、口干舌燥，而學(xué)生卻從不思考，聽得昏昏欲睡。久而久之，很多學(xué)生對于史論課便提不起興趣，來上課也只是為了考勤，敷衍應(yīng)付了事。（4）考核方式缺乏創(chuàng)新性。史論課程的考核方式一般采取閉卷考試或論文撰寫的形式。這兩種考核方式各有優(yōu)點和局限，閉卷考試的方式能很好的檢測學(xué)生對知識點的掌握程度，但也會導(dǎo)致學(xué)生死記硬背理論考點，以至于我們培養(yǎng)出來的很多學(xué)生“高分低能”。論文撰寫對于藝術(shù)設(shè)計專業(yè)本科學(xué)生來說有其適應(yīng)性，但考慮到高職學(xué)生的文字功底，有不妥當(dāng)之處，往往很多論文都是毫不費力的從網(wǎng)絡(luò)或書本中直接復(fù)制，也流于形式。
2改革措施
從以上分析來看，當(dāng)前我們必須改變常規(guī)的教學(xué)方式方法，把培養(yǎng)學(xué)生的主動學(xué)習(xí)能力、思考能力、分析和解決問題的能力作為教學(xué)重點，從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、考核方式等方面進行全面的改革。
2.1教學(xué)內(nèi)容的改革
目前，藝術(shù)設(shè)計史論教材多為上世紀所編著的，但隨著時代的發(fā)展，教師所教授的知識也需要注入新的血液。完全按照教材設(shè)定的內(nèi)容講授已不能適應(yīng)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教學(xué)的需要，教師應(yīng)該靈活結(jié)合當(dāng)今的重大設(shè)計案例，剖析其設(shè)計思想與創(chuàng)意亮點。例如，筆者在《中國工藝美術(shù)史》課程教學(xué)中，根據(jù)“什么是工藝美術(shù)？”“為什么要學(xué)習(xí)中國工藝美術(shù)史？”“怎樣學(xué)習(xí)中國工藝美術(shù)史？”這三個問題，設(shè)計制作PPT演示文稿，在講授課本知識之前，利用2～4課時的時間給學(xué)生進行講授。在“為什么要學(xué)習(xí)中國工藝美術(shù)史？”單元中，運用21世紀初我國的幾個重大國際性事件：2008年北京奧運會、2010年上海世博會等的設(shè)計實例與中國工藝美術(shù)史的關(guān)聯(lián)性知識，給學(xué)生進行詳細的實例講解，如2008年北京奧運會中的申奧標志設(shè)計、奧運會標志設(shè)計、吉祥物設(shè)計、火炬設(shè)計、獎牌設(shè)計、領(lǐng)獎臺設(shè)計、禮儀小姐服飾設(shè)計等，分析這些設(shè)計中所運用的《中國工藝美術(shù)史》中的元素、符號或寓意，讓學(xué)生了解這些源自中國傳統(tǒng)文化的設(shè)計，更能讓學(xué)生意識到本門課程學(xué)習(xí)的重要性，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，化被動接受為主動學(xué)習(xí)。
【關(guān)鍵詞】設(shè)計史教材 編撰體例 編撰方式 編撰內(nèi)容
一、問題緣起、界定與研究意義
設(shè)計史課程是我國高校各類藝術(shù)設(shè)計專業(yè)指定的必修基礎(chǔ)理論課，它對于藝術(shù)設(shè)計學(xué)科的各個專業(yè)方向而言是重要的知識背景，具有基礎(chǔ)性的作用。抓好教材建設(shè)是提高教學(xué)質(zhì)量的中心環(huán)節(jié)，要上好這門課，選好教材十分重要。
然而，隨著藝術(shù)設(shè)計學(xué)科招生規(guī)模的迅速擴大，出現(xiàn)了設(shè)計史教材編撰多管齊下的局面，教材的編撰問題亦日益凸顯。具體來說，主要存在三種狀況：第一，原有的工藝美術(shù)史作為專業(yè)理論的調(diào)整，著重挖掘曾經(jīng)被忽視的內(nèi)容，突出工藝規(guī)范與工藝加工的內(nèi)容；第二，把工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計對應(yīng)不同的歷史階段，只注重西方設(shè)計史而忽略了中國設(shè)計史，將設(shè)計史視為一種完全工業(yè)化之后形成的學(xué)科歷史；第三，各類院校設(shè)計史教材選擇的基礎(chǔ)知識體系未經(jīng)嚴格慎選，總的說來以通史型教學(xué)為主，部分高校稍涉門類史、斷代史的教學(xué)。這些狀況具體到各高校開設(shè)的設(shè)計史課程，更是名稱不一、內(nèi)容不一、教材體例不一等。①由此可見，將上述狀況列舉出來，很能說明設(shè)計史教材編撰探討的意義和價值。從正式出版的現(xiàn)有教材來看，設(shè)計史教材的編撰還存在著一些亟待解決的問題，這便是論題探討的緣起。
本論題主要界定兩點：
第一，隨著學(xué)科設(shè)置的不斷擴展，設(shè)計史教材使用的名稱不一，包括中外工藝美術(shù)史、中外設(shè)計史，以及諸多直接產(chǎn)生于我國從工藝美術(shù)到設(shè)計藝術(shù)觀念變革背景中的設(shè)計門類史，如工業(yè)設(shè)計史、室內(nèi)設(shè)計史、平面設(shè)計史等。這里為了論述的方便，統(tǒng)稱設(shè)計史，并分成三類：通史、門類史、斷代史。在本文討論中，以通史型教學(xué)的設(shè)計史教材編撰為主。
就設(shè)計史教材而言，由于設(shè)計藝術(shù)與工藝美術(shù)是一個有機體的不同階段的產(chǎn)物，研究設(shè)計史教材編撰，必然離不開對工藝美術(shù)史教材編撰的研究，由此把工藝美術(shù)史的教材編撰納入設(shè)計史教材編撰研究的范圍。本文研究的為設(shè)計史教材1960—2012年間文獻綜述編撰的發(fā)展，在此領(lǐng)域中，諸多專家學(xué)者都做出了很大的成績，囿于篇幅，同時也為突出重點，筆者選擇有代表性的設(shè)計史教材作為主要研究對象。
第二，教材的定義有廣義和狹義之分，本文所討論的教材主要是指狹義的教材概念，是指教科書。
本文通過對20世紀60年代以來設(shè)計史教材的搜集、整理、分析，通過對相關(guān)研究文獻的梳理，從而對設(shè)計史教材發(fā)展脈絡(luò)進行歸納，有如下幾點現(xiàn)實意義：
1.選題的針對性。關(guān)注設(shè)計史的研究現(xiàn)狀，是近年來設(shè)計史學(xué)界持續(xù)關(guān)注的研究課題，但關(guān)注設(shè)計史教材的編撰卻鮮有深度研究。通過梳理可幫助我們理解高校設(shè)計史教材的面貌，尤其是教材內(nèi)容的革新、充實、推展，這也是對設(shè)計史教材資料留存的一項重要補充。同時，筆者力圖依據(jù)高校設(shè)計史教材編撰的事實來揭示問題、分析問題，將呈現(xiàn)出來的主要問題，切入到相應(yīng)的編撰案例之中加以論述，對下一步的教材編撰具有重要的借鑒意義。
2.設(shè)計史教材內(nèi)容及知識結(jié)構(gòu)的針對性。文章通過研究，以期探尋適合分層次教學(xué)的適用版本編撰體例。
3.為設(shè)計史教學(xué)實踐和研究提供有益的參考。
本文對既是歷史的又是現(xiàn)實的設(shè)計史教材編撰問題進行思考，具有較強的現(xiàn)實性。
二、論題的研究現(xiàn)狀
基于論題的資料論述比較零散，筆者把查閱的資料（包括直接或間接的論述資料）分為四類：
其一，是涉及具體教學(xué)內(nèi)容選取的討論。劉汝醴于1985年明確提出“關(guān)于海外的工藝珍奇，我們應(yīng)該采取‘拿來主義’的態(tài)度，拿將過來，為我所容，為我所用”。②田自秉于1988年提出“……我們還應(yīng)該把研究的范圍拓得更寬一些，不僅需要有工藝美術(shù)通史、專題史，更應(yīng)該有各種斷代史尤其是對于近現(xiàn)代工藝美術(shù)史的研究……”③張孟常于1996年完成的博士論文《器以載道——中國工藝美術(shù)史分期研究》，論及早期五個教本的中國工藝美術(shù)史在課程內(nèi)容上的革新、充實、推展。諸葛鎧于1998年指出：“從工藝美術(shù)的范圍和內(nèi)容上，工藝美術(shù)史都應(yīng)該得到補充，可用新的觀念寫工藝美術(shù)史?！雹?高豐于2000年指出：“許多藝術(shù)設(shè)計院校在講授這門課程時，或只講西方現(xiàn)代設(shè)計史，或還沿用中國工藝美術(shù)史的教材，容易給學(xué)生造成誤解。就此，探討中國藝術(shù)設(shè)計史與中國工藝美術(shù)史的區(qū)別……”⑤趙農(nóng)于2001年就“藝術(shù)設(shè)計史論與工藝美術(shù)史論的本質(zhì)區(qū)別等幾個問題產(chǎn)生了明確認識”⑥ 。2007年底，在上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院召開了“設(shè)計與中國設(shè)計史研究年會”，其中錢鳳根的《世界設(shè)計史的中國設(shè)計史板塊構(gòu)建》、杭間的《中國的工藝史與設(shè)計史》、諸葛鎧的《關(guān)于中國設(shè)計史學(xué)術(shù)定位的思考》、荊雷的《以系統(tǒng)論的方法來研究并從事設(shè)計史教育》等文章，其內(nèi)容都與設(shè)計史有關(guān)，并從教學(xué)資料的搜集、教學(xué)內(nèi)容的選取等層面，或直接或間接地涉及設(shè)計史教材內(nèi)容。2008年，李硯祖指出：“……設(shè)計史的研究同樣應(yīng)在文化研究的平臺上構(gòu)筑起自己的體系……重寫設(shè)計史需要考慮這些問題。”⑦ 這些文論給予本文很大的啟發(fā)。
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)工藝美術(shù)，現(xiàn)代室內(nèi)裝飾
社會的進步、經(jīng)濟的發(fā)展使人類原有的生活環(huán)境和審美情趣發(fā)生了很大的變化。由于人們對傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)的錯誤定位和認識，以及當(dāng)前工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)的不景氣，使得人們對工藝美術(shù)的認識就是低知識、低技術(shù)，手工藝的小作坊，從業(yè)者是知識水平低的人。這樣的認識的高學(xué)歷者和藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生，無人愿在就業(yè)時選擇工藝美術(shù)。雖然部分學(xué)校開設(shè)了工藝美術(shù)專業(yè)，但畢業(yè)生也都轉(zhuǎn)向了其他專業(yè)就業(yè)，使大師后繼無人，沒有徒弟可帶。工藝美術(shù)門類正面臨著日漸稀少、后繼無人的局面，使許多本身就具有局限性的傳統(tǒng)工藝美術(shù)面臨危機與挑戰(zhàn)。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。在此情況下傳統(tǒng)工藝美術(shù)如不隨著時代的變遷而改變，將會慢慢淘汰，淡出歷史舞臺。
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)在經(jīng)過了漫長的歷史沉淀后，雖然失去了原來的主流地位，但它仍然繼承了以往的優(yōu)秀傳統(tǒng)，保持著中國工藝造物的一貫美學(xué)特征，已經(jīng)形成一定的象征模式并融入社會之中。工藝美術(shù)是中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，其獨特的藝術(shù)構(gòu)造、豐富的表現(xiàn)形式、鮮明的民族特色都反映了生活的直接性以及藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，對現(xiàn)代設(shè)計產(chǎn)生了重要的影響。傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代社會的空間中有其存在的獨特意義，在我們生活中工藝美術(shù)無處不在，有工藝美術(shù)作品的地方往往會吸引更多的目光，它是環(huán)境的一部分，是人們感受生活、釋放情緒的媒介，這也是傳統(tǒng)工藝美術(shù)的魅力所在。在眾多的平面設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計中到處都能看到傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代設(shè)計中的作用。
社會的發(fā)展變遷導(dǎo)致人們在吃、穿、住、行、用等各個方面較以往都有了更大的不同，尤其是現(xiàn)在的青年一代，追求精神自由、張揚個性美感是工藝美術(shù)創(chuàng)新發(fā)展的原動力。家庭住房、物用品質(zhì)、室內(nèi)陳設(shè)等社會空間都是藝術(shù)家設(shè)計創(chuàng)新的空間，也使得傳統(tǒng)工藝美術(shù)有了更加廣闊的舞臺。
二、室內(nèi)裝飾設(shè)計的發(fā)展概況
室內(nèi)裝飾是為了滿足人們的社會活動和生活需要，合理、完美地組織和塑造具有美感而又舒適、方便的室內(nèi)環(huán)境的一種綜合性藝術(shù)，是環(huán)境藝術(shù)的一個門類，現(xiàn)代的室內(nèi)裝飾強調(diào)以人為中心進行設(shè)計，大致可以分為兩大潮流，一是從使用功能上對室內(nèi)環(huán)境進行設(shè)計，如科學(xué)地通風(fēng)、采光、色彩選擇等等，以提高室內(nèi)空間的舒適性和實用性；另一種是創(chuàng)造個性化的室內(nèi)環(huán)境，強調(diào)個人的風(fēng)格和獨特的審美情調(diào)。室內(nèi)裝飾設(shè)計融合了現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與文化藝術(shù)，并與建筑設(shè)計、裝飾藝術(shù)、人體工程學(xué)、心理學(xué)、美學(xué)有著密切的聯(lián)系。它可以改善空間，對室內(nèi)空間進行美化和修飾，通過選擇與設(shè)計，創(chuàng)造一種理想的室內(nèi)氣氛，使人賞心悅目，怡情逸性。
我國現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計起步較晚，真正意義上的室內(nèi)裝飾設(shè)計發(fā)展是在上個世紀八十年代后開始的。隨著經(jīng)濟的發(fā)展、社會的進步和觀念的改變，人們對公共場所、辦公區(qū)域以及居住空間環(huán)境裝飾要求越來越高，促進了室內(nèi)裝飾設(shè)計的迅速發(fā)展。不管是公共場所還是家庭居室，現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計已經(jīng)深入人心并得到了廣泛應(yīng)用。由于當(dāng)時裝飾設(shè)計及創(chuàng)作還沒有形成較為成熟的觀念和較為完善的體系，室內(nèi)裝飾設(shè)計局面比較混亂。有些一味照搬外國設(shè)計成果追求所謂的“西洋風(fēng)格”，有些到處堆砌傳統(tǒng)裝飾樣式強調(diào)所謂的“民族特色”，甚至于把不同風(fēng)格、特點的設(shè)計元素混雜于一室已達到“中外合璧”的效果，粗制濫造的現(xiàn)象比較普遍。
三、傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代裝飾
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)是中華民族智慧的結(jié)晶,其中包含著豐富的審美價值、深厚的文化底蘊和獨特的藝術(shù)風(fēng)格，可以為現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計提供借鑒和參考，具有很大的實踐意義和運用價值。創(chuàng)造傳統(tǒng)工藝美術(shù)品的目的就是美化人們的生活，很多制作精良的工藝品在古代就已經(jīng)作為室內(nèi)裝飾物供人們賞玩，從審美特質(zhì)上看，傳統(tǒng)工藝美術(shù)品與繪畫、雕塑等其他造型藝術(shù)相比，裝飾性更強，更適合運用于室內(nèi)裝飾。
工藝美術(shù)的對象主要是手工藝品，而藝術(shù)設(shè)計是批量生產(chǎn)的工業(yè)產(chǎn)品。一個是傳達了傳統(tǒng)的道器思想，一個是體現(xiàn)現(xiàn)代人的設(shè)計理念。以往的工藝美術(shù)史論多是講技術(shù)和現(xiàn)象，多是研究圖案、裝飾的問題，或者亦偏重于材料的工藝闡釋。與工藝美術(shù)相對應(yīng)的是道器，器指物質(zhì)載體、道指精神內(nèi)容，是相對于工藝美術(shù)領(lǐng)域的范疇而言的。而藝術(shù)設(shè)計的研究對象主要是人為事物。人為事物主要是指包含了人的設(shè)計思想和創(chuàng)造性理念的人化自然事物。工藝美術(shù)的“形、道、器”相對應(yīng)的就是藝術(shù)設(shè)計的“造型、設(shè)計、產(chǎn)品”；傳統(tǒng)的“制器和器用”就是當(dāng)今的“產(chǎn)品和用品”。道器是傳統(tǒng)的器物觀念，反映了中國人的思維方式，而人為事物是當(dāng)代的對設(shè)計的一種認識，二者互不排斥。
傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計結(jié)合，也是為自身的發(fā)展謀求出路。傳統(tǒng)工藝美術(shù)以手工制作為主要生產(chǎn)形式，其蘊含的勞動價值量非一般工業(yè)品所能比擬。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。隨著生產(chǎn)力水平的提高，傳統(tǒng)工藝美術(shù)品的實用功能幾乎完全被工業(yè)品所代替，從實用品轉(zhuǎn)身變成僅僅充當(dāng)審美對象的藝術(shù)品，褪變成為一種“小眾文化”，其發(fā)展空間受到強烈擠壓?？梢哉f將傳統(tǒng)工藝美術(shù)融入現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計，是對中國民族文化藝術(shù)進行繼承和發(fā)展的有效途徑。
無論是有著500年歷史的景泰藍采用的無機化學(xué)，材料學(xué)和金屬加工技術(shù)，還是歷史更久遠的玉雕，牙雕所使用的加工工具，無不透視出科技和工藝技術(shù)的發(fā)展水平。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。而傳統(tǒng)工藝美術(shù)之所以能夠綿延不斷發(fā)展數(shù)百年，乃至千年，其核心就是與時俱進，不斷創(chuàng)新。工藝美術(shù)的傳承需要現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計理念的不斷注入。
四、方法
如何避免千人一面，是所有的設(shè)計師關(guān)注的話題。經(jīng)過十余年的爭論、反思和探索，目前，業(yè)界基本上已經(jīng)形成共識：我國的室內(nèi)裝飾要健康發(fā)展，應(yīng)該走一條符合我國國情的現(xiàn)代化設(shè)計道路，努力探求中華民族的文化精髓，同時吸收國外先進的設(shè)計經(jīng)驗，建立具有現(xiàn)代意識的真正體現(xiàn)中國特色的室內(nèi)裝飾設(shè)計理論和實踐體系。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。在設(shè)計實踐中，設(shè)計師不斷探索創(chuàng)新，新手法、新理論層出不窮，各種文化藝術(shù)元素都得到了充分發(fā)掘，個性化越發(fā)明顯。室內(nèi)裝飾設(shè)計風(fēng)格也因而頻繁變化，自然環(huán)保、民族特色、異域情調(diào)、前衛(wèi)現(xiàn)代等風(fēng)格隨處可見，呈現(xiàn)出百花齊放、五彩繽紛的局面。
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)包含著豐富的審美價值、深厚的文化底蘊和獨特的藝術(shù)風(fēng)格，可以為現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計提供借鑒和參考，具有很大的實踐意義和運用價值。吸取中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的材質(zhì)元素、主題元素和地方文化元素并對現(xiàn)代建筑內(nèi)部空間進行裝飾和處理，使傳統(tǒng)特色和現(xiàn)代建筑統(tǒng)一，對創(chuàng)造既有鮮明民族特征又具強烈時代感的現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計作品意義重大。傳統(tǒng)工藝美術(shù)運用的具體方法多種多樣，但是要符合室內(nèi)設(shè)計的使用功能和環(huán)境主題，或繁或簡，采取合理方式手法適度地進行裝飾。
在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計中運用傳統(tǒng)工藝美術(shù)時，其原則是要符合室內(nèi)裝飾的特點。首先要契合室內(nèi)使用功能和環(huán)境主題，合理適度的進行裝飾，使裝飾成為室內(nèi)環(huán)境的亮點。第二，傳統(tǒng)裝飾品要與整體設(shè)計風(fēng)格相適應(yīng)，和燈光、家具、隔斷、植物、陳設(shè)等相得益彰，符合整體美的要求。第三，在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計中運用傳統(tǒng)工藝美術(shù)元素既不能打破室內(nèi)的整體性又要突出其現(xiàn)代感，不能把傳統(tǒng)裝飾進行堆砌而成為古代裝飾的簡單克隆產(chǎn)品。第四，盡量降低傳統(tǒng)工藝美術(shù)中不適應(yīng)現(xiàn)代裝飾設(shè)計的限制性因素的使用，如玉石、金銀器等珍貴的原材料、制作程序過于復(fù)雜和表現(xiàn)手法太過精細的工藝品，雖然有獨特的裝飾效果但都不適合普遍使用，要重視新材料、新工藝、新手法的運用。
在室內(nèi)裝飾設(shè)計實踐中，應(yīng)該遵循現(xiàn)代設(shè)計觀念，將中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)元素融入現(xiàn)代設(shè)計理論、結(jié)構(gòu)體系中，創(chuàng)造出符合現(xiàn)代人的審美情趣、思維方法的室內(nèi)裝飾。最基礎(chǔ)的方式是將傳統(tǒng)工藝美術(shù)的造型、圖案、紋飾直接引入到室內(nèi)裝飾設(shè)計方案中，對傳統(tǒng)裝飾進行解構(gòu)與重組，或者對材質(zhì)、工藝和表現(xiàn)手法進行替換，延續(xù)其審美形式。在掌握了中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的造型方法、特點、規(guī)律之后，可以進一步對傳統(tǒng)元素進行革新和再創(chuàng)造，通過抽象、變形或增加新的表現(xiàn)方式，產(chǎn)生新的形式和效果。
最有創(chuàng)新價值的方法是將傳統(tǒng)工藝美術(shù)精髓真正融人到室內(nèi)裝飾設(shè)計中，不囿于傳統(tǒng)裝飾的現(xiàn)有形式，探索并創(chuàng)造出新的符合中國傳統(tǒng)文化精神造型方法，真正實現(xiàn)室內(nèi)裝飾設(shè)計的中國化。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。這就要求我們充分挖掘中華民族豐富的文化資源，吸納古今中外的文化精髓，在設(shè)計理論和實際實踐上大力探索，不斷拓展傳統(tǒng)工藝美術(shù)的進步空間。
Abstract The theoretical course is the summary and sublimation of the practice of Art. The teaching effect of the theory course is often unsatisfactory because of the extensive way of arranging courses， the machine preparing for the lesson， the old way of teaching， and the single examination method and so on. This paper explores the reform path of theoretical course from four aspects： scientifically arranging courses， revising teaching materials， improving teaching quality and improving examination mechanism.
Keywords art design； theoretical course； reform； path
中國的藝術(shù)設(shè)計教育肇始于十九世紀后半葉，經(jīng)歷了“工藝傳習(xí)―圖案設(shè)計―工藝美術(shù)―藝術(shù)設(shè)計”這一歷史進程，[1]同時，藝術(shù)設(shè)計的培養(yǎng)方案、課程設(shè)置、教學(xué)方法也在不斷地與時俱進。從目前來看，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)主要包括環(huán)境設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、視覺傳達設(shè)計、服裝設(shè)計、工業(yè)設(shè)計等幾個方向。課程設(shè)置主要是三大類：第一是學(xué)科基礎(chǔ)課程，如三大構(gòu)成、設(shè)計素描、設(shè)計色彩、Visual Basic等計算機輔助設(shè)計基礎(chǔ)課程；第二類是各個專業(yè)的專業(yè)課程，如室內(nèi)空間設(shè)計、版式設(shè)計、交互設(shè)計、家具設(shè)計、服裝設(shè)計、各類產(chǎn)品設(shè)計等；第三類是理論課程，其中又包括史論課、概論課和設(shè)計理論課，如中外工藝美術(shù)史、世界現(xiàn)代設(shè)計史、世界現(xiàn)代家具史、現(xiàn)代設(shè)計史、藝術(shù)概論、設(shè)計概論、設(shè)計美學(xué)、設(shè)計文化等。[2]事實上，理論課程所占比例較大，它對提高學(xué)生的人文素養(yǎng)、培養(yǎng)創(chuàng)新思維和鑒賞能力有著不可替代的作用，然而在具體的教學(xué)過程中，理論課程的教學(xué)效果卻不盡如人意?；诖耍P者擬從具體的教學(xué)實踐中分析理?課程存在的弊端，提出相應(yīng)的創(chuàng)新改革方案，以就教于方家。
1 理論課程存在的弊端
雖從數(shù)量上看，理論課程占了比較大比例，但是絕大多數(shù)藝術(shù)院校或者藝術(shù)設(shè)計專業(yè)是以實踐為重的，學(xué)生的重心也放在如何設(shè)計并制作出“實物”，參加各類設(shè)計比賽，理論對她們來說似乎是“虛”的東西。這就造成了理論課程排課方式簡單粗放、備課方式機械重復(fù)、授課方式陳舊單調(diào)、考核方式單一等四大弊端。
1.1 排課方式粗放
合班上課效果不如意。學(xué)生每個學(xué)期的學(xué)時有限，而理論課程的數(shù)量又比較多，因此理論課程基本上是合班上課，最多的達到七個班合班，人數(shù)在210人左右。這樣任課老師無法在短時間內(nèi)熟悉每位同學(xué)的基本情況，上課的過程中也無法全面掌握學(xué)生聽課的狀態(tài)。為了更好地了解理論課合班上課的效果，筆者專門對學(xué)生做了簡單的調(diào)查，數(shù)據(jù)表明，認為合班上課聽課無干擾的占6.9%，認為有一定干擾的占29.8%，認為干擾比較大的占63.3%。這說明合班上課超過一定人數(shù)后，教學(xué)效果必然受到影響。
課程內(nèi)容有重復(fù)。理論課程門類眾多，不可避免地有重復(fù)和交叉的內(nèi)容，如世界現(xiàn)代設(shè)計史、世界現(xiàn)代家具史、現(xiàn)代設(shè)計史這三門課程，雖然側(cè)重點不一樣，但是世界現(xiàn)代設(shè)計史本身就包含了世界家具史、現(xiàn)代設(shè)計史的部分內(nèi)容。類似的還有設(shè)計概論、設(shè)計美學(xué)、設(shè)計心理學(xué)等課程，這些課程的導(dǎo)論部分或第一章往往都對“設(shè)計”的概念、內(nèi)涵、發(fā)展等問題做出論述，內(nèi)容大同小異。
1.2 備課方式機械
教材一成不變。藝術(shù)設(shè)計屬于前沿學(xué)科，無論內(nèi)容還是形式變化都非?？欤鳛樵O(shè)計實踐的總結(jié)和提升，理論也不是亙古不變的。但是很多高校訂購的教材幾乎沒有變化，許多教材的編寫甚至還停留在上世紀九十年代，一些新方法、新問題、新發(fā)現(xiàn)都沒有及時補充到教材中來。
備課照搬教材。教材的編寫和設(shè)計實踐、考古發(fā)現(xiàn)之間存在一定的時間差，因此備課的過程中不能完全照搬，要及時關(guān)注學(xué)術(shù)界新動態(tài)。以工藝美術(shù)史為例，田自秉先生編寫的《中國工藝美術(shù)史》史料豐富、圖錄詳盡，堪稱經(jīng)典，然而由于時代的原因，該書主要匯集和整理了我國自原始社會至二十世紀八十年以來的工藝美術(shù)史料，一些新文物、新發(fā)現(xiàn)沒能編寫進去，這就需要教師在備課過程中及時補充說明。
1.3 授課方式陳舊
相較于實踐操作類課程，理論課程比較抽象晦澀，需要學(xué)生有一定理論基礎(chǔ)，這恰恰是藝術(shù)類學(xué)生的短板，因此理論課在授課方式上本身也是一種挑戰(zhàn)。目前理論課主流的授課方式是以教師為中心的講授型授課，雖然有了多媒體設(shè)備，可通過直觀的方式向?qū)W生展示圖片及案例，但是學(xué)生始終處于被動的接受的狀態(tài)，也很難切實參與到課堂中來，長此以往，學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情被消磨，談不上激發(fā)創(chuàng)新思維或提高審美能力。
1.4 考查方式單一
卷面考試。理論課程通行的考查方式是試卷考試，開卷或閉卷。題型基本上是選擇題、填空題、名詞解釋、論述題這幾大類，且試卷的內(nèi)容幾乎年年雷同。學(xué)生即便不上課，臨考前通過囫圇吞棗式背書也基本上能過關(guān)，這種方式?jīng)]有使學(xué)生真正理解課程的內(nèi)容。
課程論文?；谠嚲砜荚嚨谋锥?，有些理論課采用論文的方式進行考查。由于論文通常在結(jié)課后兩周左右就需要提交，學(xué)生沒有充足的時間查找文獻、閱讀并分析文獻，因此常常出?F雷同、抄襲的論文。不僅如此，論文提交、批閱完了之后，老師和學(xué)生之間也沒有時間和場地專門就論文進行分析和交流，因而對理論問題的認識依然沒有提升。
2 理論課程改革的路徑
2.1 精簡課程數(shù)量，科學(xué)安排課程
理論課程寧精勿濫，在課程的選擇上，可根據(jù)專業(yè)的需要選擇幾門與專業(yè)契合度高的理論課程。在安排專業(yè)課教師的同時，教師之間要及時溝通，對課程的內(nèi)容、教學(xué)的進度做進一步統(tǒng)籌，避免相同的內(nèi)容反復(fù)講授。如“設(shè)計心理學(xué)”、“設(shè)計概論”、“設(shè)計美學(xué)”等課程都會涉及到對“設(shè)計”這一概念的闡述，那么這三門課程的教師則需要提前溝通，最早講授的一門課對概念性的問題進行分析，其他兩門課程則一兩句話帶過，避免重復(fù)。
此外，在安排授課時間的時候，注意理論課與實踐課之間的有效銜接。絕大多數(shù)高校藝術(shù)理論課安排在大一、大二，而且是理論課先行，即理論課全部結(jié)束之后安排設(shè)計專業(yè)課程。理論課程本身就比較抽象晦澀，如果把理論課與專業(yè)課割裂開來，學(xué)生學(xué)到的可能就是一些生硬的概念，無法把理論和實踐聯(lián)系起來。筆者認為，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的理論課程應(yīng)該和專業(yè)課程穿插或平行設(shè)置，如“中外工藝美術(shù)史”可以和“漆飾產(chǎn)品設(shè)計”、“陶藝產(chǎn)品設(shè)計”或“金屬工藝產(chǎn)品設(shè)計”等實踐操作類課程平行，學(xué)生既可以了解這些產(chǎn)品的發(fā)展歷程，同時掌握其制作工藝，實現(xiàn)感性與理性的合一。
2.2 備課詳略得當(dāng)，合理修改教材
教材的編寫要兼顧體例的完整性，所以導(dǎo)論或第一章常常對概念性的問題做詳細分析。但是一門理論課的課時通常只有32節(jié)，以史論課為例，在短短的32節(jié)課里，要完整地將世界設(shè)計史或者中外工藝美術(shù)史的發(fā)生、發(fā)展、背景、內(nèi)涵和各個時期的經(jīng)典作品逐一分析，時間顯然是很緊迫的，所以備課的過程中，教師也應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮主觀能動性，根據(jù)實際情況調(diào)整、選擇上課的內(nèi)容，一些概念性的問題可以簡單講解。比如《設(shè)計與文化》（庾萍編著，電子工業(yè)出版社）這門課程，第一章、第二章、第三章介紹“什么是設(shè)計”、“什么是文化”、“什么是設(shè)計文化”，這三章在備課的時候可以合并為一章，甚至一章中的一節(jié)，將教學(xué)的重點放在中西方文化的內(nèi)涵及其對設(shè)計的具體影響上。
自古教學(xué)相長，理論課教師在教學(xué)過程中可以根據(jù)學(xué)生的專業(yè)特色和接受理解程度不斷地總結(jié)教學(xué)經(jīng)驗，自己編寫相應(yīng)的教材，這對教師自身的理論水平也是極大的提升。
2.3 提升授課質(zhì)量，以學(xué)生為中心
衡量一門課的價值，最重要的標準是學(xué)生的接受度和理解度。傳統(tǒng)的以教師為中心的教學(xué)模式有其適用性和優(yōu)勢，可以體現(xiàn)教師在某一學(xué)科領(lǐng)域研究的深度和廣度，但此模式建立在教師絕對權(quán)威、學(xué)生具備相當(dāng)?shù)睦斫饽芰Φ幕A(chǔ)之上。藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生理論基礎(chǔ)普遍比較薄弱，因此上課的時候要格外注意學(xué)生的接受程度。以學(xué)生為中心的教學(xué)方式核心是學(xué)生的主動、有效參與，基于此，在上課的過程中本人采取兩種方式，第一，每節(jié)課的最后十分鐘為學(xué)生提問環(huán)節(jié)，安排兩次提問的機會，學(xué)生提出來的問題，先由全班同學(xué)集體思考討論，最后再做小結(jié)。第二，每學(xué)期安排兩個課時，由學(xué)生自己報名來講與課程主題相關(guān)的內(nèi)容，時間可以安排在期中或者期末。這一目標在第一節(jié)課上課的時候便交代給學(xué)生，學(xué)生從開課第一天起就要思考自己講課的內(nèi)容，他們在上課的過程中自然也會更主動地學(xué)習(xí)。
2.4 完善考查機制，追加考后反饋
單一的試卷或論文的考查方式常常會帶來片面的結(jié)果。筆者認為，在試卷和論文的基礎(chǔ)上，學(xué)生課上的發(fā)言、討論、PPT制作講解，課后的思考總結(jié)、與老師就某一主題的交流和心得都可以納入課程考核體系中。這樣一來，就能避免出現(xiàn)學(xué)生不重視課堂，考試的時候僅通過死記硬背來應(yīng)付的局面，有利于學(xué)生主動參與課堂學(xué)習(xí)。[3]
此外，考查的結(jié)果必然會反映出學(xué)生在課程學(xué)習(xí)中的薄弱點，但是一般來說，考試結(jié)束也就意味著某門課程的結(jié)束，這樣一來，學(xué)生在學(xué)習(xí)上的薄弱點得不到及時的反饋和修正。因此筆者建議，在考試成績出來之后，教師可以專門組織一個考后反饋的環(huán)節(jié)，對學(xué)生學(xué)習(xí)上存在的問題進行分析和補充，這種反饋的形式可以是書面形式，也可以是集中討論的形式。
關(guān)鍵詞：民國時期；室內(nèi)設(shè)計；工藝美術(shù)家；實踐
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中圖分類號：TU 文獻標志碼：A 文章編號：1008-2832（2015）11-0066-03
Analysis on Interior Design Works of Industrial Artists in the Period of Republic of China
ZHOU Yu-xi（School of Architecture， Southeast University， Nanjing 210096， China ）
Abstract ：Currently， the studies on the history of interior design in the Period of Republic of China mainly focus on history of architecture and art style， etc. But there are limits to this strategy. Therefore， new research with different perspectives should be conducted immediately. This paper tried to study the modern transformation of Chinese interior design in exploration and practice of Period of Republic of China industrial artists. Then the research category could be broadened. Meanwhile， it was also proved that the development of modern Chinese interior design was complex and pluralistic.
Key words ：Period of Republic of China； interior design； industrial artists； practice
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20世紀初，盡管傳統(tǒng)建筑體系在中國廣大地區(qū)中仍在延續(xù)，但建筑體系及營造模式的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型已經(jīng)成為中國近代建筑的發(fā)展方向。室內(nèi)設(shè)計作為建筑的組成部分，其設(shè)計與營造模式也產(chǎn)生相應(yīng)轉(zhuǎn)型。民國時期，隨著各大城市建筑活動的日益增多，室內(nèi)設(shè)計逐漸進入設(shè)計行業(yè)、學(xué)界與公眾的視野，并出現(xiàn)早期的現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計實踐。
一、民國室內(nèi)設(shè)計從業(yè)群體的主要構(gòu)成
現(xiàn)代意義的室內(nèi)設(shè)計師（Interior Designer）指受過專業(yè)訓(xùn)練、經(jīng)過實踐并通過考核獲得資格認證，以提高室內(nèi)空間的功能與使用質(zhì)量為工作職責(zé)的從業(yè)者。中國古代沒有現(xiàn)代意義的“室內(nèi)設(shè)計師”，室內(nèi)的設(shè)計與營造工作通常沒有明確分工，統(tǒng)一由匠人負責(zé)。而到民國時期，雖然出現(xiàn)了本土現(xiàn)代建筑師與近代營造業(yè)群體，但中國依然沒有獨立的室內(nèi)設(shè)計師職業(yè)，室內(nèi)設(shè)計的任務(wù)主要由建筑師與部分營造廠來承擔(dān)。因此，目前不少學(xué)者認為民國時期的室內(nèi)設(shè)計從業(yè)群體即為建筑師和一些兼營設(shè)計業(yè)務(wù)的營造廠商，中國近代室內(nèi)設(shè)計史與中國近代建筑史并無太大差別。由于這種強調(diào)建筑的觀點直接反映在相關(guān)研究中，使得書寫中國室內(nèi)設(shè)計史的必要性遭到質(zhì)疑，從而阻滯了室內(nèi)設(shè)計史論研究的深入。
需要指出的是，民國時期學(xué)界和公眾對室內(nèi)設(shè)計的界定與認識較為模糊，多以“內(nèi)部建筑”“內(nèi)部裝飾”“室內(nèi)裝飾”等來指代室內(nèi)設(shè)計。而且政府管理部門對室內(nèi)設(shè)計也還沒有清晰認知，故未出臺相關(guān)法規(guī)對“室內(nèi)設(shè)計師”職業(yè)進行明確地釋義。所以，這在一定程度上促使當(dāng)時的室內(nèi)設(shè)計從業(yè)群體的構(gòu)成呈現(xiàn)多樣化特點。
誠然，建筑師在從業(yè)群體中占有較大比重，然而同時期的本土工藝美術(shù)家作為另一股力量，也進行了極具專業(yè)特色的室內(nèi)設(shè)計探索與實踐。與建筑師群體相似，從事室內(nèi)設(shè)計工作的工藝美術(shù)家多曾留學(xué)海外，或在國內(nèi)接受過高等專業(yè)教育。同時許多人不但在國內(nèi)高等院校任教，還聯(lián)合其他同仁在社會上創(chuàng)辦社團和公司，進行學(xué)術(shù)交流與商業(yè)設(shè)計活動。其中著名的有鐘骸⒄毆庥?、缐嬁?、龐薰l等人。1934年春，王昌等人在上海發(fā)起成立第一個全國性質(zhì)的工藝美術(shù)家同業(yè)團體――中國工商業(yè)美術(shù)作家協(xié)會（初名為中國商業(yè)美術(shù)作家協(xié)會），會員最多時達500余人，涵蓋了當(dāng)時大部分從事室內(nèi)設(shè)計工作的工藝美術(shù)家，影響深遠。
二、著名工藝美術(shù)家的室內(nèi)設(shè)計探索與實踐
（一）鐘
鐘菏腔鈐居1920-1930年代的工藝美術(shù)家，在室內(nèi)設(shè)計與家具設(shè)計方面的貢獻尤為突出。盡管關(guān)于他的生平記載相對匱乏，但根據(jù)已有資料可知：鐘鶴1919年起在法國研習(xí)工藝美術(shù)，并于1925-1927年間先后在巴黎世界建筑裝飾工藝美術(shù)博覽會、巴黎工藝美術(shù)展覽會中獲特等獎等殊榮。1928年底回國擔(dān)任國立北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院實用美術(shù)系教授。
鐘菏分關(guān)注室內(nèi)設(shè)計理論研究，并以首位非建筑師的身份在《中國建筑》上發(fā)表相關(guān)文章。在《談?wù)勛〉膯栴}》一文中，他首先指出當(dāng)時建筑裝飾已經(jīng)到各國重視，然后批判中國的建筑裝飾自秦漢以來“只知仿模古化，毫無改進的思想”。對此，鐘喝銜：住的問題是民生四大需要之一，必須要“悉心研究”。雖然“建筑”與“裝飾”時常連用，卻分別指代建筑外觀與室內(nèi)裝飾，二者缺一不可。優(yōu)秀的建筑裝飾不僅有使用功能和審美價值，還具有改造人的思想、推進民族文化、改善社會現(xiàn)狀的現(xiàn)實意義。在鐘荷杓頻囊桓鱟髕分鋅梢猿浞痔逑炙的室內(nèi)設(shè)計思想（圖1）。這是一個客廳空間，在界面裝飾裝修上，其頂棚裝飾為金色配黑色線條，四周設(shè)置由三層平板條制成的二級吊頂。室內(nèi)立面分別涂以金色和黑色，與頂棚色彩相符，但墻腳飾以紅色以突出其凹凸感?？蛷d與餐廳的過渡位置選用高約一米的矮鐵門，在不妨礙室內(nèi)交通的前提下既增添了裝飾元素，又使得光線得以共享。在室內(nèi)家具選擇上，桌子底座由產(chǎn)于福建的黑色磨光漆噴飾，并添加三道紅與銀色的鋁條。而椅子的布藝部分則選用金紅色的絲光絨，地毯也是同樣的色彩與材質(zhì)，從而使陳設(shè)和界面色彩呼應(yīng)。由于整體色彩華麗，鐘涸詼級吊頂中設(shè)計暗藏光線，這種室內(nèi)照明處理方法直至今日依然常見。因此，整個空間的界面設(shè)計簡潔、富有現(xiàn)代性，可以滿足當(dāng)時人們的心理需要。室內(nèi)色彩和諧，家具布置舒適，使人身心愉快。最后，文章提及當(dāng)時上海的現(xiàn)代建筑裝飾發(fā)展迅速，并呼吁國人能以“愛美的熱忱、社會的福利”繼續(xù)支持中國建筑裝飾的發(fā)展。由此可見，基于豐富的閱歷與實踐經(jīng)驗，鐘憾允夷諫杓頻那熬俺瀆信心，并將室內(nèi)設(shè)計的意義提升至社會層面，相較當(dāng)時國內(nèi)剛起步的建筑學(xué)理論，這些觀點極具前瞻性。
不僅如此，鐘涸詡揖呱杓品矯嬉財撓薪ㄊ鰲K曾在上海霞飛路創(chuàng)立藝林公司，專營家具與室內(nèi)設(shè)計業(yè)務(wù)。20世紀初，木材工業(yè)開始生產(chǎn)膠合板。相較當(dāng)時常用的實板，膠合板具有不易變形、重量較輕、做工簡易的優(yōu)勢，所以迅速改變了家具行業(yè)的面貌。然而，當(dāng)時中國的膠合板生產(chǎn)與供應(yīng)被外商壟斷，導(dǎo)致國內(nèi)家具行業(yè)的發(fā)展依然緩慢。1920年代末，鐘郝氏扔肴輾膠獻魃產(chǎn)膠合板，藝林公司也成為上海最早生產(chǎn)膠合板的中國企業(yè)。之后鐘河衷詿嘶礎(chǔ)上自設(shè)工廠，直接為家具生產(chǎn)提供膠合板。同時，鐘涸詡揖呱杓品矯嬉嘟行了西式、中式的雙重探索。一方面，他受當(dāng)時西方立體派藝術(shù)的影響，自由運用點、線、角等幾何元素設(shè)計家具，強調(diào)人機工程學(xué)，并降低家具式樣的高度，以減小家具在室內(nèi)空間中的投影，從而設(shè)計出立體式家具，被視為“立體派藝術(shù)輸入的先聲”（盧毓駿語）。另一方面，他反對一味模仿西式古典家具，卻非常關(guān)注西方工藝技術(shù)在中國傳統(tǒng)家具設(shè)計中的應(yīng)用。他以膠合板為主材，參考中國古典家具的結(jié)構(gòu)，采用立體色彩、金屬扶手、暗鉸鏈等新式工藝，設(shè)計出造型更美觀、具有中國特色的流線型家具。這兩款家具在當(dāng)時均大受好評，而藝林公司也具備了從原材料生產(chǎn)到室內(nèi)、家具設(shè)計的整體服務(wù)能力，這使得鐘撼晌當(dāng)時行業(yè)中的佼佼者。
（二）張光宇
作為現(xiàn)代中國裝飾藝術(shù)奠基人之一的張光宇，他的現(xiàn)代設(shè)計實踐長期受到學(xué)界忽視。但隨著近年來張光宇涉獵頗廣、數(shù)量頗豐的設(shè)計作品被陸續(xù)出版，使他在室內(nèi)設(shè)計領(lǐng)域的探索逐漸引起學(xué)界重視。
張光宇早年供職于上海外商煙草公司廣告部，在工作之余擔(dān)任《上海漫畫》主編。由于擅長漫畫與工藝美術(shù)，他對室內(nèi)設(shè)計這種“用的美術(shù)”十分關(guān)注。自《上海漫畫》創(chuàng)刊號起，張光宇便親自編排圖文連載介紹新潮的室內(nèi)多功能家具，在《上海漫畫》第64期上介紹剛回國工作的鐘杭捌湓詘屠璐醋韉鬧泄式室內(nèi)設(shè)計作品，并開設(shè)“近代工藝美術(shù)研究”專欄宣傳中外現(xiàn)代設(shè)計。1929年底，他開始嘗試涉足設(shè)計行業(yè)，與鐘旱熱思資成立“工藝美術(shù)合作社”，業(yè)務(wù)包括繪畫、建筑、裝飾、雕塑、木器與鑄金，基本滿足了當(dāng)時室內(nèi)裝飾、家具設(shè)計的需求?？上в捎谫Y料有限，工藝美術(shù)合作社的具體設(shè)計作品與實踐項目等信息不得而知，尤其是在“一 ? 二八”后，該社銷聲匿跡，但張光宇對室內(nèi)設(shè)計的思考、實踐并未停止。1932年6月，在已有研究基礎(chǔ)上，他的專著《近代工藝美術(shù)》公開發(fā)行。該書是民國時期第一本全面、系統(tǒng)闡述現(xiàn)代設(shè)計與設(shè)計理論的著作，在書籍設(shè)計上延續(xù)了《上海漫畫》的排版?zhèn)鹘y(tǒng)，注重圖文結(jié)合增強可讀性。全書分為論文、圖片說明兩個部分，并有許多涉及室內(nèi)設(shè)計的內(nèi)容。例如《板料與木器》一文介紹了新體木器（室內(nèi)陳設(shè)和家具）中夾板與花紋板的工藝與應(yīng)用。而圖片說明部分專門設(shè)有“室內(nèi)裝飾”一欄，除了介紹西方優(yōu)秀的室內(nèi)設(shè)計作品，還收錄了張光宇本人和劉既漂的室內(nèi)設(shè)計、展示設(shè)計、家具與燈具造型設(shè)計圖。同時，該書還設(shè)有“近代建筑”“小工藝”“舞臺工藝”等與室內(nèi)設(shè)計相關(guān)的圖文專欄。
張光宇的家具設(shè)計造型、色彩特征鮮明。例如在他設(shè)計的某辦公室家具圖中（圖2），桌椅壁櫥采用了簡潔的幾何造型，通過選用不同顏色的木材區(qū)分家具的使用功能。空間緊湊，功能合理。在燈具設(shè)計上，臺燈底座采用球型方底；吊燈造型以英文OFFICE為原型，由不同規(guī)格的燈管組合而成，十分別致。1930-1940年代，他還設(shè)計過朱紅漆家具系列和許多室內(nèi)布景、展廳設(shè)計作品。
（三）雷圭元
雷圭元是中國現(xiàn)代著名工藝美術(shù)家，他對民國時期的室內(nèi)設(shè)計教育有著重要貢獻。1930年代，留法歸國的雷圭元任杭州國立藝專圖案系主任、教授，并主持專門圖案的教學(xué)工作。當(dāng)時圖案系的專門圖案中設(shè)有室內(nèi)設(shè)計、家具設(shè)計等課程，他與其他教師在教學(xué)中重視課程的交叉結(jié)合，譬如要求學(xué)生在室內(nèi)設(shè)計的訓(xùn)練中需綜合考慮建筑裝飾圖案與室內(nèi)家具的陳設(shè)，從而磨練學(xué)生的設(shè)計能力，培養(yǎng)了許多優(yōu)秀的專業(yè)人才。抗戰(zhàn)期間，雷圭元擔(dān)任中國近代第一所獨立設(shè)置的工藝美術(shù)高等學(xué)府――四川省立藝專的教務(wù)主任，負責(zé)教學(xué)大綱的制定。其中，家具科首次獨立出來，其五年制的培養(yǎng)計劃對民國室內(nèi)設(shè)計教育的發(fā)展具有開拓性意義。課程設(shè)置大致為：前兩年課程為基礎(chǔ)圖案和簡易裝飾設(shè)計；第三年以室內(nèi)小品制圖學(xué)習(xí)為主，課程有陶瓷、金屬、木器制圖設(shè)計；第四年課程為全套家具制圖設(shè)計；第五年課程為室內(nèi)裝飾制圖設(shè)計、公私住房家具布置等。同時其他科系也設(shè)有類似課程，如漆工科五年級的精制家具、貴重陳設(shè)制圖設(shè)計課程。因此，四川省立藝專更注重室內(nèi)家具與陳設(shè)設(shè)計，而室內(nèi)空間與界面設(shè)計課程比重較低。這大概一是源于民國工藝美術(shù)教育關(guān)注圖案裝飾教學(xué)，二是由于當(dāng)時各高校建筑系也都設(shè)有室內(nèi)裝飾課程，有必要區(qū)分教學(xué)特色。所以，正是憑借強調(diào)藝術(shù)與技術(shù)結(jié)合的辦學(xué)理念，即使在時局維艱的年代里，該校畢業(yè)生的就業(yè)機會依然相對較多，這自然離不開雷圭元的努力。
雷圭元在行業(yè)團體活動中也積極參與和室內(nèi)設(shè)計相關(guān)的工作。成立于1934年的中國工商業(yè)美術(shù)作家協(xié)會（原名為中國商業(yè)美術(shù)作家協(xié)會，后稱協(xié)會）是民國第一個全國性質(zhì)的工藝美術(shù)家同業(yè)團體，雷圭元任常務(wù)董事。1936年，協(xié)會主辦了第一次全國商業(yè)美術(shù)展覽會。在此次展覽會上展出了雷圭元的室內(nèi)設(shè)計作品《室內(nèi)裝飾設(shè)計》（圖3）及其弟子蔡振華的《小住宅設(shè)計》等相關(guān)作品。而在次年舉辦的第二次全國工商業(yè)美術(shù)展覽會上，他們二人的吊燈設(shè)計與室內(nèi)設(shè)計作品再次入選。隨著學(xué)術(shù)發(fā)展的蒸蒸日上，協(xié)會決定成立商業(yè)美術(shù)函授學(xué)校，并與上海滬江大學(xué)商學(xué)院合辦商業(yè)美術(shù)科聯(lián)合招生。學(xué)校下設(shè)室內(nèi)裝飾科、家具設(shè)計科、廣告燈及門面裝飾科等14個科目，同為雷圭元弟子的丘璽與蔡振華嶄露頭角，擔(dān)任室內(nèi)裝飾科的主講教師。然而不久后因淞滬抗戰(zhàn)爆發(fā)，教學(xué)工作中斷，協(xié)會也終止活動。盡管中國工商業(yè)美術(shù)作家協(xié)會存在時間短暫，但雷圭元及其弟子通過這個平臺對室內(nèi)設(shè)計的宣傳、推廣卻有著重要價值。
三、結(jié)語
民國時期工藝美術(shù)家們對室內(nèi)設(shè)計的不懈探索，有力推動了中國室內(nèi)設(shè)計的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型。由于篇幅有限，雖然還有龐薰l、鄭可等工藝美術(shù)家的貢獻未被提及，但這也間接表明民國室內(nèi)設(shè)計史的研究范圍是廣闊的。只拘泥于室內(nèi)設(shè)計物質(zhì)形態(tài)、建筑藝術(shù)風(fēng)格和建筑主體論的研究已經(jīng)難以反映民國室內(nèi)設(shè)計發(fā)展的原貌。因此，綜合室內(nèi)設(shè)計理論、實踐、制度、教育、觀念等角度展開的整體研究，對目前中國近代室內(nèi)設(shè)計史研究的進一步深入有著重要意義。
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