時間：2023-08-16 17:05:48
序論：在您撰寫民族藝術研究時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導您走向新的創(chuàng)作高度。
戲曲程式與民族劇種建設 王勝華，Wang Shenghua
牽住牛鼻子開拓民族戲劇發(fā)展的新天地 甘昭沛，Gan Zhaopei
云南少數(shù)民族劇種的定位 梅佳，Mei Jia
試論白劇藝術的創(chuàng)作風格 楊政業(yè)，Yang Zhengye
談談我的白劇藝術表演 葉新濤，Ye Xintao
彝劇與彝劇團 民藝，Min Yi
彝劇姓"彝" 趙建華，Zhao Jianhua
對彝劇現(xiàn)狀與發(fā)展的思考 彭潔，Peng Jie
論彝劇與形式美 彭潔，Peng Jie
彝劇表演藝術應當走新路 包鋼，Bao Gang
彝劇音樂小議 朱照琨，Zhu Zhaokun
彝劇音樂再議 朱照琨，Zhu Zhaokun
淺談傣劇的形成過程與舞臺意識過渡 戴紅，Dai Hong
對傣劇現(xiàn)狀及未來發(fā)展的思考 楊樹忠，Yang Shuzhong
淺談傣劇漂流及其走向 喬嘉瑞，Qiao Jiarui
試論傣劇音樂的繼承與創(chuàng)新 龔家銘，Gong Jiaming
從演繹故事到塑造人物 楊樹忠，Yang Shuzhong
從"大團圓"到"大悲劇"——談傣劇《南西娜》的結尾 吳高儀，Wu Gaoyi
在困境中跋涉——文山州壯劇團調查報告 劉詩仁，Liu Shiren
文山州壯劇音樂概述 鄒漢松，Zou Hansong
劇種要發(fā)展人才是關鍵 農(nóng)占成，Nong Zhancheng
中國境內傣族民間音樂考察研究 田聯(lián)韜，Tian LianTao
試論劇作的"虛化空間" 李光榮，Li Guangrong
社會變遷中的貴州儺戲 陳玉平，Chen Yuping
生活·形式·美感——大型民族舞蹈《彩云南現(xiàn)》觀后 聶乾先，Nie Qianxian
云南民族旅游經(jīng)濟與保護傳統(tǒng)舞蹈的矛盾關系及其對策 李羅映，Li Luoying
民族舞蹈要大膽創(chuàng)新發(fā)展與時代同步 穆培玲，Mu Peiling
花腰傣與古滇國的淵源關系 孫鈞，Sun Jun
道具在中外戲劇藝術中的運用 胡健生，Hu Jiansheng
舞臺燈光的"音樂性" 李長明，Li Changming
京劇舞臺道具在民族題材劇目中如何體現(xiàn)民族特色 宋春生，Song Chunsheng
道具在舞蹈創(chuàng)作中的運用 但麗鵬，黃自新，Dan Liping，Huang Zixin
當代戲劇創(chuàng)作發(fā)展的態(tài)勢 馬安民，Ma Anmin
創(chuàng)作中的"雜念"——2000年云南省新劇(節(jié))目展演后所想到的 楊躍紅，Yang Yuehong
對劇團改革的隨想 孫汝俊，Sun Rujun
藝校學生創(chuàng)新思維培養(yǎng)之我見 楊奇威，Yang Qiwei
社會舞蹈在社會文化活動中的地位、作用及其特點 蔡映波，Cai Yingbo
我國文化產(chǎn)業(yè)的理論研究、實踐探索與政策透視 毛三元，Mao Sanyuan
滇劇音樂的歷史源流及其改革發(fā)展 金穗，Jin Sui
關于演員的感受力 汪克敏，Wang Kemin
貴州花燈概述 趙峰軍，Zhao Fengjun
基諾族的音樂觀念及他們的歌 沈洽，劉怡，Shen Qia，Liu Yi
萬里瑤歌同出一源——我國瑤族傳統(tǒng)民歌旋律的比較 楊新明，Yang Xinming
民族歌劇演唱的風格與技巧 王贛生，Wang Gansheng
海峽兩岸舞蹈專家教授關注《舞蹈選才與訓練科學》
語言表現(xiàn)與歌唱藝術 李建英，李榮英，Li Jianying，LiRongying
滇南舞與歌的粹彩——吳志剛《彝族煙盒舞與海菜腔》序 楊德鋆，Yang Dejun
哈尼族卡多人民間舞蹈的風格及成因 張婭，Zhang Ya
論音樂節(jié)奏與民族舞蹈的發(fā)展 程新昆，Cheng Xinkun
舞劇舞美的探索 廖毅耕，Liao Yigeng
哈尼族的"祭龍"節(jié) 賈溪濤，Jia Xitao
二爨碑的美及其鑒賞 沈群，Shen Qun
云南中國畫現(xiàn)狀思考——師法自然、逾古出新才能振興云南中國畫 劉怡濤，Liu Yitao
古代陶瓷龍紋造型藝術 林琳，Lin lin
培養(yǎng)優(yōu)秀舞蹈人才要以科學理論為先導——《舞蹈選才與訓練科學》有感 楊軍，Yang Jun
對建立云南民族舞蹈教學體系的思考 蔣曉梅，Jiang Xiaomei
藝術師范舞蹈教學的特殊性 毛毅征，Mao Yizheng
加強鄉(xiāng)鎮(zhèn)文化工作的幾點思考 劉秀根，Liu Xiugen
20世紀中國藝術理論中的藝術類型學研究 李心峰，LI Xin-feng
民族審美人類學 張利群，ZHANG Li-qun
云南民間戲神崇拜與演出儀式 王勝華，WANG Sheng-hua
東巴文化價值淺論 李麗芳，LI Li-fang
對神話的另一種解釋 馬翀煒，MA Chong-wei
從傣族民間敘事長詩之審美風格看傣族的文化性格 秦麗輝，QIN Li-hui
關于中國畫筆墨中的濃淡問題 王建高，邵桂蘭，WANG Jian-gao，SHAO Gui-lan
談云南少數(shù)民族舞蹈的傳承 張亞錦，ZHANG Ya-jin
美育的勃興——對中國現(xiàn)代美學建構初期重要特征的認識 張薇，ZHANG Hui
箏樂對青少年道德品質修養(yǎng)的影響 胡世紅，HU Shi-hong
對云南工藝設計現(xiàn)狀的思考 宋堅，王蘇昆，SONG Jian，WANG Su-kun
旅游開發(fā)中民族藝術的作用與自身發(fā)展 金穎若，JIN Ying-ruo
云南大學中國少數(shù)民族藝術博士授權點簡介 聞一
原始歌謠的藝術社會學透視——原始藝術哲學考釋之一 張勝冰，Zhang Shenbin
氣與樂——音樂的文化學研究之四 王衛(wèi)東，Wang Weidong
世紀反思:當今中國的少數(shù)民族美學研究 李祥林，Li Xianglin
珠江流域巖畫考察(上游·云南篇) 鄧啟耀，Deng Qiyao
民族服飾色彩的象征 潘定紅，Pan Dinghong
產(chǎn)翁制:風俗習慣,還是神話傳說? 謝國先，Xie Guoxian
明清時期云南戲劇文學略論 段炳昌，Duan Bingchang
彌渡花燈音樂初探 李照和，Li Zhaohe
怒江傈僳族音樂文化的特點 董瀚，Dong Han
彝族三眼土洞簫和土巴烏 龍符，Long Fu
人神之間·巫術儀式·精靈鬼魅——處在民間信仰之中的云南甲馬 魏云，Wei Yun
新平縣嘎灑土鍋寨傣族制陶工藝調查報告 羅梅，Luo Mei
生活之樹常青——話劇《打工棚》創(chuàng)作絮語 李世勤，Li Shiqin
精神苦難磨礪出完美人格——評話劇《打工棚》 劍鏵，Jian Hua
花燈貼近現(xiàn)實的可喜嘗試——淺議花燈劇《隨水而去》 李桂蘭，Li Guilan
功業(yè)隨水去真情滿山鄉(xiāng)——在花燈劇《隨水而去》的欣賞中感悟崇高 羅遠書，Luo Yuanshu
"輕舟"難過萬重山——從花燈劇《隨水而去》看現(xiàn)代戲創(chuàng)演的"難"與"困" 馬相，Ma Xiang
《石月亮》——傈僳人的驕傲——導演手記 查麗芳，Cha Lifang
關于《石月亮》 昭華，Shao Hua
鐵板銅琶唱花燈——花燈劇《石月亮》與花燈創(chuàng)新發(fā)展 羅仕祥，Luo Shixiang
評滇劇《雁鳴陀關》 馬安民，Ma Anmin
一出具有審美價值的好戲——評滇劇《南國風》 謝滿慶，Xie Manqing
在人性的迷宮中探索人性的美——解讀曲劇《血祭》的審美追求 范道桂，F(xiàn)an Daogui
人無我有——由彝劇《老樹新花》所想到的 馬安民，Ma Anmin
舉重若輕談笑間灰飛煙滅——評滇劇《烏蒙女酋》的喜劇特色 馬相，Ma Xiang
在繼承中穩(wěn)步發(fā)展——評全省新劇(節(jié))目展演的音樂創(chuàng)作 錢康寧，Qian Kangning
《紅土戀歌》音樂創(chuàng)作的藝術特色 宋朝盛，Song Chaosheng
喜看交響樂民族化在云南 學源，Xue Yuan
從新劇(節(jié))目展演看云南民族音樂的發(fā)展 梅佳，Mei Jia
舞蹈新花鬧枝頭 曹天明，Cao Tianming
喜看《母親河》 康瘦華，Kang Shouhua
獻給母親的詩篇——觀舞蹈《母親河》 葛樹榮，Ge Shurong
長流《母親河》 吳麗佳，Wu Lijia
觀展雜俎 紹之，Shao Zhi
《七鄉(xiāng)鼓韻》創(chuàng)作斷想 劉詩仁，Liu Shiren
關鍵詞：藝術教育；資源開發(fā)；體制建設；培養(yǎng)措施；活動平臺
作為學校進行素質教育的重要途徑，藝術教育不僅在提高學生綜合素質、促進學生的全面發(fā)展中具有其他教育所不可取代的作用，同時，對提高中小學生的審美能力、傳承與發(fā)展民族藝術，以及建立和諧的校園氛圍也都有很好的作用。朝鮮族是能歌善舞的民族，吉林省比鄰朝鮮,是我國朝鮮族主要聚居區(qū),尤其是延邊朝鮮族自治州以“歌舞之鄉(xiāng)”著稱于世[1]。本文結合長春市朝鮮族民族文化資源特征，以長春市朝鮮族中學為例談一些觀點和做法，同時也展示部分實踐成果，為當前中學藝術教育的實踐提供參考。
1開拓豐富的藝術教育資源，為藝術教育的發(fā)展夯實基礎
①充分利用校內資源:切實有效地開展校園藝術活動，使校內各種設備、課程資源、和師資的價值都得到最大限度的發(fā)揮。并在校園生活和環(huán)境中滲透藝術教育，在潛移默化中對學生進行審美和觀念上的教育。②合理開發(fā)校外資源：充分利用校內資源的同時，利用好朝鮮族文化館的各種人才資源，達到資源共享；并積極組織學生參與各種展演和比賽，通過這些活動更好的激發(fā)學生的學習興趣和積極性；與此同時，與其他學校保持頻繁的經(jīng)驗交流和學習，達到資源共享，共同進步。
2深化藝術教育體制建設，為藝術教育的實施保駕護航
①學習課程標準，深化藝、體教育。認真制定課程計劃，根據(jù)每位藝、體教師各自的專業(yè)特長，結合教育內容，使音樂、美術課程均有多種藝術特色，主要通過“提倡多元化教育”、“加強過程性評價”、“創(chuàng)設開放的評價活動”、“組織系列藝術活動”等措施，完善藝術個性化教育體系。②完善常規(guī)管理，強化過程管理。嚴格要求教師認真?zhèn)浜妹恳惶谜n，有重點、不定期地抽查，加大監(jiān)管力度和研究活動，夯實藝、體教師的基本功。③加強軟件建設，提高師資素質。建設高素質的藝、體教師隊伍，是全面提高學校藝體質量的基本保證。④開拓教育渠道，尋找發(fā)展亮點。在藝術教育中要充分重視學生的個別差異，注重因材施教，在全面了解學生個性特征的基礎上，充分開發(fā)他們的興趣和潛能。⑤加強管理。由學校統(tǒng)一管理下，以主管副校長主抓，政教處負責，建立年級組主任，班主任和指導教師三重管理體制。同時，切實落實活動時間，以初中一、二年級為主，建立校本課程的管理模式。
3采取有效的藝術教育培養(yǎng)措施，為藝術教育的發(fā)展增添活力
①構建民族藝術教育團隊：目前，長春市朝鮮族中學已經(jīng)構建有多個特長班性質的民族藝術教育團隊。例如：朝鮮族舞蹈隊、民族鼓樂隊、伽倻琴班、電鋼琴班等。②開展周六特長活動：長春市朝鮮族中學初一、初二學生從13-14學年下學期開始進行周六特長活動，已有四個學期的時間，周六特長活動的科目有舞蹈，鼓樂，管樂，足球，美術，排球，伽倻琴，科技模型等八項。14-15學年上學期增加了電鋼琴科目，14-15學年下學期增加了視頻編輯，朝語演講，15-16學年上學期把足球隊細分為校足球隊和足球普及隊，在朝語演講的基礎上增加了英語、漢語演講，統(tǒng)一更名為三語演講，活動科目增加到了十二項。累計參加特長活動的人數(shù)為851人次。③舉辦校園藝術節(jié)：自2011年起，長春市朝鮮族中學每年都要舉辦校園藝術節(jié)，至今已經(jīng)有五個年頭了。在這個平臺上學生充分展現(xiàn)出了自己的才華和特長。④寒暑假特長培訓：每年的寒假和暑假學生都要進行特長培訓，2014年寒假期間由朝鮮族中學百名學生組成的大型舞蹈還參加了長春市少兒頻道春節(jié)晚會。
4搭建多元化藝術教育活動平臺，展現(xiàn)學校藝術教育成果與風采
①長春市朝鮮族中學校內藝術中心：長春市朝鮮族中學藝術中心配備有舞蹈教室，伽倻琴教室，美術教室，軍鼓教室，民族鼓樂教室，電聲樂教室，管樂教室和電鋼琴教室等，以滿足不同學生的興趣和特長需要。②長春市朝鮮族群眾藝術館：為了強化藝術教育的實效，學校還從長春市朝鮮族群眾藝術館聘請多位藝術家作為學校的外聘專家，親自指導學生的訓練和教育。③各類校外展演：積極組織學生參與校外各類展演活動，如：2001參加第三屆長春國際教育展演出獲一等獎；2002年為中國教育臺錄制節(jié)目；2006舞蹈《歡慶》獲長春市特等，吉林省一等獎，全國二等獎；2010年9月參加長春市少數(shù)民族運動會開幕式；6月參加長春市十一屆中小學生藝術系列大賽獲舞蹈一等獎；2011年10月舞蹈《鼓韻》在長春市第一屆舞蹈大賽獲一等獎；2012年6月舞蹈《長白鼓韻》參加長春市中小學文藝精品展演；2014年6月參加端午節(jié)活動；7月參加全國陽光體育閉幕式；10月參加長春市第三屆舞蹈大賽《融》獲特等獎；2015年1月參加長春市少兒春節(jié)晚會；5月參加長春市中學生運動會開幕式；9月參加吉林省第一屆少數(shù)民族攝影展頒獎儀式；9月參加東北亞博覽會演出活動等等。
5小結
雖然目前藝術教育的發(fā)展還不是很完善，并在一定程度上受到限制，其發(fā)展過程中也遇到了很多困難，但我們仍要從學生發(fā)展的角度出發(fā)，充分認識藝術教育的重要性，對不完善的現(xiàn)狀進行改革創(chuàng)新，吸取前期發(fā)展中的經(jīng)驗、教訓，大力發(fā)展藝術教育，使其在提高學生綜合素質，促進學生全面發(fā)展中發(fā)揮應有的作用。通過藝術教育的開展，使學生從耳濡目染中感受到民族藝術寶貴之所在，從而提高學生審美能力，傳承和發(fā)展民族文化，并構建具有自己民族特色的校園文化。
作者:白貞女 崔淑芳 張海燕 單位:長春市朝鮮族中學 東北師范大學生命科學學院
【關鍵詞】傳播媒介；民族藝術；影響；研究
傳播媒介是伴隨并推動著人類文明演進而不斷變化發(fā)展的，從古至今依次經(jīng)歷了六個時期，分別是：符號與信號時代、文字傳播時代、印刷傳播時代、電子傳播時代、網(wǎng)絡傳播時代。施拉姆認為，“媒介就是插入傳播過程中，用以擴大并延伸信息傳送的工具?！比祟愓峭ㄟ^使用、控制傳播媒介，才使得文化得以傳承、共享、發(fā)展、延續(xù)下去，從而極大促進了文化的變遷和發(fā)展。
如所有文化現(xiàn)象一樣，中國少數(shù)民族藝術的傳播與傳承離不開傳播媒介的發(fā)展與革新，每一種新興媒介的出現(xiàn)，對其都是一種推動與挑戰(zhàn)。那么，在麥克盧漢描述的“地球村”逐步實現(xiàn)，媒介即訊息理論被證實的今天，少數(shù)民族藝術如何既保持著原生態(tài)的美感，又適應現(xiàn)代化的文化需求，如何既被族人們堅守，又在更廣闊的空間被認同，更要充分利用傳播媒介。
康巴地區(qū)作為涵蓋五省藏區(qū)，擁有神秘而豐富藏民族文化藝術的區(qū)域，傳播媒介對其民族藝術與文化的傳播與傳承起到舉足輕重的作用，具有典型意義。本選題從現(xiàn)代傳播媒介的角度，以康巴地區(qū)為著眼點分析傳播媒介對少數(shù)民族藝術傳承的影響，探索現(xiàn)代媒體傳播民族藝術的有效途徑，讓民族藝術借現(xiàn)代傳媒在不斷發(fā)展的社會環(huán)境里綻放出經(jīng)久不衰的光彩。
一、康巴地區(qū)民族藝術發(fā)展概況描述
藏族是我國古老的民族之一，康巴地區(qū)指、四川、青海、甘肅、云南五省區(qū)廣大的藏族聚居地區(qū)。在藏族三大歷史區(qū)劃中（三大方言區(qū)）中，康巴藏族無論是在語言、服飾、建筑、、風俗習慣、婚姻形態(tài)、社會類型等各個方面呈現(xiàn)的多樣性、豐富性都是首屈一指。藏族民間歌舞、藏族戲劇、藏族傳統(tǒng)體育活動、藏族建筑、宗教文化等都構成了藏民族神秘而豐富的文化景觀。
二、多元化傳播媒介下康巴地區(qū)民族藝術傳播途徑及其豐富的表現(xiàn)形式
文化傳播的發(fā)展離不開媒介的發(fā)展，傳播媒介與社會人類文明并行不悖。從本質上說，一部人類文明史就是一部文化傳播史，一部媒介發(fā)展的創(chuàng)造史和變遷史。傳播媒介的更替并不是簡單的以新替舊，傳播史從語言傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播到網(wǎng)絡傳播的過程不僅僅是遞進，更是疊加。每一種新媒介的誕生，并不意味著舊有媒介的消亡，而是與此一起在歷史長河中服務也革新著受眾的生活，使之呈現(xiàn)出媒介的多元化態(tài)勢。具體而言，民族藝術傳播歷程可分三個階段。
2.1人際傳播階段
少數(shù)民族藝術的發(fā)展離不開人們賴以生存的物質環(huán)境發(fā)展，康巴地區(qū)由于其地理、氣候等環(huán)境，滋生了康巴藏族同胞能歌善舞的藝術細胞。在傳統(tǒng)的鄉(xiāng)土社會中，少數(shù)民族藝術大多是作為民間習俗的儀式行為，人們驅邪、祈福、婚嫁、喪娶等民族俗活中都可以看到民族藝術如歌舞、戲劇等形式。而這種傳播途徑，就是人與人的相互接觸而發(fā)生的人際或組織傳播。這種“人-人”的傳播模式，使信息的傳遞與人們對藝術的感受的反饋在同時同地完成，具有直接性、親歷性、及時反饋的特點。
2.2大眾傳播階段
人類傳播史的發(fā)展階段大致可分為口頭-文字-電子-網(wǎng)絡四個時期。從文字時代開始，“人-人”傳播的模式就被打破，呈現(xiàn)“人-傳播媒介-人”的大眾傳播模式。
康巴地區(qū)的第一份報紙可要追溯到1939年4月創(chuàng)刊的《西康新聞》，當時的康定還屬于西康省省會，這是一份綜合性報紙，分藏、漢文兩個版面。主要以向康區(qū)和宣傳抗日，報道西康省內外政治、經(jīng)濟情況為辦報宗旨。設有西康動員、濤聲、康區(qū)青年周刊、副刊等欄目。之后1941年4月在康定子耳坡西康省黨部創(chuàng)刊了《西康國民日報》，其性質為西康省政府機關報，其報道的主要內容除了為政府公報、文件、國內外新聞等硬新聞，也包括生活常識、藏區(qū)建設、藏族風俗、歷史、宗教、社會調查等。第一份現(xiàn)代藏文報紙《青海藏文報》，最大的藏文報紙《日報》之后，康巴地區(qū)有了第一份藏文對開彩色日報《阿壩日報》，還有《甘孜報》《迪慶報》等。這些報紙的問世，使康巴地區(qū)的民族藝術與文化可以通過紙質媒體為人們所知曉。
隨著“村村通”工程、“千鄉(xiāng)工程”的開展與落實，康巴藏區(qū)的居民們可以收聽自己的廣播與電視節(jié)目，無疑為民族藝術的傳播拓寬了渠道。1994年舉辦的首屆康巴藝術節(jié)在青海玉樹舉辦到2010年9月在迪慶香格里拉舉辦的已經(jīng)是第六屆了。這些重大的活動都通過現(xiàn)場演繹、報紙、廣播、電視報道，讓千千萬萬的受眾關注。尤其是電視媒介，2010年，康巴衛(wèi)視的開播讓少數(shù)民族藝術得以生動直觀的跨越時空的展示，形式多樣的電視節(jié)目成為少數(shù)民族藝術的表現(xiàn)途徑。
2.3現(xiàn)代傳播階段
對于“新媒體”一詞，無論是業(yè)界還是學界目前還沒有一個準確概念的界定。從物理平臺的層面上看，新媒體是一個新的信息載體。相對于傳統(tǒng)的電視和廣播，新媒體存在于電腦、手機和戶外大屏幕上。第二層理解，是從媒體運作的方式上看，即內容產(chǎn)生、編輯和傳輸?shù)姆绞?。比如內容產(chǎn)生，新媒體體現(xiàn)的是大量的網(wǎng)友參與，自發(fā)生成。
2009年8月，新浪推出微博，現(xiàn)已有近兩億的微博用戶，這一小小的應用使每個受眾躍然成為新聞官，在自己的地盤里向外界報道所見所聞所感，比任何媒介形式更便捷，更具傳播力和影響力?？蛋偷貐^(qū)的加措活佛以“加措活佛-慈愛基金”注冊微博號以來，已擁有了兩百壹拾貳萬關注量，并且“粉絲”數(shù)量還在增加。同樣是宣傳藏傳佛教的活躍人物“索達吉堪布”擁有壹佰多萬關注量，“延參法師”擁有五百多萬關注量，他們運用微博這一平臺，發(fā)表開解人生智慧的藏傳佛教教義與思想，讓越來越多的受眾通過關注他們的微博，了解藏傳佛教，了解藏族文化。“康定情歌木格措風景區(qū)”、“稻城亞丁旅游專線”等微博更具化地展示著康區(qū)的人文風貌。此外，就算是普通用戶，可能在某一天去到康巴地區(qū)旅游，拍下了某刻動人的風景或是參與了特別的風俗活動在微博上分享，也會引起“粉絲”轉發(fā)。這無疑比任何傳播媒介都更經(jīng)濟地達到宣傳康巴地區(qū)人文景觀的效果。
【參考文獻】
[1]麥克盧漢.理解媒介[M].何道寬，譯.北京：商務印書館，2000.
[2]威爾伯·施拉姆.傳播學概論（第二版）[M].河道寬，譯.北京：中國人民大學出版社，2010.
[3]宋生貴.現(xiàn)代媒介傳播中的民族藝術的審美接受——經(jīng)濟全球化背景下發(fā)展民族藝術的美學研究[J].內蒙古社會科學（漢文版），2004（3）.
[4]宋生貴.現(xiàn)代媒介與民族藝術傳播——經(jīng)濟全球化背景下發(fā)展民族藝術的美學研究[J].內蒙古大學學報，2004（4）.
【關鍵詞】《梅花三弄》；民族；藝術風格；特征研究
中圖分類號：J647.41 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）01-0077-01
《梅花三弄》又名《梅花引》《玉妃引》，是中國傳統(tǒng)藝術中表現(xiàn)梅花的佳作，全曲表現(xiàn)了梅花潔白、傲雪凌霜的高尚品質，以此來歌頌有高尚節(jié)操的人。《梅花三弄》自編曲出現(xiàn)至今天，從最初的笛曲，到古琴曲，再到今天鋼琴曲演奏形式，一直得到大家的喜愛和歡迎，經(jīng)過深入探討，不難看出，這主要得益于其所具有的民族藝術風格。那么，對《梅花三弄》其中所體現(xiàn)的民族藝術風格特征進行研究，對今天的民族藝術發(fā)展具有重要意義。
一、標題體現(xiàn)的中國民族風格
《梅花三弄》這個標題就體現(xiàn)出了獨特的民族風格特征。一方面，梅花不僅作為一種不畏嚴寒的形象被歌頌，更重要的是，它象征了中華民族不屈不饒、堅強不屈的精神。《梅花三弄》中以梅花為樂曲的主線索，就體現(xiàn)了民族藝術風格特征。另一方面，《梅花三弄》中的樂曲結構很多采用重復的泛音表達方式，音樂曲式變化三次，因此題為《三弄》。古代有高聲弄、低聲弄、游弄的說法，《梅花三弄》樂曲中循環(huán)使用這樣的重復曲式，完全體現(xiàn)了中國民族音樂的表現(xiàn)形式，例如《陽關三疊》也是同樣的曲式特征。所以，《梅花三弄》的標題便體現(xiàn)出了極具中國特色的民族風格特征，是獨具中國民族藝術風格特征的名曲，受到大眾的青睞。
二、和聲上體現(xiàn)的中國民族風格
和聲是指兩個以上不同的音按一定的規(guī)律同時構成的音聲組合，是樂曲的重要組成部分，也是音樂的基本手段之一。和聲對于一首樂曲的作用是不可或缺的，甚至可以說，和聲決定了樂曲的形式和效果?！睹坊ㄈ愤@首樂曲的和聲并沒有西洋大小調的重復疊置，而是以中國民族音式中的五聲調來作為音調基礎，通過五度音調與二度、四度音調來交融變換，呈現(xiàn)出空、廣的體驗，通過這樣的形式表達出梅花的高貴品質。同時在主音第一次開始的時候，有一個高八度的四度音程，描述了梅花飄飄而下的情境；第二次又出現(xiàn)兩個高八度的四度音程，描述了雪花越來越大，而梅花依然傲骨盛開。這樣的和聲形式，完全代表了中國樂曲的民族風格特征，這樣的風格特征體現(xiàn)在中國民族的民間樂曲中，給人一種意猶未盡的感覺。
三、鋼琴織體上體現(xiàn)的中國民族風格
隨著音樂的發(fā)展，《梅花三弄》被改編成了鋼琴、古琴、琵琶等樂器演奏形式，其中最著名的便是王建中先生改編的鋼琴曲《梅花三弄》。它主要是根據(jù)古琴曲改編而來的，在鋼琴曲中依然保留古琴曲的“十段式”曲式結構，融入鋼琴樂器獨特的藝術形式，是基于民族風格特征的創(chuàng)新。織體是音樂聲部的組合方式及其音樂表現(xiàn)的一種形式，分為紊部和多聲部，其中多聲部織體還可以分為主調織體和復調織體。一首樂曲的音響效果和聲部層次主要體現(xiàn)在樂曲的織體表現(xiàn)上。一首音樂作品中，幾種織體可以綜合使用。王建中先生深受古琴演奏特點的吸引，通過運用鋼琴來模仿古琴音腔特征，具有很高的難度。《梅花三弄》中織體主要表現(xiàn)在低音區(qū)的八度裝飾音，通過引子部分來營造出空廣高深的感覺，在樂曲中運用過渡式分解和旋，以此來描繪出梅花飄落的場景；分解時流動音型和主題高音區(qū)，表現(xiàn)出梅花的高潔芬芳形象，同時在樂段連接處把上下行快速分解，達到樂段之間的持續(xù)發(fā)展連接。同時還加入了不同的古琴曲，將《梅花三弄》樂曲氣氛營造出一種凝重的感覺，古琴的獨特音色加上鋼琴的織體特色，使得整首樂曲節(jié)奏不斷變換，給聽者創(chuàng)造出了一種身臨其境的體驗，好像看見了梅花在雪中抗爭，體現(xiàn)出了傲梅的精神品質。
另一方面，鋼琴曲《梅花三弄》中雖然融入了西方傳統(tǒng)調式，但王建忠先生在改編時利用取長補短的方式，把我國具有民族風格特色的無聲調式與西方鋼琴織體和鉉完美結合。此曲還結合了我國傳統(tǒng)音樂中的潤腔，把“梅花”這個主線和不同音樂織體結合起來，充分體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)民族風格。
四、結語
《梅花三弄》作為我國傳統(tǒng)樂曲的精華，其中蘊含著濃厚的民族藝術特征。鋼琴曲《梅花三弄》不管是在樂曲形式、織體還是在和聲上，都表現(xiàn)出了對中國民族藝術風格的繼承和創(chuàng)新。演奏過程中非常重視對樂曲意境和氣氛的把握，在中國民族音樂風格上融入西方傳統(tǒng)音樂風格，鋼琴與民族樂器的結合，將民族藝術特征顯現(xiàn)出來，成為經(jīng)典之作。
參考文獻：
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[2]張蓓蓓.鋼琴曲《梅花三弄》的文化意蘊及其民族特征探析[J].陜西教育（高教版），2014，（6）：17-18.
藝術教育改革后采取的措施主要是課程的三級管理改革,即國家、地方、學校三級相互配合的管理模式。國家首先通過一定的研究提出課程發(fā)展的總體規(guī)劃,制定出藝術課程的課程標準,確定藝術課程的門類和課時,并監(jiān)督下級部門按照規(guī)定嚴格實施計劃;省級地方在接到國家課程設置規(guī)劃之后,要按照各地區(qū)的實際情況,安排符合其藝術教育情況的實施方案,包括藝術教育選用的教材、藝術課程的開發(fā)、課時安排等等;學校要按照規(guī)定上足課程課時,積極配合安排,同時也可以進行一些符合本校實際情況的課程研究,為提高藝術教育質量做出有效的貢獻。麗江在國家實行了新課改之后,除按國家標準對音樂課程進行學習之外,每星期還抽出兩節(jié)課來對地方教材進行學習(包括音樂、舞蹈、手工、刺繡等),這兩節(jié)課用在課堂學習中之后,加大了對本民族文化的傳承力度,也得到了不小的成效,特別是對民族的認同感、自豪感、自尊心等方面起到了很大的作用。所以,我們首先要嚴格按照國家的規(guī)定進行藝術教育,其次還可以根據(jù)地方學校的實際情況加入一些具有特色的教學,這樣既能完成國家規(guī)定的教學任務,又能促進藝術教育更快更好的發(fā)展。
二、對地方教材的合理運用
在國家提出藝術教育改革之后,麗江玉龍縣一直是使用國家人教版出版的藝術類教材,然后與地方教材結合起來試用,地方教材主要是開發(fā)一些本土的民族文化、民族音樂,許多本地的老藝人的作品都放在教材里使用,目的是傳承民族文化,與母語的傳承相結合。由于地方教材運用的比較好,麗江音樂教育方面在全省甚至全國的各種兒童歌曲創(chuàng)作、合唱表演、文藝表演中取得了很好的成績,這些都是本土教材開發(fā)利用獲得的成果。在麗江這種民族藝術文化比較突出的地區(qū),并不是說人教版的音樂教材不好,而是在學習人教版教材的時候,學生對本民族的音樂不是很了解,而通過對本土教材的學習之后,學生就知道自己的民族還是有許多優(yōu)秀、好聽的歌曲,許多全國有名的歌唱家也會唱一些納西族的歌曲,所以從這個方面就對自己民族文化有了比較深的認識,同時也讓孩子更加熱愛自己的民族。以前有些學生說納西語有時候都覺得很害羞,有些自卑感,感覺自己說納西語就是從農(nóng)村或山區(qū)里來的一樣,總感覺不如人,但現(xiàn)在通過對自己民族母語歌曲的學習和演唱,增加了自豪感,自尊心得到升華。
三、開辦民族特色興趣班
文章編號：1674-9391（2014）02-0072-08
一、民族藝術設計與品牌化戰(zhàn)略的相關性分析
藝術是人類在改造生存環(huán)境與征服世界的過程中產(chǎn)生的，藝術設計是一門綜合性極強的學科，這門學科囊括了經(jīng)濟、社會、文化、科技等方方面面的因素，是現(xiàn)代社會發(fā)展的必然產(chǎn)物，少數(shù)民族藝術設計是藝術設計分支下的一個重要組成部分。德國現(xiàn)代藝術社會學奠基人格羅塞在《藝術的起源》中曾說過：“藝術的起源，就在文化起源的地方”，又說“藝術在內的精神生活與社會的經(jīng)濟形態(tài)之間有密切關系”，[1]他提倡從社會學、人類學、民族學等多方面對藝術學和藝術史進行研究。我國是具有五千年歷史文化的大國，在這漫長的歷史進程當中，五十六個少數(shù)民族文化相互融合、相互交融，每個民族都有其自身的共性與個性。民族文化豐富多彩、博大精深，是民族藝術設計取之不盡、用之不竭的文化源泉。
民族藝術
設計是以少數(shù)民族文化符號、文化內涵為基本素材、最能反映少數(shù)民族風土人情、民族色彩的一類藝術設計。從嚴格意義上講，任何國家的藝術設計都是“民族藝術設計”，但是，這里是特指我國以少數(shù)民族文化符號為素材的藝術設計，以區(qū)別于國內一般性的藝術設計，民族藝術設計所反應的是民族形象、文化認同。（以下簡稱“民族藝術設計”）
隨著改革開放以來我國經(jīng)濟的高速發(fā)展，社會財富極大地涌流。相應地，人們的消費觀念也在一定程度上發(fā)生轉變，不再僅僅滿足基本物質需求，更加強調符號化、社會文化價值化的品牌化消費，并開始形成一種趨勢或者時尚。隨著經(jīng)濟的快速發(fā)展和物質文化的不斷豐富，人們的生活環(huán)境、生活質量得到了極大的改善和提高，消費的功能文化出現(xiàn)了多元化的發(fā)展。著裝方面，服飾品不單起原始社會中御寒、遮羞的作用了，如今更強調服飾品的品牌性、時尚性、流行性、符號性，在款式與材質上也越來越豐富，服飾品在某種意義上代表著這個人的形象、品味，相當于是人的“第二張臉”；飲食方面，“民以食為天”的文化觀念也發(fā)生了巨大的改變，現(xiàn)今社會不僅僅強調食品的食欲滿足的色香味美，還更重視食品安全問題，賣方市場也改變了傳統(tǒng)的銷售方式，不再過度追求“外觀”，更追求符合自然規(guī)律的健康食品；居住方面，房屋由原始的遮避所，到改革開放的福利分配，再到個人消費私有住房，這其中發(fā)生了巨大的改變，住房消費向環(huán)境優(yōu)良、住宅布局合理、裝修豪華、配套設施完善的享受型發(fā)展；出行方面，以自行車為主的交通方式，正在向以私家車、輕軌、地鐵的快捷方式發(fā)展；社交方面，更是各種名牌炫擺的地方，仿佛我國進入了富裕社會……時尚性的符號消費正在形成一種不可阻擋的文化潮流。
所以，在消費文化的多元化、符號化發(fā)展趨勢下，市場經(jīng)濟發(fā)展及其競爭也為民族藝術設計提供了廣闊的市場發(fā)展空間。
另一方面，在品牌化發(fā)展戰(zhàn)略的市場競爭中，也需要民族藝術設計在商品形象、商品包裝、商品文化、商品營銷方面提供藝術設計支撐。
“品牌化戰(zhàn)略”是一個組合性概念，其內涵呈現(xiàn)出一個遞進層次。所謂品牌，也就是商品的牌子，通常由符號、圖案、文字、標志和顏色等要素或這些要素的組合構成，用作企業(yè)文化理念體現(xiàn)，以便同競爭者的產(chǎn)品相區(qū)別。品牌化的根本是創(chuàng)造差別使自己的商品與眾不同。而品牌化戰(zhàn)略則是把品牌化運用到市場競爭、市場營銷戰(zhàn)略之中，以爭奪顧客、爭奪市場份額，使企業(yè)成為某類商品的龍頭、甚至獨占熬頭的發(fā)展戰(zhàn)略。
隨著世界經(jīng)濟一體化、競爭全球化的發(fā)展，發(fā)達國家的以奢侈品為代表的符號消費文化正日益浸漬我國市場經(jīng)濟，擠占我國的中高端消費品市場?！把笃放啤钡南M文化，對我國“看廣告長大”的青少年一代，影響尤其深刻。吃洋快餐、過洋節(jié)、用洋品牌，成為他們攀比消費的首選，對我國民族品牌和消費市場造成較大的沖擊和負面影響。比較典型的案例是“大學生貸款買蘋果背后的真問題”。據(jù)重慶商報報道：從2012年1月至今年2月底，2萬多名武漢大學生辦理了擔保服務，額度超過1.6億元，這些學生貸款主要是購買新上市智能手機平板。在透支消費風行的時代，大學生通過正常的借貸渠道購買自己心儀的商品，從法律上講，年滿18歲就是完全行為責任人，對自己的行為負責。但考慮到多數(shù)大學生經(jīng)濟尚未獨立，沒有收入來源，一旦還不起貸款，就由家長承擔，背上信用污點。這樣的提前消費又顯得過于盲目，有“攀比”之嫌。
麥肯錫市場調查中曾提出，“品牌對中國消費者做出購買決定有重要影響。不過，這并不能視為人們對單一品牌的忠誠度有所增加的信號?！盵2]品牌化在一定程度上引導、刺激消費者，例如我們去大賣場選購牙膏，首選的品牌不外乎就是國產(chǎn)的黑人、冷酸靈、云南白藥等，或者外來品牌高露潔、佳潔士等，消費者在選購產(chǎn)品時會關注品牌的知名度，首選知名、安全的品牌，通俗說法就是“消費者看牌子選購產(chǎn)品”。某種意義上，一個品牌所代表的不單是產(chǎn)品，更是某種概念，生活方式的理念、社會地位的象征、消費觀念、安全感等。消費者在使用產(chǎn)品時，心目中會感受到品牌所帶來的文化附加值，從心理上獲得滿足、體驗感。
面對消費市場這一態(tài)勢，與此相關的民族產(chǎn)品包裝設計與廣告設計的問題也就日益突出，這種壓力已經(jīng)制約我國民族藝術品牌的可持續(xù)發(fā)展，傳統(tǒng)的民族藝術設計發(fā)展模式難以繼續(xù)。因此，如何強化民族藝術設計，樹立民族品牌化戰(zhàn)略形象，如何實現(xiàn)民族品牌戰(zhàn)略化，與當前符號消費趨勢相結合，順應時代潮流，將民族地區(qū)商品規(guī)范化、市場化、品牌化、符號化，就是我們面臨和必須認真對待的問題。
少數(shù)民族藝術涵蓋了老百姓日常生活中的方方面面，如建筑、服飾、音樂、繪畫、飲食與生活習俗等等，這其中還包含了語言、文學、畫型、地域產(chǎn)品、文化風俗等等大量的科研成果，這些內容對民族藝術設計的發(fā)展具有不可忽視的推動作用。如何運用這些寶貴資源對民族藝術再設計，結合符號消費的趨勢，進而傳承與發(fā)揚、開拓與創(chuàng)新，打造符合中國國情的消費文化與民族藝術產(chǎn)業(yè)，讓大眾對民族品牌有親切感、自豪感、歸屬感，是一項前景廣闊而任務艱巨的事業(yè)。
二、我國民族藝術設計的案例分析
品牌化戰(zhàn)略的提出是應對市場經(jīng)濟的競爭產(chǎn)物，是實現(xiàn)企業(yè)發(fā)展的必要條件。例如著名的USP-unique selling proposition理論，20世紀50年代初勞斯?瑞夫斯提出，他較早地意識到廣告必須引發(fā)消費的認同，而不是廣告人員硬性賦予廣告的東西。一個好的品牌定位就意味著品牌已經(jīng)成功一半，如現(xiàn)在受年輕一代觀眾追捧的湖南衛(wèi)視，其金燦燦類似芒果的臺標，在觀眾的視覺與心理上留下深刻的印象。作為綜藝節(jié)目的先驅者，湖南衛(wèi)視已牢牢扎根于廣大觀眾的潛意識。市面上其他衛(wèi)視的競爭非旦沒有撼動其綜藝娛樂節(jié)目霸主地位，反而促使其成功經(jīng)營出許多王牌節(jié)目――《快樂大本營》《天天向上》等，成為目前國內電視娛樂品牌成功范例之一。
符號消費，是人們脫離基本生存需求以后發(fā)展起來的以文化、精神需求為主的消費趨勢，其市場表現(xiàn)的一般形式就是時尚消費、甚至“奢侈品牌消費”?，F(xiàn)代社會中的商品種類日益豐富，商家為了迎合消費者多元化的需求，從產(chǎn)品本身屬性去改變已經(jīng)變得潛力有限了，由此誕生了商品的符號化。符號化的過程實際是賦予商品本身和品牌象征的意義，所以符號消費往往與品牌化戰(zhàn)略相聯(lián)系。
例如現(xiàn)在市面上隨處可見的少數(shù)民族地區(qū)特色食品――苦蕎茶。四川作為苦蕎的主要產(chǎn)地，又是民族種類眾多的地區(qū)，具有很大的優(yōu)勢?？嗍w學名韃靼蕎麥（F.tataricum），分為普通苦蕎和黑苦蕎?！侗静菥V目》記載韃靼蕎麥能“實腸胃，益氣力，續(xù)精神，能練五臟滓穢及降氣寬腸，磨積滯，消熱腫風痛”[3]?？嗍w茶是將苦蕎麥的種子經(jīng)過篩選、烘烤等現(xiàn)代工序加工而成的沖飲品?？v觀市場上的苦蕎茶品牌參差不齊，具有影響力的品牌更是屈指可數(shù)，消費者較為熟悉的品牌僅有如下：三匠、彝鄉(xiāng)人、彝家三寨等，缺乏具有品牌性、符號性的品牌?，F(xiàn)代人的生活條件良好，飲食豐富，高脂肪高蛋白的食品攝入過量，在快節(jié)奏的生活壓力下人們每天坐辦公室，缺乏鍛煉，帶來的后果就是肥胖、高血壓、高血脂、高血糖等危害。苦蕎茶與一般茶葉相比，其自身帶有苦蕎黃銅，苦蕎當中的類黃銅成分對人們的身體十分有益，可以起到降低心腦血管的發(fā)生幾率，雖然達不到替代藥物的療效，但它是一種健康的飲品，略帶麥香味的口感適合大眾口味。現(xiàn)代人們在滿足基本衣食住行后，越來越提高自己的健康養(yǎng)生意識，而苦蕎茶的出現(xiàn)剛好彌補了茶葉市場的結構性缺陷，可以預見以后會有越來越多的消費者飲用苦蕎茶。面對這樣的消費市場，如何將苦蕎茶品牌化與市場相結合值得我們深思。
苦蕎茶的市場前景巨大，苦蕎茶品牌化戰(zhàn)略上應當與市場多方面相結合，走出一條具有民族特色、生態(tài)健康的道路。比如借鑒美國連鎖咖啡――星巴克，雖然消費者對星巴克褒貶各異，但是依然阻擋不了消費者對星巴克的推崇備至。更多時候，星巴克所代表的是一種身份感認同，將咖啡作為一種載體，向消費者傳遞一種融入美式生活的消費文化。星巴克是普通咖啡售價的2-3倍，感染與吸引消費者的不是味蕾，而是時尚生活方式的概念，它所營造的舒適環(huán)境、咖啡豆的香醇氣味，快捷的免費無線網(wǎng)絡，為消費者提供了第三空間，星巴克所代表的不僅是咖啡，更是一種咖啡文化體驗，自助式的服務使消費者感覺以人為本，在匆忙的生活中能停下來享受片刻個人時間，給消費者一種溫暖的感覺，星巴克不單單是銷售咖啡，更是在“賣環(huán)境”，讓每一個消費者來到星巴克有家的感覺，這個過程也就是我們所說的“品牌化”、“符號化”。反思我們的苦蕎茶品牌在營銷戰(zhàn)略上，應該學習國外優(yōu)秀連鎖品牌成功的市場營銷經(jīng)驗。我們的苦蕎茶在產(chǎn)品質量上是達到國家要求的，但在品牌營銷戰(zhàn)略、科技創(chuàng)新、文化發(fā)掘上，恰恰缺少了這幾個方面，這對于現(xiàn)在的消費市場來說是重中之重，如今的產(chǎn)品不再是質量上乘就會暢銷，質量是重要的，而怎么與市場相結合吸引消費者，產(chǎn)生品牌效應卻更重要。在苦蕎茶的包裝上，要與時代相結合。例如三匠苦蕎中的黑苦蕎全株茶系列（圖一），在色彩上多以黃、黑、紅為主色調，主要以黑底配以紅色苦蕎茶杯及略帶涼山彝族風格的紋樣，帶有彝族漆器的感覺，茶杯上的火焰寓意苦蕎茶業(yè)紅紅火火，彝族是崇尚火的民族，茶杯上的火焰非常具有民族代表性，蘊含著原汁原味的涼山彝族文化元素，也將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計相融合，吸引更多的年輕消費群體。包裝材料上可采用環(huán)?？苫厥盏牟馁|，不過度包裝，也更能凸顯出苦蕎茶的綠色、生態(tài)；市場營銷上突出苦蕎茶的特點――生態(tài)、健康；價位上，制定合理結構，讓不同層次消費者都有承受能力和選擇余地；品牌化戰(zhàn)略的藝術設計上，打造綠色有機、無公害、健康時尚、文化品味的苦蕎茶品牌符號，就像四川茶業(yè)界，一說到花茶，就會聯(lián)想“碧潭飄雪”，一說到綠茶，就會聯(lián)想“竹葉青”那樣，從而形成具有市場效應的民族品牌化符號。
再例如“5100”西藏冰川礦泉水（圖二），來自西藏念青唐古拉山脈海拔5100米的原始冰川水源地，含有鋰、鍶、偏硅酸等豐富的礦物質和微量元素，其含量達到天然礦泉水的中國新國標和歐盟標準，純凈清澈，口味純正，是優(yōu)質復合型礦泉水?！?100”冰川礦泉水在包裝風格上簡潔大方，透明的包裝讓消費者一眼就可以辨別其特殊的水源，藍色的標簽給人一種純凈無污染的感覺，仿佛喝上一口都能感受到世界脊梁西藏的純凈，其500ml的礦泉水外形比例優(yōu)美，曾獲得我國飲料工業(yè)協(xié)會“優(yōu)秀包裝設計”[4]，2013年美國時間11月13日，獲得2013年度全球瓶裝水行業(yè)最值得期待的大獎：“最佳礦泉水獎”。[5]該款礦泉水定位高端，有別于超市中的一般平價礦泉水，價格甚至媲美法國依云等高端礦泉水，這樣的價格對于普通消費者來說有點難以接受。消費者與“西藏5100”礦泉水的首次接觸，則是乘坐動車時，憑車票向乘務員免費換取的。它主要的銷售渠道為會務團購、商務團購和時尚消費者等。被譽為“世界好水”的西藏5100冰川礦泉水于2011年6月30日上午9時30分在香港聯(lián)交所正式掛牌上市。這是國內第一家在香港上市的高端礦泉水企業(yè)，也是西藏自治區(qū)在香港上市的第一家公司。[6]在中國，價位與國際品牌媲美的礦泉水為什么有這樣大的市場需求呢？其一是因為這款礦泉水主要的賣點是來自西藏的原始冰川水，品質高、生態(tài)、無污染，它自身的水源獨特性是一般礦泉水無法達到的。其二是國內本身缺少國產(chǎn)高端礦泉水品牌，它的出現(xiàn)剛好符合了高端市場的需求、填補了空白。在一些高端會務中采用這樣的礦泉水作為官方飲用水，一方面振興了我國自身的民族企業(yè)，另一方面還有利于民族地區(qū)高端品牌的打造。
此外，由國家民族事務委員會主管，西南民族大學主辦的民族專業(yè)學術理論期刊《民族學刊》（圖三）其設計也值得一提。該刊物于2010年6月正式創(chuàng)刊，期刊主要突出西南地區(qū)的民族研究特色，展示民族學研究成果。中國歷史上第一個民族學專業(yè)學術期刊――《民族學研究集刊》于1936年出版了第一輯，其封面題字具有濃厚的中國文化內涵?！睹褡鍖W刊》選擇了其題字的集字作為刊名題字，希望能秉承歷史上優(yōu)良的學術傳統(tǒng)?！睹褡鍖W刊》作為民族學專業(yè)性學術期刊，在封面設計上既有少數(shù)民族的傳統(tǒng)元素，又有現(xiàn)代設計元素相結合，在紋樣設計上，帶有傳統(tǒng)民族風格和吉祥的寓意?？麓钆浒导t色條紋，突出期刊的名稱，也增加了封面的動感，識別性很強，成為《民族學刊》的文化品牌形象。在書脊、扉頁和目錄上也采用相關標識的設計方式，方便讀者閱讀。頁眉和內文版式的設計也體現(xiàn)了與封面一致的標識，使版面有整體效果。封底采用全英文，與國際接軌，方便國外讀者閱讀，這不單是一本民族學專業(yè)期刊，更是一本國際化的民族學期刊，使整本期刊看上去統(tǒng)一。
從上述三個例子中我們得出，強化民族藝術設計的同時，一方面打造民族高端品牌，一方面也要打造中、低端品牌?，F(xiàn)在，許多地區(qū)都在打造地方特色品牌。例如像四川省汶川縣震后特色旅游產(chǎn)品開發(fā)，通過保留震后遺址的原封原貌，與災后重建的旅游生態(tài)區(qū)相輔相成，既表達震后對失去家園的受難者的沉重哀悼、又向后人展示了國家大力扶持災后地區(qū)的重建與發(fā)展。這一系列發(fā)展也帶動了汶川地區(qū)特色旅游紀念品的市場，但這些旅游紀念品的藝術品位還不夠高，民族地區(qū)的各個企業(yè)、商家也迫切需要把“設計”作為市場競爭的重要手段，樹立民族地區(qū)的品牌形象，讓民族地區(qū)特色品牌走向世界，弘揚民族精神。
三、民族藝術設計適應消費市場的品牌化戰(zhàn)略構想
在符號消費漸成趨勢、國外符號品牌不斷擠占我國民族品牌市場的形勢下，筆者對少數(shù)民族藝術設計的品牌化戰(zhàn)略，提出以下構想：
（一）民族藝術設計與品牌化戰(zhàn)略相結合
通過獨特的銷售理論，給產(chǎn)品賦予一個恰當?shù)馁u點與定位是尤其重要的。某種程度上說，品牌形象比產(chǎn)品的功能更為重要，大部分消費者認為品牌產(chǎn)品比非品牌產(chǎn)品更加安全可靠。民族藝術設計在品牌化戰(zhàn)略上，應當將品牌再定位，實現(xiàn)超越性的創(chuàng)新。比如四川省涼山彝族自治州會理縣，素有中國“石榴之鄉(xiāng)”，早在唐朝時期，會理石榴就是皇帝御定貢品，每年由南詔王送入宮中。會理縣委、縣政府把會理石榴作為當?shù)靥厣r(nóng)支柱產(chǎn)業(yè)，開展技術指導與培訓，提高果農(nóng)的栽培管理技術，實現(xiàn)石榴產(chǎn)業(yè)化經(jīng)營，遠銷全國各地，并出口到東南亞、中歐及歐美各國，迄今已榮獲四川省著名認證商標注冊，將會理石榴品牌化、統(tǒng)一監(jiān)制會理石榴外包裝，確保會理石榴品質，并每年9月舉行國際石榴節(jié)，通過石榴產(chǎn)業(yè)帶動當?shù)剡\輸、包裝等其它行業(yè)發(fā)展。會理石榴走的是品牌化戰(zhàn)略，將農(nóng)副產(chǎn)品證明商標注冊，并每年9月舉行國際石榴節(jié)，讓會理石榴成為會理縣的新標簽。我們的民族藝術設計在品牌定位上大多都不夠精準，如今的市場更加細分化、規(guī)范化，民族藝術設計應當找尋適合自主品牌化的策略路線，定位好以核心價值為中心的品牌識別系統(tǒng)，然后以品牌識別系統(tǒng)統(tǒng)帥企業(yè)的一切價值活動。
（二）民族藝術設計與市場營銷相結合
少數(shù)民族藝術設計要以適應市場需求為前提，設計開發(fā)出來的產(chǎn)品既符合市場規(guī)律，又有前瞻性。要大力突出民族地區(qū)品牌的符號性、獨特性、文化內涵性、時展性。第一，產(chǎn)品設計要與銷售模式、商業(yè)體系、業(yè)態(tài)模式接軌，比如用于“實體店”銷售的與用于“電商”銷售的，在包裝設計上，后者必須適應物流業(yè)、快遞業(yè)的特點?，F(xiàn)代人講究時代性前提下的實用性，做到包裝不過度、功能不夸張，時尚與實惠共存。第二，針對個性化消費和市場細分的趨勢，品牌的結構策略要有高、中、低消費層次劃分，老、中、青消費人群劃分，會務、商務、休閑等功能劃分，從而兼顧品牌的各個消費階層的定位與選擇，實現(xiàn)針對性營銷。例如在苦蕎茶營銷上，可將原產(chǎn)地開發(fā)為苦蕎生態(tài)園區(qū)，讓消費者前來參觀苦蕎茶的生產(chǎn)流程，對苦蕎茶有個全面的了解，在參觀的同時品茶，在這個基礎上開發(fā)一系列苦蕎產(chǎn)品，如年輕系列、中老年系列、高檔系列等等，適應不同的年齡階層的需求，在銷售上可借鑒像竹葉青專賣店的形象設計，讓消費者在口感上、視覺上得到滿足，從而真正的與市場相結合。
（三）民族藝術設計與科技創(chuàng)新相結合
藝術設計與科技相結合，是藝術設計現(xiàn)代化的必然趨勢，民族藝術設計也不例外。借助新技術、新材料、新方法，大幅度地提升藝術設計的科技含量，更能彰顯符號品牌的科技價值。比如苦蕎茶品牌的設計上，可以運用科技手段，突破“茶葉”品種的種類邊界，向茶葉食品拓展，開發(fā)茶點、茶零食等其它綠色健康食品，并開拓高檔酒樓、賓館的自助餐市場；再例如桂林陽朔的大型山水實景演出“印象劉三姐”，就是利用現(xiàn)代化手段，結合桂林的山，漓江的水，現(xiàn)代燈光技術作為表演舞臺，通過實景的演出，給觀眾營造出一種人與自然和諧、天人合一的視覺效果。象我們生活中出現(xiàn)頻率越來越高的3D技術，早在2011年Burberry秋冬3D服裝秀上，首次將3D技術運用在服裝上，在秀場上運用全息攝影和數(shù)碼投影技術，將模特變成3D人物，模特走著走著，突然化為虛幻，爆破定格等等，美輪美奐的效果，讓我們不禁慨嘆科技改變生活。我們的民族藝術設計也要利用現(xiàn)代科技技術，創(chuàng)造新的視覺效果、給消費者帶來感官的美學刺激，從而促進消費。
（四）民族藝術設計與文化創(chuàng)意相結合
將少數(shù)民族藝術與流行文化相結合，注入新鮮創(chuàng)意元素，值得我們探索?，F(xiàn)代人的消費不僅追求實用性，更追求文化性。美國經(jīng)濟學家派恩提出：“體驗本身是一種開放式互動經(jīng)濟形式，主要強調商業(yè)活動給消費者帶來獨特的審美體驗，其靈魂和核心是主題體驗設計?！盵7]如同蘋果零售體驗店一樣，消費者通過免費體驗蘋果產(chǎn)品，聽音樂、打游戲、看電影等等，直觀的了解到蘋果產(chǎn)品的優(yōu)點。人性化的互動過程，吸引了很多潛在消費者，顧客體驗的不單單是數(shù)碼產(chǎn)品，更是一種氛圍、溫暖，消費者置身于蘋果體驗店中所感受到的是人情味。沒有銷售人員說服消費者購買，放松心情參與互動，蘋果產(chǎn)品也在毫不經(jīng)意間向消費者進行了自我推銷。我們的民族品牌往往缺少了這樣的氛圍，甚至有些品牌是以生硬的方式來打造文化氛圍。中華五千年漫長的歷史文化，具有豐富的、博大精深的文化價值可以挖掘。但是形式要通俗化、時尚化、時代化，不能要求消費者像學術研究者一樣來學習少數(shù)民族藝術文化，這樣會脫離市場實際。畢竟民族藝術設計是為符號產(chǎn)品銷售服務的，如果脫離了主要消費群體，就會偏離市場需求，形成失敗。2012年火爆全球的江南style一樣，其歌曲和騎馬舞就讓一般大眾能接受，簡單的舞步，重復的旋律讓不大了解歌詞的觀眾也能簡單哼唱，形成大眾化的模仿潮流，從而形成一個強大的市場效應，就是一個成功的范例。
（五）民族藝術設計與國際化戰(zhàn)略接軌
藝術教育改革后采取的措施主要是課程的三級管理改革，即國家、地方、學校三級相互配合的管理模式。國家首先通過一定的研究提出課程發(fā)展的總體規(guī)劃，制定出藝術課程的課程標準，確定藝術課程的門類和課時，并監(jiān)督下級部門按照規(guī)定嚴格實施計劃；省級地方在接到國家課程設置規(guī)劃之后，要按照各地區(qū)的實際情況，安排符合其藝術教育情況的實施方案，包括藝術教育選用的教材、藝術課程的開發(fā)、課時安排等等；學校要按照規(guī)定上足課程課時，積極配合安排，同時也可以進行一些符合本校實際情況的課程研究，為提高藝術教育質量做出有效的貢獻。麗江在國家實行了新課改之后，除按國家標準對音樂課程進行學習之外，每星期還抽出兩節(jié)課來對地方教材進行學習（包括音樂、舞蹈、手工、刺繡等），這兩節(jié)課用在課堂學習中之后，加大了對本民族文化的傳承力度，也得到了不小的成效，特別是對民族的認同感、自豪感、自尊心等方面起到了很大的作用。所以，我們首先要嚴格按照國家的規(guī)定進行藝術教育，其次還可以根據(jù)地方學校的實際情況加入一些具有特色的教學，這樣既能完成國家規(guī)定的教學任務，又能促進藝術教育更快更好的發(fā)展。
二、對地方教材的合理運用
在國家提出藝術教育改革之后，麗江玉龍縣一直是使用國家人教版出版的藝術類教材，然后與地方教材結合起來試用，地方教材主要是開發(fā)一些本土的民族文化、民族音樂，許多本地的老藝人的作品都放在教材里使用，目的是傳承民族文化，與母語的傳承相結合。由于地方教材運用的比較好，麗江音樂教育方面在全省甚至全國的各種兒童歌曲創(chuàng)作、合唱表演、文藝表演中取得了很好的成績，這些都是本土教材開發(fā)利用獲得的成果。在麗江這種民族藝術文化比較突出的地區(qū)，并不是說人教版的音樂教材不好，而是在學習人教版教材的時候，學生對本民族的音樂不是很了解，而通過對本土教材的學習之后，學生就知道自己的民族還是有許多優(yōu)秀、好聽的歌曲，許多全國有名的歌唱家也會唱一些納西族的歌曲，所以從這個方面就對自己民族文化有了比較深的認識，同時也讓孩子更加熱愛自己的民族。以前有些學生說納西語有時候都覺得很害羞，有些自卑感，感覺自己說納西語就是從農(nóng)村或山區(qū)里來的一樣，總感覺不如人，但現(xiàn)在通過對自己民族母語歌曲的學習和演唱，增加了自豪感，自尊心得到升華。
三、開辦民族特色興趣班
各個學生對藝術的需求不同，所以他們對藝術的喜愛也就不同，有的學生喜歡音樂、美術，而有的學生又對舞蹈、書法等感興趣，所以針對這一特點，麗江的許多中小學校在正常課程之外，還開展了很多具有民族藝術特色的興趣班，例如：麗江玉龍納西族自治縣白沙完小開展了東巴舞、合唱隊、白沙戲月等九個興趣小組來進行學習，黃山鎮(zhèn)白馬完小的教室直接以興趣班命名，包括東巴文化興趣班、勒巴舞興趣班、納西語興趣班等十三個興趣班級，讓所有的學生都融入當中，做到以趣選學。這樣既能讓學生在自己感興趣的藝術課程中得到收獲，又能很好的促進藝術教育以及民族藝術的發(fā)展。
