時(shí)間：2023-12-13 11:13:51
序論：在您撰寫(xiě)現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)藝術(shù)時(shí)，參考他人的優(yōu)秀作品可以開(kāi)闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
遠(yuǎn)在原始社會(huì)，我們的祖先就已在生活中孕育了繪畫(huà)的胚胎，從已由仰韶文化為代表的新石器時(shí)期所產(chǎn)生的彩陶藝術(shù)所描繪的魚(yú)紋、人面紋及花葉紋等裝飾圖形，至明清時(shí)期的文人繪畫(huà)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)從原始社會(huì)的圖形符號(hào)一直到封建社會(huì)晚期的各類(lèi)繪畫(huà)藝術(shù)，總有一些永恒的主題，而在這些主題之中，“形”的表現(xiàn)往往是中國(guó)歷史藝術(shù)家借以傳情達(dá)意的一種外在形式，也就是古代畫(huà)論所說(shuō)的“以形傳神”、“借物詠志”。中國(guó)畫(huà)藝術(shù)家在表現(xiàn)某一種自然物象時(shí)，更多地是注重與“形”所蘊(yùn)涵地精神意義，而不是對(duì)自然物象作物理形態(tài)的外形模寫(xiě)。正因如此，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)在自然物象的描繪中往往融入了更多的“理性”色彩，將自然物象之形抽象為一種圖式化的符號(hào)語(yǔ)言。
現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)它不同于架上油畫(huà)或版畫(huà)，它要求一目了然，簡(jiǎn)潔明確，集中概括的設(shè)計(jì)已逐漸成為主流。為了達(dá)到這個(gè)目的，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)往往采取一系列假定手法，突出重點(diǎn)，刪去次要的細(xì)節(jié)、細(xì)部，甚至背景，并可以把各個(gè)不同的比例，把在不同時(shí)間、空間發(fā)生的活動(dòng)組合在一起。并運(yùn)用象征手法，啟發(fā)人們的聯(lián)想。
因此，它的構(gòu)思要能超載現(xiàn)實(shí)，構(gòu)圖要概括集中，形象要簡(jiǎn)練夸張，要以強(qiáng)烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達(dá)所要宣傳的事物，賦予畫(huà)面更廣泛的含義并使人們?cè)谟邢薜漠?huà)面中能聯(lián)想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國(guó)繪畫(huà)講究構(gòu)思上的“以一當(dāng)十”、“以少用多”，構(gòu)圖上“計(jì)白當(dāng)黑”等審美追求能為平面設(shè)計(jì)師提供大量的營(yíng)養(yǎng)。這已經(jīng)在我國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)中得到充分體現(xiàn)。如香港著名平面設(shè)計(jì)大師靳埭強(qiáng)，創(chuàng)作了大量文化招貼。
他認(rèn)為，美的原則有三條：立意——意念先行，以形取神：創(chuàng)新——承先啟后，破舊立新；活用——適身合用，靈活生動(dòng)。這實(shí)際上強(qiáng)調(diào)的也是老莊的哲學(xué)思想，也是中國(guó)山水畫(huà)的表現(xiàn)意境。他的許多作品都無(wú)一例外地體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓，并融合西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)的理念，其招貼設(shè)計(jì)《自在》系列運(yùn)用了中國(guó)的水墨畫(huà)技法，又融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊肌理效果?！八幕闭匈N圖形作品，更構(gòu)筑了一幅在中國(guó)特定大文化場(chǎng)景下的具有視覺(jué)沖擊力的現(xiàn)代平面圖形設(shè)計(jì)作品。2008年的深?yuàn)W標(biāo)志也可以說(shuō)是一個(gè)很好的范例，整個(gè)標(biāo)志造型沒(méi)有對(duì)傳統(tǒng)造型的直接借用，而是運(yùn)用了中國(guó)特有的介于似與不似之間的寫(xiě)意手法，恰到好處的傳遞出“中國(guó)結(jié)”和“運(yùn)動(dòng)員”兩個(gè)意象。
中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律，我國(guó)篆刻藝術(shù)中有所謂“疏可走馬、密不透風(fēng)”的布局法則，強(qiáng)調(diào)變化中的均衡，這既符合科學(xué)上相對(duì)的原理，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。在我國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)作品中，動(dòng)與靜、疏與密、多樣統(tǒng)一、賓主呼應(yīng)、虛實(shí)相生、縱橫曲直、黑白對(duì)比、重疊交錯(cuò)等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則中也屢見(jiàn)不鮮。此外，遠(yuǎn)古的銅器紋樣、畫(huà)像石、金石篆刻等，特別是中國(guó)畫(huà)，巧妙的運(yùn)了用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關(guān)系、明代木刻插圖的疏密聚散、都可以在現(xiàn)代招貼藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。西方傳統(tǒng)藝術(shù)，基于幾何學(xué)空間觀念，從模擬生活現(xiàn)象入手，借以展示作者的創(chuàng)作思想。中國(guó)藝術(shù)家則以“不似之似”、“脫形寫(xiě)神”為藝術(shù)追求的勝境。這些師法自然，來(lái)源于生活但又經(jīng)過(guò)千錘百煉，概括而又多變的“程式”是一種經(jīng)過(guò)高度提煉的美的精華，是沉淀了內(nèi)容要求的形式之美。正因?yàn)槿绱?，它才具有無(wú)窮的生命力。
藝術(shù)家隨著時(shí)代的要求，賦予它新的活力，常用而常新，這種程式化的處理在我國(guó)招貼畫(huà)的裝飾性形象處理上，也常得到應(yīng)用，顯示了奪目的光彩。齊白石曾提出“作畫(huà)妙在似與不似之間”的著名論斷，我們的一些招貼畫(huà)，就“似與不似”的觀點(diǎn)來(lái)考察，很多形象顯然不是生活的簡(jiǎn)單模仿，而是由復(fù)雜到單純，由繁雜到簡(jiǎn)潔的可貴提升。
靳埭強(qiáng)招貼作品“金、木、水、火、土”招貼圖形設(shè)計(jì)，也充分顯示了這種文化精神，縈繞著極其強(qiáng)烈的現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的精神光環(huán)。陳幼堅(jiān)包裝設(shè)計(jì)作品“奇禮”，靳埭強(qiáng)包裝設(shè)計(jì)作品“雙妹花露水”。設(shè)計(jì)者對(duì)中國(guó)的文化傳統(tǒng)有深刻的理解，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)觀念在設(shè)計(jì)中的應(yīng)用揮灑自如。
由于藝術(shù)設(shè)計(jì)的特征，決定了裝飾色彩在設(shè)計(jì)畫(huà)面上所起到的作用。裝飾色彩具有一定的主觀性，宋代蘇軾曾畫(huà)朱竹，有人責(zé)難他，難道有紅色的竹子嗎？他反問(wèn)：難道有黑色的竹子么？意思是既然大家對(duì)“墨竹”習(xí)以為常，為什么不允許畫(huà)朱竹呢？這說(shuō)明傳統(tǒng)美學(xué)觀中對(duì)色彩的主觀想象是允許的，而且是必要的。但這種主觀想象不等于主觀臆造，裝飾色彩同樣來(lái)源于生活實(shí)踐，同樣需要從客觀事物中吸取營(yíng)養(yǎng)。這正是包裝畫(huà)面所刻意追求的?！耙庾悴磺箢伾啤闭f(shuō)明了這種關(guān)系。人們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到啟發(fā)而創(chuàng)造出色彩絢麗的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性使某些聯(lián)想，將自然景色“擬人化”。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中也經(jīng)常把荷花畫(huà)得紅艷艷得，荷葉只用淋漓得水墨，面對(duì)這些形象，人們自然會(huì)覺(jué)得所畫(huà)的水墨葉子是綠色的。在藝術(shù)設(shè)計(jì)作品上，常常也有這樣的例證，一張藍(lán)色的畫(huà)面，上面畫(huà)幾束燦爛的焰火，這塊藍(lán)色自然會(huì)被人接受為深邃的藍(lán)天。同樣是藍(lán)色的底色，畫(huà)上幾塊白色的三角帆影，這塊藍(lán)色又會(huì)被人們視為無(wú)邊的海洋。一張綠色的畫(huà)紙上畫(huà)一對(duì)嬉戲的小羊，這綠色就成了如茵的草坪。正因?yàn)橹皇菃渭兊牡咨?，空間更大了，給人的聯(lián)想更多了。
【摘要】今天，我們面對(duì)不斷發(fā)展的現(xiàn)實(shí)世界，以及國(guó)外的各種藝術(shù)思潮對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)帶來(lái)的沖擊，新思想、新觀念的不斷涌現(xiàn)。如何認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)繪畫(huà)造型藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的關(guān)系，成為當(dāng)下設(shè)計(jì)應(yīng)認(rèn)真研究的課題。如果完全背離傳統(tǒng)藝術(shù)形式，一味模仿西方的現(xiàn)代藝術(shù)，惟西方現(xiàn)代藝術(shù)馬首是瞻，簡(jiǎn)單地挪用西方現(xiàn)代藝術(shù)形式，將使我們的藝術(shù)喪失民族的個(gè)性。
傳統(tǒng)藝術(shù)是民族文化的重要組成，它具有豐富的種類(lèi)、深厚的內(nèi)涵、悠久的歷史，是我國(guó)最普遍和單純的民族藝術(shù)。所以傳統(tǒng)藝術(shù)從形式、內(nèi)容以及內(nèi)涵上都推動(dòng)和豐富了現(xiàn)代設(shè)計(jì)的發(fā)展。
一、中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)
（一）現(xiàn)代設(shè)計(jì)以及現(xiàn)代藝術(shù)
設(shè)計(jì)從人類(lèi)文明初期就出現(xiàn)了，人類(lèi)生活本身就是設(shè)計(jì)的結(jié)果，人類(lèi)的發(fā)展也是不斷完善一個(gè)個(gè)設(shè)計(jì)的過(guò)程?，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)起源于19世紀(jì)末的英國(guó)工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)，傳統(tǒng)手工時(shí)代的作坊主和工匠在工業(yè)革命之前是設(shè)計(jì)者和制造者，也是銷(xiāo)售者和使用者。在工業(yè)革命之后，出現(xiàn)了標(biāo)準(zhǔn)和機(jī)械化的大批量生產(chǎn)，促使設(shè)計(jì)脫離了制造，成為獨(dú)立職業(yè)。而現(xiàn)代美術(shù)的出現(xiàn)對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)產(chǎn)生了影響，促使設(shè)計(jì)發(fā)展為現(xiàn)代設(shè)計(jì)。
（二）我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的設(shè)計(jì)思維
我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)隨著我國(guó)文明的發(fā)展而發(fā)展，除了反映客觀的現(xiàn)實(shí)，也和設(shè)計(jì)觀念息息相關(guān)。在分析我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)和設(shè)計(jì)之后，我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計(jì)的思維可以分為：意境的設(shè)計(jì)、藝術(shù)程式的設(shè)計(jì)、藝術(shù)語(yǔ)言的設(shè)計(jì)。
首先是意境的設(shè)計(jì)。中國(guó)藝術(shù)的意境美是我國(guó)傳統(tǒng)文化的結(jié)晶，具有深厚的文化底蘊(yùn)以及哲學(xué)思維。中華民族以儒、道、禪為核心，具有自然、虛靜、空靈的陰柔品格，縱貫古今，吐故納新，也吸收和借鑒外國(guó)文化，形成了包容大氣的傳統(tǒng)文化。藝術(shù)家的心靈映射萬(wàn)象代山川而立言，他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲，成就一個(gè)鷲飛魚(yú)躍，活潑生動(dòng)，淵然而深的靈境，這靈境就是構(gòu)成藝術(shù)之所以為藝術(shù)的意境。這種意境具有很強(qiáng)的主管意境，通過(guò)構(gòu)建意境體現(xiàn)中國(guó)藝術(shù)精神。這種對(duì)意境的設(shè)計(jì)和處理促使我國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作更加自由。
其次是藝術(shù)語(yǔ)言的設(shè)計(jì)。我國(guó)藝術(shù)是具有創(chuàng)造性的精神產(chǎn)物，而藝術(shù)語(yǔ)言就是藝術(shù)家主管設(shè)計(jì)的結(jié)果。我國(guó)設(shè)計(jì)者的內(nèi)心澄凈，設(shè)計(jì)語(yǔ)言是虛靈；如果設(shè)計(jì)者內(nèi)心敏銳，設(shè)計(jì)語(yǔ)言是多情；如果設(shè)計(jì)者內(nèi)心廣博，設(shè)計(jì)語(yǔ)言是空明。藝術(shù)設(shè)計(jì)體現(xiàn)除了設(shè)計(jì)者內(nèi)心的真實(shí)感悟，也升華了設(shè)計(jì)者的思想和情感。
設(shè)計(jì)作品成敗的關(guān)鍵是藝術(shù)構(gòu)思，我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)營(yíng)造的意境、表達(dá)的語(yǔ)言是一種理性分析和設(shè)計(jì)理念，積淀了一定的民族文化精神，并且和我們的生活、思維以及觀念息息相關(guān)。因此從現(xiàn)代設(shè)計(jì)來(lái)說(shuō)，分析和借鑒我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)是重視本土文化的一種體現(xiàn)，體現(xiàn)出了新的設(shè)計(jì)理念。在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中應(yīng)用我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)理念促使設(shè)計(jì)更具創(chuàng)新性。
二、中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的啟迪作用
（一）現(xiàn)代設(shè)計(jì)中藝術(shù)美的應(yīng)用
美有三條原則。首先是立意，也就是意念先行，以形取神；其次是創(chuàng)新，承先啟后，破舊立新；再次是活用，適身合用，靈活生動(dòng)。意境既是我國(guó)美學(xué)的本質(zhì)，也是我國(guó)設(shè)計(jì)的一個(gè)審美趨勢(shì)。藝術(shù)創(chuàng)作人員在對(duì)大自然和社會(huì)進(jìn)行觀察時(shí)，產(chǎn)生了一定的思想和情感。以新的意念為基礎(chǔ)，創(chuàng)作出有意義的作品，表達(dá)出一定的意境?！爸袊?guó)式”的創(chuàng)作思維獨(dú)具中國(guó)味道，并且其深遠(yuǎn)的意境為現(xiàn)代設(shè)計(jì)發(fā)展提供了一個(gè)重要方向。
（二）現(xiàn)代設(shè)計(jì)中程式美的應(yīng)用
我國(guó)藝術(shù)的程式是美的搭配，是經(jīng)過(guò)深思熟慮和高度提煉得來(lái)的，利用筆、勾線、應(yīng)調(diào)墨都有一定的規(guī)矩，程式的美感是特殊的，沒(méi)有了程式，我國(guó)藝術(shù)就會(huì)缺乏韻味。我們?cè)趯?shí)際生活中用的素材都是經(jīng)過(guò)提煉布置，促使這些素材相互穿插、映襯以及搭配，形成流暢的線條，合意的色彩，巧妙組合了繪畫(huà)和設(shè)計(jì)元素，促使設(shè)計(jì)水準(zhǔn)提高和開(kāi)拓市場(chǎng)?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)和我國(guó)傳統(tǒng)文化有效融合在一起，用新的手段繼承了發(fā)展了我國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓，表現(xiàn)出了探索和創(chuàng)新的勇氣。
（三）現(xiàn)代設(shè)計(jì)中藝術(shù)語(yǔ)言的應(yīng)用
設(shè)計(jì)自身就是一種語(yǔ)言，它可以為人理解認(rèn)同具有說(shuō)服力，這是現(xiàn)代設(shè)計(jì)的初衷。用現(xiàn)代的審美理念改造、提煉和應(yīng)用傳統(tǒng)藝術(shù)語(yǔ)言，增加傳統(tǒng)藝術(shù)的時(shí)代特點(diǎn)，并且應(yīng)用于設(shè)計(jì)。例如，鳳凰衛(wèi)視中文臺(tái)的臺(tái)標(biāo)，利用彩陶上的鳳鳥(niǎo)圖形，并應(yīng)用我國(guó)特有的“喜相逢”的結(jié)構(gòu)形式，表現(xiàn)出了深厚的文化和現(xiàn)代媒體的特點(diǎn)。我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)語(yǔ)言文化底蘊(yùn)深厚，具有長(zhǎng)久的活力和生命力，并對(duì)現(xiàn)代人產(chǎn)生深刻影響。
三、現(xiàn)代設(shè)計(jì)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和發(fā)展
我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展也存在著一定的問(wèn)題，首先脫離了科學(xué)，其次排斥科學(xué)，忽視了自身的發(fā)展，我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)仍然在沿襲和繼承古人，到現(xiàn)代為止，很少?gòu)乃囆g(shù)的本質(zhì)深入研究我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中合理的、有價(jià)值的、有生命力的規(guī)律，促使我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)還沒(méi)形成一套科學(xué)完善的理論體系。而現(xiàn)代設(shè)計(jì)學(xué)理論科學(xué)完整的歸納了我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)，表現(xiàn)出了我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的特點(diǎn)以及思維方式，也提供了新的處理手法和方式，所以有關(guān)人士可以利用現(xiàn)代設(shè)計(jì)中對(duì)我國(guó)藝術(shù)的歸類(lèi)和借鑒建立我國(guó)現(xiàn)代設(shè)計(jì)體系。
所謂傳統(tǒng)審美理念，其表達(dá)的不僅是個(gè)人的主觀感受，更多的是對(duì)整個(gè)社會(huì)的審美實(shí)踐，其深刻地表達(dá)著特定時(shí)代所提出的理性要求。在眾多社會(huì)因素的影響下，產(chǎn)生和發(fā)展了審美理念。中國(guó)的傳統(tǒng)審美思想豐富多彩。寓物而明心，多強(qiáng)調(diào)“寫(xiě)意”，情景交融。不僅局限在簡(jiǎn)單的描摹客觀事物，更不是隨意拼合的主觀意識(shí)，是畫(huà)家通過(guò)“外師造化，中得心源”，將自然美、生活美和藝術(shù)美高度融合，體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)審美的統(tǒng)一和諧，從而達(dá)到主觀世界和客觀世界相統(tǒng)一。當(dāng)然，該傳統(tǒng)審美也是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想中的重要的精華，是中國(guó)傳統(tǒng)審美思想的靈魂。此外，中國(guó)傳統(tǒng)審美思想中還強(qiáng)調(diào)了“傳神”和“天人合一”。傳神，是藝術(shù)中傳達(dá)美的一種方式，是指藝術(shù)作品應(yīng)對(duì)物象最具審美價(jià)值的特點(diǎn)進(jìn)行描繪，通過(guò)概括、提煉和再造，表現(xiàn)出鮮活生動(dòng)的藝術(shù)形象，充分表達(dá)物象的神態(tài)、氣韻，所以“傳神”又稱(chēng)“形神兼?zhèn)洹?。天人合一，是從?zhàn)國(guó)末期到西漢時(shí)期發(fā)展的一種傳統(tǒng)審美思想。先后將儒家和道家思想綜合起來(lái)，逐步形成人和自然和諧相處的主張。該主張深遠(yuǎn)地影響著中國(guó)文化和藝術(shù)創(chuàng)作的未來(lái)。對(duì)于明式家具而言，無(wú)論選材、設(shè)計(jì)還是裝飾等諸多方面均有考究，無(wú)不體現(xiàn)天工與人工的完美結(jié)合。
2對(duì)傳統(tǒng)審美的質(zhì)疑
隨著社會(huì)不斷的演變進(jìn)化，科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，日星月異的變化使人們開(kāi)始懷疑舊的事物，質(zhì)疑傳統(tǒng)的審美。審美思想具有相對(duì)性，而不是一成不變的。懷疑，作為一種本能反映，是體現(xiàn)思想活躍的。同時(shí)，這種活躍的思想并不只是否定力量。相反的，它可能有著極大的引領(lǐng)性，從而常常是人類(lèi)認(rèn)識(shí)進(jìn)步的有力先驅(qū)。正如這樣一句名言，“接收新的就必須重新估價(jià)、重新組織舊的，因而科學(xué)發(fā)現(xiàn)和發(fā)明本質(zhì)上通常都是革命的。所以他們確實(shí)要求思想活躍、思想開(kāi)放，這是發(fā)散式思想家的特點(diǎn)，而且確實(shí)也只限于這些人。”
3現(xiàn)代藝術(shù)氛圍
19世紀(jì)末20世紀(jì)初，已完成了工業(yè)革命的歐洲，在人們物質(zhì)生產(chǎn)領(lǐng)域得到空前發(fā)展的同時(shí)，思想領(lǐng)域也得到了空前的活躍。這樣的歷史背景為現(xiàn)代藝術(shù)的萌芽及其發(fā)展提供了有力的基礎(chǔ)，也為藝術(shù)的大發(fā)展創(chuàng)造了有利條件。這一時(shí)期表現(xiàn)出藝術(shù)發(fā)展的一片繁榮，藝術(shù)家們高漲的創(chuàng)作熱情，輪番上陣的藝術(shù)流派和各類(lèi)新穎的藝術(shù)形式都充斥著人們的思想和眼球。這種變化影響著資本主義社會(huì)的生活和觀念，同時(shí)也影響著宗教與藝術(shù)。其中，印象派最具代表性，它對(duì)傳統(tǒng)法則的質(zhì)疑則是后來(lái)產(chǎn)生現(xiàn)代藝術(shù)的起因。而后，后印象派反傳統(tǒng)、反印象派的追求，是新藝術(shù)的開(kāi)始。藝術(shù)家們將關(guān)注點(diǎn)轉(zhuǎn)入內(nèi)在的精神世界，選擇新的視角去創(chuàng)造內(nèi)心所感受的新事物。這一新藝術(shù)的出現(xiàn)標(biāo)志著傳統(tǒng)審美和現(xiàn)代藝術(shù)在逐步由相互沖突變?yōu)橄嗷ト诤?。隨著西方現(xiàn)代藝術(shù)向中國(guó)的引入，寫(xiě)實(shí)主義和現(xiàn)代主義同時(shí)對(duì)中國(guó)藝術(shù)產(chǎn)生了重大影響，使中國(guó)藝術(shù)界對(duì)許多藝術(shù)的概念性和主觀性問(wèn)題有了分歧和爭(zhēng)論，但在一定意義上也有了新的認(rèn)識(shí)?，F(xiàn)代藝術(shù)家們通過(guò)創(chuàng)作來(lái)展現(xiàn)他們的內(nèi)心世界，這類(lèi)作品強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家自身的價(jià)值，表達(dá)藝術(shù)家的主觀感受，同時(shí)也為后世創(chuàng)造不少值得借鑒的藝術(shù)表現(xiàn)方法和大膽的創(chuàng)新性材料。
4中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的現(xiàn)狀思考
目前，中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展中，市場(chǎng)和商業(yè)化的誘惑太大，導(dǎo)致一部分平庸藝術(shù)家利用所謂的流行藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)進(jìn)行大量的復(fù)制和抄襲，這種復(fù)制對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展沒(méi)有任何意義。為了在短時(shí)間內(nèi)獲得應(yīng)有的市場(chǎng)和利潤(rùn)，使得有人打著與國(guó)際接軌的幌子，追求著表面的形式感來(lái)取得效應(yīng)。在現(xiàn)代藝術(shù)的大環(huán)境下，藝術(shù)家的創(chuàng)意是潛伏在現(xiàn)代藝術(shù)中的內(nèi)在動(dòng)力。然而，現(xiàn)代藝術(shù)家的創(chuàng)作源于藝術(shù)家本身所處的文化大環(huán)境，在文化信息的影響下感知環(huán)境所反應(yīng)出的能力。對(duì)于中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)，可能以全球化的資源作基礎(chǔ)，以傳統(tǒng)文化內(nèi)涵轉(zhuǎn)換的藝術(shù)創(chuàng)作會(huì)成為新的契機(jī)。
5現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)審美的沖突
西風(fēng)東借、洋為中用，很多人就是借此發(fā)揮，贏得了相應(yīng)的市場(chǎng)和利益，導(dǎo)致由此傳統(tǒng)審美與現(xiàn)代藝術(shù)間發(fā)生了正面沖突，并且氣氛越來(lái)越烈。中國(guó)傳統(tǒng)審美理論強(qiáng)調(diào)“意”，也看重藝術(shù)家的“德”，藝術(shù)水準(zhǔn)相當(dāng)?shù)膭?chuàng)作，藝術(shù)家的“德”會(huì)提升相應(yīng)的藝術(shù)價(jià)值，因此，藝術(shù)家的“德”不僅影響著創(chuàng)作的藝術(shù)價(jià)值，也影響著大眾審美理論。在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)氛圍里，藝術(shù)家的名氣會(huì)成為人們審美、品評(píng)的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。藝術(shù)家名氣的由來(lái)有兩類(lèi)，一是通過(guò)市場(chǎng)的炒作和相關(guān)機(jī)構(gòu)的宣傳得來(lái)的，二是通過(guò)藝術(shù)家自身在藝術(shù)長(zhǎng)河里的修養(yǎng)和錘煉造就的。后者相比前者來(lái)說(shuō)是屬鳳毛麟角，在當(dāng)今這個(gè)社會(huì)經(jīng)濟(jì)、科學(xué)技術(shù)迅猛發(fā)展的商品市場(chǎng)社會(huì)，“好飯不怕晚”已不再流行。由此使得一些缺乏市場(chǎng)包裝宣傳的有才之人被埋沒(méi)，一直處于默默無(wú)聞的狀態(tài)。藝術(shù)是需要?jiǎng)?chuàng)造力、需要新鮮感的，若現(xiàn)代藝術(shù)一味地缺乏新鮮事物則使得藝術(shù)氛圍變得單薄無(wú)力。市場(chǎng)的宣傳在迎合社會(huì)和大眾的需求，可也正是這樣一味地迎合使現(xiàn)代藝術(shù)失去了傳統(tǒng)審美的韻味，也是造成現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)審美理論沖突的重要原因。現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)審美經(jīng)歷沖突和紛爭(zhēng)后，在社會(huì)大環(huán)境的條件相互刺激、相互融合、相互促進(jìn)。
6總結(jié)
【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代藝術(shù) 傳統(tǒng)審美 寫(xiě)意 沖突
中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)是經(jīng)過(guò)幾千年文化沉淀而蘊(yùn)育形成的，是中國(guó)傳統(tǒng)審美的認(rèn)知。不論在思想上還是行為上，無(wú)不影響著人們審美理念與藝術(shù)創(chuàng)作。在傳統(tǒng)審美的理念里，“寫(xiě)意” 是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的核心部分，也是中國(guó)美學(xué)界特有的定義?！皩?xiě)意”是由有感之物而起，用情觀物，以情動(dòng)人，從而使得內(nèi)心與感物相交融、達(dá)到主體與客體相合并的境界。現(xiàn)代藝術(shù)是科學(xué)化、工業(yè)化發(fā)展的產(chǎn)物，同時(shí)也是社會(huì)變遷與歷史前行的產(chǎn)物。隨著社會(huì)的不斷進(jìn)步，西方文化的不斷融入，使得各類(lèi)因素促使形成了今天獨(dú)樹(shù)一幟的中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)。
1 傳統(tǒng)審美理念
所謂傳統(tǒng)審美理念，其表達(dá)的不僅是個(gè)人的主觀感受，更多的是對(duì)整個(gè)社會(huì)的審美實(shí)踐，其深刻地表達(dá)著特定時(shí)代所提出的理性要求。在眾多社會(huì)因素的影響下，產(chǎn)生和發(fā)展了審美理念。
中國(guó)的傳統(tǒng)審美思想豐富多彩。寓物而明心，多強(qiáng)調(diào)“寫(xiě)意”，情景交融。不僅局限在簡(jiǎn)單的描摹客觀事物，更不是隨意拼合的主觀意識(shí)，是畫(huà)家通過(guò)“外師造化，中得心源”，將自然美、生活美和藝術(shù)美高度融合，體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)審美的統(tǒng)一和諧，從而達(dá)到主觀世界和客觀世界相統(tǒng)一。當(dāng)然，該傳統(tǒng)審美也是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想中的重要的精華，是中國(guó)傳統(tǒng)審美思想的靈魂。
此外，中國(guó)傳統(tǒng)審美思想中還強(qiáng)調(diào)了“傳神”和“天人合一”。傳神，是藝術(shù)中傳達(dá)美的一種方式，是指藝術(shù)作品應(yīng)對(duì)物象最具審美價(jià)值的特點(diǎn)進(jìn)行描繪，通過(guò)概括、提煉和再造，表現(xiàn)出鮮活生動(dòng)的藝術(shù)形象，充分表達(dá)物象的神態(tài)、氣韻，所以“傳神”又稱(chēng)“形神兼?zhèn)洹?。天人合一，是從?zhàn)國(guó)末期到西漢時(shí)期發(fā)展的一種傳統(tǒng)審美思想。先后將儒家和道家思想綜合起來(lái)，逐步形成人和自然和諧相處的主張。該主張深遠(yuǎn)地影響著中國(guó)文化和藝術(shù)創(chuàng)作的未來(lái)。對(duì)于明式家具而言，無(wú)論選材、設(shè)計(jì)還是裝飾等諸多方面均有考究，無(wú)不體現(xiàn)天工與人工的完美結(jié)合。
2 對(duì)傳統(tǒng)審美的質(zhì)疑
隨著社會(huì)不斷的演變進(jìn)化，科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，日星月異的變化使人們開(kāi)始懷疑舊的事物，質(zhì)疑傳統(tǒng)的審美。審美思想具有相對(duì)性，而不是一成不變的。懷疑，作為一種本能反映，是體現(xiàn)思想活躍的。同時(shí)，這種活躍的思想并不只是否定力量。相反的，它可能有著極大的引領(lǐng)性，從而常常是人類(lèi)認(rèn)識(shí)進(jìn)步的有力先驅(qū)。正如這樣一句名言，“接收新的就必須重新估價(jià)、重新組織舊的，因而科學(xué)發(fā)現(xiàn)和發(fā)明本質(zhì)上通常都是革命的。所以他們確實(shí)要求思想活躍、思想開(kāi)放，這是發(fā)散式思想家的特點(diǎn)，而且確實(shí)也只限于這些人。”
3 現(xiàn)代藝術(shù)氛圍
19世紀(jì)末20世紀(jì)初，已完成了工業(yè)革命的歐洲，在人們物質(zhì)生產(chǎn)領(lǐng)域得到空前發(fā)展的同時(shí)，思想領(lǐng)域也得到了空前的活躍。這樣的歷史背景為現(xiàn)代藝術(shù)的萌芽及其發(fā)展提供了有力的基礎(chǔ)，也為藝術(shù)的大發(fā)展創(chuàng)造了有利條件。這一時(shí)期表現(xiàn)出藝術(shù)發(fā)展的一片繁榮，藝術(shù)家們高漲的創(chuàng)作熱情，輪番上陣的藝術(shù)流派和各類(lèi)新穎的藝術(shù)形式都充斥著人們的思想和眼球。這種變化影響著資本主義社會(huì)的生活和觀念，同時(shí)也影響著宗教與藝術(shù)。其中，印象派最具代表性，它對(duì)傳統(tǒng)法則的質(zhì)疑則是后來(lái)產(chǎn)生現(xiàn)代藝術(shù)的起因。而后，后印象派反傳統(tǒng)、反印象派的追求，是新藝術(shù)的開(kāi)始。藝術(shù)家們將關(guān)注點(diǎn)轉(zhuǎn)入內(nèi)在的精神世界，選擇新的視角去創(chuàng)造內(nèi)心所感受的新事物。這一新藝術(shù)的出現(xiàn)標(biāo)志著傳統(tǒng)審美和現(xiàn)代藝術(shù)在逐步由相互沖突變?yōu)橄嗷ト诤稀?/p>
隨著西方現(xiàn)代藝術(shù)向中國(guó)的引入，寫(xiě)實(shí)主義和現(xiàn)代主義同時(shí)對(duì)中國(guó)藝術(shù)產(chǎn)生了重大影響，使中國(guó)藝術(shù)界對(duì)許多藝術(shù)的概念性和主觀性問(wèn)題有了分歧和爭(zhēng)論，但在一定意義上也有了新的認(rèn)識(shí)。現(xiàn)代藝術(shù)家們通過(guò)創(chuàng)作來(lái)展現(xiàn)他們的內(nèi)心世界，這類(lèi)作品強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家自身的價(jià)值，表達(dá)藝術(shù)家的主觀感受，同時(shí)也為后世創(chuàng)造不少值得借鑒的藝術(shù)表現(xiàn)方法和大膽的創(chuàng)新性材料。
4 中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的現(xiàn)狀思考
目前，中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展中，市場(chǎng)和商業(yè)化的誘惑太大，導(dǎo)致一部分平庸藝術(shù)家利用所謂的流行藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)進(jìn)行大量的復(fù)制和抄襲，這種復(fù)制對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展沒(méi)有任何意義。為了在短時(shí)間內(nèi)獲得應(yīng)有的市場(chǎng)和利潤(rùn)，使得有人打著與國(guó)際接軌的幌子，追求著表面的形式感來(lái)取得效應(yīng)。
在現(xiàn)代藝術(shù)的大環(huán)境下，藝術(shù)家的創(chuàng)意是潛伏在現(xiàn)代藝術(shù)中的內(nèi)在動(dòng)力。然而，現(xiàn)代藝術(shù)家的創(chuàng)作源于藝術(shù)家本身所處的文化大環(huán)境，在文化信息的影響下感知環(huán)境所反應(yīng)出的能力。對(duì)于中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)，可能以全球化的資源作基礎(chǔ)，以傳統(tǒng)文化內(nèi)涵轉(zhuǎn)換的藝術(shù)創(chuàng)作會(huì)成為新的契機(jī)。
5 現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)審美的沖突
西風(fēng)東借、洋為中用，很多人就是借此發(fā)揮，贏得了相應(yīng)的市場(chǎng)和利益，導(dǎo)致由此傳統(tǒng)審美與現(xiàn)代藝術(shù)間發(fā)生了正面沖突，并且氣氛越來(lái)越烈。中國(guó)傳統(tǒng)審美理論強(qiáng)調(diào)“意”，也看重藝術(shù)家的“德”，藝術(shù)水準(zhǔn)相當(dāng)?shù)膭?chuàng)作，藝術(shù)家的“德”會(huì)提升相應(yīng)的藝術(shù)價(jià)值，因此，藝術(shù)家的“德”不僅影響著創(chuàng)作的藝術(shù)價(jià)值，也影響著大眾審美理論。在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)氛圍里，藝術(shù)家的名氣會(huì)成為人們審美、品評(píng)的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。
藝術(shù)家名氣的由來(lái)有兩類(lèi)，一是通過(guò)市場(chǎng)的炒作和相關(guān)機(jī)構(gòu)的宣傳得來(lái)的，二是通過(guò)藝術(shù)家自身在藝術(shù)長(zhǎng)河里的修養(yǎng)和錘煉造就的。后者相比前者來(lái)說(shuō)是屬鳳毛麟角，在當(dāng)今這個(gè)社會(huì)經(jīng)濟(jì)、科學(xué)技術(shù)迅猛發(fā)展的商品市場(chǎng)社會(huì)，“好飯不怕晚”已不再流行。由此使得一些缺乏市場(chǎng)包裝宣傳的有才之人被埋沒(méi)，一直處于默默無(wú)聞的狀態(tài)。藝術(shù)是需要?jiǎng)?chuàng)造力、需要新鮮感的，若現(xiàn)代藝術(shù)一味地缺乏新鮮事物則使得藝術(shù)氛圍變得單薄無(wú)力。市場(chǎng)的宣傳在迎合社會(huì)和大眾的需求，可也正是這樣一味地迎合使現(xiàn)代藝術(shù)失去了傳統(tǒng)審美的韻味，也是造成現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)審美理論沖突的重要原因。
現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)審美經(jīng)歷沖突和紛爭(zhēng)后，在社會(huì)大環(huán)境的條件相互刺激、相互融合、相互促進(jìn)。
某種意義上講，傳統(tǒng)的審美激發(fā)了現(xiàn)代藝術(shù)的產(chǎn)生，激勵(lì)了現(xiàn)代藝術(shù)的進(jìn)步，穩(wěn)固了現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，是現(xiàn)代藝術(shù)生命形成的營(yíng)養(yǎng)劑和催化劑。“沖突”已不是本來(lái)意義上的“沖突”，而是一種全新的力量，促使著現(xiàn)代藝術(shù)的萌芽和發(fā)展。同時(shí)，現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)審美的沖突也將接受未來(lái)的各種考驗(yàn)?，F(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)審美的不斷碰撞和沖突，是推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的初始動(dòng)力。
參考文獻(xiàn)
[1]李超德.設(shè)計(jì)美學(xué)[M].合肥：安徽美術(shù)出版社，2004：46.
[2]楊辛，甘霖，劉榮凱.美學(xué)原理綱要[M].北京：北京大學(xué)出版社，2001：48.
早在文字誕生之前，我們的祖先就開(kāi)始使用彩陶紋樣或巖畫(huà)來(lái)表達(dá)思想與溝通情感。中國(guó)傳統(tǒng)圖形在表達(dá)寓意的同時(shí)，也帶給人們審美的愉悅。中國(guó)的船用圖形資源豐富，忽悠多姿多彩的風(fēng)貌，凝聚了中華民族幾千年的智慧，形成了中國(guó)特色的傳統(tǒng)藝術(shù)體系，同時(shí)也體現(xiàn)了華夏民族所特有的審美情趣。只有將傳統(tǒng)藝術(shù)造型與現(xiàn)代油畫(huà)創(chuàng)作理念相結(jié)合，才能創(chuàng)造出具有民族性、國(guó)際性和時(shí)代性的油畫(huà)作品，滿足人們的生活需求。這種作品不單單是對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)造型的挪用或拷貝，而是在此基礎(chǔ)上對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)新，結(jié)合現(xiàn)代油畫(huà)的創(chuàng)作理念進(jìn)行油畫(huà)的創(chuàng)作。
一、我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)造型傳承的意義
隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們?cè)絹?lái)越重視文化精神方面，認(rèn)為沒(méi)有精神文化生活難以生存下去。因?yàn)槿鄙凫`魂的人類(lèi)無(wú)異于行尸走肉。傳統(tǒng)藝術(shù)造型作為我國(guó)非常重要的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)對(duì)于我國(guó)的精神文明建設(shè)和經(jīng)濟(jì)文化建設(shè)方面都有很大的影響。所以，研究傳統(tǒng)藝術(shù)造型的傳承規(guī)律是相當(dāng)重要的。而經(jīng)過(guò)歲月的積淀的傳統(tǒng)藝術(shù)造型對(duì)于整個(gè)社會(huì)也是有非常大的作用的，我們?cè)谘芯克膫鞒幸?guī)律的同時(shí)不能忘記它帶給我們國(guó)家的一些意義。這樣的文化傳承讓我國(guó)的五千年文化更加的完整，讓我國(guó)的民間文化更加的具有韻味。而傳統(tǒng)的造型體系正是中國(guó)傳統(tǒng)文化和民族特色的具體承載形式。這種傳承是現(xiàn)代油畫(huà)創(chuàng)作設(shè)計(jì)走向國(guó)際化的必要環(huán)節(jié)。
二、對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)造型藝術(shù)的再認(rèn)識(shí)
傳統(tǒng)造型具有鮮明的時(shí)代印記。幾千年來(lái)，我國(guó)傳統(tǒng)的造型文化經(jīng)過(guò)中華民族五千年的歷史沉淀，形成了一些恒常的主題，但它們的表現(xiàn)形式（造型方式）卻具有多樣性，卻隨著每個(gè)歷史朝代的更替而具有鮮明的時(shí)代特色和地域特色。對(duì)圖騰崇拜是我國(guó)的圖形文化的起源，由于生存條件和自然條件的惡劣，古人對(duì)自然和宗教有著無(wú)可比擬的崇拜。為了對(duì)理想主義和浪漫思想的向往，人們常常賦予了一些圖形以吉祥美好的寓意。如：蓮花象征的是不與世俗同流合污。在經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河的洗刷，所流傳下來(lái)的具有人文特色的造型藝術(shù)，是被中華大地普遍認(rèn)可的，支撐我們民族精神的精華，這些形式多樣的造型中所特有的精神氣質(zhì)。這種神韻的承傳來(lái)源于中國(guó)傳統(tǒng)的造型觀念，即中華民族特有的哲學(xué)觀念和審美意識(shí)。無(wú)論時(shí)代如何變遷，這些造型已經(jīng)深深扎根于每一位中華兒女的心中。它們所承載的這種生命活力，在現(xiàn)代生活中仍有強(qiáng)勁的表現(xiàn)。
三、意境的升華
我國(guó)傳統(tǒng)的餓圖形源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，生生不息。在這些傳統(tǒng)圖形中，往往蘊(yùn)藏著更多更深的意境。我國(guó)意境文化意識(shí)是人們對(duì)理想主義和浪漫思想的向往，常常用借喻、雙關(guān)、諧音等手法表達(dá)。我國(guó)意境文化是抽象與具象的結(jié)合體，具象是抽象的表現(xiàn)，抽象是從具象中衍生的，兩者是相互依存，相互影響的關(guān)系，是感情與理性的完美結(jié)合?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)追求意境美，意境已滲透到幾乎所有的藝術(shù)領(lǐng)域，貫穿了我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展的整個(gè)歷史，也是中華民族傳統(tǒng)文化的精髓?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)對(duì)意境的應(yīng)用，主要體現(xiàn)在油畫(huà)創(chuàng)作中的借喻、諧音等。由于我國(guó)的傳統(tǒng)文化，中兒女無(wú)論干什么，都比較講究“意字，“意承載了人們對(duì)美的理解和認(rèn)知，同時(shí)也體現(xiàn)了人們的風(fēng)格和感受。
四、形的重構(gòu)
由于我國(guó)的民族性和地域性，我國(guó)傳統(tǒng)圖形與現(xiàn)在圖形的造型方式上存在較大的差異。我國(guó)的傳統(tǒng)圖形主要重視的是實(shí)形的完整性與裝飾性，注重在組構(gòu)時(shí)，遵循求整或求對(duì)稱(chēng)均齊的方式，關(guān)注形與形之間的呼應(yīng)與禮讓關(guān)系。如我國(guó)的太極紋、四喜人紋、九宮格、米子格等都是遵循這樣的原則。現(xiàn)代設(shè)計(jì)是將這些傳統(tǒng)的圖形結(jié)合現(xiàn)代的構(gòu)成手段，將從傳統(tǒng)圖形中提取的形元素進(jìn)行新的設(shè)計(jì)重組。這種設(shè)計(jì)方式不能帶有鮮明的時(shí)代特征，還能夠保留傳統(tǒng)藝術(shù)的神韻，此外，還能充分的表達(dá)設(shè)計(jì)理念與個(gè)性。不是單單的照搬傳統(tǒng)的藝術(shù)造型，而是在充分認(rèn)識(shí)，能夠融會(huì)貫通的基礎(chǔ)上，結(jié)合現(xiàn)代審美觀念再創(chuàng)作設(shè)計(jì)傳統(tǒng)藝術(shù)造型，使其具有鮮明的時(shí)代性?；蛘咴诂F(xiàn)代設(shè)計(jì)中應(yīng)用傳統(tǒng)造型的造型方法與表現(xiàn)形式，不僅能夠表達(dá)設(shè)計(jì)理念，還能夠體現(xiàn)民族個(gè)性。
五、神的傳承
神的傳承是對(duì)形重構(gòu)和意境升華的沿用，或者是進(jìn)一步發(fā)展了提升了傳統(tǒng)藝術(shù)造型。將傳統(tǒng)藝術(shù)造型進(jìn)行新的創(chuàng)造需要拋開(kāi)美學(xué)傳統(tǒng)的物化表象，探索深層次的精神領(lǐng)域，同時(shí)結(jié)合現(xiàn)代西方設(shè)計(jì)的各種理念及流派，在進(jìn)行油畫(huà)創(chuàng)作時(shí)，能夠吸收兩者的精華，融會(huì)貫通，尋找兩者之間的橋梁，是創(chuàng)作的作品能夠符合新時(shí)代的民族形式的要求，才能找到真正屬于我們本民族的同時(shí)又能夠?yàn)閲?guó)際社會(huì)的所認(rèn)同的現(xiàn)代設(shè)計(jì)。如新疆油畫(huà)藝術(shù)家在進(jìn)行油畫(huà)創(chuàng)作時(shí)，使用當(dāng)?shù)仫L(fēng)度的生活場(chǎng)景、傳統(tǒng)的工藝文化及古老的建筑形式作為油畫(huà)語(yǔ)言傳達(dá)的介質(zhì)，在筆觸的揮動(dòng)中表達(dá)了我國(guó)的人文關(guān)懷，是情感得到了升華。
六、結(jié)語(yǔ)
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)圖形；現(xiàn)代陶藝；設(shè)計(jì)創(chuàng)作
中圖分類(lèi)號(hào)：J527 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2011）15-0062-01
我國(guó)傳統(tǒng)圖形藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng),發(fā)展到今天已有幾千年的歷史,新石器時(shí)代的彩陶紋與刻繪在崖壁上的巖石刻等等,不僅記載下了先民對(duì)自然的理解與期盼,同時(shí)也成為了人類(lèi)最早的圖形藝術(shù)。中國(guó)的圖形藝術(shù)不僅起源早,而且不斷得到發(fā)展,如商代青銅器上的饕餮圖形;春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的蝌蚪文、梅花篆;東漢時(shí)期瓷器上出現(xiàn)的蝶形紋樣、云氣紋樣和普遍盛行的魚(yú)紋等紋樣裝飾、唐代的寶相花紋等。中國(guó)傳統(tǒng)圖形資源是極為豐富的,它們?cè)谧约旱陌l(fā)展和演變中,既有一以貫之的脈絡(luò),又有多姿多彩的風(fēng)貌,它們以其多樣而又統(tǒng)一的格調(diào),顯示出獨(dú)特、深厚并富有魅力的民族傳統(tǒng)和民族精神。這些圖形隨著時(shí)間的推移、歷史的發(fā)展而不斷的沉淀、延伸、衍變,從而形成中國(guó)特有的傳統(tǒng)藝術(shù)體系,這一體系凝聚了中華民族幾千年的智慧,同時(shí)也體現(xiàn)出了華夏民族所特有的藝術(shù)精神。將傳統(tǒng)圖形藝術(shù)結(jié)合到現(xiàn)代陶藝裝飾的設(shè)計(jì)中,并不是要對(duì)傳統(tǒng)圖形進(jìn)行純粹的拷貝或者簡(jiǎn)單的挪用,而是要去認(rèn)識(shí)和了解傳統(tǒng)圖形,并在此基礎(chǔ)上,逐步挖掘、變化和改造傳統(tǒng)圖形,讓傳統(tǒng)圖形成為現(xiàn)代陶藝設(shè)計(jì)的一個(gè)新的創(chuàng)意點(diǎn)和啟示點(diǎn),從而創(chuàng)作出有生命力的中國(guó)型現(xiàn)代陶藝。
中國(guó)傳統(tǒng)圖形是來(lái)源于中國(guó)民族性、地域性的傳統(tǒng)藝術(shù)淵源中的,他們與現(xiàn)代圖形的造型方式有著許多不同的地方。中國(guó)傳統(tǒng)圖形主要注重的是實(shí)形(或稱(chēng)為正形)的完整性與裝飾性,關(guān)注形與形之間的呼應(yīng)、禮讓和穿插關(guān)系,在組構(gòu)時(shí)多遵循求整、求對(duì)稱(chēng)均齊的骨格。
將傳統(tǒng)圖形運(yùn)用到現(xiàn)代陶藝設(shè)計(jì)中,首先要學(xué)會(huì)從傳統(tǒng)圖形中提取元素,然后再結(jié)合平面構(gòu)成課程中所學(xué)到的一些構(gòu)成手段,如:打散、切割、錯(cuò)位、變異等方法,將這些提取的形元素再進(jìn)行新的設(shè)計(jì)重組、分解、轉(zhuǎn)變和重構(gòu),最后再運(yùn)用到陶藝裝飾的設(shè)計(jì)之中。這樣設(shè)計(jì)出來(lái)的陶藝,不僅能夠保留傳統(tǒng)藝術(shù)的神韻,又能夠帶有鮮明的時(shí)代特征,并且還能充分地表達(dá)陶瓷藝術(shù)所蘊(yùn)涵的理念與個(gè)性。
從古至今,世世代代,人們之所以反反復(fù)復(fù)地描摹著同一個(gè)圖形,不僅僅是因?yàn)樗耐庑尉哂卸嗝疵篮玫男蕾p價(jià)值,更重要的是在于我們所看到的這些傳統(tǒng)圖形后面,往往蘊(yùn)藏著更多更深的吉祥意義。外在形態(tài)是內(nèi)在意義借以表達(dá)的方式,是內(nèi)在涵義的外化和物化,所以最初只是源生于人們對(duì)自然和宗教崇拜的傳統(tǒng)圖形,經(jīng)過(guò)時(shí)間的衍變,進(jìn)而延伸出期盼“生命繁衍昌盛,生活富貴康樂(lè)”等許多美好象征意義來(lái)。如中國(guó)傳統(tǒng)圖形《喜上眉梢》圖,圖案為梅花枝頭站立兩只喜鵲。古人認(rèn)為鵲靈能報(bào)喜,故稱(chēng)喜鵲。兩只喜鵲即雙喜之意。梅與眉同音,借喜鵲登在梅花枝頭,寓意“喜上眉梢”、“雙喜臨門(mén)”、“喜報(bào)春先”。又如《歲寒三友圖》,圖案為松竹梅或梅竹石。松,經(jīng)冬而不凋:竹,清高而有節(jié);梅,不懼風(fēng)雪嚴(yán)寒。坡愛(ài)竹成癖,他曾說(shuō):“寧可食無(wú)肉,不可居無(wú)竹”,還題寫(xiě)過(guò):“梅寒而秀,竹瘦而壽,石丑而文,是三益之友”。松竹梅被人們稱(chēng)之為歲寒三友,乃寓意做人要有品德、志節(jié)。所以,我們還需去探求和挖掘蘊(yùn)涵在傳統(tǒng)圖形背后的“意”。沿用到陶藝的內(nèi)涵之中,從而延展出更新、更深層次的理念精神,使其更具有文化性與社會(huì)性,這也是現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的一種很好的方法。
誠(chéng)然,在中國(guó)傳統(tǒng)文化中,既有精華又有糟粕,不可籠統(tǒng)地‘繼承傳統(tǒng)’,因?yàn)樵O(shè)計(jì)重在創(chuàng)新,全盤(pán)仿古讓人感到乏味,因?yàn)橹灰?jiàn)仿造而無(wú)創(chuàng)造。設(shè)計(jì)為實(shí)用器物注入了藝術(shù),然而杰出的藝術(shù)是不可重復(fù)的,是獨(dú)一無(wú)二的。摹仿他人的最大缺陷在于完全喪失了自我,喪失了個(gè)性,從而也就喪失了設(shè)計(jì)藝術(shù)本身,對(duì)待傳統(tǒng)更應(yīng)如此。然而,許多設(shè)計(jì)師不是把傳統(tǒng)看作是一條流動(dòng)不息的長(zhǎng)河與之共同匯進(jìn)大海,而是把傳統(tǒng)當(dāng)作一潭死水甘愿投身深淵。每個(gè)民族都有自己特有的文化傳統(tǒng),設(shè)計(jì)就是傳統(tǒng)文化藝術(shù)和當(dāng)代科學(xué)技術(shù)的結(jié)合,是多元美學(xué)元素相融合的結(jié)晶。無(wú)論中外,一個(gè)優(yōu)秀和成功的設(shè)計(jì)師,需要以自身的藝術(shù)修養(yǎng)、藝術(shù)潛質(zhì)和藝術(shù)技能為后盾,以完善自身人格魅力傳遞作品的文化品昧,更應(yīng)立足于本國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)土壤,吸取本國(guó)的藝術(shù)精華。
把握與承傳傳統(tǒng)圖形,并最終將其融合到現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作之中,是傳統(tǒng)圖形藝術(shù)與現(xiàn)代陶藝裝飾設(shè)計(jì)結(jié)合的一個(gè)難點(diǎn)。對(duì)于傳統(tǒng)圖形藝術(shù)的沿用,我們比較好理解,也比較好掌握,但這種沿用只能說(shuō)是對(duì)傳統(tǒng)圖形藝術(shù)一種淺層次的理解和認(rèn)識(shí),而一種新的民族形式的創(chuàng)造,需要我們一起在研究傳統(tǒng)圖形時(shí)能夠擺脫其物化表面而深入到它們精神領(lǐng)域的內(nèi)部。因?yàn)橹挥性谏钊腩I(lǐng)悟了傳統(tǒng)圖形的藝術(shù)精華之后,再在現(xiàn)代西方設(shè)計(jì)思潮的基礎(chǔ)上,兼收并蓄,融會(huì)貫通,找到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的契合點(diǎn),才能打造出屬于我們本民族的同時(shí)又是國(guó)際的現(xiàn)代陶藝。
關(guān)鍵詞：中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)；傳統(tǒng)性；現(xiàn)代性；書(shū)象藝術(shù)《天書(shū)》
中圖分類(lèi)號(hào)：J90 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2014）04-0011-02
一、導(dǎo)言
在今天這樣一個(gè)全球信息化的時(shí)代，全球的緊密性，互通性顯得尤為突出，這種特點(diǎn)于藝術(shù)領(lǐng)域也是如此。中國(guó)自上世紀(jì)八十年代，接受了大量來(lái)自世界藝術(shù)思潮的思想和觀念。這對(duì)于中國(guó)的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)來(lái)說(shuō)，確實(shí)是注入了新的血液和活力。在這樣的一個(gè)積極相互交流的時(shí)代之中，一件藝術(shù)品既會(huì)烙上鮮明時(shí)代的印記，也會(huì)承襲傳統(tǒng)文化的痕跡，這是不可避免的。同時(shí)，這也是藝術(shù)不斷創(chuàng)新前進(jìn)的一個(gè)方向。在本文中，“傳統(tǒng)性”和“現(xiàn)代性”更側(cè)重于時(shí)間概念上的一個(gè)界定?！皞鹘y(tǒng)性”一詞主要是界定中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中所能體現(xiàn)出的中國(guó)古典傳統(tǒng)文化藝術(shù)思想和中國(guó)典型傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)；“現(xiàn)代性”一詞是對(duì)應(yīng)于“過(guò)去”而言，是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在科技、經(jīng)濟(jì)，文化全球化大背景下出現(xiàn)的新?tīng)顟B(tài)和結(jié)果。各民族藝術(shù)雖然隸屬于全世界，全人類(lèi)，然而也表現(xiàn)出一個(gè)國(guó)家，一個(gè)民族的偉大智慧和深厚積淀。書(shū)象藝術(shù)《天書(shū)》以一種中國(guó)文化載體――漢字――的筆畫(huà)痕跡的創(chuàng)作，即體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的特征又具備了當(dāng)代所賦予的現(xiàn)代性特征。
二、關(guān)于傳統(tǒng)性
“書(shū)象”的提法是出現(xiàn)在劉驍純的《書(shū)法?書(shū)寫(xiě)?書(shū)象》中。到現(xiàn)在，許多學(xué)者對(duì)“書(shū)象”下定義而劉驍純也在不斷地補(bǔ)充。然而，無(wú)論如何闡釋?zhuān)皶?shū)象”藝術(shù)本質(zhì)核心在于藝術(shù)作品一定具有漢字形象的藝術(shù)元素。在北京中國(guó)美術(shù)館舉辦的“中國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)展”上，展出了《天書(shū)》作品，之前名為《析世鑒》。的這件作品特點(diǎn)在于運(yùn)用雕版技術(shù)規(guī)整化地刻寫(xiě)創(chuàng)造出的不帶有任何情感的仿宋體假字，以綜合媒介材料裝置藝術(shù)語(yǔ)言展現(xiàn)在觀者面前。藝術(shù)作品所呈現(xiàn)之中的假字或錯(cuò)字給人帶來(lái)的驚訝莫名之感。
此作品蘊(yùn)含了中國(guó)古典美學(xué)“有”，“無(wú)”的思想，“有無(wú)之相生也” ①，“故有之以為利，無(wú)之以為用。”② 。在《老子》十一章中，借車(chē)輪、器皿，房屋來(lái)巧妙說(shuō)明“有”，“無(wú)”的關(guān)系。車(chē)子的輻條匯集在車(chē)轂中空之中，才有了車(chē)輪的功用；器皿有了中間的空間，才可有器皿的使用；建屋開(kāi)門(mén)窗用屋的中空，才有了房屋的空間利用。這是中國(guó)古代思想大家老子所闡釋“有”，“無(wú)”的辯證關(guān)系。老子將“有”、“無(wú)”、“虛”，“實(shí)”看成是天地萬(wàn)物的源泉。這種思想在中國(guó)古典美學(xué)看來(lái)影響源遠(yuǎn)流長(zhǎng)?，F(xiàn)代學(xué)者宗白華在《中國(guó)美學(xué)史中重要問(wèn)題的初步探索》一文中寫(xiě)到：“虛和實(shí)的問(wèn)題，這是一個(gè)哲學(xué)宇宙觀的問(wèn)題?！雹邸斑@種宇宙觀表現(xiàn)在藝術(shù)上，就要求藝術(shù)也必須虛實(shí)結(jié)合，才能真實(shí)地反映有生命的世界?！雹茉凇短鞎?shū)》作品中，可以看到這種中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想的影子?！短鞎?shū)》印刷出宋體版刻出的漢字字形，此為“有”或“實(shí)”，但是都是假字或稱(chēng)為錯(cuò)字，不是正常情況下能夠承載信息的可以讀懂的漢字，此為“無(wú)”或“虛”。由于作品本身兼顧了“有”和“無(wú)”的道家思想在內(nèi)，使得觀者本著熟悉感靠近作品一覽書(shū)寫(xiě)內(nèi)容的時(shí)候，卻于仔細(xì)品讀發(fā)現(xiàn)陌生，進(jìn)而感到其無(wú)意義，但正是在這樣的虛無(wú)縹緲之中，引來(lái)人們的思索。
三、關(guān)于現(xiàn)代性
二十世紀(jì)的現(xiàn)代藝術(shù)思想中，克萊夫?貝爾于《藝術(shù)》中提出了“有意味的形式”這樣一個(gè)藝術(shù)理論。貝爾從塞尚的畫(huà)開(kāi)始分析進(jìn)而將“有意味的形式”推及到整個(gè)藝術(shù)理論，以藝術(shù)品的形式為關(guān)注中心。這個(gè)觀點(diǎn)使得藝術(shù)擺脫掉了對(duì)于藝術(shù)敘事題材和藝術(shù)敘事內(nèi)容的依賴(lài)，使得藝術(shù)形式本身獨(dú)立出來(lái)，得到關(guān)注。
《天書(shū)》作品不是書(shū)寫(xiě)的作品，不是書(shū)法的作品，而是“書(shū)象”的藝術(shù)作品，是漢字書(shū)寫(xiě)的圖像藝術(shù)作品。這件作品采用綜合材料完成，將上千個(gè)假字氣勢(shì)龐大而整齊劃一地排列于展廳的地面及空間，直接吸引了觀者的眼球使其產(chǎn)生駐足細(xì)讀的潛在愿望。這是“有意味的形式”第一層價(jià)值所在，使得該藝術(shù)作品的藝術(shù)形式成為被人們所關(guān)注的焦點(diǎn)對(duì)象，藝術(shù)形式成為了主角?！坝幸馕兜男问健钡诙觾r(jià)值就在于那些看似被藝術(shù)家莫須有創(chuàng)作出來(lái)的“假字”本身。作品中的漢字形象僅僅只是一種像漢字的形象，而不是我們正常的用于記錄和交流信息的漢字，它們沒(méi)有承載任何信息價(jià)值內(nèi)容，絕對(duì)不被讀取信息，就是假字一堆而已，只不過(guò)披上了像漢字形象的形式外衣。從實(shí)用角度來(lái)看，“假字”是無(wú)意義，無(wú)價(jià)值的。但是，從當(dāng)代社會(huì)思潮角度來(lái)看，不可閱讀的假漢字形象的形式呈現(xiàn)出后現(xiàn)代的反中心，調(diào)侃，反諷，無(wú)言的觀念。將“中心性”認(rèn)為是可以使用的“真字”，那么，在《天書(shū)》作品中的上千“假字”形象則是直面顛覆了“中心性”，同時(shí)也達(dá)到了自我消解。
四、總結(jié)
面對(duì)著世界藝術(shù)理論和藝術(shù)流派的層出不窮，中國(guó)藝術(shù)界討論中國(guó)藝術(shù)何去何從，如何革新，如何創(chuàng)新之聲不斷。其實(shí)，人類(lèi)社會(huì)自步入文明史以來(lái)，從農(nóng)業(yè)、工業(yè)、科技，信息到當(dāng)下大數(shù)據(jù)時(shí)代，相聯(lián)系的領(lǐng)域增多，相聯(lián)系的程度加大。處于這樣的大背景大環(huán)境中，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)作為世界藝術(shù)長(zhǎng)廊中的一部分，要展現(xiàn)出當(dāng)代所賦予的特點(diǎn)；作為中國(guó)的藝術(shù)又延承著中華民族的傳統(tǒng)文化思想的責(zé)任。這是歷史時(shí)代的必然選擇，也是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值所在。中國(guó)傳統(tǒng)的精髓要在，時(shí)代性也要有。然而，不是一件藝術(shù)作品具有了傳統(tǒng)文化藝術(shù)思想及特征和當(dāng)代藝術(shù)思潮下的現(xiàn)代性就可以標(biāo)榜為一件成功的當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)作品，因?yàn)轶w現(xiàn)出這兩個(gè)特點(diǎn)，僅僅是可以限定了作品的地域和時(shí)代。成功的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)不是簡(jiǎn)單地、機(jī)械地，刻板地將傳統(tǒng)的思想技法和當(dāng)代的觀念媒介生拉硬拽拼湊于作品之中；而應(yīng)當(dāng)恰如其分地尋求契合點(diǎn)，使得作品有中國(guó)本民族和本土性的身份，又展現(xiàn)出時(shí)代的特性。如，書(shū)象藝術(shù)《天書(shū)》不僅受到中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)寫(xiě)漢字的啟迪并且賦予了中國(guó)古典美學(xué)思想精神，而且在當(dāng)今這個(gè)視覺(jué)圖像的時(shí)代下運(yùn)用綜合材料制作裝置藝術(shù)以“有意味的形式”來(lái)表達(dá)出后現(xiàn)代的無(wú)意義，去中心的特點(diǎn)。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)不應(yīng)固守執(zhí)著傳統(tǒng)性，一味追求現(xiàn)代性，使其融合而融合，而需要于藝術(shù)創(chuàng)作中恰如其分地即展現(xiàn)現(xiàn)代性，又不失傳統(tǒng)性。
注釋?zhuān)?/p>
①老子，莊子：《老子?莊子》，吉林出版集團(tuán)有限責(zé)任公司，2012年版，第3頁(yè).
②同上，第17頁(yè).③宗白華：《美學(xué)散步》，上海人民出版社，1981年版，第39頁(yè)
④同上，第40頁(yè).
