時(shí)間：2022-11-29 05:56:27
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整體性思維又被稱為系統(tǒng)性思維，它善于從整體上把握事物的性質(zhì)、事物之間的關(guān)系及其發(fā)展規(guī)律。整體性思維認(rèn)為整體是由各個(gè)局部按照一定的秩序組織起來的，要求以整體和全面的視角把握對(duì)象。部分是整體中的一部分，任何一個(gè)部分都反映整體。整體性思維屬于辯證邏輯中一種獨(dú)立而重要的思維方式，具有連續(xù)性、立體性和系統(tǒng)性的原則和規(guī)律。連續(xù)性原則是指思維主體必須從諸多縱向的方面去反映和把握客觀整體，把整個(gè)客觀整體視為一個(gè)有機(jī)延續(xù)而不間斷的發(fā)展過程。立體性原則是指思維主體必須從橫向的方面，也就是從客觀事物本身所包含的各種屬性整體地去考察和反映它，把整體性事物內(nèi)在的各種因素之間的錯(cuò)綜復(fù)雜關(guān)系清晰地展示出來。系統(tǒng)性原則是指思維主體從縱橫兩方面來對(duì)客觀事物進(jìn)行分析和綜合，并按客觀事物本身所固有的層次和結(jié)構(gòu)，組成認(rèn)識(shí)之網(wǎng)，邏輯再現(xiàn)客觀事物的全貌。對(duì)任何復(fù)雜的科學(xué)，我們?cè)绞菑恼w角度對(duì)各個(gè)部分做出精確理解和掌握，就越能正確地進(jìn)行研究?？茖W(xué)要想得到迅速發(fā)展，不僅要重視理論研究，也要重視科學(xué)思維方法的研究。高師音樂專業(yè)培養(yǎng)的對(duì)象是音樂藝術(shù)教育工作者，對(duì)學(xué)生的培養(yǎng)絕不是單一的知識(shí)和技能的訓(xùn)練，而是對(duì)學(xué)生各種能力、綜合素質(zhì)的整體全面的教育。因而，高師音樂專業(yè)聲樂教學(xué)是一項(xiàng)系統(tǒng)工程，不僅要注重學(xué)生的專業(yè)技能訓(xùn)練，還必須重視學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和文化修養(yǎng)，重視學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，重視學(xué)生綜合素質(zhì)和職業(yè)能力的培養(yǎng)。整體性思維還要求聲樂教師根據(jù)不同的學(xué)生因材施教，要求聲樂教師注重學(xué)生全面的發(fā)展。
二、整體思維對(duì)高師聲樂教學(xué)的重要性
整體性思維是一種思維方式與方法論，它滲透于人們認(rèn)識(shí)事物的方方面面。由于高師音樂專業(yè)要求學(xué)生必須具備較高的綜合能力，因而在高師聲樂教學(xué)過程當(dāng)中，無論是教師還是學(xué)生，不斷培養(yǎng)和增強(qiáng)整體性思維能力具有非常重要的作用和意義。聲樂整體性思維就是在高師聲樂教學(xué)過程中，必須以發(fā)展的、聯(lián)系的、矛盾的和全面的觀點(diǎn)來思考和認(rèn)識(shí)高師聲樂教學(xué)。首先，整體性思維是實(shí)現(xiàn)高師聲樂教學(xué)目標(biāo)的重要方法。整體性思維要求高師聲樂教師在聲樂教學(xué)中不僅要注重學(xué)生技能技巧方面的培養(yǎng)，而且還必須以整體性思維對(duì)聲樂教學(xué)進(jìn)行整體的把握。對(duì)聲樂教學(xué)所要達(dá)到的教學(xué)目標(biāo)，對(duì)學(xué)生必須培養(yǎng)哪些方面的能力和傳授哪些文化知識(shí)，以及需要借助的各種教學(xué)資源，都應(yīng)該有一個(gè)宏觀的把握。第二，聲樂整體性思維有助于提高高師學(xué)生的歌唱水平與歌唱能力。高師聲樂整體思維教學(xué)方法，不僅針對(duì)聲樂的發(fā)聲技能技巧，還包括聲樂演唱的整體結(jié)構(gòu)、情感表達(dá)和藝術(shù)形象等全面的把握，通過運(yùn)用整體思維教學(xué)法，能夠幫助提高學(xué)生對(duì)歌唱?dú)庀⒑凸缠Q的控制、字正腔圓的把握、音色的錘煉以及藝術(shù)表現(xiàn)能力等，同時(shí)訓(xùn)練和強(qiáng)化學(xué)生對(duì)聲樂演唱藝術(shù)的感知、想象和理解等方面的心理能力。第三，高師聲樂整體性思維教學(xué)能夠培養(yǎng)和提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。藝術(shù)修養(yǎng)是培養(yǎng)一個(gè)聲樂表演者和音樂教育者成功的關(guān)鍵。一個(gè)人只有對(duì)音樂有良好的心理感受，才能表達(dá)出音樂作品中所蘊(yùn)含的情感和內(nèi)在美，才能喚起觀眾的審美感受。聲樂藝術(shù)技能技巧的訓(xùn)練是一個(gè)艱苦的過程，不僅要對(duì)音色、音準(zhǔn)、音質(zhì)等音樂基礎(chǔ)和思維進(jìn)行訓(xùn)練，同時(shí)還要對(duì)學(xué)生不斷接受外界文化和環(huán)境的熏陶，在聲樂藝術(shù)實(shí)踐中逐漸形成敏銳的審美感知能力和藝術(shù)修養(yǎng)。
三、整體思維以審美教育為根本
整體性思維要求高師聲樂教學(xué)必須以審美教育為核心，從而達(dá)到提高聲樂教學(xué)質(zhì)量的目的?？偟膩碚f，專業(yè)知識(shí)和技能教育與訓(xùn)練是整個(gè)高師音樂教育的基礎(chǔ)和前提。沒有扎實(shí)的專業(yè)知識(shí)與專業(yè)技能，就無法順利完成各種聲樂藝術(shù)作品的歌唱活動(dòng)，當(dāng)然更無法感受和表現(xiàn)聲樂藝術(shù)作品所具有的各種豐富的思想情感，無法獲得豐富的審美體驗(yàn)。因而，高師聲樂教學(xué)必須重視培養(yǎng)學(xué)生對(duì)聲音的駕馭能力。在高師聲樂教學(xué)當(dāng)中，聲樂教師必須突破傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)模式和教學(xué)觀念。聲樂教學(xué)不能進(jìn)行單純的專業(yè)知識(shí)傳授和機(jī)械的技能技巧訓(xùn)練，而應(yīng)該將教學(xué)的重點(diǎn)由枯燥的知識(shí)和技能訓(xùn)練轉(zhuǎn)變成激發(fā)學(xué)生內(nèi)在的審美需求。因而，聲樂教學(xué)必須將每個(gè)知識(shí)的概念和技能要點(diǎn)與它所表現(xiàn)的思想情感和意義結(jié)合起來，通過內(nèi)涵不斷吸引學(xué)生對(duì)美的感受和追求，在對(duì)美的感受和追求的同時(shí)，也獲得專業(yè)技能和知識(shí)的提升。首先，高師聲樂教學(xué)必須以美育為其根本，在進(jìn)行發(fā)聲基礎(chǔ)訓(xùn)練過程當(dāng)中，要將抽象、枯燥的聲樂概念轉(zhuǎn)化為生動(dòng)有趣的聲音形象，讓學(xué)生充分感受到學(xué)習(xí)聲樂的樂趣和美好，以更為輕松的方式學(xué)習(xí)聲樂。因?yàn)椋蜗笮允锹晿方虒W(xué)的重要特征，聲樂教學(xué)必須借助于音樂的聲態(tài)、情態(tài)、形態(tài)和動(dòng)態(tài)這些具體可感的音樂形象來啟發(fā)和感染學(xué)生；第二，聲樂教師在教學(xué)過程中必須根據(jù)每個(gè)學(xué)生的認(rèn)識(shí)能力、接受能力、知識(shí)結(jié)構(gòu)、心理特征以及生理?xiàng)l件來制訂相應(yīng)的教學(xué)計(jì)劃及教學(xué)目標(biāo)。聲樂教學(xué)中，對(duì)技能技巧的訓(xùn)練不能要求過急過高，必須經(jīng)過反復(fù)練習(xí)，日積月累、循序漸進(jìn)不斷提高。第三，聲樂的學(xué)習(xí)應(yīng)該是愉悅的，對(duì)聲樂知識(shí)的了解和技能的掌握都必須最大限度地體現(xiàn)美育的基本精神，讓學(xué)生主動(dòng)參與，切實(shí)體會(huì)到聲樂藝術(shù)的魅力，從中獲得聲樂藝術(shù)美的享受和愉悅。聲樂教學(xué)中，審美功效的重要標(biāo)志是師生之間的和諧情歌交流。師生之間必須是一種完全平等的關(guān)系，教師必須將情感的紐帶拋向?qū)W生，溝通彼此的情感體驗(yàn)，創(chuàng)造最佳的審美情境。
四、整體思維必須注重學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)
高師音樂專業(yè)聲樂教學(xué)的主要目的是培養(yǎng)綜合型的音樂教育專門人才。教學(xué)內(nèi)容既包括培養(yǎng)學(xué)生的演唱和表演能力，還包括培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐能力、教學(xué)能力以及處理分析作品理解作品的能力。必須加強(qiáng)培養(yǎng)學(xué)生綜合能力才能真正體現(xiàn)高師音樂專業(yè)“師范性”的特性。首先，高師聲樂教學(xué)必須培養(yǎng)學(xué)生的教學(xué)能力，這是高師音樂專業(yè)與音樂院校聲樂教學(xué)的最重要的區(qū)別。高師聲樂教學(xué)既要注重培養(yǎng)學(xué)生的演唱和表演能力，還必須注重培養(yǎng)學(xué)生的教學(xué)能力，在教學(xué)的過程當(dāng)中必須注重教學(xué)方法的傳授。在聲樂教學(xué)中可以通過組織學(xué)生相互聽課、相互觀摩教學(xué)，逐漸掌握聲樂教學(xué)的方法。在掌握一定聲樂演唱和表演技能，形成科學(xué)的聲樂概念之后，可以開設(shè)聲樂教學(xué)理論實(shí)踐課程。在聲樂教師的指導(dǎo)下，對(duì)學(xué)生進(jìn)行分組，每個(gè)學(xué)生輪流扮演教師為其他同學(xué)上課，最后由聲樂教師進(jìn)行評(píng)價(jià)和指導(dǎo)，師生共同討論教學(xué)中所存在的問題和建議。第二，高師聲樂教學(xué)必須培養(yǎng)學(xué)生理解、分析、處理音樂作品的能力。高師音樂專業(yè)所培養(yǎng)的是中小學(xué)音樂教師或教育工作者，因而學(xué)生必須具備較好的文化和藝術(shù)修養(yǎng)，并且具備較高的理解、分析和處理音樂作品的能力。當(dāng)前高師音樂專業(yè)畢業(yè)生還比較欠缺這方面的能力。音樂不僅是一門藝術(shù)，更是一種文化形式。中小學(xué)聲樂課、音樂欣賞以及課外輔導(dǎo)都要求音樂教師具備理解、分析和處理作品的能力。作品的文化內(nèi)涵、時(shí)代背景、曲式結(jié)構(gòu)、歌詞內(nèi)容、音樂風(fēng)格、人物性格、演唱的音色、力度速度、情感要求、和弦配置、音樂伴奏等方面都要求教師必須具備良好的文化藝術(shù)修養(yǎng)。最后，高師聲樂教學(xué)必須培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐能力。藝術(shù)實(shí)踐能夠提高學(xué)生的演唱能力和表演能力，是提高學(xué)生綜合素質(zhì)最有效的手段與途徑。學(xué)校和聲樂教師必須為學(xué)生提供和創(chuàng)造更多的藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì)和平臺(tái)。可以通過定期舉辦教師和學(xué)生演唱會(huì)，可以獨(dú)唱、對(duì)唱，還可以組織編排重唱、合唱等。學(xué)校內(nèi)部還可以通過定期舉辦各種聲樂比賽，鼓勵(lì)學(xué)生走上舞臺(tái)，增加學(xué)生的表演機(jī)會(huì)。
五、整體思維必須注重技法訓(xùn)練中的辯證性
對(duì)于初學(xué)者要打好基礎(chǔ)，牢記理論原理，以及各種指法要求，觸鍵盤、手指下鍵的要求等等。要堅(jiān)持長(zhǎng)期訓(xùn)練夯實(shí)基礎(chǔ)，幫助學(xué)生在初始階段提升興趣、培養(yǎng)意志力、提升音樂素養(yǎng)，達(dá)到訓(xùn)練應(yīng)有的效果。彈奏技巧也是重要的練習(xí)項(xiàng)目，通過加強(qiáng)技術(shù)訓(xùn)練能夠使學(xué)生掌握更純熟的演奏技法，學(xué)習(xí)表演技巧，逐步認(rèn)識(shí)旋律、和聲、織體三者的關(guān)系。以提升樂感為基礎(chǔ)，積累演奏經(jīng)驗(yàn)，
二.注重教學(xué)方法的靈活科學(xué)性
要求學(xué)生認(rèn)真記錄課堂筆記，更好的跟進(jìn)每堂課程的內(nèi)容，按照循序漸進(jìn)的方法為學(xué)生滲透課程要旨。教師還應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生自覺形成獨(dú)立思維，挖掘適合自身的學(xué)習(xí)方法，提高演奏速度和準(zhǔn)確性，逐步提升對(duì)作品的熟練程度。其次，教師應(yīng)將自己的演奏經(jīng)驗(yàn)有條理化的提高到理論認(rèn)識(shí)的高度，可以采用案例教學(xué)、對(duì)比教學(xué)等方式，多渠道，多角度的對(duì)學(xué)生進(jìn)行滲透，提高教學(xué)質(zhì)量，例如，增加音樂作品鑒賞課程，鋼琴文化介紹，組織參加音樂會(huì)等形式，豐富學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，開闊眼界，拓展知識(shí)面。學(xué)生應(yīng)該熟知更多的鋼琴藝術(shù)，全面的了解不同時(shí)期、不同風(fēng)格的鋼琴音樂作品。學(xué)校要為學(xué)生提供豐富的鋼琴文獻(xiàn)，通過閱讀不同風(fēng)格的作品，提高學(xué)生的音樂修養(yǎng)，使他們具備較高的音樂欣賞水平。
三.構(gòu)建完善的評(píng)價(jià)和測(cè)試制度
科學(xué)良好的評(píng)價(jià)制度有利于提高學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，促進(jìn)學(xué)生的鋼琴演奏水平，使學(xué)生的學(xué)習(xí)得到肯定，從而更有信心的學(xué)習(xí)。盡可能的多鼓勵(lì)、挖掘?qū)W生的潛能和長(zhǎng)處，減少心理負(fù)擔(dān)，使之成為一種學(xué)習(xí)的動(dòng)力。將每次的評(píng)價(jià)和測(cè)試成績(jī)有效的保留，定期進(jìn)行分析對(duì)比，發(fā)現(xiàn)每個(gè)學(xué)生的學(xué)習(xí)狀況和走向，及時(shí)發(fā)現(xiàn)進(jìn)步并予以肯定，而對(duì)于產(chǎn)生的問題要及時(shí)解決和糾正。使學(xué)生更好的認(rèn)清自己的不足和優(yōu)勢(shì)，能夠進(jìn)行自我指導(dǎo)和鍛煉也讓教師更有針對(duì)性的進(jìn)行下一步的教學(xué)。定期進(jìn)行測(cè)試，并將結(jié)果進(jìn)行保存并定期進(jìn)行研究，發(fā)現(xiàn)教學(xué)內(nèi)容的遺漏，完善教學(xué)方式，明晰每個(gè)學(xué)生現(xiàn)階段的問題，可以有的放矢，明確下一階段的教學(xué)方向，提高教學(xué)成效，也能有效節(jié)約資源和成本，達(dá)到事半功倍的效果。
四.完善教學(xué)設(shè)施
長(zhǎng)期以來，音樂教育課程一直存在著教師無教材，沒有內(nèi)容規(guī)劃，無大綱指引，較為松散隨意。教師應(yīng)該制作教學(xué)教案，按照計(jì)劃進(jìn)行規(guī)劃安排，按照統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，規(guī)范課程記錄，避免個(gè)別課程的隨意性導(dǎo)致最終整個(gè)教學(xué)進(jìn)程的打亂，提高教學(xué)效率。因此需要學(xué)教材，加強(qiáng)與藝術(shù)團(tuán)、歌舞團(tuán)等專業(yè)機(jī)構(gòu)的聯(lián)系，為學(xué)生提供更多的鍛煉機(jī)會(huì)，也能夠讓學(xué)生接觸到更多的技術(shù)純熟的，優(yōu)秀的表演者，邀請(qǐng)演奏家進(jìn)行講座或者交流會(huì)，豐富學(xué)生的課業(yè)生活。在進(jìn)行鋼琴學(xué)習(xí)的過程中也會(huì)接觸到其他樂器，為了使學(xué)生熟悉伴奏，學(xué)會(huì)樂曲的融合要開始其他介紹伴奏樂器的課程等等，幫助學(xué)生豐富創(chuàng)作靈感，更加全面的學(xué)習(xí)鋼琴。
五.創(chuàng)新教學(xué)理論學(xué)習(xí)國(guó)外經(jīng)驗(yàn)
學(xué)習(xí)借鑒域外的教學(xué)方法是提高高師音樂教育成果的一種途徑，在針對(duì)我國(guó)學(xué)生的具體情況的前提下，因地制宜，學(xué)習(xí)國(guó)外的先進(jìn)理論和已經(jīng)較為成熟的教育管理制度、高效的教學(xué)方法等等，都是推動(dòng)教學(xué)理論創(chuàng)新和完善教學(xué)模式的途徑。在課程當(dāng)中，教師也可以涉獵和嘗試國(guó)外的教育方式，定期讓學(xué)生進(jìn)行反饋，了解學(xué)習(xí)進(jìn)展，幫助學(xué)生更好的學(xué)習(xí)。
六.結(jié)語(yǔ)
根據(jù)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，許多的音樂藝術(shù)高校由于經(jīng)費(fèi)、師資和教學(xué)條件等各種原因，在專業(yè)教學(xué)實(shí)踐中更多地注重理論知識(shí)和專業(yè)技能的學(xué)習(xí)，而忽略了藝術(shù)實(shí)踐的重要性。為此，在音樂藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)中存在著很多的問題，具體體現(xiàn)在以下幾方面：
（一）學(xué)生對(duì)音樂藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的參與程度不夠在一些師范類的音樂學(xué)院，學(xué)生能夠接觸到實(shí)踐主要是通過音樂專項(xiàng)比賽的形式，這種形式雖然對(duì)于選拔和發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的學(xué)生有很大的意義，但是對(duì)于那些音樂水平一般的學(xué)生來講則會(huì)很難參與其中。在大學(xué)期間，雖然會(huì)有很多的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，但大多數(shù)還是需要通過考試進(jìn)行選拔，并不是所有的學(xué)生都能夠參與其中，所以造成了學(xué)生的參與程度不夠，實(shí)踐能力得不到訓(xùn)練，很難在音樂創(chuàng)作上有所突破。
（二）教師對(duì)藝術(shù)實(shí)踐的認(rèn)識(shí)不足目前高校的大多數(shù)的音樂教師來自于專業(yè)的音樂學(xué)院，接受的主要是專業(yè)教育，所以對(duì)音樂藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)認(rèn)識(shí)不全面，對(duì)音樂藝術(shù)實(shí)踐的重要性認(rèn)識(shí)不足。傳統(tǒng)的高校師范類音樂教育一直以來都是以課堂教學(xué)為主，而且傳統(tǒng)的教學(xué)模式已經(jīng)深深地影響著教師。所以，大多數(shù)的教師很難將藝術(shù)實(shí)踐與課堂的理論和技能的教學(xué)同等地重視起來。更有甚者，音樂教師認(rèn)為藝術(shù)實(shí)踐過多地占用時(shí)間，對(duì)于音樂專業(yè)的學(xué)生來講，主要地了解一些音樂常識(shí)，教好中小學(xué)的音樂課即可了。有了這種錯(cuò)誤的認(rèn)識(shí)，藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)步履維艱。
二、從高校音樂藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)的優(yōu)勢(shì)探討問題解決方法
（一）以學(xué)生為主體，對(duì)音樂藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)進(jìn)行調(diào)整從學(xué)生層面來講，音樂藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)能夠提高學(xué)生的專業(yè)能力、社會(huì)活動(dòng)能力和良好的思想道德品質(zhì)等方面。為此以學(xué)生為主題，對(duì)音樂藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)進(jìn)行調(diào)整，簡(jiǎn)單地介紹以下幾方面的內(nèi)容：
1.藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的開展，能夠?qū)⒔處煹摹敖獭焙蛯W(xué)生的“學(xué)”兩方面的內(nèi)容結(jié)合起來，雙方產(chǎn)生藝術(shù)創(chuàng)作上的互動(dòng)。開展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，一方面既能夠表現(xiàn)學(xué)生的專業(yè)技能，另一方面又能夠彰顯教師的教學(xué)成果。教師為了使音樂實(shí)踐活動(dòng)達(dá)到最好的效果，需要精心地進(jìn)行籌劃和部署，學(xué)生在課堂上不僅要積極地配合教師，認(rèn)真地領(lǐng)悟，在課下也要反復(fù)地練習(xí)，認(rèn)真地體會(huì)和把握音樂作品的情感和風(fēng)格。教師和學(xué)生之間的這種互動(dòng)，能夠提高學(xué)生學(xué)習(xí)的自主性和自覺性，從而提高學(xué)生的專業(yè)能力。
2.開展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，學(xué)生在每一次的音樂實(shí)踐活動(dòng)中扮演不同的角色，有時(shí)扮演編導(dǎo)，有時(shí)充當(dāng)演員，有時(shí)候還需要設(shè)計(jì)舞臺(tái)等等。在實(shí)踐活動(dòng)中能夠真正地鍛煉學(xué)生的領(lǐng)導(dǎo)，組織和協(xié)調(diào)的綜合能力。從而有利于學(xué)生成長(zhǎng)為社會(huì)急需的復(fù)合型人才。在實(shí)踐活動(dòng)中，必然會(huì)伴有競(jìng)爭(zhēng)和合作，能夠培養(yǎng)學(xué)生的進(jìn)取心和競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)。在實(shí)踐活動(dòng)中學(xué)生能夠及時(shí)地了解到社會(huì)發(fā)展的現(xiàn)狀和存在的一些問題，作為21世紀(jì)的當(dāng)代青年，能夠體會(huì)到這種強(qiáng)烈的使命感和壓迫感，從而增強(qiáng)學(xué)生的進(jìn)取精神和競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)。
（二）從教師層面來講，對(duì)音樂藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)進(jìn)行調(diào)整從教師層面來講，對(duì)音樂藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)進(jìn)行調(diào)整主要體現(xiàn)在科研調(diào)查工作上面。進(jìn)行科研有助于教學(xué)的創(chuàng)新，在很長(zhǎng)的一段時(shí)期內(nèi)教師很難找到合適的科研項(xiàng)目，即使找到了合適的科研項(xiàng)目，但是由于調(diào)研工作中的種種困難很難展開。如果把音樂藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)作為一個(gè)科研項(xiàng)目，就能夠減輕教師的調(diào)研難度。比如，教師可以將其中需要的一些科研調(diào)查數(shù)據(jù)布置給學(xué)生，由學(xué)生來完成。學(xué)生來自不同的地方，而且在閑暇時(shí)間和假期可以參加很多的實(shí)踐活動(dòng)，這些實(shí)踐活動(dòng)即可作為此課題的信息資源。這樣既能夠促使學(xué)生參加藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，得到了鍛煉，又能夠幫助教師開展科研項(xiàng)目工作。進(jìn)行科研調(diào)查能夠使教師更加充分地認(rèn)識(shí)到藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的重要性。
（三）從學(xué)校本身來講，對(duì)音樂藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)進(jìn)行調(diào)整從學(xué)校本身來講，對(duì)音樂藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)進(jìn)行調(diào)整主要體現(xiàn)在開辦校園文化活動(dòng)，豐富校園文化氛圍。開展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，能夠豐富校園文化，具有很高的人文價(jià)值。學(xué)生在參加藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的過程，也是創(chuàng)造校園文化的過程。學(xué)生參加藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，通過排練和表演以及攝影等活動(dòng)，使學(xué)生的專業(yè)技能、想象力和創(chuàng)作力得到了一定的鍛煉，對(duì)于專業(yè)知識(shí)的學(xué)習(xí)有很大的幫助。學(xué)校開辦各種的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，能夠體現(xiàn)一個(gè)學(xué)校的校風(fēng)以及學(xué)生的精神面貌，從而豐富了校園文化，具有很高的人文價(jià)值。為此，高校應(yīng)該重視校園文化活動(dòng)的開展，推進(jìn)音樂藝術(shù)的實(shí)踐教學(xué)。
三、總結(jié)
一種教學(xué)模式是根據(jù)教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)要求安排的一種可行的教學(xué)活動(dòng)框架。高校公共音樂的教學(xué)模式是在教學(xué)理論與實(shí)踐結(jié)合基礎(chǔ)上，根據(jù)教學(xué)任務(wù)和目標(biāo)，構(gòu)建一種穩(wěn)健而可操作的教學(xué)活動(dòng)框架。這種教學(xué)模式至少應(yīng)該具備一些基本特征：
（一）可操作性。高校公共音樂教學(xué)模式是根據(jù)一定指導(dǎo)思想去安排教學(xué)內(nèi)容，設(shè)計(jì)教學(xué)形式，使得整個(gè)教學(xué)過程有規(guī)律可循，具有一定的操作性?？梢哉f，這是一種程序化的模式，這種模式可以被模仿、被傳授和學(xué)習(xí)，被高校公共音樂教師學(xué)習(xí)后，用來運(yùn)用指導(dǎo)自己的教學(xué)，完成教學(xué)任務(wù)。例如，在教學(xué)中，不能把學(xué)生當(dāng)成觀眾，而是參與者、創(chuàng)造者和表演與欣賞者。發(fā)揮學(xué)生主觀能動(dòng)性。教師可以設(shè)計(jì)一套情景，設(shè)計(jì)問題，讓學(xué)生帶著疑問解決問題，最終得出結(jié)論，這樣就是一種可操作的模式。
（二）完整性。一套教學(xué)模式，必須是完整的。首先，高校公共音樂教學(xué)模式有其完整的教學(xué)目標(biāo)，對(duì)學(xué)生進(jìn)行美育教育，樹立正確的審美觀，提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。其次，公共音樂教學(xué)模式操作過程是完整的。培養(yǎng)學(xué)生的參與意識(shí)，引導(dǎo)學(xué)生去參與課堂，喚起學(xué)生對(duì)未知的探索欲望。最后高校公共音樂教學(xué)也有完整的評(píng)價(jià)系統(tǒng)，對(duì)于課后學(xué)習(xí)效果進(jìn)行評(píng)估。
（三）針對(duì)性。高校公共音樂課程是有針對(duì)性的教育，有自己的教學(xué)目標(biāo)。培育學(xué)生審美能力，進(jìn)行德育美育教育，提高學(xué)生素質(zhì)，使學(xué)生成為全面發(fā)展的優(yōu)秀人才。所以課程設(shè)計(jì)，內(nèi)容選擇都決定了這種教學(xué)模式的針對(duì)性。
二、高校音樂教學(xué)模式的功能
高校音樂教學(xué)模式提供了一定有規(guī)律規(guī)范的教學(xué)框架，依據(jù)一定的教育理念，其對(duì)音樂教學(xué)意義重大。
（一）可以更新教學(xué)觀念。高校公共音樂教學(xué)不是為了培養(yǎng)藝術(shù)專家，重要是為了提高學(xué)生綜合素質(zhì)，健全大學(xué)生人格魅力，培養(yǎng)適應(yīng)社會(huì)的復(fù)合型人的才。無疑，音樂是融德育、智育、美育等為一體，學(xué)習(xí)音樂可以鑄造完美人格，培養(yǎng)高尚的情操。這種教學(xué)模式，倡導(dǎo)學(xué)生主動(dòng)參與、勤于動(dòng)腦、樂于探究，培養(yǎng)自覺獲取新知識(shí)的能力，提出問題，解決問題的能力。舊有的一人堂的教學(xué)不適合高校音樂教學(xué)，音樂教師應(yīng)該寓教于樂。高校公共音樂教學(xué)首先是人的教育，而后才是音樂的教育，育人是基礎(chǔ)。高校教師，能夠用新的觀念、新的思想來支配調(diào)整自己的教學(xué)行為，有一定的思想指導(dǎo)，達(dá)到教學(xué)的目的。
（二）可以改善教學(xué)方法。教學(xué)方法，是教學(xué)過程中教師與學(xué)生為實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的和教學(xué)任務(wù)要求，在教學(xué)活動(dòng)中所采取的行為方式的總稱。教學(xué)方法和教學(xué)模式是兩個(gè)概念，很多人把他們弄混。教學(xué)模式是較為系統(tǒng)化的操作體系，而教學(xué)方法是具體操作手段，是教學(xué)模式體系中構(gòu)成要素或有機(jī)的組成部分。高校公共音樂教學(xué)模式是選擇有效的教學(xué)方法，在選擇過程中不斷的對(duì)教學(xué)方法進(jìn)行優(yōu)化和提高，在這個(gè)過程中可以說是對(duì)教學(xué)方法進(jìn)行了改進(jìn)。
（三）公共音樂教學(xué)模式可以優(yōu)化教學(xué)過程，提高教學(xué)效果。優(yōu)化教學(xué)過程是在考慮所有教學(xué)規(guī)律、方式、原則的基礎(chǔ)上，結(jié)合內(nèi)外部條件，選擇最優(yōu)的的組織課堂教學(xué)過程。教學(xué)模式的選擇，正式考慮了優(yōu)化教學(xué)的原則，認(rèn)真進(jìn)行貫徹執(zhí)行，達(dá)到最佳的教學(xué)效果。本身教學(xué)就不是一成不變的過程，而是隨著時(shí)間和環(huán)境、要求的變化而不斷改進(jìn)和提高，經(jīng)過修訂的教學(xué)模式，更能靈活指導(dǎo)教學(xué)實(shí)踐，是教學(xué)過程不斷優(yōu)化，最終能夠改善和提高音樂教學(xué)效果。
三、高校公共音樂教學(xué)模式存在的弊端
一、高師音樂教育專業(yè)聲樂課堂教學(xué)的實(shí)效性
課堂教學(xué)屬于聲樂學(xué)習(xí)的主要方式，其中包含技術(shù)訓(xùn)練、音樂作品理解、人文知識(shí)普及、藝術(shù)家演唱觀摩、曲目選擇及檢驗(yàn)教學(xué)成果等內(nèi)容，故在高師音樂教育專業(yè)聲樂課堂教學(xué)中，需注重所有教學(xué)內(nèi)容的實(shí)效性。
（一）人文知識(shí)普及
音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)需加大對(duì)學(xué)生的人文知識(shí)普及，從聲樂作品中獲取人文知識(shí)。但聲樂作品內(nèi)的人文知識(shí)比較復(fù)雜多樣，僅靠聲樂教師傳授，學(xué)生無法領(lǐng)略到人文知識(shí)的全部?jī)?nèi)涵，因此，可通過中西音樂史、音樂欣賞和音樂美學(xué)等與聲樂教學(xué)相關(guān)的教學(xué)科目，幫助學(xué)生全面、透徹地理解和掌握音樂中的人文知識(shí)。同時(shí)音樂教師需減少音樂技術(shù)類訓(xùn)練，增加音樂的綜合素養(yǎng)知識(shí)教學(xué)，以提高高師音樂教育專業(yè)聲樂課堂教學(xué)效率。
（二）教學(xué)曲目選擇
對(duì)于聲樂教學(xué)的教學(xué)曲目選擇，需遵循兩個(gè)原則：一是母語(yǔ)作品的主導(dǎo)性：音樂教育專業(yè)的聲樂教學(xué)曲目需以傳承傳統(tǒng)文化為宗旨，發(fā)揮出“母語(yǔ)”傳承我國(guó)文化的載體作用。中國(guó)作品曲目的體裁需突出戲曲和中國(guó)民族歌劇等，以提高學(xué)生的演唱能力，從而弘揚(yáng)我國(guó)優(yōu)秀的民族文化，培養(yǎng)學(xué)生的愛國(guó)情操；二是小組課曲目選擇的可行性：小組課是高師聲樂教學(xué)中比較靈活的上課形式，在小組課上，教師可讓學(xué)生自主選擇學(xué)習(xí)的曲目，以激發(fā)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)意識(shí)，并培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立演唱或小合唱的能力。
（三）考核方式的多樣性
課堂教學(xué)成果的檢驗(yàn)需在不限曲目、不限演唱方式的情況下，讓學(xué)生自主發(fā)揮，使其能展現(xiàn)階段性聲樂學(xué)習(xí)優(yōu)勢(shì)。聲樂教學(xué)考核可采取多種方式，如采取獨(dú)唱、二人合唱和多人分聲部演唱等，調(diào)動(dòng)學(xué)生多元化考核的思維，將考核當(dāng)作個(gè)人才藝的展示方式，以激發(fā)學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)積極性。
二、高師音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)實(shí)踐鍛煉的多元性
（一）舞臺(tái)實(shí)踐
高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生，一定要具備一定的舞臺(tái)表演能力，才能在畢業(yè)后勝任中小學(xué)音樂教師這一角色。因此，高師院校需為學(xué)生提供舞臺(tái)實(shí)踐的機(jī)會(huì)，除了校園演唱外，還可鼓勵(lì)學(xué)生走出校園，在更大的舞臺(tái)上展現(xiàn)自己。如安排學(xué)生參加各種聲樂大賽、電臺(tái)傳媒、節(jié)目錄制、重大節(jié)日演出等，讓學(xué)生積累演出經(jīng)驗(yàn)，并培養(yǎng)學(xué)生的舞臺(tái)活動(dòng)的組織能力。
（二）教學(xué)基地實(shí)踐
教學(xué)基地實(shí)踐是考驗(yàn)和鍛煉高師音樂教育專業(yè)學(xué)生的表演功底、綜合聲樂素養(yǎng)、歌唱技能等的場(chǎng)地。在直接參加課堂互動(dòng)教學(xué)和組織課外活動(dòng)的過程中，學(xué)生不但能將所學(xué)的專業(yè)知識(shí)、聲樂教學(xué)模式、課外舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)等進(jìn)行有序整合，還可在音樂世界中盡情表現(xiàn)自己，發(fā)揮自身優(yōu)勢(shì)，展現(xiàn)自身才華。同時(shí)在教學(xué)基地實(shí)踐課程中，帶隊(duì)教師需不間斷地參與到課堂教學(xué)和課外活動(dòng)，通過聽課、課外指導(dǎo)等方式，全面觀摩每位學(xué)生的實(shí)踐狀況，發(fā)現(xiàn)學(xué)生實(shí)踐中存在的不足，并幫助其克服困難，不斷取得進(jìn)步。
三、結(jié)語(yǔ)
(一)課程體系、課程設(shè)置以及課程內(nèi)容方面存在問題
1．聲樂教學(xué)課程安排不科學(xué)，內(nèi)容形式呈現(xiàn)單一性聲樂學(xué)科與我國(guó)其他新興學(xué)科一樣，缺乏更豐富的實(shí)踐活動(dòng)，聲樂學(xué)科的教師在課堂上依舊照本宣科，死板地將書本上的內(nèi)容灌輸給學(xué)生，內(nèi)容晦澀難懂，枯燥乏味，違背了開設(shè)這一學(xué)科的初衷。
2．課程設(shè)置隨意且單一，缺乏材由于缺乏一本被普遍認(rèn)可的使用教材，因此，聲樂教學(xué)沒有一個(gè)規(guī)范的教材指導(dǎo)，各個(gè)學(xué)校也是自選教材或者由教師自編教材，這就使得聲樂教學(xué)不能在某種意義上得到統(tǒng)一和同步，而是成為相對(duì)較為隨意的一個(gè)學(xué)科，這不利于各個(gè)高校間教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的分享，不利于聲樂教學(xué)的發(fā)展和完善。另一方面，在教學(xué)內(nèi)容上，由于授課教師沒有實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，只能讓學(xué)生“照葫蘆畫瓢”，模仿一些在聲樂方面取得一定成績(jī)的名人，這樣的教學(xué)使得學(xué)生們“同類化”和“外在化”，只能學(xué)到名人的表象，不能得其精髓。
(二)聲樂教師綜合素質(zhì)參差不齊
在教育活動(dòng)中，教師的責(zé)任是教書育人。聲樂課程因其自身的特殊性，如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等，對(duì)聲樂教師提出了更高的要求。聲樂教師除了要掌握教學(xué)所必需的歌唱技能，還要有豐富的聲樂實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，不能總是紙上談兵，要具有扎實(shí)的聲樂專業(yè)知識(shí)和理論知識(shí)?，F(xiàn)階段，我國(guó)聲樂教師的水平參差不齊，不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師，也有一部分人只是敷衍了事，毫無責(zé)任心。
(三)不能因材施教
目前的聲樂教學(xué)不能針對(duì)每個(gè)學(xué)生的特點(diǎn)因材施教。每個(gè)學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)不同，對(duì)聲樂也有著各自獨(dú)特的見解，所以，在進(jìn)行聲樂教學(xué)時(shí)不能“一刀切”，不能對(duì)每個(gè)學(xué)生都采用同一套教學(xué)方法。這就要求授課教師要對(duì)學(xué)生有全方面的了解，包括其對(duì)基礎(chǔ)知識(shí)的掌握程度、實(shí)踐能力、個(gè)性特征等，進(jìn)而因材施教，對(duì)不同層次的學(xué)生開展不同層次的教育，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，避免一些基礎(chǔ)較差的學(xué)生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學(xué)習(xí)興趣。
二、改進(jìn)高校聲樂教學(xué)的對(duì)策
(一)完善高校聲樂教學(xué)體系
要想更好地實(shí)現(xiàn)高校聲樂教學(xué)的目的，建立和完善一個(gè)完整的聲樂教學(xué)體系非常重要。有了明確的教育體系，才能明確聲樂教學(xué)的目標(biāo)，實(shí)現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計(jì)劃，達(dá)到促進(jìn)聲樂發(fā)展的根本目的。在教學(xué)改革的過程中有可能走彎路，無論是教師還是學(xué)生都要認(rèn)真對(duì)待，及早發(fā)現(xiàn)錯(cuò)誤并及時(shí)糾正錯(cuò)誤，可以借鑒他國(guó)聲樂教學(xué)的優(yōu)秀方法和手段，為我所用，只有這樣，才能推動(dòng)我國(guó)傳統(tǒng)聲樂教學(xué)一路向前，走出自己的特色。
(二)合理選擇和安排教學(xué)內(nèi)容
任何科目的教學(xué)都與教學(xué)內(nèi)容的選擇息息相關(guān)，只有科學(xué)的、先進(jìn)的聲樂教學(xué)內(nèi)容才能培養(yǎng)學(xué)生的聲樂素養(yǎng)。作為授課教師，首先，應(yīng)該確保學(xué)生掌握基本的聲樂常識(shí)，讓學(xué)生了解自己的聲音類型和聲部的定位。其次，還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識(shí)，并結(jié)合聲樂歌唱實(shí)際，要求學(xué)生按時(shí)練習(xí)，以達(dá)到熟練掌握的目的。最后，要培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的主動(dòng)性。
(三)全面提升教師素質(zhì)，優(yōu)化教師隊(duì)伍教師
在教育中扮演的角色不言而喻，教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學(xué)的重要前提。從事聲樂教學(xué)的教師需要提升以下幾個(gè)方面的能力:一是要具備扎實(shí)的音樂理論知識(shí)，并能將這些理論與實(shí)踐相結(jié)合，指導(dǎo)實(shí)踐活動(dòng)。二是要能夠?qū)W(xué)生進(jìn)行聲樂技能、技巧的培訓(xùn)，引導(dǎo)學(xué)生投入到聲樂課程的學(xué)習(xí)中，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。三是要提高自身的科研能力。教師要有創(chuàng)新精神，可以進(jìn)行深入的理論研究，也能進(jìn)行多種形式的實(shí)踐活動(dòng)，進(jìn)而推動(dòng)聲樂教育的不斷發(fā)展。教師的職責(zé)就是教書育人，所以，要加強(qiáng)自身的學(xué)習(xí)與深造，堅(jiān)持學(xué)習(xí)先進(jìn)的文化知識(shí)，掌握前沿的教學(xué)理念和方法，只有這樣，才能保證聲樂教育的整體水平。
三、結(jié)語(yǔ)
應(yīng)用鋼琴教學(xué)法能夠幫助學(xué)者在較短時(shí)間內(nèi)彈奏自己喜愛歌曲，解決鋼琴?gòu)棾c即興伴奏、即興彈奏與作曲、右手彈奏流暢性與歌唱性問題，掌握移調(diào)的規(guī)律與彈奏以及聲樂作品彈奏的方法。
二、在高師音樂教育教學(xué)中普及應(yīng)用鋼琴教學(xué)法的重要性
應(yīng)用鋼琴?gòu)谋就廖幕胧?，以中?guó)民族音樂文化為主要元素，演奏技巧較小，以大眾化為主，普及型較強(qiáng)，有利于弘揚(yáng)中國(guó)民族音樂文化。應(yīng)用鋼琴應(yīng)用能力強(qiáng)，大多數(shù)學(xué)生離開鋼琴譜依然會(huì)彈鋼琴，會(huì)為歌曲編配伴奏，會(huì)即興彈奏，會(huì)簡(jiǎn)譜彈奏，會(huì)移調(diào)，會(huì)即興作曲，注重即興技能訓(xùn)練，可變性強(qiáng)，能培養(yǎng)具有快速反應(yīng)能力的即興創(chuàng)作人才，左手采取模式化教學(xué)方法，容易速成期教學(xué)內(nèi)容包括動(dòng)機(jī)發(fā)展、為左手和弦連接編配右手旋律、為但旋律進(jìn)行編配訓(xùn)練、變奏訓(xùn)練、即興訓(xùn)練與移調(diào)訓(xùn)練等。從上課形式來看，應(yīng)用鋼琴授課形式多樣，1對(duì)1鋼琴小課，2-4人小組課，10-20人數(shù)碼鋼琴集體課等形式授課。從個(gè)教學(xué)內(nèi)容看來，應(yīng)用鋼琴以練習(xí)曲、歌曲、即興彈唱、動(dòng)機(jī)發(fā)展、鍵盤和聲為主。從教學(xué)的側(cè)重點(diǎn)來看，應(yīng)用鋼琴注重綜合素質(zhì)訓(xùn)練，在強(qiáng)調(diào)演奏技能的同時(shí)，更突出音樂性，教學(xué)方式靈活，有利于培養(yǎng)音樂想象力與創(chuàng)造性。從理論聯(lián)系實(shí)踐的情況看來，應(yīng)用鋼琴?gòu)挠變簩W(xué)鋼琴期，所有教程都有和弦標(biāo)記與音型提示，學(xué)習(xí)者能夠從中學(xué)到和弦與旋律的對(duì)應(yīng)關(guān)系，容易培養(yǎng)和聲感覺，理論與實(shí)踐聯(lián)系密切。從學(xué)科發(fā)展的情況看，應(yīng)用鋼琴?gòu)?qiáng)調(diào)多學(xué)科的橫向聯(lián)系，淡化技能訓(xùn)練，注重綜合素質(zhì)，對(duì)即興伴奏課程學(xué)習(xí)祈禱明顯和有力的支撐作用。
三、在高師音樂教育教學(xué)中普及應(yīng)用鋼琴教學(xué)法的必要性
鋼琴教育是高師音樂教育中極為重要的組成部分，各大師范院校將鋼琴列為音樂教育專業(yè)的必修課程之一?；A(chǔ)教育改革已在各個(gè)校園中全面展開，事實(shí)證明，基礎(chǔ)教育需要高水平的師資，這就意味著對(duì)高師畢業(yè)生提出了較高的要求。高師音樂教育專業(yè)畢業(yè)生的目標(biāo)是為基礎(chǔ)教育服務(wù)，目前高師音樂教育專業(yè)畢業(yè)生已經(jīng)顯現(xiàn)出與中小學(xué)音樂教育師資需求不相符的狀況。
1.鋼琴即興伴奏能力欠缺
鋼琴即興伴奏能力在當(dāng)今中小學(xué)音樂課堂越來越受到普遍重視，在我國(guó)音樂教育發(fā)展中起到了重要作用。鋼琴即興伴奏要求演奏者不僅需要有扎實(shí)的理論知識(shí)，還需要將理論知識(shí)靈活運(yùn)用，需要有很強(qiáng)的應(yīng)變反應(yīng)能力。從目前的情況來看，絕大多數(shù)高師音樂教育專業(yè)學(xué)生畢業(yè)后即興伴奏能力極為欠缺，不能完整的彈奏出中小學(xué)音樂教材中的歌曲，主要表現(xiàn)在：拿到歌曲后無從下手；對(duì)鍵盤中的各調(diào)不熟悉；不知道如何編配和弦織體；伴奏形式單一；彈奏伴奏時(shí)固定調(diào)與首調(diào)認(rèn)識(shí)沖突，不能靈活運(yùn)用；更不用說將歌曲彈奏的好聽，具有音樂性，伴奏的編配符合歌曲的風(fēng)格與特點(diǎn)。應(yīng)用鋼琴培養(yǎng)學(xué)綜合運(yùn)用鋼琴的能力，將簡(jiǎn)譜與五線譜相結(jié)合，首調(diào)與固定調(diào)相結(jié)合，基本樂理與視唱練耳相結(jié)合，鍵盤和聲與移調(diào)相結(jié)合，鋼琴?gòu)椬嗯c鋼琴?gòu)棾?、即興伴奏相結(jié)合，鋼琴?gòu)椬嗯c作曲理論相結(jié)合、作曲理論與旋律發(fā)展、即興創(chuàng)作、復(fù)調(diào)、和聲、曲式結(jié)構(gòu)相結(jié)合，將理論與實(shí)踐有機(jī)的結(jié)合，幫助學(xué)解決學(xué)鋼琴演奏技巧不會(huì)用鋼琴，學(xué)理論知識(shí)不會(huì)彈伴奏等問題。例如，星海音樂學(xué)院音樂教育系將鋼琴配奏課程分為鋼琴即興伴奏與鋼琴即興彈奏兩個(gè)部分，課程注重學(xué)科之間的橫向聯(lián)系，整合了鋼琴基礎(chǔ)、視唱、樂理、和聲、作曲、即興編配等內(nèi)容，從I-IV-V7和弦各種旋律位置的連接開始入手，由淺入深，循序漸進(jìn)地向?qū)W生介紹各種在伴奏中遇到的伴奏音型，并通過大量的實(shí)踐讓學(xué)生掌握中外民歌、童謠和流行歌曲等不同風(fēng)格的歌曲伴奏形式，讓學(xué)生掌握鋼琴即興伴奏與鋼琴即興彈奏方法，豐富學(xué)生的音樂知識(shí)，拓寬學(xué)生的視野。以綜合型、應(yīng)用型、創(chuàng)新型人才培養(yǎng)目標(biāo)為宗旨。課程教學(xué)內(nèi)容有：鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練、鋼琴?gòu)椬嘤?xùn)練、鋼琴?gòu)棾?xùn)練、鋼琴移調(diào)訓(xùn)練、鋼琴作曲訓(xùn)練。五部分教學(xué)內(nèi)容互相支撐，有著密切的聯(lián)系，第一學(xué)期教學(xué)側(cè)重點(diǎn)是鋼琴即興伴奏，第二學(xué)期教學(xué)側(cè)重點(diǎn)是鋼琴即興彈奏。具體實(shí)施時(shí)，針對(duì)不同學(xué)生的興趣特點(diǎn)進(jìn)行五合一、四合一、三合一、二合一整合。使用數(shù)碼鋼琴集體課教學(xué)，采用啟發(fā)式教學(xué)方式，通過探索、模仿、即興、創(chuàng)作等速成教學(xué)，啟發(fā)學(xué)生的音樂想象力，拓寬思維空間，彰顯動(dòng)手能力。教學(xué)有大課講授及課堂抽查學(xué)生作業(yè)等環(huán)節(jié)，并對(duì)共同出現(xiàn)的問題加以點(diǎn)評(píng)。具體教學(xué)手段有：你彈我唱練習(xí)、集體單聲部彈唱練習(xí)、集體二聲部彈唱練習(xí)、兩人一組簡(jiǎn)譜移調(diào)與伴奏練習(xí)、集體伴奏聲部與個(gè)人即興彈奏聲部練習(xí)、個(gè)人即興作曲展示等。
2.理論與實(shí)踐明顯脫節(jié)
絕大多數(shù)高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生，在交完鋼琴作業(yè)以后便很快將彈奏的作品忘記，學(xué)了幾年甚至十多二十年的鋼琴，卻不能彈奏一首完整的作品。大多都會(huì)以長(zhǎng)時(shí)間不練琴、或記不住譜子等借口為由，不敢彈鋼琴，不會(huì)用鋼琴?；艘粌蓚€(gè)月彈奏出一首作品，幾天不練就忘記的例子比比皆是。曾經(jīng)在一次小學(xué)音樂教師招聘考試中，考官拿出本校校歌（簡(jiǎn)譜，G調(diào)）讓考試者即興自彈自唱，可能將其完整流暢彈唱出來的同學(xué)寥寥無幾，要么能彈不能唱，要么能唱不能彈，要么和弦編配混亂，要么織體選擇單一，要么對(duì)調(diào)不熟悉。這些情況都是當(dāng)下高師音樂教育專業(yè)學(xué)生普遍存在的問題，難道不能引起大家的足夠重視嗎？在日常的學(xué)習(xí)中，將音樂理論課程與鍵盤脫離，學(xué)生只會(huì)在紙上做四部和聲，只會(huì)在紙上創(chuàng)作歌曲，只會(huì)在紙上編配和弦，只會(huì)在紙上聽寫和弦與音程，只會(huì)拿著課本進(jìn)行視唱，學(xué)完理論知識(shí)后往鋼琴面前一坐，腦子里便一片空白；或者學(xué)生將鋼琴譜中的每個(gè)音、每個(gè)符號(hào)都一一彈奏下來，而并不清楚這首鋼琴作品的和聲走向是什么？采用的哪些和弦？為什么會(huì)用這樣的織體彈奏？不同的織體選擇會(huì)有什么樣的音響效果，表達(dá)怎樣的情感？這些問題很少有學(xué)生去思考過。這樣脫離鍵盤學(xué)習(xí)理論，脫離理論的學(xué)習(xí)鋼琴演奏，怎么能真正做到將理論與實(shí)踐有機(jī)結(jié)合，甚至靈活運(yùn)用？應(yīng)用鋼琴將基本樂理、視唱練耳、鋼琴演奏、作品分析等課程有機(jī)結(jié)合，靈活運(yùn)用，一切知識(shí)點(diǎn)從鍵盤入手，做到先感性再理性，先感受到作品的音樂性，再?gòu)母行詿嵴J(rèn)識(shí)中提煉出音樂知識(shí)點(diǎn)。其視唱練耳課，打破了傳統(tǒng)的老師彈學(xué)生唱、老師彈學(xué)生寫的模式，而是讓學(xué)生自彈自唱，當(dāng)學(xué)生每演唱到哪個(gè)調(diào)的練習(xí)曲，就能夠熟練的掌握該調(diào)的和弦以及和弦連接的方式，并以大量的歌曲作為例子，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中積極主動(dòng)，在快樂和興趣中獲得理論知識(shí)與實(shí)踐。
四、結(jié)語(yǔ)
