時(shí)間：2022-01-31 13:34:45
序論：在您撰寫(xiě)描寫(xiě)美術(shù)論文時(shí)，參考他人的優(yōu)秀作品可以開(kāi)闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
關(guān)鍵詞；美術(shù)；教學(xué)：設(shè)想
這幾年來(lái)，我一直從事中等美術(shù)教學(xué)，上素描和色彩課時(shí)，往往被一種現(xiàn)象困擾著：學(xué)生中有相當(dāng)一部分人連素描色彩最基本的東西沒(méi)弄清楚。這到底是怎么回事呢?我覺(jué)得是美術(shù)教材中欠缺一套完整的、科學(xué)的，行之有效的基礎(chǔ)方法。我們知道，藝術(shù)是能“教”的，而技術(shù)是可教會(huì)的。但是，我們的課本很少談到技法問(wèn)題，因而上課老師也不能很好地把這些技法傳授給學(xué)生，幫助他們?cè)诿佬g(shù)領(lǐng)域里向前走，都是過(guò)而忘之。
我畢業(yè)實(shí)習(xí)前，老師給我們放一組幻燈片，感觸很深的是：片中有一組上課時(shí)的學(xué)生習(xí)作，約十幾張。第一張是副非常寫(xiě)實(shí)的水粉風(fēng)景，然后逐漸過(guò)渡到色彩和形的分離，到最后一張已經(jīng)面目全非，成為其它的系列作業(yè)。從中我們清楚地看到其教學(xué)的科學(xué)性，他們通過(guò)一系列精心安排的教材，把籠統(tǒng)的、復(fù)雜的、虛的藝術(shù)問(wèn)題分解為一連串較簡(jiǎn)單的、看得見(jiàn)摸得著的、實(shí)實(shí)在在的課程，每個(gè)單元都有具體明確的目的要求，學(xué)生在學(xué)校學(xué)完這些課程以后，能較好地掌握習(xí)作的基本方法，達(dá)到預(yù)期的教學(xué)目的、教學(xué)方法。也就是說(shuō)，沒(méi)有明確地把素描這門(mén)復(fù)雜的課程分解為一個(gè)個(gè)具體的單元，把構(gòu)成素描的各種因素單抽出來(lái)，并設(shè)計(jì)相應(yīng)的作業(yè)，由易到難，循序漸進(jìn)，使教師和學(xué)生能逐一解決。我們現(xiàn)在的素描教學(xué)，雖然也是按循序漸進(jìn)的原則安排的，但課程基本上是按所畫(huà)對(duì)象的簡(jiǎn)與繁、易與難進(jìn)行設(shè)置。
當(dāng)然，現(xiàn)在有不少教師自覺(jué)或不自覺(jué)地在教學(xué)中采用了分解難題的辦法。但是，在大多數(shù)情況下，無(wú)論是一年級(jí)還是二年級(jí)，學(xué)生都是在教室里照著書(shū)畫(huà)，讓學(xué)生照著畫(huà)時(shí)去“悟”。悟性高的學(xué)生，遇到了好老師，可能也沒(méi)有能掌握最基本的要領(lǐng)。再不就是只講哪兒長(zhǎng)、哪兒短、哪兒亮、哪兒暗，弄得學(xué)生不知所措。從一開(kāi)始就用全因素的標(biāo)準(zhǔn)要求學(xué)生，而沒(méi)讓他們象學(xué)徒那樣從每一具基本的技法性問(wèn)題入手，從每一個(gè)最簡(jiǎn)單的要求做起。
有一句老話“先學(xué)會(huì)走，再學(xué)跑”。但我們的教材教學(xué)使相當(dāng)一部分學(xué)生永遠(yuǎn)只會(huì)“走”，只會(huì)跟著老師畫(huà)，被動(dòng)臨??；而學(xué)生又性急，一開(kāi)始就想“跑”。我們的教學(xué)技法，應(yīng)該讓學(xué)生“走”的時(shí)候想到“跑”，為了“跑”得更快而學(xué)會(huì)一步一步的“走”。要目的明確，分階段逐步達(dá)到。
另外，在繪畫(huà)色彩教學(xué)教材的相當(dāng)范圍內(nèi)，還繼續(xù)著師傅帶徒弟的作風(fēng)。這有好的一面，就是說(shuō)老師的風(fēng)范及對(duì)藝術(shù)探索之精神會(huì)無(wú)形中傳給學(xué)生。也有不好的一面，由于教師的知識(shí)量及藝術(shù)趣味的限度，容易使學(xué)生思路狹隘，不利于學(xué)生發(fā)展。
所以，我們的色彩教學(xué)，應(yīng)該怎樣教，才能更有利于教學(xué)，怎樣做才能更好地引導(dǎo)學(xué)生，為他們走向藝術(shù)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，的確是我們應(yīng)該認(rèn)真思考的、刻不容緩的問(wèn)題。
我在多年教學(xué)工作中，時(shí)常反思以往的學(xué)習(xí)，并認(rèn)真學(xué)習(xí)了當(dāng)今色彩教學(xué)的動(dòng)向，待靜下來(lái)后，卻感到一片茫然?，F(xiàn)在的教學(xué)與幾年前的老師教學(xué)相比，并沒(méi)有什么變化。當(dāng)然，我認(rèn)為并非變就好，不變就不好。只是覺(jué)得，目前，在中師色彩教材中存在隨意談?wù)勑蜗?、明暗、冷暖等，僅從詞義上簡(jiǎn)單講講，卻不去研究色彩自身的客觀規(guī)律的現(xiàn)象。而在我國(guó)藝術(shù)蓬勃發(fā)展，眾多思潮循環(huán)往復(fù)的今天，就更難得有誰(shuí)系統(tǒng)談?wù)勆室?guī)律及教學(xué)問(wèn)題了。
省師范科成立了美術(shù)課改中心組，以寫(xiě)實(shí)或抽象等面貌特點(diǎn)相互區(qū)別，但是不管做什么，在對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)與處理原則上，卻都是有共同規(guī)律的。而我們是不是引導(dǎo)學(xué)生去研究這些具有普遍意義的問(wèn)題。
現(xiàn)在，一些教師對(duì)學(xué)生色彩教學(xué)做了一些改革，比如，上學(xué)生參與課題布置，專(zhuān)門(mén)學(xué)習(xí)色彩構(gòu)成等等，但這還遠(yuǎn)不能令人滿意。因?yàn)闃?gòu)成規(guī)律是從規(guī)律當(dāng)中提出的規(guī)律，普遍性過(guò)強(qiáng)，個(gè)性不足，未免有些遠(yuǎn)離自然，略有生硬之感。如果放任學(xué)生自己安排課題，只重個(gè)性，又覺(jué)得有些草率。參與本身雖然可以刺激學(xué)生作畫(huà)的主動(dòng)性，但學(xué)生僅僅是畫(huà)了一張自己認(rèn)為有趣的畫(huà)，并沒(méi)有在課題中發(fā)現(xiàn)，理解和系統(tǒng)地解決什么。這又過(guò)于自由，失去了教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)性。我們不能僅僅把學(xué)生培養(yǎng)成照虎畫(huà)虎，照貓畫(huà)貓，或是東抹西抹，似乎就是前衛(wèi)，別的什么也不學(xué)不管的人。這對(duì)學(xué)生是不負(fù)責(zé)任的，只會(huì)助長(zhǎng)學(xué)生的惰性，壓抑了學(xué)生的創(chuàng)造性和對(duì)各種風(fēng)格與表現(xiàn)方法的探求精神。我想，如果讓學(xué)生的才華得到真正的自由發(fā)展，真正地把他們的創(chuàng)造力激發(fā)出來(lái)，就必須引導(dǎo)他們走一條科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)之路。為今后走上美術(shù)教育打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
我們暫時(shí)拋開(kāi)學(xué)校教學(xué)不談，回顧一下以往的大師們沒(méi)有哪一個(gè)不是認(rèn)真研究自然，從自然中發(fā)現(xiàn)規(guī)律，并在自己的藝術(shù)實(shí)踐中充分體現(xiàn)的。文藝復(fù)興盛期時(shí)大師達(dá)，芬奇就是認(rèn)真研究了15世紀(jì)大師的色彩與構(gòu)圖之后，一改以往的線性透視中所追求的用平面來(lái)排列，而用以中心點(diǎn)出發(fā)的透視方法。也就是我們現(xiàn)在所用的焦點(diǎn)透視法。在色彩上也改變了以往平板、單純的色相對(duì)比，而把明暗對(duì)比的全部色域引入他的作品中。如在《巖洞圣母》與《施洗者約翰》等作品中，都是從明暗處理的角度抑制了色彩的對(duì)比效果，突出了明暗效果，從而擴(kuò)展了明度領(lǐng)域。這個(gè)巧妙變異的技巧，成了今天的明暗對(duì)比法。由此可見(jiàn)，歷代的大師沒(méi)有哪一個(gè)不認(rèn)真研究前輩大師及藝術(shù)規(guī)律的。正是由于他們的苦心經(jīng)營(yíng)，人類(lèi)的文化藝術(shù)史才有了今天的背景，給藝術(shù)研究與發(fā)展創(chuàng)造了各種可能性。這也是我們今天要加以研究，加以繼承與發(fā)展的東西。
色彩教育，應(yīng)該從學(xué)習(xí)那天起，就讓受教育者認(rèn)識(shí)藝術(shù)規(guī)律及自然規(guī)律，并在科學(xué)、系統(tǒng)的指導(dǎo)下，對(duì)色彩學(xué)的系列問(wèn)題進(jìn)行認(rèn)真練習(xí)。教師的責(zé)任則是系統(tǒng)、明晰地引導(dǎo)學(xué)生研究訓(xùn)練這些課題。從而使他們通過(guò)對(duì)色彩的學(xué)習(xí)，領(lǐng)悟色彩藝術(shù)的真諦?？墒窃谥袔煹纳式滩闹校啡毕到y(tǒng)的理論，教師多憑自身的經(jīng)驗(yàn)(有的是不合格的經(jīng)驗(yàn))來(lái)教學(xué)，因此，教學(xué)的效果并不那么理想。
色彩教學(xué)，應(yīng)該著重訓(xùn)練色彩自身的藝術(shù)規(guī)律，把色彩系列對(duì)比及美學(xué)理論等課題逐個(gè)加以解決，在色彩對(duì)比的課題中，我們是否可以從色相對(duì)比與繪畫(huà)的角度開(kāi)始研究呢?
也許，我們可以從色相的明度上開(kāi)始學(xué)習(xí)。色相在改變了明度之后，會(huì)有什么樣的表現(xiàn)力?是否會(huì)在某種程度上改變?cè)械男再|(zhì)?黑白在色相對(duì)比中的意義是什么?黑白是否能改變色彩的明度?它們?cè)谏蕵?gòu)圖中有什么特殊地位?類(lèi)似的許多問(wèn)題，都需要在教室中，經(jīng)過(guò)大量的色彩訓(xùn)練與分析之后才能解決。而我們?cè)诮虒W(xué)中往往過(guò)分提示學(xué)生注重形狀、畫(huà)線、填色，很少研究色域及每塊色彩的特色及力度，這對(duì)學(xué)生是十分有害的。
關(guān)鍵詞；美術(shù)；教學(xué)：設(shè)想
這幾年來(lái)，我一直從事中等美術(shù)教學(xué)，上素描和色彩課時(shí)，往往被一種現(xiàn)象困擾著：學(xué)生中有相當(dāng)一部分人連素描色彩最基本的東西沒(méi)弄清楚。這到底是怎么回事呢?我覺(jué)得是美術(shù)教材中欠缺一套完整的、科學(xué)的，行之有效的基礎(chǔ)方法。我們知道，藝術(shù)是能“教”的，而技術(shù)是可教會(huì)的。但是，我們的課本很少談到技法問(wèn)題，因而上課老師也不能很好地把這些技法傳授給學(xué)生，幫助他們?cè)诿佬g(shù)領(lǐng)域里向前走，都是過(guò)而忘之。
我畢業(yè)實(shí)習(xí)前，老師給我們放一組幻燈片，感觸很深的是：片中有一組上課時(shí)的學(xué)生習(xí)作，約十幾張。第一張是副非常寫(xiě)實(shí)的水粉風(fēng)景，然后逐漸過(guò)渡到色彩和形的分離，到最后一張已經(jīng)面目全非，成為其它的系列作業(yè)。從中我們清楚地看到其教學(xué)的科學(xué)性，他們通過(guò)一系列精心安排的教材，把籠統(tǒng)的、復(fù)雜的、虛的藝術(shù)問(wèn)題分解為一連串較簡(jiǎn)單的、看得見(jiàn)摸得著的、實(shí)實(shí)在在的課程，每個(gè)單元都有具體明確的目的要求，學(xué)生在學(xué)校學(xué)完這些課程以后，能較好地掌握習(xí)作的基本方法，達(dá)到預(yù)期的教學(xué)目的、教學(xué)方法。也就是說(shuō)，沒(méi)有明確地把素描這門(mén)復(fù)雜的課程分解為一個(gè)個(gè)具體的單元，把構(gòu)成素描的各種因素單抽出來(lái)，并設(shè)計(jì)相應(yīng)的作業(yè)，由易到難，循序漸進(jìn)，使教師和學(xué)生能逐一解決。我們現(xiàn)在的素描教學(xué)，雖然也是按循序漸進(jìn)的原則安排的，但課程基本上是按所畫(huà)對(duì)象的簡(jiǎn)與繁、易與難進(jìn)行設(shè)置。
當(dāng)然，現(xiàn)在有不少教師自覺(jué)或不自覺(jué)地在教學(xué)中采用了分解難題的辦法。但是，在大多數(shù)情況下，無(wú)論是一年級(jí)還是二年級(jí)，學(xué)生都是在教室里照著書(shū)畫(huà)，讓學(xué)生照著畫(huà)時(shí)去“悟”。Www.133229.COm悟性高的學(xué)生，遇到了好老師，可能也沒(méi)有能掌握最基本的要領(lǐng)。再不就是只講哪兒長(zhǎng)、哪兒短、哪兒亮、哪兒暗，弄得學(xué)生不知所措。從一開(kāi)始就用全因素的標(biāo)準(zhǔn)要求學(xué)生，而沒(méi)讓他們象學(xué)徒那樣從每一具基本的技法性問(wèn)題入手，從每一個(gè)最簡(jiǎn)單的要求做起。
有一句老話“先學(xué)會(huì)走，再學(xué)跑”。但我們的教材教學(xué)使相當(dāng)一部分學(xué)生永遠(yuǎn)只會(huì)“走”，只會(huì)跟著老師畫(huà)，被動(dòng)臨?。欢鴮W(xué)生又性急，一開(kāi)始就想“跑”。我們的教學(xué)技法，應(yīng)該讓學(xué)生“走”的時(shí)候想到“跑”，為了“跑”得更快而學(xué)會(huì)一步一步的“走”。要目的明確，分階段逐步達(dá)到。
另外，在繪畫(huà)色彩教學(xué)教材的相當(dāng)范圍內(nèi)，還繼續(xù)著師傅帶徒弟的作風(fēng)。這有好的一面，就是說(shuō)老師的風(fēng)范及對(duì)藝術(shù)探索之精神會(huì)無(wú)形中傳給學(xué)生。也有不好的一面，由于教師的知識(shí)量及藝術(shù)趣味的限度，容易使學(xué)生思路狹隘，不利于學(xué)生發(fā)展。
所以，我們的色彩教學(xué)，應(yīng)該怎樣教，才能更有利于教學(xué)，怎樣做才能更好地引導(dǎo)學(xué)生，為他們走向藝術(shù)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，的確是我們應(yīng)該認(rèn)真思考的、刻不容緩的問(wèn)題。
我在多年教學(xué)工作中，時(shí)常反思以往的學(xué)習(xí)，并認(rèn)真學(xué)習(xí)了當(dāng)今色彩教學(xué)的動(dòng)向，待靜下來(lái)后，卻感到一片茫然?，F(xiàn)在的教學(xué)與幾年前的老師教學(xué)相比，并沒(méi)有什么變化。當(dāng)然，我認(rèn)為并非變就好，不變就不好。只是覺(jué)得，目前，在中師色彩教材中存在隨意談?wù)勑蜗?、明暗、冷暖等，僅從詞義上簡(jiǎn)單講講，卻不去研究色彩自身的客觀規(guī)律的現(xiàn)象。而在我國(guó)藝術(shù)蓬勃發(fā)展，眾多思潮循環(huán)往復(fù)的今天，就更難得有誰(shuí)系統(tǒng)談?wù)勆室?guī)律及教學(xué)問(wèn)題了。
省師范科成立了美術(shù)課改中心組，以寫(xiě)實(shí)或抽象等面貌特點(diǎn)相互區(qū)別，但是不管做什么，在對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)與處理原則上，卻都是有共同規(guī)律的。而我們是不是引導(dǎo)學(xué)生去研究這些具有普遍意義的問(wèn)題?，F(xiàn)在，一些教師對(duì)學(xué)生色彩教學(xué)做了一些改革，比如，上學(xué)生參與課題布置，專(zhuān)門(mén)學(xué)習(xí)色彩構(gòu)成等等，但這還遠(yuǎn)不能令人滿意。因?yàn)闃?gòu)成規(guī)律是從規(guī)律當(dāng)中提出的規(guī)律，普遍性過(guò)強(qiáng)，個(gè)性不足，未免有些遠(yuǎn)離自然，略有生硬之感。如果放任學(xué)生自己安排課題，只重個(gè)性，又覺(jué)得有些草率。參與本身雖然可以刺激學(xué)生作畫(huà)的主動(dòng)性，但學(xué)生僅僅是畫(huà)了一張自己認(rèn)為有趣的畫(huà)，并沒(méi)有在課題中發(fā)現(xiàn)，理解和系統(tǒng)地解決什么。這又過(guò)于自由，失去了教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)性。
我們不能僅僅把學(xué)生培養(yǎng)成照虎畫(huà)虎，照貓畫(huà)貓，或是東抹西抹，似乎就是前衛(wèi)，別的什么也不學(xué)不管的人。這對(duì)學(xué)生是不負(fù)責(zé)任的，只會(huì)助長(zhǎng)學(xué)生的惰性，壓抑了學(xué)生的創(chuàng)造性和對(duì)各種風(fēng)格與表現(xiàn)方法的探求精神。我想，如果讓學(xué)生的才華得到真正的自由發(fā)展，真正地把他們的創(chuàng)造力激發(fā)出來(lái)，就必須引導(dǎo)他們走一條科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)之路。為今后走上美術(shù)教育打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
我們暫時(shí)拋開(kāi)學(xué)校教學(xué)不談，回顧一下以往的大師們沒(méi)有哪一個(gè)不是認(rèn)真研究自然，從自然中發(fā)現(xiàn)規(guī)律，并在自己的藝術(shù)實(shí)踐中充分體現(xiàn)的。文藝復(fù)興盛期時(shí)大師達(dá)，芬奇就是認(rèn)真研究了15世紀(jì)大師的色彩與構(gòu)圖之后，一改以往的線性透視中所追求的用平面來(lái)排列，而用以中心點(diǎn)出發(fā)的透視方法。也就是我們現(xiàn)在所用的焦點(diǎn)透視法。在色彩上也改變了以往平板、單純的色相對(duì)比，而把明暗對(duì)比的全部色域引入他的作品中。如在《巖洞圣母》與《施洗者約翰》等作品中，都是從明暗處理的角度抑制了色彩的對(duì)比效果，突出了明暗效果，從而擴(kuò)展了明度領(lǐng)域。這個(gè)巧妙變異的技巧，成了今天的明暗對(duì)比法。由此可見(jiàn)，歷代的大師沒(méi)有哪一個(gè)不認(rèn)真研究前輩大師及藝術(shù)規(guī)律的。正是由于他們的苦心經(jīng)營(yíng)，人類(lèi)的文化藝術(shù)史才有了今天的背景，給藝術(shù)研究與發(fā)展創(chuàng)造了各種可能性。這也是我們今天要加以研究，加以繼承與發(fā)展的東西。
色彩教育，應(yīng)該從學(xué)習(xí)那天起，就讓受教育者認(rèn)識(shí)藝術(shù)規(guī)律及自然規(guī)律，并在科學(xué)、系統(tǒng)的指導(dǎo)下，對(duì)色彩學(xué)的系列問(wèn)題進(jìn)行認(rèn)真練習(xí)。教師的責(zé)任則是系統(tǒng)、明晰地引導(dǎo)學(xué)生研究訓(xùn)練這些課題。從而使他們通過(guò)對(duì)色彩的學(xué)習(xí)，領(lǐng)悟色彩藝術(shù)的真諦?？墒窃谥袔煹纳式滩闹?，欠缺系統(tǒng)的理論，教師多憑自身的經(jīng)驗(yàn)(有的是不合格的經(jīng)驗(yàn))來(lái)教學(xué)，因此，教學(xué)的效果并不那么理想。
色彩教學(xué)，應(yīng)該著重訓(xùn)練色彩自身的藝術(shù)規(guī)律，把色彩系列對(duì)比及美學(xué)理論等課題逐個(gè)加以解決，在色彩對(duì)比的課題中，我們是否可以從色相對(duì)比與繪畫(huà)的角度開(kāi)始研究呢?
也許，我們可以從色相的明度上開(kāi)始學(xué)習(xí)。色相在改變了明度之后，會(huì)有什么樣的表現(xiàn)力?是否會(huì)在某種程度上改變?cè)械男再|(zhì)?黑白在色相對(duì)比中的意義是什么?黑白是否能改變色彩的明度?它們?cè)谏蕵?gòu)圖中有什么特殊地位?類(lèi)似的許多問(wèn)題，都需要在教室中，經(jīng)過(guò)大量的色彩訓(xùn)練與分析之后才能解決。而我們?cè)诮虒W(xué)中往往過(guò)分提示學(xué)生注重形狀、畫(huà)線、填色，很少研究色域及每塊色彩的特色及力度，這對(duì)學(xué)生是十分有害的。
關(guān) 鍵 詞：素描 教學(xué) 思考
素描在西方已經(jīng)有幾百年的輝煌歷史，它作為一種繪畫(huà)形式發(fā)展到今天，自有其獨(dú)特的文化內(nèi)涵和審美價(jià)值。而在中國(guó)，素描作為一種舶來(lái)文化，其發(fā)展還不到百年，且在發(fā)展的過(guò)程中，有幾十年時(shí)間幾乎所有院校都是在前蘇聯(lián)素描體系下進(jìn)行訓(xùn)練的，這種素描教學(xué)模式會(huì)帶來(lái)一定的弊端，即“世界藝術(shù)大同化”。藝術(shù)不同于科學(xué)，科學(xué)有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，允許推廣和重復(fù)，而藝術(shù)則不然。藝術(shù)貴在獨(dú)創(chuàng)，創(chuàng)新是藝術(shù)的生命所在。當(dāng)今有些院校和有識(shí)之士已經(jīng)對(duì)于高校素描課作了部分改革和調(diào)整，素描風(fēng)格與形式正在逐漸走向多元化，但是問(wèn)題依然存在。比如“準(zhǔn)確再現(xiàn)對(duì)象”“三大面五調(diào)子”“老師擺模特，學(xué)生照著畫(huà)”等問(wèn)題；其次鉛筆、碳筆、白紙仍舊是素描的主要表現(xiàn)工具和材料；最后如果教師不能正確引導(dǎo)，老套的素描模式也不能激發(fā)起學(xué)生的表現(xiàn)欲望，以至于引起廣泛的“審美疲勞”。許多學(xué)生上課只是為了交作業(yè)而草草應(yīng)對(duì)，缺乏主動(dòng)性和繪畫(huà)熱情，課程結(jié)束后學(xué)生的專(zhuān)業(yè)素養(yǎng)和認(rèn)識(shí)水平并沒(méi)有得到真正的提高。
當(dāng)傳統(tǒng)的素描技法和觀念不能滿足我們的審美需求的時(shí)候，我們理應(yīng)調(diào)整自己的思維模式并借用其他新型材質(zhì)來(lái)改變這一現(xiàn)狀。wWw.133229.COm曾經(jīng)被普遍視為單色畫(huà)和造型藝術(shù)基礎(chǔ)的素描，它的定義正是相對(duì)于“彩描”而言的。在今天，畫(huà)種的界定已不再重要，而最為重要的是藝術(shù)家是否具有創(chuàng)造性精神。縱觀西方藝術(shù)史，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)“素描”最初是作為草圖出現(xiàn)的，從文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅、拉斐爾等留下的作品中可以得到印證，后人把這種草稿草圖作為基礎(chǔ)課來(lái)訓(xùn)練。一種事物自有其產(chǎn)生、發(fā)展和消亡的過(guò)程，而素描的消亡不是物質(zhì)概念的消亡，而是內(nèi)涵的升華，也就是要把素描上升為一種具有審美價(jià)值的新型的藝術(shù)形式。當(dāng)今藝術(shù)領(lǐng)域，專(zhuān)業(yè)細(xì)化的程度較高，每個(gè)畫(huà)種應(yīng)該有其獨(dú)特的訓(xùn)練方式，素描也不例外，只有擺脫“基礎(chǔ)課”的束縛并拓寬自身藝術(shù)表現(xiàn)力，素描才會(huì)更加具有生命力。以前市場(chǎng)上除了鉛筆、碳筆之外，素描沒(méi)有過(guò)多的材料可供選擇，而在當(dāng)今信息化、網(wǎng)絡(luò)化、數(shù)字化的時(shí)代，科學(xué)技術(shù)日新月異，繪畫(huà)材料也是豐富多彩，琳瑯滿目，這恰好為我們革新素描語(yǔ)言提供了良好的物質(zhì)條件。隨著時(shí)代的發(fā)展，我們沒(méi)有必要再用某種固定的模式作為素描訓(xùn)練標(biāo)準(zhǔn)和評(píng)判依據(jù)，素描理念理應(yīng)得到相應(yīng)的調(diào)整和拓寬。
我們應(yīng)當(dāng)把素描當(dāng)作一門(mén)有意味的繪畫(huà)形式語(yǔ)言傳達(dá)給學(xué)生，讓學(xué)生領(lǐng)悟到素描可以像文字一樣被閱讀和理解，而對(duì)于其制造者來(lái)說(shuō)是最質(zhì)樸、最真誠(chéng)的情感表達(dá)方式。既要讓學(xué)生明確素描訓(xùn)練的目的就是提高造型能力，還應(yīng)該讓學(xué)生體會(huì)到繪畫(huà)的樂(lè)趣和奧妙。造型的目的就是為了傳達(dá)個(gè)人情感以及對(duì)事物的認(rèn)知度，藝術(shù)作品不是自然的產(chǎn)品, 而是基于人的活動(dòng)，具有主觀性。我們必須把畫(huà)面的每根線條都當(dāng)作是個(gè)人的獨(dú)特語(yǔ)匯，讓工具、材料自由地工作，讓它們制造自己的語(yǔ)言符號(hào)，對(duì)不同的材質(zhì)所具有的視覺(jué)效果和美感給予充分的表達(dá)，特別是新型工具和有色材質(zhì)的加入，不僅可以豐富素描語(yǔ)言，拓展素描表現(xiàn)力，同時(shí)還可以提高學(xué)生的興趣。
我們要本著實(shí)驗(yàn)的原則，鼓勵(lì)學(xué)生對(duì)新材料的關(guān)注和應(yīng)用，在實(shí)驗(yàn)中比較，在比較后進(jìn)行選擇，從中尋找到適合個(gè)人主觀情感的表達(dá)方式——寫(xiě)實(shí)、表現(xiàn)、具象、抽象等方式。總之，我們利用能夠利用的一切形式和手段，建立起自我的審美體系及新的形式語(yǔ)言。
在指導(dǎo)思想上，要把突出素描的繪畫(huà)性和創(chuàng)造性作為最重要的一點(diǎn)來(lái)加以研究與訓(xùn)練。素描中對(duì)形體不是被動(dòng)描摹，而是主動(dòng)處理和表現(xiàn)，培養(yǎng)學(xué)生具有創(chuàng)造性的頭腦。在作畫(huà)過(guò)程中，要屏氣凝神，洞察所繪對(duì)象的內(nèi)心世界，把自己與對(duì)象融為一體，為情而造畫(huà)，而不是無(wú)病、“為賦新詞強(qiáng)說(shuō)愁”。要想達(dá)到這一教學(xué)目的，單講理論是不夠的，教師應(yīng)該以直觀性教學(xué)為主，以理論為輔。教師如果要讓自己的理論或指導(dǎo)思想得到學(xué)生的認(rèn)可或采納，那他自己必須是第一實(shí)踐者，即教師的現(xiàn)場(chǎng)示范質(zhì)量是很重要的，他必須在具體操作中表達(dá)出來(lái)這種思想，即為情而造畫(huà)，突出素描的繪畫(huà)性和創(chuàng)造性。作為教師，可能會(huì)在某一時(shí)期只在一種藝術(shù)風(fēng)格或形式里去完善和發(fā)展，如果學(xué)生的風(fēng)格或形式有別于老師，老師應(yīng)給予支持和鼓勵(lì)。
在作業(yè)要求上，素描的畫(huà)面要有鮮明的個(gè)體語(yǔ)言，能給畫(huà)面營(yíng)造出一種真實(shí)感和現(xiàn)代感，既要“假”得真實(shí)、可信，同時(shí)要強(qiáng)化一種畫(huà)面結(jié)構(gòu)的力量和感染力，使畫(huà)面具有原創(chuàng)性，同時(shí)又具有可讀性和欣賞性。
在藝術(shù)追求多元化的今天，任何體系都不可能成為一成不變的版本，我們應(yīng)該以寬容的心態(tài)去迎接各種新形式的到來(lái)。各個(gè)院校應(yīng)該創(chuàng)立適合自己特色的教學(xué)體系，素描也不例外，那種一統(tǒng)天下的教條主義應(yīng)該遠(yuǎn)離我們的課堂。《石濤話語(yǔ)錄》有這樣一句話：“在墨海中立定精神，筆鋒下決出生活，尺幅上換去筆骨，混沌里放出光明?？v使筆不筆，墨不墨，畫(huà)不畫(huà)，自有我在?！笔瘽橅緯r(shí)弊，提出“我的精神”的論斷，即強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家必須重視自己的創(chuàng)作個(gè)性。同樣，我們?cè)谒孛枵n上也要提倡一種個(gè)性的張揚(yáng)和創(chuàng)新意識(shí)，并鼓勵(lì)學(xué)生去探索未知的領(lǐng)域，給老套的素描課堂賦予新的語(yǔ)言與活力，使其和別的畫(huà)種一樣成為獨(dú)具特色的情感表達(dá)方式，即一種有意味的繪畫(huà)形式。
參考文獻(xiàn)：
[1]馮健親著《素描》，江蘇美術(shù)出版社，1987年2月
[2]范迪安著《國(guó)際當(dāng)代素描藝術(shù)》，江西美術(shù)出版社，2003年10月
關(guān)鍵詞 中學(xué)美術(shù)課 基礎(chǔ)素描 資源開(kāi)發(fā)
中圖分類(lèi)號(hào)：G633.955 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A
中學(xué)美術(shù)課所開(kāi)設(shè)的美術(shù)教育課程包括：基礎(chǔ)素描、色彩、簡(jiǎn)筆畫(huà)等繪畫(huà)基本技能素質(zhì)課相關(guān)的課程教學(xué)。素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，作為基礎(chǔ)素描教學(xué)，其教學(xué)對(duì)象為中學(xué)學(xué)生，可見(jiàn)，其亦屬于“大美術(shù)”的教學(xué)范疇。而它在繪畫(huà)藝術(shù)教學(xué)中的地位與作用勿庸質(zhì)疑，無(wú)論是油畫(huà)的體積、調(diào)子，國(guó)畫(huà)的線條、筆墨，版畫(huà)的構(gòu)成，還是雕塑的結(jié)構(gòu)等，在素描基礎(chǔ)教學(xué)中都能得到很好的基本功訓(xùn)練?？梢?jiàn)，素描學(xué)好了也即打好繪畫(huà)的基礎(chǔ)，相對(duì)中學(xué)美術(shù)課的學(xué)習(xí)來(lái)說(shuō)它屬于一個(gè)理性與感性相結(jié)合的過(guò)程，需要學(xué)生手、腦、眼、有機(jī)配合來(lái)共同完成，因此它所包含的基本功以及藝術(shù)修養(yǎng)的深厚就不言而喻了。
1基礎(chǔ)素描教學(xué)內(nèi)容
石膏是基礎(chǔ)素描學(xué)習(xí)較為理想的表現(xiàn)對(duì)象，因?yàn)槭嗳コ松实囊蛩?，可讓學(xué)生專(zhuān)心表現(xiàn)對(duì)象的造型結(jié)構(gòu)與明暗關(guān)系。因此，石膏寫(xiě)生是學(xué)習(xí)素描的開(kāi)始，特別是幾何石膏素描寫(xiě)生為學(xué)習(xí)繪畫(huà)基本技能打好基礎(chǔ)。
幾何石膏種類(lèi)主要有：立方體、球體、八面柱體、圓柱體、十字體、三角錐體、圓錐體、圓錐與圓柱組合體等主要寫(xiě)生對(duì)象。在學(xué)習(xí)過(guò)程中，從簡(jiǎn)到難，循序漸進(jìn)地掌握幾何石膏素描寫(xiě)生，如最基本的幾何形體包括立方體與球體，一定要掌握好，以便提高學(xué)生今后的素描形體能力，可見(jiàn)從簡(jiǎn)并不簡(jiǎn)單，它是一切難的造型的基礎(chǔ)，要認(rèn)真對(duì)待。大家平時(shí)看到的往往是物體表面的變化，如外形與光影，往往具有感性的一面。在作畫(huà)過(guò)程中，需要把握好物體的本質(zhì)結(jié)構(gòu)，它是對(duì)象不變的因素，正如植物的細(xì)胞是組成植物的基本單位、基本結(jié)構(gòu)。同時(shí)，在表現(xiàn)過(guò)程中，要結(jié)合感性因素，不要畫(huà)過(guò)頭，亦避免畫(huà)得僵硬，即要活。
另外，要多讀畫(huà)，在比較中提高自身藝術(shù)修養(yǎng)，寧可眼高手低，不可手高眼低。
2素描基本工具的使用
2.1素描鉛筆的使用
2.1.1削筆與用筆
削筆： 一手拿筆，一手拿刀斜削下去，留一段筆芯，筆芯不用削得太尖，以免傷紙。用筆：避免像寫(xiě)鋼筆字一樣拿筆，拇指在上壓著素描筆，食指、中指等托著素描筆與拇指相互配合，手腕用力。這種執(zhí)筆姿勢(shì)可用來(lái)拉直線、排線、上明暗；在前面執(zhí)筆的基礎(chǔ)上，用小指抵住畫(huà)板，拇指、食指用力便于刻畫(huà)細(xì)節(jié)。
2.1.2畫(huà)線條與上明暗的方法
畫(huà)線條：可以反復(fù)來(lái)回拉直線，下筆和收筆要做到虛入虛出，但不要反復(fù)或涂改太多；更不要描出來(lái)，沒(méi)有連貫感，也不要畫(huà)得像鐵絲一樣沒(méi)有變化；注意線條的輕重緩急，如明暗交界線、前面的結(jié)構(gòu)線相對(duì)重一些，其次是受光的輪廓線、暗部的輪廓線等線條；注意線條的虛實(shí)，如結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折點(diǎn)實(shí)一些，投影的輪廓虛一些。上明暗：應(yīng)靈活運(yùn)用交叉排線（含各種方向），并盡量回避十字排線。排線盡量順著結(jié)構(gòu)來(lái)畫(huà)，但不要涂出來(lái)，因?yàn)橥砍鰜?lái)難以表現(xiàn)結(jié)構(gòu)。
2.2畫(huà)板與橡皮的使用
執(zhí)板：左手拿著畫(huà)板，使畫(huà)板靠在腿上或擱在桌子上，身體坐直，右手拿筆，眼睛邊看石膏邊看畫(huà)紙，畫(huà)完后還可把畫(huà)板放遠(yuǎn)一點(diǎn)看大效果。橡皮的使用：初學(xué)素描不要太依賴于橡皮，但是必要時(shí)還是可以適當(dāng)使用橡皮進(jìn)行修改，甚至可以使用橡皮增強(qiáng)效果，如提亮、擦出白線等。
3關(guān)于中學(xué)生基礎(chǔ)素描課資源開(kāi)發(fā)與利用研究的相關(guān)計(jì)劃及預(yù)期進(jìn)展
第一階段：（準(zhǔn)備研究階段）認(rèn)真上好每一堂素描課，使學(xué)生掌握與素描技法有關(guān)的專(zhuān)業(yè)知識(shí)，交流學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)，查閱文獻(xiàn)資料，了解素描的知識(shí)與發(fā)展方向，舉辦相關(guān)素描寫(xiě)生師生作品匯報(bào)展，及時(shí)總結(jié)學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)。
第二階段：（試點(diǎn)研究階段）在素描寫(xiě)生教學(xué)中進(jìn)行探索，以中學(xué)生作為研究對(duì)象，進(jìn)行素描技法的試點(diǎn)工作，初步研究素描技法的理論構(gòu)建，并總結(jié)成功經(jīng)驗(yàn)，撰寫(xiě)中學(xué)生基礎(chǔ)素描寫(xiě)生技法探索研究的相關(guān)研究論文，努力提高基礎(chǔ)素描的表現(xiàn)能力。
第三階段：（實(shí)踐反饋，總結(jié)提高階段）在前面試點(diǎn)并進(jìn)行總結(jié)的基礎(chǔ)上，全面鋪開(kāi)本課題的研究工作，增加師生交流與研討的機(jī)會(huì)和時(shí)間，發(fā)揮課題組成員的集體智慧，同時(shí)，外請(qǐng)專(zhuān)家進(jìn)行課題咨詢活動(dòng)，開(kāi)展課題組成員的交流培訓(xùn)與學(xué)生的交流反饋。選擇典型的學(xué)生作品進(jìn)行跟蹤輔導(dǎo)，探索典型檢驗(yàn)并總結(jié)提高。
第四階段：（總結(jié)成果階段）收集整理課題研究相關(guān)資料，撰寫(xiě)課題研究總結(jié)報(bào)告，發(fā)表課題研究相關(guān)論文，出版課題研究相關(guān)中學(xué)師生素描作品。
綜上可見(jiàn)，中學(xué)美術(shù)課基礎(chǔ)素描課程資源開(kāi)發(fā)與利用研究是一個(gè)包括教學(xué)內(nèi)容安排、技法傳授及開(kāi)展能力提高研究計(jì)劃等一系列方面才能得以完美實(shí)施，這需要美術(shù)教育工作者的辛勤勞作才能完成。
本文為2014年吉首大學(xué)師范教育綜合改革課程建委托項(xiàng)目《中學(xué)美術(shù)課課程資源開(kāi)發(fā)與利用》（2014JSUKC020）研究成果之一。
筆者根據(jù)中職學(xué)校學(xué)生美術(shù)課教學(xué)的實(shí)際情況，分析學(xué)生美術(shù)課學(xué)習(xí)興趣的形成規(guī)律，運(yùn)用美術(shù)教育學(xué)的理論和方法，提出了提高學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)興趣的具體教育對(duì)策：構(gòu)筑教師的獨(dú)特人格力量激發(fā)學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)興趣。建立良好的師生關(guān)系來(lái)激發(fā)與保持學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)興趣。采用靈活多樣的教學(xué)方法能激發(fā)與保持學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。在教學(xué)過(guò)程中不斷地讓學(xué)生體驗(yàn)成功能激發(fā)來(lái)保持學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)興趣。
【論文關(guān)鍵詞】美術(shù)學(xué)習(xí) 興趣中職學(xué)校 對(duì)策研究
《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實(shí)驗(yàn)稿)》中明確的提出，興趣是美術(shù)學(xué)習(xí)的源動(dòng)力。應(yīng)將美術(shù)教學(xué)的特色充分發(fā)揮，課程的設(shè)置講授都應(yīng)該適應(yīng)學(xué)生的現(xiàn)有的知識(shí)體系通過(guò)適當(dāng)?shù)姆绞椒椒?，激發(fā)學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)興趣、將學(xué)生的主動(dòng)性充分調(diào)動(dòng)起來(lái)，并將對(duì)美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣轉(zhuǎn)化成一生不變的愛(ài)好。
一、構(gòu)筑教師的獨(dú)特人格力量激發(fā)學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)興趣
一般來(lái)說(shuō)，人格是包括性格、氣質(zhì)、世界觀、方法論和人生的價(jià)值取向等方面。教師獨(dú)特的人格是一種獨(dú)特的教育力量，在教學(xué)中能發(fā)揮獨(dú)特的功效。教師的人格能影響學(xué)生的人格形成，對(duì)學(xué)生日后的發(fā)展產(chǎn)生重要的影響，日后的心理發(fā)展，成績(jī)提高很大程度都受此影響。烏申斯基曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“在教育工作中，一切都應(yīng)當(dāng)以教師的人格為依據(jù)，因?yàn)榻逃α恐荒軓娜烁竦幕畹脑慈挟a(chǎn)生出來(lái)，任何規(guī)章制度，任何人為的機(jī)關(guān)，無(wú)論設(shè)想得如何巧妙，都不能代替教育事業(yè)中教師人格的作用。教師的人格是教育事業(yè)的一切，只有人格才能影響人格的發(fā)展和形成?！?一名美術(shù)老師擁有高尚人格，他在美術(shù)的教學(xué)過(guò)程中個(gè)人魅力悄然散發(fā)，學(xué)生的人格正處在形成階段，老師對(duì)學(xué)生的人格塑造的影響巨大，學(xué)生喜歡美術(shù)老師，美術(shù)老師上的美術(shù)課程學(xué)生也就自然喜歡，學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣就能很快的激發(fā)出來(lái)。
二、建立良好的師生關(guān)系來(lái)激發(fā)與保持學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)興趣
成功的美術(shù)教育，不僅取決于學(xué)生對(duì)美術(shù)課是否感興趣、教師是否擁有高超的教學(xué)水平，師生之間的良好的師生關(guān)系在很大程度上決定了教育是否成功。教育是教師將濃濃的愛(ài)播撒到學(xué)生的心靈，沒(méi)有愛(ài)的教育是蒼白的。教師是博愛(ài)的、無(wú)私的、奉獻(xiàn)的。對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)，聲色俱厲的訓(xùn)斥、喋喋不休的敦促，遠(yuǎn)不如老師慈愛(ài)的眼神、正確的引導(dǎo)。老師在滿足學(xué)生知識(shí)需求的同時(shí)得到了老師對(duì)他們關(guān)愛(ài)、尊重、認(rèn)可。學(xué)生的人格得到尊重，自身的價(jià)值能更好體系，學(xué)生在集體中能更好的與大家相處，對(duì)集體的歸屬感更加的強(qiáng)烈、形成一個(gè)人人奮發(fā)向上的集體氛圍。師生間像朋友一樣個(gè)溝通交流、老師和學(xué)生間沒(méi)有隔閡、老師用愛(ài)感化學(xué)生產(chǎn)生了很強(qiáng)的親和力。學(xué)生在這樣的環(huán)境中學(xué)習(xí)，對(duì)美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣自然的孕育于了。美術(shù)教學(xué)教學(xué)活動(dòng)不同于其他學(xué)科的傳統(tǒng)教學(xué)，教師的目標(biāo)重心是熏陶學(xué)生、增強(qiáng)學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)的綜合素質(zhì)、提升美術(shù)繪畫(huà)技能。學(xué)生則是在完成學(xué)業(yè)的同時(shí)增強(qiáng)美術(shù)修養(yǎng)，形成獨(dú)立的美術(shù)鑒賞繪畫(huà)能力，學(xué)好基本功為日后工作打下基礎(chǔ)。美術(shù)老師必須改變傳統(tǒng)的知識(shí)傳授者形象、變成引導(dǎo)者合作者，教學(xué)的組織者。美術(shù)教師要與學(xué)生共同討論探索美術(shù)問(wèn)題，啟發(fā)學(xué)生，讓他們養(yǎng)成自主思考，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性、自主性。 三、采用靈活多樣的教學(xué)方法能激發(fā)與保持學(xué)生學(xué)習(xí)興趣
美術(shù)學(xué)習(xí)興趣是能夠推動(dòng)美術(shù)學(xué)習(xí)的一種精神力量。它讓學(xué)習(xí)變成一種精神上的享受，讓學(xué)習(xí)的效果事半功倍。在美術(shù)教學(xué)的過(guò)程中要讓學(xué)生生動(dòng)活潑、積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)，這就要求老師合理的創(chuàng)設(shè)問(wèn)題情境，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，啟迪學(xué)生思維，明確探究方向。這是從意向和認(rèn)知兩個(gè)方面來(lái)做好探索新知的準(zhǔn)備。例如教師在課前組織學(xué)生進(jìn)行戶外游戲，進(jìn)行景物觀察。大家在輕松愉悅的氣氛中，觀察景物的造型、總結(jié)景物特點(diǎn)、從不同角度觀察同一物體、感受明暗關(guān)系。并在現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行素描寫(xiě)生演示，繪畫(huà)出一副精美的素描寫(xiě)生作品。把學(xué)生都吸引到素描景物寫(xiě)生上來(lái)，為什么自己畫(huà)不出來(lái)，教師簡(jiǎn)單的幾筆就能勾勒出充滿生機(jī)的景物，生活中的美景能瞬間凝固呢?興趣被激發(fā)出來(lái)了，一切問(wèn)題都變得簡(jiǎn)單了，同時(shí)拿出往屆學(xué)生的優(yōu)秀素描寫(xiě)生作品。讓他們感覺(jué)到希望，確立目標(biāo)。絕大部分學(xué)生在課后都會(huì)主動(dòng)預(yù)習(xí)教材。查閱資料，進(jìn)行簡(jiǎn)單的素描寫(xiě)生練習(xí)。通過(guò)教學(xué)實(shí)踐，可以明顯的感覺(jué)到學(xué)生在課堂上的熱情，能認(rèn)真的聽(tīng)講，認(rèn)真分析自己存著的問(wèn)題。“教無(wú)定法，貴在得法”，恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用不同教學(xué)方法與手段，有利于促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的發(fā)展和提高。
寫(xiě)作的目的在于表達(dá)。有效的表達(dá)取決于對(duì)讀者和寫(xiě)作目的的了解，取決于恰當(dāng)?shù)卣{(diào)整語(yǔ)氣和文體，以及對(duì)某些原則恰當(dāng)?shù)睦斫夂瓦\(yùn)用。然而所有這些都必須以對(duì)具體美術(shù)門(mén)類(lèi)的感性認(rèn)知為基礎(chǔ)。理論系科的學(xué)生，尤其是沒(méi)有接受技法訓(xùn)練、沒(méi)有摸過(guò)畫(huà)筆的同學(xué)，面對(duì)具體作品時(shí)的無(wú)所適從是專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作最大的障礙。為了加強(qiáng)學(xué)生在美術(shù)應(yīng)用寫(xiě)作方面的能力，更好地指導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用專(zhuān)業(yè)知識(shí)和基礎(chǔ)理論進(jìn)行美術(shù)專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作，我們嘗試在教學(xué)中引入橫向聯(lián)合教學(xué)模式，以解決學(xué)生在寫(xiě)作中暴露出來(lái)的缺乏感性認(rèn)識(shí)、從理論到理論“閉門(mén)造車(chē)”等問(wèn)題。
一、專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作課程的常規(guī)設(shè)置及其問(wèn)題
美術(shù)學(xué)理論專(zhuān)業(yè)的本科學(xué)習(xí)中，寫(xiě)作既是最終目的也是訓(xùn)練所必需的方式和手段。針對(duì)不同的內(nèi)容及其相應(yīng)的表達(dá)方式，美術(shù)學(xué)專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作可以分為學(xué)習(xí)型寫(xiě)作、研究型寫(xiě)作和應(yīng)用型寫(xiě)作三大板塊。學(xué)習(xí)型寫(xiě)作一般針對(duì)知識(shí)性的資料積累和梳理，如筆記、隨筆、散記，以及各種類(lèi)型的課程作業(yè)。研究型寫(xiě)作則有相對(duì)明確的話題和論題，是針對(duì)具體現(xiàn)象、問(wèn)題進(jìn)行深入研究所形成的論文寫(xiě)作或考察報(bào)告。應(yīng)用型寫(xiě)作是本專(zhuān)業(yè)理論知識(shí)的具體應(yīng)用，如評(píng)論、綜述、報(bào)道、文案、訪談/ 對(duì)話等。
美術(shù)學(xué)專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作課程的常規(guī)設(shè)置，一般是以課程作業(yè)的寫(xiě)作為基礎(chǔ)，輔以低年級(jí)的專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作課程和二、三年級(jí)的學(xué)期論文寫(xiě)作，最終在四年級(jí)設(shè)置專(zhuān)門(mén)的畢業(yè)論文寫(xiě)作課程，指導(dǎo)學(xué)生的畢業(yè)論文寫(xiě)作。這種設(shè)置基本覆蓋了專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作的三大板塊，也能夠保持時(shí)間跨度上的延續(xù)性，同時(shí)符合由易入難的學(xué)習(xí)規(guī)律。
但實(shí)際情況往往是高年級(jí)的學(xué)生都很難在四年時(shí)間中建立堅(jiān)實(shí)的知識(shí)基礎(chǔ)，并寫(xiě)出高質(zhì)量的專(zhuān)業(yè)論文。從歷屆學(xué)生的畢業(yè)論文整體水平來(lái)看，深諳專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作之道的學(xué)生，不過(guò)是鳳毛麟角。而低年級(jí)的學(xué)生在“專(zhuān)業(yè)認(rèn)同”都還有待加強(qiáng)的時(shí)候，基本上無(wú)法進(jìn)入寫(xiě)作的“專(zhuān)業(yè)”狀態(tài)。本科四年的教學(xué)過(guò)程，在學(xué)生寫(xiě)作能力的培養(yǎng)方面，各門(mén)課程之間的縱向聯(lián)系并不緊密，也沒(méi)有針對(duì)寫(xiě)作所進(jìn)行的教學(xué)討論和循序漸進(jìn)的整體方案。學(xué)生或是急于海量知識(shí)信息的補(bǔ)充，或是苦于被動(dòng)了解的無(wú)趣，忽略了在興趣中發(fā)現(xiàn)問(wèn)題，也就無(wú)從發(fā)展本應(yīng)從問(wèn)題中發(fā)展出來(lái)的有效寫(xiě)作的能力。
二、橫向聯(lián)合教學(xué)模式的引入
所謂橫向聯(lián)合教學(xué)模式①，就是打破教學(xué)活動(dòng)中單純以本專(zhuān)業(yè)理論知識(shí)為主縱向延伸的教學(xué)理念，拓展美術(shù)學(xué)與其他專(zhuān)業(yè)系科間互動(dòng)的橫向聯(lián)系空間，并通過(guò)具體的教學(xué)活動(dòng)實(shí)踐，變單科教學(xué)為多專(zhuān)業(yè)聯(lián)合教學(xué)。
橫向聯(lián)合教學(xué)模式可以在課程內(nèi)外兩方面展開(kāi)。一方面是課程的外圍補(bǔ)充，在美術(shù)學(xué)系開(kāi)設(shè)技法課程，讓學(xué)生接觸和了解國(guó)油版雕等不同類(lèi)型的技法實(shí)作，積累感性經(jīng)驗(yàn)；另一方面，更重要的是提供機(jī)會(huì)讓學(xué)生進(jìn)入到其他系科課堂上去，實(shí)際了解各系的師生是怎么處理如“畫(huà)什么”和“怎么畫(huà)”等問(wèn)題的。學(xué)生可能需要全程追蹤了解某個(gè)系科的課程設(shè)置，需要近距離接觸他系學(xué)生學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的過(guò)程，甚至可以為學(xué)生提供機(jī)會(huì)進(jìn)行參觀教學(xué)，讓學(xué)生了解如各系的學(xué)生年展，從作品創(chuàng)作、遴選、評(píng)獎(jiǎng)到展覽的策劃籌備、布展實(shí)施、文獻(xiàn)整理、畫(huà)冊(cè)刊印等每一個(gè)具體環(huán)節(jié)。
三、教學(xué)思路的改變
根據(jù)學(xué)科特點(diǎn)、訓(xùn)練要求，及學(xué)生實(shí)際情況，橫向聯(lián)合教學(xué)模式下的專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作教學(xué)思路重點(diǎn)有所改變。針對(duì)專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作的方式、類(lèi)型、方法和規(guī)范等不同方面的內(nèi)容，都強(qiáng)調(diào)把基礎(chǔ)訓(xùn)練、應(yīng)用訓(xùn)練和理論方法各個(gè)環(huán)節(jié)貫穿和結(jié)合起來(lái)。以史為材料，論為方法，達(dá)到在寫(xiě)作訓(xùn)練上環(huán)環(huán)相扣、層層遞進(jìn)的效果。具體體現(xiàn)在三個(gè)階段或環(huán)節(jié)上則是：
引出和導(dǎo)入：以往的寫(xiě)作課程都是從“如何讀圖”開(kāi)始的，通過(guò)對(duì)大量美術(shù)作品的解讀，從油畫(huà)到水墨，從寫(xiě)實(shí)風(fēng)格到裝置作品，鼓勵(lì)學(xué)生直接面對(duì)作品說(shuō)出直觀的感受。我們則嘗試在最初的印象和感受基礎(chǔ)上繼續(xù)要求學(xué)生對(duì)作品進(jìn)行臨摹、還原或再創(chuàng)作（以一學(xué)期兩三幅作品為宜）。這樣不僅可以直接“與大師對(duì)話”，積累感性經(jīng)驗(yàn)，還能極大地激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。
鋪墊與深入：讀圖的方式與路徑。這一環(huán)節(jié)針對(duì)的是具體理論方法在寫(xiě)作中的運(yùn)用和展開(kāi)。潘諾夫斯基如何運(yùn)用圖像學(xué)的方法解讀文藝復(fù)興大師的作品，羅杰·弗萊如何在對(duì)塞尚等藝術(shù)家的作品分析中確立形式主義的法則，弗洛伊德的精神分析法在后續(xù)發(fā)展過(guò)程中如何得到修正，以及各種觀念形態(tài)的批評(píng)方法和理論是如何應(yīng)用于美術(shù)史的寫(xiě)作的？通過(guò)對(duì)理論方法的了解和深入，學(xué)生既鞏固了美術(shù)史知識(shí)的學(xué)習(xí)，也為高年級(jí)理論課程的學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。
訓(xùn)練和實(shí)踐：這個(gè)環(huán)節(jié)重點(diǎn)訓(xùn)練的是學(xué)生在具體實(shí)踐活動(dòng)中發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、分析問(wèn)題和解決問(wèn)題的能力。學(xué)生不僅需要按學(xué)術(shù)規(guī)范調(diào)查采訪、收集資料，還要在每年其他系科的學(xué)生年展、畢業(yè)展等活動(dòng)中參與進(jìn)去，撰寫(xiě)評(píng)論文章、展覽綜述或是學(xué)術(shù)論文，甚而自發(fā)組織和策劃展覽。只有在具體的實(shí)踐中，學(xué)生才可能真正發(fā)現(xiàn)并強(qiáng)化屬于自身的興趣，并最終提高理論思考和史論撰述水平。
四、教學(xué)方法的調(diào)整
橫向聯(lián)合教學(xué)模式下的專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作課程，圍繞“為什么寫(xiě)作”（Why）、“如何寫(xiě)作”（How）以及“寫(xiě)什么”（What），在教學(xué)方法上也有相應(yīng)的調(diào)整。除了常規(guī)的原理性教學(xué)方法，在技術(shù)性和操作性教學(xué)方法上則嘗試加強(qiáng)：
1. 問(wèn)題教學(xué)法，強(qiáng)調(diào)問(wèn)題意識(shí)
學(xué)啟于思，思源于疑。以問(wèn)題為線索貫穿教學(xué)，不僅要求探究和解決問(wèn)題，更要求善于發(fā)現(xiàn)問(wèn)題。問(wèn)題可能來(lái)源于比較，可能來(lái)源于外來(lái)信息的觸發(fā)。而橫向聯(lián)合教學(xué)更強(qiáng)調(diào)自體驗(yàn)和觀察中得來(lái)的問(wèn)題。在實(shí)踐中生成的問(wèn)題，往往依據(jù)個(gè)體的需要并結(jié)合自身興趣，這樣的問(wèn)題更有價(jià)值，更能引發(fā)深入的探討和學(xué)習(xí)。
舉例來(lái)說(shuō)，作為寫(xiě)作基礎(chǔ)訓(xùn)練的描寫(xiě)、分析，需要大量規(guī)定性的枯燥的讀圖練習(xí)，可面對(duì)抽象作品時(shí)很多學(xué)生束手無(wú)策。問(wèn)其看到作品的第一感覺(jué)是什么，絕大多數(shù)學(xué)生都能準(zhǔn)確表達(dá)出一些形容詞：“緊張”“震撼”“迷?！薄僮穯?wèn)這種感覺(jué)是怎么形成的，學(xué)生會(huì)進(jìn)一步推進(jìn)最初的體會(huì)，并試圖捕捉作品中的主要信息：“線條像是大功率的線鋸，把畫(huà)面分割開(kāi)了”；“不斷重復(fù)的形式莊重又強(qiáng)烈”；“色彩晦澀朦朧，幾乎沒(méi)有明暗對(duì)比”等等。
這個(gè)過(guò)程體現(xiàn)出寫(xiě)作基礎(chǔ)訓(xùn)練中的一個(gè)重要法則，“所見(jiàn)即所得”。如何將視覺(jué)元素通過(guò)文字描述還原成一個(gè)可視圖像，在技術(shù)上是有法可循并可強(qiáng)化的。哪怕是一幅抽象作品，通過(guò)對(duì)其點(diǎn)、線、面和色彩等形式因素進(jìn)行逐項(xiàng)描述，就可以構(gòu)成形式分析的基礎(chǔ)。這不僅要求敏銳捕捉每一瞬間呈現(xiàn)在眼前的圖像信息，還需要用文字準(zhǔn)確地表述出來(lái)。接下來(lái)，才可能進(jìn)入到所謂分析的階段。
這當(dāng)然是微觀層面的問(wèn)題意識(shí)，推而廣之：“美術(shù)史中還有哪些作品也讓人感到緊張？”“如果你進(jìn)行創(chuàng)作你會(huì)如何去達(dá)到一種類(lèi)似的感覺(jué)？”由此可以發(fā)展到：“一種風(fēng)格是如何形成的？”“你身邊有沒(méi)有藝術(shù)家的創(chuàng)作呈現(xiàn)出同樣的或類(lèi)似的風(fēng)格？”當(dāng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)一個(gè)又一個(gè)問(wèn)題并在實(shí)踐過(guò)程中不斷推敲印證，其專(zhuān)業(yè)素養(yǎng)也就逐漸加強(qiáng)了。
2. 案例教學(xué)法，通過(guò)案例分析比較
案例教學(xué)的基本假設(shè)前提是學(xué)生能夠通過(guò)對(duì)案例的研究與學(xué)習(xí)，在必要的時(shí)候回憶出并應(yīng)用這些方法與技能?？梢哉f(shuō)案例教學(xué)是專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作課程中應(yīng)用得最廣泛的教學(xué)方法。從最基本的讀圖能力的培養(yǎng)，到藝術(shù)史理論方法的實(shí)際應(yīng)用，案例教學(xué)都可以提供直接有效的經(jīng)驗(yàn)。
面對(duì)同一件藝術(shù)作品或是現(xiàn)象的解讀，不同的藝術(shù)史方法論可能發(fā)展出完全不同的闡釋結(jié)果。而每一種圖像闡釋的理論方法都既有其優(yōu)勢(shì)也有其局限性。單獨(dú)的圖像學(xué)、形式分析、精神分析，或是其他觀念形態(tài)的藝術(shù)批評(píng)方法，都不可能窮盡對(duì)一件作品的闡釋和解讀。如圖像學(xué)是解讀古典圖像非常重要的方法，但面對(duì)當(dāng)代藝術(shù)作品時(shí)運(yùn)用圖像學(xué)的方法可能無(wú)從下手。如果將傳統(tǒng)史學(xué)家的方法論盲目地應(yīng)用于當(dāng)代藝術(shù)的話，圖像學(xué)不僅牽強(qiáng)而且可能完全失效。反之，如果追加研究并確定一幅圖像的象征意義，是揭示該作品內(nèi)容的必要前提，那么再晦澀難解的作品都可以在讀圖的最初步驟里嘗試圖像學(xué)的方法。因?yàn)閷?duì)作品內(nèi)容的闡釋方式，將影響并決定我們對(duì)該作品屬性的判斷。文本性的證據(jù)、歷史性視野、隨時(shí)代改變的共識(shí)等等，都是寫(xiě)作必須考慮的因素。
通過(guò)對(duì)案例的分析和比較，不僅可以使學(xué)生了解不同的藝術(shù)理論，還可以使他們了解不同的寫(xiě)作技巧。而且在實(shí)施案例教學(xué)的過(guò)程中，如果學(xué)生能夠先期嘗試對(duì)某件作品進(jìn)行解讀，并形成文字表述，再尋找不同文本進(jìn)行比較，對(duì)學(xué)生寫(xiě)作能力的提高有更直接的幫助。
3. 實(shí)踐教學(xué)法：尊重個(gè)體，有教無(wú)類(lèi)
如果說(shuō)問(wèn)題教學(xué)法和案例教學(xué)法還更多地側(cè)重于理論的學(xué)習(xí)，是實(shí)踐教學(xué)的基礎(chǔ)和準(zhǔn)備，實(shí)踐教學(xué)法則是將理論能力進(jìn)行具體應(yīng)用的部分。將各種理論方法融會(huì)貫通之后，學(xué)生在實(shí)際的問(wèn)題情境中才能更好地發(fā)展自身的能力。
美術(shù)學(xué)系近三年來(lái)同其他各系進(jìn)行的跨學(xué)科橫向聯(lián)合教學(xué)嘗試，提高了學(xué)生的應(yīng)用寫(xiě)作能力。如對(duì)油畫(huà)和雕塑學(xué)生年展作品的評(píng)論寫(xiě)作，成為美術(shù)學(xué)系每年一度專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作訓(xùn)練最好的契機(jī)。美術(shù)學(xué)系學(xué)生和其他系科學(xué)生一對(duì)一的實(shí)踐活動(dòng)中，學(xué)生按學(xué)術(shù)規(guī)范進(jìn)行調(diào)查采訪、收集資料、小組討論、撰寫(xiě)評(píng)論文字、參與布展等等。
實(shí)踐教學(xué)法促進(jìn)學(xué)生對(duì)不同門(mén)類(lèi)藝術(shù)實(shí)作過(guò)程的認(rèn)識(shí)和了解，而且尊重學(xué)生不同的興趣愛(ài)好，提倡“個(gè)性化”的學(xué)習(xí)。通過(guò)實(shí)踐教學(xué)環(huán)節(jié)，不僅加強(qiáng)學(xué)生對(duì)一手材料之積累的重視，還激發(fā)其自主學(xué)習(xí)和研究的動(dòng)機(jī)，培養(yǎng)學(xué)生良好的專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)習(xí)慣和學(xué)習(xí)熱情。強(qiáng)調(diào)學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中的自主性，主張以學(xué)生學(xué)習(xí)為主，教師指導(dǎo)為輔。學(xué)生通過(guò)完成教學(xué)實(shí)踐活動(dòng)，既掌握實(shí)踐技能，又掌握相關(guān)理論知識(shí)，充分發(fā)掘了學(xué)生的創(chuàng)造潛能，提高學(xué)生解決實(shí)際問(wèn)題的綜合能力。
五、課程教學(xué)改革效果及其他
橫向聯(lián)合教學(xué)模式不僅可以加強(qiáng)和深化美術(shù)學(xué)學(xué)生專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作訓(xùn)練，切實(shí)結(jié)合美術(shù)理論和實(shí)踐應(yīng)用兩個(gè)板塊的教學(xué)，充分利用學(xué)院創(chuàng)作系科資源，進(jìn)行跨專(zhuān)業(yè)橫向聯(lián)系；同時(shí)可以強(qiáng)化學(xué)生對(duì)具體美術(shù)作品感性認(rèn)知的敏感性，從個(gè)案研究、現(xiàn)象分析，到潮流方向的把握，培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、研究問(wèn)題和解決問(wèn)題的能力，更好地適應(yīng)當(dāng)前美術(shù)學(xué)專(zhuān)業(yè)人才培養(yǎng)目標(biāo)的需要。美術(shù)學(xué)系專(zhuān)業(yè)寫(xiě)作課程在橫向聯(lián)合模式下的教學(xué)改革，有效改善了以往寫(xiě)作訓(xùn)練閉門(mén)造車(chē)的局面，以及學(xué)生在專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)過(guò)程中從書(shū)本到書(shū)本、理論到理論的空洞和枯燥。而且，針對(duì)本地美術(shù)學(xué)專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)在美術(shù)史傳統(tǒng)資源方面的有限性，也只有充分發(fā)揮學(xué)院在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作方面的優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn)，才能加強(qiáng)本專(zhuān)業(yè)在當(dāng)代美術(shù)方面學(xué)習(xí)和研究的力度。
注釋?zhuān)?/p>
①參見(jiàn)高文娟《基礎(chǔ)美術(shù)教育階段的橫向聯(lián)合教學(xué)模式構(gòu)想》，河北師范大學(xué)2005年度碩士學(xué)位論文。
美術(shù)教育大學(xué)畢業(yè)論文
摘要：高職教育近年來(lái)備受關(guān)注和重視，在這種形勢(shì)下，為了滿足現(xiàn)代化市場(chǎng)對(duì)于人才的整體需求，高職教育正在大力進(jìn)行改革和創(chuàng)新。本文對(duì)高職美術(shù)教育學(xué)生審美能力提升的現(xiàn)狀問(wèn)題進(jìn)行詳細(xì)分析，根據(jù)實(shí)際情況，提出相對(duì)應(yīng)的解決措施。
關(guān)鍵詞：高職；美術(shù)教育；學(xué)生審美；提升
在當(dāng)前我國(guó)教育行業(yè)不斷大力改革和創(chuàng)新發(fā)展的形勢(shì)下，原有的教育模式已經(jīng)不能夠滿足現(xiàn)代化社會(huì)的整體發(fā)展進(jìn)程，也不能滿足現(xiàn)代學(xué)生的整體學(xué)習(xí)需求。特別是近年來(lái)，我國(guó)已經(jīng)逐漸將素質(zhì)教育作為各個(gè)院校在學(xué)生培養(yǎng)過(guò)程中必不可少的一項(xiàng)基本素質(zhì)。我國(guó)素質(zhì)教育當(dāng)中包括思想、文化、身體以及審美等等，素質(zhì)教育最注重的就是學(xué)生的德智體美全方位發(fā)展。而其中，審美素質(zhì)教育是必不可少的一項(xiàng)重要部分，為了提高學(xué)生的審美能力，在高職美術(shù)教育過(guò)程中，要將學(xué)生審美能力的培養(yǎng)和提升作為教育中的一部分，與教學(xué)內(nèi)容有效結(jié)合，這樣才能夠有利于提升學(xué)生的審美能力、創(chuàng)新能力以及人文精神。
一、高職美術(shù)教育對(duì)學(xué)生審美能力提升的必要性分析
(一)培養(yǎng)高職學(xué)生的人文精神
在高職美術(shù)教育過(guò)程中，提升學(xué)生的審美能力，在某種程度上就是為了培養(yǎng)高職學(xué)生的人文精神。人文精神是精神文明世界當(dāng)中非常重要的一部分，對(duì)物質(zhì)文明的整體建設(shè)也會(huì)產(chǎn)生一定的影響和作用。在這種形勢(shì)下，藝術(shù)作為人文科學(xué)當(dāng)中必不可少的一部分，能夠?qū)⒄鎸?shí)的社會(huì)現(xiàn)狀以及藝術(shù)靈魂反映出來(lái)，學(xué)生學(xué)習(xí)藝術(shù)、培養(yǎng)學(xué)生自身的審美觀，有利于幫助學(xué)生逐漸在實(shí)踐當(dāng)中找回真實(shí)的自己。人文精神的培養(yǎng)，不僅能夠幫助學(xué)生逐漸將其自身的自我性開(kāi)發(fā)出來(lái)，而且能夠打破傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)的局限性，讓學(xué)生能夠真正的提升其自身的道德情操和人文情懷。
(二)有利于學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)
在對(duì)高職學(xué)生進(jìn)行審美能力提升的過(guò)程中，有利于其自身創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和提升。在前教育行業(yè)不斷大力改革和深入的形勢(shì)下，我國(guó)在人才、質(zhì)量以及數(shù)量結(jié)構(gòu)方面與之前相比，都有了明顯的改變和提升。雖然我國(guó)經(jīng)濟(jì)一直保持持續(xù)增長(zhǎng)的狀態(tài)，但是我國(guó)經(jīng)濟(jì)仍然處于轉(zhuǎn)型期當(dāng)中，對(duì)于人才的要求越來(lái)越多樣化，也越來(lái)越復(fù)雜，特別是在當(dāng)前現(xiàn)代化社會(huì)當(dāng)中，對(duì)人才自身的創(chuàng)新能力要求也都有了明顯提高[1]。培養(yǎng)學(xué)生審美能力屬于一種多元化的培養(yǎng)措施，其自身的人文精神將創(chuàng)新理念也一并融入到美術(shù)教育當(dāng)中，美術(shù)藝術(shù)自身具有一定的抽象性和創(chuàng)新性，所以在這個(gè)基礎(chǔ)上，能夠培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識(shí)和能力。
二、高職美術(shù)教育對(duì)學(xué)生審美提升的現(xiàn)狀分析
(一)對(duì)美術(shù)課程的整體重視度不夠
在高職美術(shù)教育過(guò)程中，由于之前受到一些傳統(tǒng)教學(xué)理念和方式方法的影響，所以很多高職院校對(duì)美術(shù)教育的重視度仍然不夠，沒(méi)有意識(shí)到美術(shù)教育實(shí)施的必要性。特別是近年來(lái)中小學(xué)美術(shù)學(xué)科教育也在不斷進(jìn)行改革和創(chuàng)新，美術(shù)課已經(jīng)不再是可有可無(wú)的一門(mén)課程，而逐漸變成了必修課中的一種。因此，相對(duì)之前而言，無(wú)論是教學(xué)方式，或者是教學(xué)內(nèi)容也在不斷的完善和優(yōu)化，促使美術(shù)教育效果也有了明顯的提升。高職教育中的美術(shù)教學(xué)在一定程度上仍然存在一定的滯后性，一般來(lái)說(shuō)，大多數(shù)都是以選修課的形式出現(xiàn)，在對(duì)美術(shù)課程的重視程度上，也遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如其他學(xué)科[2]。而美術(shù)課程納入到選修課程當(dāng)中，不僅沒(méi)有被告示重視，反而學(xué)生大多數(shù)情況下，也只是看重結(jié)果，對(duì)學(xué)分、成績(jī)比較重視，對(duì)課堂的實(shí)際教學(xué)情況并沒(méi)有給予一定的重視。這樣不僅不利于學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，而且還會(huì)很容易給學(xué)生造成美術(shù)課程學(xué)習(xí)的消極影響。
(二)課程體系太過(guò)于陳舊
美術(shù)教育是通過(guò)對(duì)美術(shù)作品自身的特點(diǎn)、流派、內(nèi)涵以及時(shí)代變遷等各種各樣內(nèi)容進(jìn)行講解，讓學(xué)生不僅對(duì)我國(guó)國(guó)內(nèi)美術(shù)作品有深入的了解，而且還對(duì)國(guó)外的一些優(yōu)秀作品進(jìn)行了解和分析。這樣才能夠在對(duì)這些作品的了解過(guò)程中，逐漸提升其自身的鑒賞，形成具有學(xué)生個(gè)人特色的審美觀念。但是當(dāng)前現(xiàn)有的高職美術(shù)教育體系太過(guò)于陳舊，很多內(nèi)容都走形式化路線，無(wú)論是對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)還是教師的教學(xué)來(lái)說(shuō)，都在無(wú)形當(dāng)中形成了嚴(yán)重的阻礙影響。學(xué)生在開(kāi)設(shè)課程方面，一直沿用傳統(tǒng)的方式方法，并沒(méi)有與時(shí)俱進(jìn)，也并沒(méi)有與學(xué)生的實(shí)際情況進(jìn)行有效結(jié)合[3]。很多院校在開(kāi)展課程的時(shí)候，大多數(shù)情況下，仍然以鑒賞為主，并沒(méi)有與設(shè)計(jì)、建筑等一些新興行業(yè)進(jìn)行有效結(jié)合。與此同時(shí)，在教學(xué)方法上也處于比較落后的狀態(tài)，很多教師都是按照傳統(tǒng)灌輸式的教學(xué)模式來(lái)進(jìn)行教學(xué)，導(dǎo)致實(shí)際教學(xué)內(nèi)容與美術(shù)學(xué)科的整體發(fā)展背道而馳。
三、高職美術(shù)教育對(duì)學(xué)生審美能力提升的有效措施
(一)提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和主動(dòng)性
無(wú)論是任何一門(mén)學(xué)科的學(xué)習(xí)，興趣無(wú)疑都是學(xué)生最大的學(xué)習(xí)動(dòng)力，對(duì)于高職美術(shù)教育來(lái)說(shuō)，也是如此。教師要利用多樣化的方式方法，來(lái)吸引學(xué)生的注意力，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和主動(dòng)性。在美術(shù)教育過(guò)程中，教師可以通過(guò)在引導(dǎo)學(xué)生用心對(duì)日常生活進(jìn)行觀察，促使學(xué)生能夠?qū)⒄_的審美觀念應(yīng)用到自己的日常生活以及大自然當(dāng)中，對(duì)其他的一些領(lǐng)域進(jìn)行認(rèn)真的觀察和分析，從中發(fā)現(xiàn)不同領(lǐng)域的美。教師應(yīng)當(dāng)逐漸打破傳統(tǒng)教學(xué)模式的局限性，利用一些新型的教學(xué)模式來(lái)讓學(xué)生積極主動(dòng)的投入到學(xué)習(xí)當(dāng)中[4]。在對(duì)新課程進(jìn)行導(dǎo)入的時(shí)候，教師可以利用一些大文學(xué)家自身對(duì)一些經(jīng)典美術(shù)作品的描寫(xiě)來(lái)提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，比如培根的“談美”、李澤厚的“美的歷程”等書(shū)中就有大量對(duì)藝術(shù)的描寫(xiě)，這些描寫(xiě)更加的詳細(xì)，會(huì)調(diào)動(dòng)起學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和主動(dòng)性，這樣就會(huì)帶來(lái)更好的教學(xué)效果。
(二)改善教學(xué)方法
一直以來(lái)，高職美術(shù)教學(xué)在教學(xué)過(guò)程中，沿用傳統(tǒng)教學(xué)模式，教學(xué)方法都比較落后，教師在平常的教學(xué)過(guò)程中，在課堂上都會(huì)開(kāi)設(shè)一些中外名畫(huà)欣賞的課程，在對(duì)課程的整體選擇上比較少。教學(xué)內(nèi)容也單一，很多教師在教學(xué)過(guò)程中，將美術(shù)作品進(jìn)行簡(jiǎn)單的概述之后，陳述一下有關(guān)作品的人物、背景等等，并沒(méi)有對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行深入的討論和分析。針對(duì)這種情況，在實(shí)際教學(xué)過(guò)程中，教師首先要從自己的審美能力和教學(xué)水平提升方面著手，在保證教學(xué)內(nèi)容豐富多樣的基礎(chǔ)上，要利用形象生動(dòng)的語(yǔ)言來(lái)將這些內(nèi)容傳達(dá)給學(xué)生。其次，教師可以讓學(xué)生以小組的形式來(lái)進(jìn)行討論，在課程開(kāi)始之前先進(jìn)行一切的預(yù)習(xí)活動(dòng)，這樣能夠加強(qiáng)學(xué)生之間的交流和溝通[5]。比如在欣賞文藝復(fù)興時(shí)期畫(huà)作教學(xué)的時(shí)候，教師可以將單純知識(shí)的講解，傳遍成為誘導(dǎo)式啟發(fā)式的教學(xué)。在課程開(kāi)始之前，將學(xué)生按照個(gè)人能力公平分為幾個(gè)小組，引導(dǎo)學(xué)生利用課余時(shí)間對(duì)與課程內(nèi)容相關(guān)的歷史背景、社會(huì)環(huán)境、思想意識(shí)形態(tài)等內(nèi)容進(jìn)行資料的搜集和整理，在課堂上的時(shí)候進(jìn)行討論，最后安排一個(gè)代表來(lái)對(duì)自己小組的觀點(diǎn)進(jìn)行陳述。
四、結(jié)束語(yǔ)
綜上所述，在對(duì)高職學(xué)生審美能力進(jìn)行提升的過(guò)程中，不僅要從學(xué)生的角度出發(fā)，而且教師自身的審美能力也需要有所提升。高職美術(shù)教育在實(shí)施過(guò)程中，為了達(dá)到學(xué)生審美能力有效提升的根本目的，在課程教學(xué)內(nèi)容上要進(jìn)行改革和創(chuàng)新，為學(xué)生營(yíng)造良好的學(xué)習(xí)氛圍，促使學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和主動(dòng)性能夠被充分的調(diào)動(dòng)起來(lái)。培養(yǎng)學(xué)生良好的審美觀，有利于讓學(xué)生擁有良好的觀察力、想象力以及創(chuàng)造力，能夠讓學(xué)生養(yǎng)成良好的意識(shí)和習(xí)慣，有利于提升高職學(xué)生綜合素質(zhì)和美術(shù)技能水平。
參考文獻(xiàn)：
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[3]韓劍南，鐘蕓梅.淺談高職高專(zhuān)學(xué)生審美能力的培養(yǎng)與提升[J].程度紡織高等專(zhuān)科學(xué)校學(xué)報(bào)，2012(07).
