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關鍵詞：美術鑒賞高校素質教育作用
隨著教育體制的深化改革和社會主義市場經濟體制的逐步確立，美術鑒賞課逐漸融傳授知識、培養(yǎng)能力、提高素質為一體。美術鑒賞課在高校的開設，進一步促進了大學生的自由和諧發(fā)展，為造就合格的人才服務。那么，美術鑒賞課對大學生的全面而深刻的影響體現(xiàn)在哪些方面呢？筆者認為表現(xiàn)在以下幾方面：
一、以美引善
先生大力提倡“以美育代宗教”，就是因為作為“美育”的重要載體之一的美術有輔助道德進步的教育功能。大學生的思想品德不是先天具有的，也不是后天自發(fā)形成的，而是在社會、家庭，特別是在學校教育中形成和發(fā)展起來的。美術鑒賞課就是學校的教育課程之一。
人的道德理想、道德認識、道德情感、道德行為建立在審美的基礎之上，并以美作為追求的價值取向。在思想道德素質養(yǎng)成過程中，美術鑒賞課把中外美術精品直接呈現(xiàn)給廣大學生，使他們產生“直觀”的美感?！皩徝缼в辛钊私夥诺男再|”（黑格爾語），能使人的主體性得到美的提升，前蘇聯(lián)教育家霍姆林斯基說過：“美是人的道德財富的源泉?！备咝５拿佬g鑒賞課是普通美術教育工作在高校的一種延續(xù)，是一種富有強烈藝術感染力的審美教育。這種審美教育是通過鑒賞美術作品的意境、線條、色彩、構圖、肌理、空間及作者創(chuàng)作背景等完成的，它可以把高度發(fā)展的社會理性轉化為直觀的、生動的感性形式，其中蘊含的政治思想內容、倫理道德內涵，均使受教育者在提高審美感受、表現(xiàn)能力的同時，心靈得到凈化，道德情操得到升華，從而達到崇高的精神境界。生動的藝術形象和直觀的構思，給青年學生以啟迪、以感動，從美術作品中感受到美，精神上獲得愉悅和滿足，同時也在潛移默化中獲取了很多人文知識，接受了思想道德教育，人的身心得以全面和諧的發(fā)展。
二、以美啟真
素質教育應以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神為重點。美術鑒賞課可以使學生以愉快的心理體驗展開想象，現(xiàn)代心理學揭示，興趣和愉快的心情可以為復雜繁重的智力活動提供最佳的情緒背景。好的美術作品，可以充分發(fā)揮學生豐富的想象力。愛因斯坦曾說過,想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。美術鑒賞可以使學生感知、注意、記憶聯(lián)想、幻想、創(chuàng)造等思維能力得到發(fā)展。通過作品的鑒賞，可以提高學生的視覺感知能力，對各種色彩的象征義和引申義的理解會更加敏銳、協(xié)調，可以這樣認為，美術鑒賞具有啟迪智慧的作用。
美術鑒賞的過程是一種視覺思維的過程，也是鑒賞者審美創(chuàng)造的過程。它是鑒賞者通過對藝術家創(chuàng)造的藝術品的感受、想象、體驗、理解和鑒別等一系列視覺思維活動，通過對藝術作品的欣賞，從而達到開闊視野、擴大認知領域，提高藝術素養(yǎng)和審美能力的目的。在美術鑒賞過程中，由于鑒賞者面對的是富于啟發(fā)性的典型視覺形象，所以會自然地喚起種種有關的聯(lián)想和想象。在聯(lián)想和想象的作用下，通過特定藝術形象可以感知和認識更為豐富的內容。中國古代詩論中就有“象外之象，景外之景”之說，宋代詩人梅堯臣要求“作者得于心，覽者會以意”。中國畫的留白處理，正是留給鑒賞者想象的空間，這是鑒賞者對藝術作品再創(chuàng)造的過程。藝術作品不管表現(xiàn)得多么完整、具體，都留有廣大的想象空間，這些空間需要鑒賞者通過聯(lián)想和想象去豐富和發(fā)展，使鑒賞者形象思維能力得到進一步的培養(yǎng)與提高。美術鑒賞與美術創(chuàng)作一樣，都是一個創(chuàng)造的過程，因此，鑒賞過程也是培養(yǎng)鑒賞者創(chuàng)造力的過程。創(chuàng)造力的培養(yǎng)是素質教育的核心，美術鑒賞正適合這種創(chuàng)造心理的培養(yǎng)，尤其在美術鑒賞過程中對作品的色彩、比例、空間、節(jié)奏等視覺思維的訓練，能在潛移默化中幫助學生開拓視野，培養(yǎng)學生具有豐富的空間想象力，開啟思維的深度和廣度。
三、以美怡情
身心素質包括體質、體能教育和心理教育。
首先，美術鑒賞對學生身體素質的提高大有裨益。如古希臘雕塑《擲鐵餅者》就是力量與健美的和諧統(tǒng)一，這表明體質體能的發(fā)展過程就是按照美的原則、美的規(guī)律塑造美、追求美。在對《擲鐵餅者》深入分析、鑒賞并進一步了解作品來龍去脈的同時，還能以健康的美感引發(fā)學生強健體魄的自覺性。如鑒賞古希臘雕塑《米洛斯的維納斯》時，引導學生圍繞人體美的標準進行討論，通過美術鑒賞課幫助學生認識美的時代性、階級性和多層次性，并轉而欣賞“維納斯”的古典、和諧、健康、自然之美。
其次，美術鑒賞對學生健全心理素質也是至關重要的。美術鑒賞課對學生進行心理素質教育的進程中，首先要培養(yǎng)學生的愛美心理，使他們對美有一個正確的認識和概念，學會欣賞美、鑒賞美、表現(xiàn)美。優(yōu)秀的美術作品都是作者對自然、人生和社會的理解，是創(chuàng)作者心靈的表露，所以在美術鑒賞中，廣大學生可以通過藝術作品這一媒介與作者進行心靈對話，使自己的心靈得到熏陶、感染、凈化與提升，從而使學生的認知心理、情性心理、社會心理得到和諧發(fā)展。此外，美術鑒賞還可以通過各種形式和方法培養(yǎng)學生的寬容心理和創(chuàng)造心理等。
總之，美術鑒賞中的各個方面、各個環(huán)節(jié)無一不關聯(lián)著素質教育，關聯(lián)著學生自由和諧的發(fā)展。2004年9月10日，主席發(fā)表了關于美育的講話，在講話中他這樣講道：“實施素質教育，必須把德育、智育、體育、美育等有機地統(tǒng)一在教育活動的各個環(huán)節(jié)中，促進學生的全面和健康發(fā)展?！敝挥羞@樣，我們才能實現(xiàn)素質教育的目標，造就出大批具有創(chuàng)新精神、創(chuàng)新思維、創(chuàng)造能力并自由和諧發(fā)展的優(yōu)秀人才。
參考文獻：
[1]張道一主編《美術鑒賞》，高等教育出版社，1998年
關鍵詞：美術欣賞課校本課程開發(fā)
校本課程開發(fā)，是一種與國家課程、地方課程相對應的課程開發(fā)策略，是對國家課程、地方課程的有益補充，它實質上是以學校為基地，由學校校長、任課教師、課程專家、學生以及家長和社會人士共同參與學校課程計劃的制訂，實施和評價的民主決策的過程。
“校本課程”不同于“國家課程和地方課程”，它更能體現(xiàn)“以校為本”的理念，有利于激發(fā)地方和學校在課程決策方面的主體性，促使學校辦出特色，促進教師專業(yè)素質的提高，從而滿足學生個性發(fā)展的需要。
中學開設美術欣賞課是實施素質教育的重要形式，如何在美術欣賞課教學中利用江西省特有的藝術文化資源，對學生進行貼近生活的審美教育，提高現(xiàn)實生活中學生發(fā)現(xiàn)美、感知美的能力，是中學美術欣賞課課程改革的重點。本文試圖依據校本課程開發(fā)的基本理論，對江西省美術欣賞課校本課程開發(fā)的基本理念和主要價值及課程目標的定位、課程內容的設置和影響校本課程實施因素進行研究，使美術欣賞課程能夠體現(xiàn)出江西省地區(qū)的特點，進而推動素質教育的實施。
一、進行美術欣賞課校本課程開發(fā)的依據
1.美術欣賞課課程內容設置與學生喜好的矛盾沖突，促使美術教師進行美術欣賞課校本課程開發(fā)
目前，學校美術欣賞課課程實施的課程內容單調，缺乏時代感和多樣性。教學方法死板，教材安排不夠合理，存在重復現(xiàn)象，缺少接近學生生活實際的知識內容。因此，學生對美術欣賞課課程內容的喜歡程度與教師的課程內容安排出現(xiàn)了比較大的反差，教師的主觀意向取代了學生的興趣和愛好。以上種種問題都反映出開發(fā)校本課程的必要性，因為美術欣賞課校本課程的開發(fā)可以彌補、拓展現(xiàn)有課程設置存在的諸多弊端。
2.美術欣賞課校本課程開發(fā)，有助于教師專業(yè)發(fā)展和教學水平的提高
在美術欣賞課校本課程的開發(fā)過程中，美術教師成為課程開發(fā)的主體，提高了美術教師對課程的興趣和滿意程度，增強了教師工作的積極性，同時賦予美術教師參與開發(fā)的權利和責任。由于校本課程開發(fā)有教師的參與，故能激勵他們從教育實踐、學生現(xiàn)狀、社會需求等方面來擬訂美術欣賞課課程目標和選擇課程內容。這樣更能激發(fā)美術教師的創(chuàng)造欲和教育實踐活動積極性，并有助于美術教師教學專業(yè)發(fā)展水平和能力的不斷提高。
3.美術欣賞課課程的自身特點，為進行校本課程開發(fā)提供了較大的空間
美術欣賞課屬于非考試課程，是教養(yǎng)性課程，不是升學考試科目，因此，課程內容不受應試需要的限制，具有較大的選擇空間。另外，美術欣賞課課程內容具有可代替性。教學中教師可以根據課程目標，有選擇地進行教學內容的安排，不受特定教材的限制，因此，課程內容的選擇具有較大的靈活性。以上特點為進行美術欣賞課校本課程開發(fā)提供了較大的空間。
二、江西省美術欣賞課校本課程開發(fā)的基本理念和價值取向
中國的陶瓷藝術馳名中外，在世界文化藝術史上有著重要的位置。景德鎮(zhèn)陶瓷源遠流長，是中國陶瓷史的重要組成部分，其豐富的內容有著很高的藝術欣賞價值和傳統(tǒng)文化內涵。中國的建筑同其他國家相比也有著鮮明的特點，其精髓不僅體現(xiàn)在大型的宮殿建筑和園林建筑上，徽派的民居建筑也毫不遜色。
景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派的民居建筑，兩者似乎并無直接聯(lián)系，但仔細探究，它們卻有不少相同的地方。以裝飾圖案的內容而言，兩者都有秩序井然的圖案、花鳥蟲魚、神仙瑞獸，歷史典故，雖借助的媒介不同，但生動的形象卻有異曲同工之妙，都是民間藝人高超的技藝和智慧的結晶。弘揚我國傳統(tǒng)文化，發(fā)揮江西省地方資源的優(yōu)勢，把陶瓷藝術和民居藝術引入課堂，并把兩者的知識同科學、文化、藝術、環(huán)保等知識結合起來，作為對學生實施素質教育的一種載體，是一項很有價值的探究和嘗試。
開展景德鎮(zhèn)陶瓷藝術和徽派民居藝術的欣賞課。通過圖片和聲像資料的欣賞，理論知識的系統(tǒng)講解、實地考察、課堂討論等形式，讓學生生動直觀地了解本省的文化藝術資源和特點，提高其審美素養(yǎng)，增強其主人翁的責任感和自豪感。美術欣賞校本課程能夠充分發(fā)揮其優(yōu)勢，對推動素質教育發(fā)揮良好的作用。
三、江西省美術欣賞課校本課程開發(fā)的程序
1.美術欣賞課校本課程開發(fā)目標的構建
陶瓷藝術和民居藝術都是集藝術、科學、技術為一體的綜合藝術，是美的表現(xiàn)形式。它們都是創(chuàng)作者運用高超的專業(yè)技術，將物質材料同自己的審美追求進行統(tǒng)一整合的結果。鑒于此，美術欣賞課校本課程的總體目標是通過對陶瓷和民居兩種藝術形式蘊含美的元素的賞析，培養(yǎng)學生審美能力，增強學生審美情感，豐富學生的審美經驗。
美術欣賞課校本課程的具體目標是：第一，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術和徽派民居藝術源遠流長，使學生通過翻閱資料和教師的系統(tǒng)講解，通過討論的方式，讓學生了解景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派民居建筑的特點，以及同其他種類的陶瓷和民居建筑的區(qū)別。第二，了解景德鎮(zhèn)陶瓷藝術和徽派民居藝術所用的材料和技藝，對兩者所表現(xiàn)的紋飾內容進行比較，尋找共同點和不同點。第三，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術和徽派民居藝術都蘊含了豐富的歷史文化內容，學生通過對陶瓷藝術和民居藝術的觀賞和考察，拓展視野，豐富審美經驗，激起學生對傳統(tǒng)文化藝術的熱愛和探究的熱情，增強其主人翁的自豪感。
2.美術欣賞課校本課程內容的設置
基于每所學校的地理位置、教學設施、師資力量等都有差異，可根據各校的實際情況,靈活機動地開展教學活動。根據景德鎮(zhèn)陶瓷藝術和徽派民居藝術的特點，制定以下教學內容：
（1）兩門古老的藝術——陶瓷和民居的發(fā)展歷史與類別。
（2）江西省的陶藝和民居文化——景德鎮(zhèn)陶瓷與徽派民居的特點。
（3）金、木、水、火、土——景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派民居中所用的材料和技藝。
（4）美麗的紋飾（一）——景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的植物形象。
（5）美麗的紋飾（二）——景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的動物形象。
（6）美麗的紋飾（三）——景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的人物形象。
（7）美麗的紋飾（四）——景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中紋飾內容表現(xiàn)的異同。
（8）景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的文學藝術。
（9）景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的書法藝術。
（10）景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的繪畫藝術。
（11）感受陶藝和雕刻藝術——陶藝浮雕的實踐(可同美術實踐課相結合)。
3.美術欣賞課校本課程的評價指標的確定
課程評價是指依據課程的實施可能性、有效性及其教育價值，可以作出價值判斷的“論據的收集與提供”（鐘啟泉
：《現(xiàn)代課程論》）。課程評價主要包括教學活動中教師的評價、學生受益情況進行評價和課程內容的評價。美術欣賞課校本課程的評價指標，對美術欣賞課課程的特色建設有著很強的導向作用。
在角色上，教師是學生學習的引導者，要確立以學生為中心的教學觀，進行教學活動。結合美術欣賞課校本課程的特點，教師的評價指標確定為：（1）教師能夠引導學生自主地對美術欣賞課的內容進行學習，創(chuàng)造良好的學習氛圍。（2）教師能夠通過教學方法的運用，促進學生之間互動和師生間的互動。（3）教師對美術欣賞課內容相關的信息與支撐材料的搜集與掌握。（4）教師在傳遞教學內容的過程中，對教學活動有良好的組織和調控能力。
對學生的評價：（1）學生積極主動的學習態(tài)度和團結互助的合作精神。（2）學生與同學、教師之間的信息交流，以及對美術欣賞課相關信息的搜集與整理能力。（3）對美術欣賞課內容了解的深度和廣度。（4）美術欣賞課的學習效果，對學生素質和諧發(fā)展的影響。
對美術欣賞課課程內容的評價：（1）美術欣賞課課程內容的合理性、科學性和特色的體現(xiàn)。（2）美術欣賞課課程內容的綜合性，及與其他學科的聯(lián)系。（3）符合學生接受和理解能力的發(fā)展的實際水平。（4）美術欣賞課課程適宜推廣和普及。
四、影響美術欣賞課校本課程實施的因素
將景德鎮(zhèn)陶瓷藝術和徽派民居藝術引入課堂，作為美術欣賞課的主題內容，這是一個新的嘗試，在具體的實施中，會受到以下因素的影響：1.學校教育理念的影響。在推行素質教育的今天，美術欣賞課成為提高學生審美素養(yǎng)的重要手段，但學校在面臨應試教育的壓力下，對美術教育的投入相對較少。因此，美術欣賞課校本課程的順利實施，首先要得到地方和學校的肯定與支持。2.教師素質的影響。對于陶瓷藝術和民居藝術的相關知識內容，各校美術教師掌握的信息有限，需要個人搜集大量的實物、圖片、影像、文字等資料。對材料進行系統(tǒng)的整理和對比、引導學生探究性地學習，對于教師也是一種新的挑戰(zhàn)和學習。3.學校地理位置與實施能力的局限性的影響。為了加強學生對景德鎮(zhèn)陶瓷藝術和徽派民居藝術的直觀感受，欣賞課中要有參觀考察的環(huán)節(jié)，讓學生通過對陶瓷制作流程以及作品的觀賞和對民居建筑的考察欣賞，身臨其境地感受這些藝術不同的美。由于學校所處的地理位置不同，所以在參觀考察的環(huán)節(jié)上其便利性存在差異，部分鄉(xiāng)鎮(zhèn)學校、周邊地區(qū)就可見到陶瓷工場或民居建筑，為美術欣賞課程的考察環(huán)節(jié)提供了便利條件。相反，對于地處市區(qū)的學校，考察環(huán)節(jié)使學校在實施上存在一定的困難。
結語
綜上所述，江西省美術欣賞課校本課程能夠充分體現(xiàn)出本地區(qū)的特點，并對學校推動素質教育起到良好的作用。課程開發(fā)是一項持續(xù)發(fā)展與不斷完善的工作，無論在理論上還是在實踐上，都需要不斷地研究和探索。面對江西省豐富的藝術文化資源，美術教師應結合自己獨特的審美視角，去挖掘探索新的具有地方特色的藝術資源，來豐富和完善美術欣賞課校本課程。
參考文獻：
[1]張磊.關于美術校本課程開發(fā)的幾點認識.中國美術教育，2004（3）.
[2]崔允漷.校本課程開發(fā)：理論與實踐.教育科學出版社，2000年版.
注重執(zhí)筆姿勢
米芾的書法崇尚自然天真，也注重書法基礎。米芾臨摹古人的優(yōu)秀作品，非常注重選擇優(yōu)秀的范本，提倡學習作品真跡，反對學習石刻。米芾說過“石刻不可學”。他認為即使書法大師親自寫在石頭上，由刻工雕鑿后，也會使點畫原本的神韻受到損害，并且在石刻過程中，刻工的藝術風格會或多或少的摻入進去，石刻后就改變了書法的原本神韻。人們應該學習真跡，這樣才能感受到書法大師的精髓，并得到樂趣。
米芾的書法具有很高的藝術性，在一定程度上也跟米芾的執(zhí)筆姿勢有關。米芾通常采用“五指保管法”的執(zhí)筆方式，把毛筆頂端放在手心，五指環(huán)捏筆管，好象撮東西的姿勢。一般人在執(zhí)筆寫大字時，往往用力握筆，使得字沒有神氣，失去了自然飄逸的那種感覺。米芾在創(chuàng)作書法作品時，執(zhí)筆很輕。這樣可以不受束縛，自由流暢。
米芾說：“筆輕，手心虛，自然出于意外?！泵总缽娬{外在的點畫肥瘦，只有在行筆創(chuàng)作中掌握好運筆速度、運筆力道，才能使書法作品達到較高的水平。米芾認為書寫需要對各種技法進行綜合運用，不能偏執(zhí)于一種。米芾評點各家的作品，也是在書寫技法上著眼。寫字結體要排均勻，適當配合使用澀筆、快筆、重筆、輕筆，不能只偏重一面，防止出現(xiàn)毛病。
品評書法，語言明白平直
米芾的個性獨特，書法作品特點鮮明。米芾評論別人的書法作品，推崇平直明白的評論語言，反對過分渲染的語言，反對品評具有濃重的文學色彩。米芾不提倡學習古人論書言辭的隱晦、不甚清晰的表達態(tài)度。書法這門藝術在表達書法大師的感情時是朦朧的、隱性的，不能直截了當?shù)卣f清楚，書法品評需要借助于具象的事物。米芾提出書法作品要意義明確、能夠使人了然。米芾在《書評》中表明了自己的觀點，也實踐了自己的主張。《書評》里有很多人和事的比喻，和讀者生活很近；語言方面的形象性很強，平直明了。例如米芾在《海岳名言》里說：“觀賢人論書，比況奇巧，征引迂遠，‘龍?zhí)扉T、虎臥鳳閣’是何等語。要在入人，不為溢辭。”
崇尚自然天真的特性
米芾生性率真，在言行舉止上也不同于常人，人們送給他一個稱號“米顛”。米芾的書法作品崇尚書寫真性情，反對矯揉造作。米芾在《答紹彭書》中提到：“何必識字難，放筆一戲空”。米芾對書法作品的觀點，延續(xù)了蘇軾等人崇尚“意”的書風。米芾雖然有時行為怪誕，但對書法作品的喜愛卻深入骨髓，不具有半分的夸張和矯飾成分。通過米芾的書法作品，可以感受米芾對書法深深的喜愛之情，不是美色、功名所能夠代替的。米芾把自己同書法相互融合，然后進行書法創(chuàng)作，流露出真正的性情。書法對于米芾沒有半絲的功利性，而是純粹的主體審美體驗。
米芾的執(zhí)筆姿勢也能使其自然性情流露出來，最自然地傳達出自己的感情。米芾的書法藝術作品來自真性情，他對流俗深惡痛絕。對那些為了功名利祿而學書的行為，他不屑一顧。媚上的流俗、學書晉身的做法，米芾大為反感。米芾的作品不學權貴、不蹈流俗，真切地反映真性情。
米芾于《答紹彭書》詩中寫道：“何必識難字，辛苦笑楊雄。自古寫字者，用字或不通。意足我自足，放筆一戲空。”可見，米芾對書法的觀點延續(xù)了尚“意”的書風。
強調筆法的變化與和諧
米芾晚年的書法藝術，主要有四種不同的類型。第一種是米芾自言的“跋尾書”，如書贊王羲之的《王略帖》；第二種是大字類型，像《吳江舟中帖》《虹縣詩帖》《多景樓詩帖》等；第三種是模仿晉人書法書風的行草書帖，像《草書九帖》；第四種是行書帖，像《紫金研帖》《復官貼》。這些作品具有不同的風格特色、不同的體格。他的“跋尾書”，筆畫或粗或細，體勢緊勁，有些展拓之狀，具有很俏麗的書姿；行書大字有弩張之態(tài)，筆勢也比較放縱，有“刷字”的特色；草書九帖模仿晉人草書，同王羲之的《十七帖》路徑相同。米芾晚年的書法作品筆畫更加遒勁，在結構上也更加展拓。他的《向太后挽詞》屬于很少見的小楷書，楷中有行，同唐代的楷書不可同日語。米芾曾經說，行書十行不能抵楷書的一行。他對楷法的理解同唐代書法家不同，主張字的大小相稱，要隨字態(tài)而變化，不能盲目追求整齊劃一。他反對“大字促令小，小字展令大”的做法，主張小字要同大字一樣，筆畫方面也要做到有鋒有勢。
關鍵詞：欣賞能力提高情感文化情境創(chuàng)新發(fā)散性思維
新課程標準指出:“應通過美術學習，使學生認識人的情感、態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美的特征、美術表現(xiàn)的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻?！遍L期以來，學校美術的評價只是單純的技巧技能的考查評價，忽視美術欣賞能力的培養(yǎng)。那么如何培養(yǎng)學生的美術欣賞能力呢，本文進行了如下闡述。
一、學生如何在欣賞中與畫面交流
新美術課程標準首次提出了“情感、態(tài)度、價值觀”的概念，其目的是強調通過學生親自參與美術活動來體驗和感受活動的價值，從而形成自己的藝術和價值觀念。美術欣賞是一項審美活動，它需要通過自己的思維活動如觀察、判斷和想象來感悟美術作品，這種活動更需要個人的審美感受和情感的體驗。
情感是審美活動的中心問題，美術作品大部分是以精神產品為主的，它通常表現(xiàn)藝術家某種思想和觀念，主要作用于人的情感領域。
學生由于生活閱歷、審美經驗、知識修養(yǎng)的不足，能對美術作品積極主動地欣賞是比較困難的。教育學家第斯多惠在教師規(guī)則中講過:“我以為教學的藝術，不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人?怎么喚醒沉睡的人?”我想這句話應該能給我們以啟迪。在美術欣賞教學中需要教師對學生作適當?shù)囊龑Ш图ぐl(fā)，其過程可分為三個步驟。其一是引發(fā)學生的情感。教師可幫助學生分析美術作品的形象、情節(jié)，特別是一些引人入勝的細節(jié)，如蒙娜麗莎的神秘的微笑等等，再通過生動恰當?shù)恼Z言描述，以此為突破口引發(fā)學生的注意力和興趣。其二是適當提出一些問題來激發(fā)學生的想象，但是問題不要太多，要少而精，重點要突出。其三要以肯定的態(tài)度來評價學生的回答，這一點很重要。
二、教會學生領悟美術作品的文化情境
任何美術作品都不是孤立存在的，都是在一定的文化環(huán)境中創(chuàng)造出來的，藝術家在創(chuàng)造藝術作品時，不可避免地受到所處環(huán)境的影響，文化情境是指一件美術作品被創(chuàng)作出來的時候所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。因此，在美術欣賞教學時，不能單講技法，要把美術作品放在一定的文化環(huán)境中去學習。那么具體怎么做呢?
首先，為了幫助學生更好地理解作品的內涵，需要了解作品產生的時代背景和相關的歷史故事。例如凡高的《播種者》就有必要介紹有關凡高生平的一些故事，有利于學生更好的理解畫面的意思，欣賞蘇聯(lián)雅布隆斯卡婭的《糧食》時，學生就應該知道當時蘇聯(lián)經過戰(zhàn)后洗禮，人們高漲的勞動熱情和嶄新的生活風貌。
我們知道藝術來源于生活，多少名家作品也是如此，生活中美術現(xiàn)象也隨處可見。在進行美術欣賞教學時，還可以把課內與課外、校內與校外的活動相結合，并與學生的生活經驗密切聯(lián)系，擴大學生的視野，增強他們的感性認識，創(chuàng)造一個更為廣闊的文化情境。
三、學生欣賞能力的提高要多方面著手
每一個同學的審美都是有差別的，任何一件優(yōu)秀的作品，不同的人，在不同的情況下欣賞，都會有不同的感受，這也正是美術欣賞的魅力所在。美術欣賞教學應該注意培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，不能搞教師一言堂或者照本宣科，應該有差異的，要能容忍和接受學生的各種見解和感想。在教學中，教師要對學生的看法、觀點持有正確的態(tài)度，讓學生體驗到成功的喜悅，才能激起學生更大的興趣，才能引發(fā)學生繼續(xù)學習的動力。美術欣賞教學應該看重其學習的過程，不要過于追求結果，也很少有統(tǒng)一性，告訴學生這些，有利于他們進行積極思維，學會研究問題的方法，鍛煉獨創(chuàng)思維的能力，增強美術欣賞的興趣，提高學習效率。美術教師在課堂教學中要緊緊圍繞素質教育的核心，以新課程標準為開展美術教育教學工作的指針，引導學生主動參與，鼓勵學生大膽創(chuàng)新，注重學生的個性發(fā)展，使學生美術課堂教學的重點逐漸從傳統(tǒng)的以傳授美術技能技巧為主的單一模式轉到全方位的、多元化的、開放型的、以美術文化滲透為主的課堂教學新模式的軌道上來，促進學生身心全面、健康、和諧地發(fā)展。
關鍵詞：美術鑒賞高校素質教育作用
隨著教育體制的深化改革和社會主義市場經濟體制的逐步確立，美術鑒賞課逐漸融傳授知識、培養(yǎng)能力、提高素質為一體。美術鑒賞課在高校的開設，進一步促進了大學生的自由和諧發(fā)展，為造就合格的人才服務。那么，美術鑒賞課對大學生的全面而深刻的影響體現(xiàn)在哪些方面呢？筆者認為表現(xiàn)在以下幾方面：
一、以美引善
先生大力提倡“以美育代宗教”，就是因為作為“美育”的重要載體之一的美術有輔助道德進步的教育功能。大學生的思想品德不是先天具有的，也不是后天自發(fā)形成的，而是在社會、家庭，特別是在學校教育中形成和發(fā)展起來的。美術鑒賞課就是學校的教育課程之一。
人的道德理想、道德認識、道德情感、道德行為建立在審美的基礎之上，并以美作為追求的價值取向。在思想道德素質養(yǎng)成過程中，美術鑒賞課把中外美術精品直接呈現(xiàn)給廣大學生，使他們產生“直觀”的美感?！皩徝缼в辛钊私夥诺男再|”（黑格爾語），能使人的主體性得到美的提升，前蘇聯(lián)教育家霍姆林斯基說過：“美是人的道德財富的源泉?！备咝５拿佬g鑒賞課是普通美術教育工作在高校的一種延續(xù)，是一種富有強烈藝術感染力的審美教育。這種審美教育是通過鑒賞美術作品的意境、線條、色彩、構圖、肌理、空間及作者創(chuàng)作背景等完成的，它可以把高度發(fā)展的社會理性轉化為直觀的、生動的感性形式，其中蘊含的政治思想內容、倫理道德內涵，均使受教育者在提高審美感受、表現(xiàn)能力的同時，心靈得到凈化，道德情操得到升華，從而達到崇高的精神境界。生動的藝術形象和直觀的構思，給青年學生以啟迪、以感動，從美術作品中感受到美，精神上獲得愉悅和滿足，同時也在潛移默化中獲取了很多人文知識，接受了思想道德教育，人的身心得以全面和諧的發(fā)展。
二、以美啟真
素質教育應以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神為重點。美術鑒賞課可以使學生以愉快的心理體驗展開想象，現(xiàn)代心理學揭示，興趣和愉快的心情可以為復雜繁重的智力活動提供最佳的情緒背景。好的美術作品，可以充分發(fā)揮學生豐富的想象力。愛因斯坦曾說過,想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。美術鑒賞可以使學生感知、注意、記憶聯(lián)想、幻想、創(chuàng)造等思維能力得到發(fā)展。通過作品的鑒賞，可以提高學生的視覺感知能力，對各種色彩的象征義和引申義的理解會更加敏銳、協(xié)調，可以這樣認為，美術鑒賞具有啟迪智慧的作用。
美術鑒賞的過程是一種視覺思維的過程，也是鑒賞者審美創(chuàng)造的過程。它是鑒賞者通過對藝術家創(chuàng)造的藝術品的感受、想象、體驗、理解和鑒別等一系列視覺思維活動，通過對藝術作品的欣賞，從而達到開闊視野、擴大認知領域，提高藝術素養(yǎng)和審美能力的目的。在美術鑒賞過程中，由于鑒賞者面對的是富于啟發(fā)性的典型視覺形象，所以會自然地喚起種種有關的聯(lián)想和想象。在聯(lián)想和想象的作用下，通過特定藝術形象可以感知和認識更為豐富的內容。中國古代詩論中就有“象外之象，景外之景”之說，宋代詩人梅堯臣要求“作者得于心，覽者會以意”。中國畫的留白處理，正是留給鑒賞者想象的空間，這是鑒賞者對藝術作品再創(chuàng)造的過程。藝術作品不管表現(xiàn)得多么完整、具體，都留有廣大的想象空間，這些空間需要鑒賞者通過聯(lián)想和想象去豐富和發(fā)展，使鑒賞者形象思維能力得到進一步的培養(yǎng)與提高。美術鑒賞與美術創(chuàng)作一樣，都是一個創(chuàng)造的過程，因此，鑒賞過程也是培養(yǎng)鑒賞者創(chuàng)造力的過程。創(chuàng)造力的培養(yǎng)是素質教育的核心，美術鑒賞正適合這種創(chuàng)造心理的培養(yǎng)，尤其在美術鑒賞過程中對作品的色彩、比例、空間、節(jié)奏等視覺思維的訓練，能在潛移默化中幫助學生開拓視野，培養(yǎng)學生具有豐富的空間想象力，開啟思維的深度和廣度。
三、以美怡情
身心素質包括體質、體能教育和心理教育。
首先，美術鑒賞對學生身體素質的提高大有裨益。如古希臘雕塑《擲鐵餅者》就是力量與健美的和諧統(tǒng)一，這表明體質體能的發(fā)展過程就是按照美的原則、美的規(guī)律塑造美、追求美。在對《擲鐵餅者》深入分析、鑒賞并進一步了解作品來龍去脈的同時，還能以健康的美感引發(fā)學生強健體魄的自覺性。如鑒賞古希臘雕塑《米洛斯的維納斯》時，引導學生圍繞人體美的標準進行討論，通過美術鑒賞課幫助學生認識美的時代性、階級性和多層次性，并轉而欣賞“維納斯”的古典、和諧、健康、自然之美。
其次，美術鑒賞對學生健全心理素質也是至關重要的。美術鑒賞課對學生進行心理素質教育的進程中，首先要培養(yǎng)學生的愛美心理，使他們對美有一個正確的認識和概念，學會欣賞美、鑒賞美、表現(xiàn)美。優(yōu)秀的美術作品都是作者對自然、人生和社會的理解，是創(chuàng)作者心靈的表露，所以在美術鑒賞中，廣大學生可以通過藝術作品這一媒介與作者進行心靈對話，使自己的心靈得到熏陶、感染、凈化與提升，從而使學生的認知心理、情性心理、社會心理得到和諧發(fā)展。此外，美術鑒賞還可以通過各種形式和方法培養(yǎng)學生的寬容心理和創(chuàng)造心理等。
總之，美術鑒賞中的各個方面、各個環(huán)節(jié)無一不關聯(lián)著素質教育，關聯(lián)著學生自由和諧的發(fā)展。2004年9月10日，主席發(fā)表了關于美育的講話，在講話中他這樣講道：“實施素質教育，必須把德育、智育、體育、美育等有機地統(tǒng)一在教育活動的各個環(huán)節(jié)中，促進學生的全面和健康發(fā)展?！敝挥羞@樣，我們才能實現(xiàn)素質教育的目標，造就出大批具有創(chuàng)新精神、創(chuàng)新思維、創(chuàng)造能力并自由和諧發(fā)展的優(yōu)秀人才。
參考文獻：
[1]張道一主編《美術鑒賞》，高等教育出版社，1998年
高中美術欣賞課以審美教育為核心，在塑造學生的品格，樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)健康的審美情趣，完備學生的知識修養(yǎng)以及發(fā)達其心智、開發(fā)其潛能都具有重要意義。在信息時代，我們高中美術教師應當與時具進，研究更加適應時代要求、更適合現(xiàn)代學生性格特征的新教學模式。
依據新的國家課程標準，在美術教學中倡導愉快教學、自主教學、探究學習、合作學習、綜合學習。我在高中美術欣賞教學中，依據現(xiàn)代高中生極具個性和創(chuàng)造性的特征，集合網絡資源和技術，引導學生在美術欣賞過程中實現(xiàn)研究性學習作了一些探索。
一． 首先要正確理解“網絡環(huán)境”
網絡資源的知識包容量巨大、覆蓋領域廣闊，是學生進行研究性 學習獲得知識源泉的寶庫，具有資源無限開放性和共享性，它彌補了其他媒體傳播方式上的不足。表現(xiàn)在美術欣賞教學課上，網絡就是博物館、美術展覽館和圖片庫。同學們可以方便快捷地通過搜索引擎查找到所需要的作品圖片及其相關背景資料，并可以將學習內容下載保存，再通過軟件進行編輯處理，以供長遠研究學習使用。
以上只不過揭示了網絡的資源觀、工具觀、媒體觀，也就是說將網絡作為一種硬件的“物”，而網絡技術在教學中運用的本質應當是強調學生學習生活的環(huán)境，即生命觀。在教學實踐中將網絡技術與美 術欣賞課程的整合，以學生的學為中心才是網絡環(huán)境下美術欣賞課研
究性學習的核心。那么，這就需要我們重新思考教師在網絡環(huán)境下美術欣賞研究性學習里的作用；學生在網絡環(huán)境下美術欣賞研究性學習中的地位；以及網絡環(huán)境下美術欣賞研究性學習中，教師、學生與網絡環(huán)境的相互關系。
二．教師在網絡環(huán)境下美術欣賞研究性學習里的作用
網絡環(huán)境下，學生學習內容的開放性使學生的認識領域大為拓展，吸納知識的途徑由單一變?yōu)槎嘣處煵辉偈菍W生唯一的知識來源。
1.美術欣賞課研究性學習中，美術教師角色由知識的權威者轉化為學生課題研究的參與者與合作者。美術教師以平等的身份參與學生的課題研究，教師經常深入學生課題組，了解他們的需要和碰到的難題，教師和學生一起研究課題，隨時掌握學生的問題，有的放矢地進行輔導。美術欣賞涉及科學知識領域和人文知識領域，在學科聯(lián)系中，美術欣賞與中學歷史、地理、政治、文學、物理、化學、音樂、生物等都有不同程度的聯(lián)系。比如青銅器的冶煉工藝涉及金屬熔點和合金的概念；美術作品的時代背景與政治、歷史緊密關聯(lián)；美術作品的發(fā)祥地及作者的生活地域又與地理相銜接；花鳥畫中各類花鳥形體結構的理解完全依賴生物課學到的知識。在此過程中，美術教師不斷 意識到自己的知識結構單一、知識面狹窄、對本學科與生活實際聯(lián)系的漠視等問題,從而產生繼續(xù)學習完善自我的愿望，這就需要不停地充實自己的學識修養(yǎng)，教師與學生共同參與課題研究，在參與中學習，在學習中指導，這樣也是教師責任心和學術胸懷的體現(xiàn)。
2. 美術欣賞課研究性學習中，教師是學生學習的指導者。這種指導與傳統(tǒng)教學指導不同，課 題研究的答案沒有所謂的標準，甚至課題的提出也是在教師的引導下由學生自己列出。歸納起來，主要有①課題選題的指導②研究思路的指導③研究方法的指導④信息資料來源的指導。例如，我在中國古代山水畫教學中，教師先列出多條研究性課題：山水畫中詩情的體現(xiàn)、從山水畫里的樹種看現(xiàn)代環(huán)境保護、山水畫與古典音樂的聯(lián)系等十多條。學生可以選擇這些課題進行研究，也可以從中得到啟發(fā)依據自己的興趣愛好重新選擇課題，有的學生就自定了如：從山水畫看現(xiàn)代旅游資源、山水畫里的名山大川、山水畫里的宗教氣氛、水墨山水畫在現(xiàn)代家庭裝飾中的品位等優(yōu)秀的選題。在確定的選題之后，教師指導學生利用搜索引擎查找相關資
料，下載保存后繼續(xù)分析直至完成分析報告。有幾位選擇《山水畫里的名山大川》為課題的同學，在網絡資源庫中游歷了全國著名的名山大川，飽覽了以《溪山行旅圖》、《瀟湘圖》、《廬山高圖》、《華山圖》等為代表的歷代水墨山水名作，并且下載了這些山水畫圖片以及和他們相對應的實地照片和相關的文字說明資料，通過課后的編輯研究，得出中國名山大川不僅有極美的自然景觀，還具有極其深厚的人文背景的研究報告，他們還將課題延伸至與古代山水詩相聯(lián)系，更加感覺到我國古代文化精華的博大精神，提高了學習中國古典文化的
興趣和審美品位，激發(fā)了民族自豪感和愛國熱情。
3. 美術欣賞研究性學習中，美術教師是學生學習的組織者和促 進者。研究性學習過程中，學生的活動是分散的。各學生之間的能力也有差異，教師根據學生不同層次將學生編排成不同的課題組，并幫助他們解決遇到的困難。
三．學生在網絡環(huán)境下美術欣賞研究性學習里的地位
研究性學習強調學生是學習的主體，要求學生在課程實施中自主地探究問題。學生個人或課題組在研究性學習中征求各種意見后，由自己決定研究內容、方式，結果的表達展示方式。有這樣一個實例，園林藝術和山水畫是中國古代美術中不同門類的兩種形式，但是它們的那種親近自然、模仿自然、妙造自然的精神內涵將兩種藝術形式聯(lián) 系起來，我們的高中生在學習時感覺到了這一點。教師應當不失時機地引導他們對此建立研究性課題，學生們成立了課題組，作了具體分工安排，他們通過上網查找各類相關資料，不但查閱了著名園林建筑的圖片和建筑結構圖、研究了園林在中國的地域分布狀況、考證了園林主人的文化背景和歷史變遷情況、下載了山水畫圖片與園林中的假山、水池、花木、建筑的布局進行對比分析，甚至連園林建筑內部陳設和匾額、楹聯(lián)的內容都不放過，將這些信息資料編輯，通過一系列對比之后驗證了課題。在圍繞美術欣賞為中心的課題研究中能積極思 維、提出問題，對提出的問題查找理論依據，依靠自己查找的資料分析解剖問題最終做出可靠的評價。說明高中的學生在課題研究過程中能夠自主學習、合作學習并能夠有效地促進自身的全面發(fā)展，在學習過程中學會學習并達到終生學習的能力。通過對美術欣賞的終生學習，從而達到自身修養(yǎng)和審美水準的不斷提高。
四．網絡環(huán)境下美術欣賞研究性學習中，教師、學生與網絡環(huán)境的相互關系
網絡環(huán)境下美術欣賞研究性學習中，教師與學生是人―――人的關系，教師、學生與網絡是人―――物的關系。教師和學生共同使用網絡資源，教師也可以通過網絡引導、指導學生的美術欣賞學習，學 生可以通過網絡反饋所學到的知識和學習知識的能力，這樣就形成了
如下圖模式： （略）
現(xiàn)在網絡交互的方式非常豐富，教師和學生可以通過BBS、QQ、E—MAIL達到交流。專業(yè)的美術論壇為廣大師生提供了相互學習的園地，也可以在專業(yè)論壇發(fā)表個人美術欣賞專著，譬如全國著名的七彩網美術論壇等，當然還有更加專業(yè)的藝術論壇，譬如建筑論壇里的美術論壇等，都是人氣極旺的優(yōu)秀論壇；QQ猶如網絡電話，師生可以面對面、點對點直接對話；學生也可以把自己研究的成果或階段性成果 及疑問編輯成超文本通過E—MAIL發(fā)到老師信箱，待教師閱讀完畢給與完善的答復；還有網絡留言板，教師可以通過留言板布置研究方向、策略，學生通過留言板回答問題或提出問題，鎮(zhèn)江教育網里熱門網頁教科教研里的藝術教育就有專門的留言板，為全市美術教師的業(yè)務交流、師生對話提供了交流平臺。這些交流平臺使得信息的傳遞和反饋得以迅疾和便捷。
網絡技術為高中美術欣賞教學提供了資源庫，為高中生圍繞美術欣賞進行研究性學習提供了基礎，是高中生學會學習和學會終生學習、自主學習的堅強后盾，為我們所有高中美術教師提高教育教學質量提供了方便。那么我現(xiàn)在思考的是如何結合高中美術欣賞教學課程優(yōu)化網絡資源，為學生研究性學習提供更加便捷的服務。作為網絡時代的美術教師，我現(xiàn)在正在學習網絡技術，準備建立自己的網頁，內容涵蓋高中美術欣賞各課，針對教學內容建立美術欣賞圖片庫、編寫自己的欣賞性文字、鏈接其他優(yōu)秀的美術專業(yè)網站、建立網絡留言板，在此基礎上體現(xiàn)自己教學思想和個性。這是一個工作量巨大但極具意義的工程，但我愿意在新時代美術教學中對教學模式作新的探索，我們已經把眼光放眼到計算機遠程教育中，我們希望有更多的學生能夠通過網絡，在internet環(huán)境下學會欣賞美、鑒賞美、創(chuàng)造美。
辦刊特色：
本刊與中國音樂文學學會、中國音樂家協(xié)會的著名音樂家們?yōu)榉睒s我國藝術文化事業(yè)，弘揚中華民族精神為宗旨而構建成的藝術文化傳播平臺而舉辦：中外名家藝術大講堂。將平面媒體與娛教互動結合的方式，在于為愛好藝術的有志之士，提供一個與國內知名藝術專家全方位學習、交流、展示的空間，并將其打造成為繼《藝術人生》、《百家講壇》之后國內第三個與著名藝術專家、學者接觸的精英品牌。“舉藝術名家之力，興藝術教育之火！”是我們全力辦學之宗旨。理念是學習、交流、傳播、發(fā)展！以學習為基礎、以交流為中心、以傳播為方式，以發(fā)展為目的，本著對藝術的傳承發(fā)揚精神，為愛好藝術的學者們打開學習之門，培養(yǎng)創(chuàng)作新人，給有夢想有才能的未名者創(chuàng)造成功的機會，為能更多的發(fā)掘出潛在的優(yōu)秀藝術人才及作品。
目標群體
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發(fā)行渠道
主渠道：全國各大書店、全國高等院校圖書館（音樂專業(yè)院校）、郵局征訂、報亭等特殊渠道
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